周炳仙 羅衛(wèi)東

中圖分類號：G807; 文獻標(biāo)識：A;; 文章編號：1009-9328（2020）04-119-02

摘? 要;舞蹈是人類文化的傳播媒介，舞蹈表演能力是舞蹈專業(yè)的學(xué)生必備的技能，只有將舞蹈通過表演完美的傳達出來，才能詮釋舞蹈藝術(shù)的精神和內(nèi)涵。舞蹈表演是演員通過四肢來控制身體的動作，這屬于一門專業(yè)的技能，只有通過后天的刻苦練習(xí)與學(xué)習(xí)才可以切切實實打好舞蹈的基本功，提高舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)力，同時也要使學(xué)員在學(xué)習(xí)當(dāng)中理解舞蹈的基本內(nèi)涵，通過自己的學(xué)習(xí)推動我國舞蹈事業(yè)的發(fā)展。因此，本文圍繞著舞蹈表演能力的培養(yǎng)策略展開論述，希望能為舞蹈表演藝術(shù)的發(fā)展提供一些參考和建議。

關(guān)鍵詞：舞蹈;表演能力;培養(yǎng)策略

舞蹈表演能力也叫作舞蹈表現(xiàn)力，是學(xué)生從事舞蹈行業(yè)的必備因素，也是判斷一位學(xué)員能否成為一名合格的舞蹈演員的標(biāo)尺。對舞蹈能力的訓(xùn)練主要關(guān)注點在于舞蹈表現(xiàn)者能否用肢體語言表現(xiàn)出舞蹈的美感和內(nèi)涵的思想情感，舞蹈表演技術(shù)當(dāng)中也包含了其他的藝術(shù)元素，如音樂、體育等，學(xué)員能否體會舞蹈當(dāng)中的中心思想，這是學(xué)員能否進行成功的舞蹈表演的前提。

一、培養(yǎng)舞蹈表演能力的重要性

（一）提升舞蹈技巧

舞蹈表演藝術(shù)也是一門技術(shù)，需要勤學(xué)苦練方能達成最后的目標(biāo)。因此在當(dāng)前的舞蹈專業(yè)教學(xué)中，應(yīng)當(dāng)使學(xué)生從舞蹈專業(yè)學(xué)習(xí)當(dāng)中不斷的提升舞蹈的技能和素養(yǎng)，潛移默化的將舞蹈的基本技能和情感要素融入到自己的身體情感當(dāng)中，提升自己的舞蹈技術(shù)和舞蹈表演能力。對于舞蹈專業(yè)的學(xué)生來說，只有具備了舞蹈表演能力和舞蹈素養(yǎng)，才能夠?qū)⑽璧缸鳛榻K身的職業(yè)來發(fā)展，提高自身的舞蹈表演競爭力和持久性，因此對于舞蹈專業(yè)的學(xué)員來說[1]。必須要在舞蹈專業(yè)的學(xué)習(xí)當(dāng)中獲取更多的學(xué)習(xí)養(yǎng)分，不斷的探索舞蹈學(xué)習(xí)的新技術(shù)和方法，在學(xué)習(xí)當(dāng)中不斷的進行自我創(chuàng)新和發(fā)展，才能為舞蹈專業(yè)的學(xué)習(xí)打下堅實的基礎(chǔ)。

（二）對舞蹈專業(yè)本身的發(fā)展起到促進作用

舞蹈能力的培養(yǎng)有利于舞蹈專業(yè)自身的發(fā)展，學(xué)校開設(shè)舞蹈專業(yè)教學(xué)的最主要宗旨是為了提高學(xué)生的舞蹈專業(yè)技能，提高表演能力。因此，學(xué)生必須在專業(yè)和教學(xué)中學(xué)到足夠的專業(yè)知識，將自己培養(yǎng)成合格的人才，才能在未來真正從事舞蹈表演行業(yè)，并且在行業(yè)當(dāng)中具有自己的競爭力和優(yōu)勢，這也是各個學(xué)校開設(shè)舞蹈專業(yè)教學(xué)的根本目的和實現(xiàn)路徑之所在。如果學(xué)生在舞蹈專業(yè)教學(xué)中沒有學(xué)到足夠的舞蹈表演技巧，將會使自身難以適應(yīng)舞蹈專業(yè)的教學(xué)需求，難以理解舞蹈作品當(dāng)中的人物內(nèi)涵和素養(yǎng)，抓不住舞蹈表演應(yīng)當(dāng)傳達出來的感情，導(dǎo)致學(xué)校和舞蹈專業(yè)自身的發(fā)展難以得到延續(xù)和發(fā)展[2]。與此同時，如果學(xué)校沒有對學(xué)員的舞蹈表演能力得到足夠的重視，將會使學(xué)生在畢業(yè)之后的就業(yè)競爭中處于劣勢，甚至被行業(yè)所淘汰，也對學(xué)校的就業(yè)率提高不利，對舞蹈行業(yè)未來的發(fā)展造成危機。

二、舞蹈表演能力的培養(yǎng)策略研究

（一）調(diào)動學(xué)生內(nèi)心情感的共鳴

舞蹈作品是舞蹈表演的基礎(chǔ)，每一部舞蹈作品都離不開人物、故事和情感的交融，因此在學(xué)校舞蹈表演的教學(xué)過程當(dāng)中，學(xué)校應(yīng)當(dāng)注意對舞蹈作品人物故事和情感的挖掘，重視學(xué)生的情感體驗和共鳴，培養(yǎng)學(xué)生對舞蹈作品的感受力和創(chuàng)造力，使學(xué)生理解舞蹈作品的真實內(nèi)涵和意義，在內(nèi)心深處使舞蹈作品和學(xué)生之間形成情感共通的橋梁，激發(fā)學(xué)生對舞蹈作品的真實情感，才能使學(xué)員從內(nèi)心深處理解作品想表達的真實含義，提升對藝術(shù)的理解能力和思想境界，在舞蹈表演中真正提高自己的感情和內(nèi)在動力，真正意義上提高舞蹈的表現(xiàn)力。如果舞蹈表演缺乏真情實感，將會使學(xué)生在舞蹈表演當(dāng)中缺乏活力和生機，使表演如一潭死水，缺乏欣賞價值[3]。因此，在舞蹈表演能力的訓(xùn)練之中，必須要通過舞臺的施展訓(xùn)練環(huán)節(jié)提高學(xué)生對作品的理解和感受力，使教師根據(jù)本節(jié)舞蹈的特點把握課堂節(jié)奏，進行課堂設(shè)計，在訓(xùn)練當(dāng)中調(diào)動學(xué)生的對舞蹈作品的情緒和感受力，激發(fā)學(xué)生的真情實感，幫助學(xué)生通過舞蹈與觀眾進行心理和情感層面的交流與合作，激發(fā)起觀眾與表演者的共鳴和思考，使學(xué)生得到一定程度的情感升華，陶冶靈魂和心靈素養(yǎng)。只有將舞蹈作品本身與學(xué)生的個人情感深刻結(jié)合，才能使舞蹈表演成為真正的藝術(shù)作品，表達舞曲的神韻，使學(xué)員站在更高的角度理解舞蹈藝術(shù)。

（二）使面部表情與肢體動作相協(xié)調(diào)

學(xué)生在進行舞蹈表演時，不僅是通過四肢的運動將舞蹈步驟傳達出來，更重要的是要使各方面的身體要素與舞蹈作品相配套，全面的提高舞蹈表演的協(xié)調(diào)性和綜合性，深刻的向觀眾傳達作品的內(nèi)涵和精神，這也是舞蹈表演者的職責(zé)所在，不同的舞蹈作品有不同的情感內(nèi)涵，例如民族風(fēng)舞蹈作品和現(xiàn)代舞蹈作品傳達出的情感內(nèi)涵是不同的，不同的民族和國家的舞蹈作品展現(xiàn)出的精神氣貌也存在著差異。通過舞蹈表演者的肢體動作，觀眾可以感受到作品中傳達出的喜怒哀樂和悲歡離合，因此，在舞蹈表演當(dāng)中不僅僅需要教導(dǎo)學(xué)生的肢體動作，還應(yīng)當(dāng)使學(xué)生關(guān)注面部表情與舞蹈作品的協(xié)調(diào)性[4]。舞蹈作品不僅僅需要肢體協(xié)調(diào)性，還需要舞者根據(jù)舞蹈作品節(jié)奏的變化，展現(xiàn)豐富的面部表情，從而替代語言表達來傳遞舞蹈作品的神韻。如果學(xué)員在舞蹈表演當(dāng)中的面部表情呈現(xiàn)出了刻板、僵硬和不自然的情況，將會使舞蹈表現(xiàn)力大大下降，缺乏飽滿的情緒表達，無法向觀眾展示自然的舞蹈表演。在面部表情的訓(xùn)練當(dāng)中，對于學(xué)員的眼神控制十分重要，眼睛是心靈的窗戶，很多的舞蹈節(jié)奏和環(huán)節(jié)都需要利用眼神來傳達感情。在當(dāng)前階段，很多學(xué)校的學(xué)員缺乏社會閱歷和情感體驗，導(dǎo)致眼神無法承載出作品的情緒，眼神空洞無物，或者面部表情過于僵硬，將會使應(yīng)有的舞蹈效果難以達成。因此，在學(xué)校舞蹈專業(yè)的訓(xùn)練中，應(yīng)當(dāng)格外重視對學(xué)生舞蹈延伸情緒的培養(yǎng)，通過多方面情感和動作的配合，提高整體舞蹈作品的協(xié)調(diào)性和靈動性，應(yīng)當(dāng)經(jīng)過嚴格的訓(xùn)練，提高學(xué)生掌握舞蹈面部技巧的能力和意識，特別應(yīng)當(dāng)注意對學(xué)生進行眼神的練習(xí)，綜合強化學(xué)員的舞蹈展現(xiàn)力。

（三）提高對學(xué)生形體的訓(xùn)練力度

在舞蹈表演能力的培養(yǎng)過程當(dāng)中，應(yīng)當(dāng)格外重視學(xué)生的形體訓(xùn)練，這是整個舞蹈訓(xùn)練當(dāng)中最重要的部分，舞蹈是通過表演者的肢體語言來表達的藝術(shù)，只有出色的舞蹈動作才能夠從根本上提高表演者的舞蹈技能和舞蹈表演水平，增強觀眾的情緒感受力。因此，形體訓(xùn)練是整個舞蹈學(xué)習(xí)的重中之重，學(xué)校應(yīng)當(dāng)在學(xué)員的訓(xùn)練當(dāng)中，重視學(xué)生的形體姿態(tài)與舞蹈作品的契合程度，提高學(xué)生的身體柔韌性，使學(xué)生的舞蹈技巧隨著形體能力的提高而提高，形成適合舞蹈的柔美線條，多方面要素共同配合，合力打造優(yōu)秀的舞蹈形體[5]。因此在舞蹈專業(yè)的教學(xué)當(dāng)中，應(yīng)當(dāng)增強對學(xué)生各個身體部位的共同訓(xùn)練，提高四肢對舞蹈的表現(xiàn)能力，利于腰部力量和腿部力量的訓(xùn)練，同時教師對于學(xué)員的舞蹈手勢也要加以糾正，特別是在古典舞和民族舞當(dāng)中，學(xué)生的舞蹈手勢往往會成為舞蹈表演藝術(shù)很大的加分項。教師應(yīng)當(dāng)將這些聯(lián)系融合在學(xué)員日常的舞蹈教學(xué)訓(xùn)練中去，將訓(xùn)練日?；?。

（四）加強對呼吸節(jié)奏的訓(xùn)練

舞蹈是需要體力的藝術(shù)項目，因此在日常的舞蹈訓(xùn)練當(dāng)中，應(yīng)當(dāng)加強對學(xué)生身體素質(zhì)和呼吸節(jié)奏的訓(xùn)練，使學(xué)生能夠合理的調(diào)整呼吸時的氣息節(jié)奏，使呼吸和舞蹈訓(xùn)練動作相配套，使學(xué)生能夠為全程的舞蹈表演保存足夠的體力，通過對呼氣和吐氣的節(jié)奏訓(xùn)練，使學(xué)生的體力達到最好的狀態(tài)。反之，如果學(xué)生在舞蹈表演當(dāng)中出現(xiàn)心慌氣短的情況，則很容易造成體力不支，難以完成順利的表演，使學(xué)生的精氣神不足，就使學(xué)生無法很好的將舞蹈藝術(shù)的舞臺表現(xiàn)力和藝術(shù)情愫完美的展現(xiàn)出來，使舞蹈表演缺乏生命力，甚至難以完成。對于學(xué)生呼吸節(jié)奏和身體素質(zhì)的訓(xùn)練應(yīng)當(dāng)日?；统B(tài)化，將其滲透到舞蹈訓(xùn)練的全過程當(dāng)中去，才能綜合提高學(xué)生的舞蹈技藝和舞蹈表現(xiàn)力，最終達到提高舞蹈表演能力的目的。除此之外，教師在學(xué)員的舞蹈訓(xùn)練當(dāng)中，應(yīng)當(dāng)加強對學(xué)生音樂鑒賞力的培養(yǎng)，舞蹈和音樂是無法分割的兩種藝術(shù)載體，只有相伴相生才能夠產(chǎn)生相得益彰的效果，這也是當(dāng)代舞蹈教學(xué)的核心要素所在。

三、結(jié)語

綜上所述，對學(xué)員舞蹈能力的培養(yǎng)應(yīng)當(dāng)采取多種方式，提高學(xué)生的身體素質(zhì)，通過眼神、表情等多個要素的配合，達到舞蹈表演的協(xié)調(diào)效果，全面提高學(xué)員的舞蹈表演能力，推動舞蹈行業(yè)水平的進步和發(fā)展。

參考文獻：

[1]劉偉.高校表演專業(yè)學(xué)生體育舞蹈教學(xué)能力的培養(yǎng)研究——以湖南涉外經(jīng)濟學(xué)院表演專業(yè)為例[J].科技資訊，2019，17（28）：252-253.

[2]張逸，何志雄.素質(zhì)教育舞蹈教學(xué)中即興表演能力培養(yǎng)研究[J].湖北科技學(xué)院學(xué)報，2018，38（06）：103-106.

[3]景芳.論舞蹈劇目教學(xué)對舞臺表演能力培養(yǎng)的重要性[D].沈陽師范大學(xué)，2018.

[4]陳淑娟.芻議如何培養(yǎng)學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的兒童即興舞蹈表演能力[J].課程教育研究，2018（11）：215.

[5]張凌.高職院校體育表演專業(yè)學(xué)生體育舞蹈教學(xué)能力培養(yǎng)的實驗研究[D].江西師范大學(xué)，2017.

作者單位：

江西警察學(xué)院體育系