李 競

(杭州市市容景觀發(fā)展中心，杭州 310003)

引言

景觀照明是一種藝術(shù)形式。藝術(shù)藉由審美活動，將藝術(shù)品和人進(jìn)行關(guān)聯(lián)。人通過審美活動，認(rèn)識、了解、欣賞藝術(shù)品的美，得到心理上的啟發(fā)和滿足。藝術(shù)作品被創(chuàng)造出來，其目的就是為了滿足人們的審美需求。景觀照明就是一種為審美而專門生產(chǎn)、存在的藝術(shù)形式，若非如此，完全不需要建設(shè)景觀照明設(shè)施，因為城市的功能照明已能滿足安全性、引導(dǎo)性等使用要求和心理需求。

藝術(shù)需要哲學(xué)的指導(dǎo)。藝術(shù)境界主于美[1]，藝術(shù)的哲學(xué)即為美學(xué)?！懊缹W(xué)”是日常景觀照明設(shè)計和概念宣講時用的比較多的詞匯，而事實上，目前的景觀照明設(shè)計缺乏藝術(shù)的自覺性，“亮化”一詞本身就代表了這一特征，“美學(xué)”僅僅作為一個詞匯被頻繁使用。景觀照明藝術(shù)的特征是什么？有哪些美學(xué)的規(guī)律？有哪些需要遵循的原則？在景觀照明蓬勃發(fā)展的今天，從美學(xué)角度進(jìn)行審視和提煉是必要的。

1 景觀照明藝術(shù)的特征

從藝術(shù)的存在形式來看，藝術(shù)可分為空間藝術(shù)、時間藝術(shù)和時空藝術(shù)?？臻g藝術(shù)以空間形式存在，造型是空間藝術(shù)的必要手段和必備因素。常見的空間藝術(shù)有建筑、雕塑、繪畫等。建筑被稱為空間的創(chuàng)造，雕塑是空間的存在，繪畫是空間的表現(xiàn)。時間藝術(shù)以時間的演進(jìn)推動場景和情節(jié)的變化，從而達(dá)到內(nèi)容的塑造和情感的升華等目的。常見的時間藝術(shù)有小說、詩歌、音樂等。時空藝術(shù)是將時間藝術(shù)通過具體的場景空間進(jìn)行表達(dá)，典型的如電影、電視、舞蹈等。時空藝術(shù)可認(rèn)為是時間藝術(shù)的具象化。

一般地，空間藝術(shù)的敘事性較弱，主要側(cè)重于空間造型的直接展示，通過形式感動欣賞者。時間藝術(shù)主要通過敘事性表達(dá)，通過內(nèi)容感動欣賞者，形式僅是表達(dá)手段。比如詩歌藝術(shù)，主要通過隱含在文字背后的自然景觀和人文感情打動欣賞者，文字的對仗和押韻等形式僅僅是手段(吟唱的需要)，空間感是不直接顯現(xiàn)的，而是靠想象顯現(xiàn)的。而時空藝術(shù)的形式和內(nèi)容均較為重要。比如電影藝術(shù)，主要目的通過空間場景和劇情的變換表達(dá)中心思想，沒有中心思想的電影是空洞的；畫面的質(zhì)感、動作的造型等形式美感也很重要，不然電影畫面會顯得粗陋，欣賞性會大打折扣。

按審美對象的特征，景觀照明可分為建筑景觀照明(包含構(gòu)筑物景觀照明，下同)、燈光雕塑(燈光小品)和LED媒體立面三種形態(tài)。顯然，常規(guī)的建筑景觀照明和燈光雕塑屬于空間藝術(shù)，LED媒體立面有一定的空間性，但因內(nèi)容隨時間變化，屬于時空藝術(shù)的范疇。但是，景觀照明(包括LED媒體立面)的空間因素(一般在室外開放空間)和時間因素(觀眾不會長時間逗留)決定了其敘事深度不可能達(dá)到電影、電視的深刻程度。

當(dāng)然，按藝術(shù)的審美方式，還可以分為視覺藝術(shù)、聽覺藝術(shù)和視聽藝術(shù)。景觀照明一般屬于視覺藝術(shù)，少量有音樂配合的可歸類到視聽藝術(shù)。

2 審美和審丑

美學(xué)離不開對“丑”的討論。在文學(xué)、電影等時空性、時間性的藝術(shù)中，丑是美的有力補(bǔ)充，用丑可對比出美，審丑是審美的另一種形式。究其原因，文學(xué)藝術(shù)是以時間呈現(xiàn)的，空間或內(nèi)容隨時間變化——丑是初始或中間形態(tài)，通過敘事性反轉(zhuǎn)，最終可以達(dá)到美。如《巴黎圣母院》中卡西莫多的形象，始于其外表的丑，但隨著敘事的深入，讀者終于發(fā)現(xiàn)其心靈的美，藉由敘事性達(dá)到了從丑到美的反轉(zhuǎn)。

但是，對于建筑、繪畫等空間性的藝術(shù)，由于他是直觀、整體呈現(xiàn)的，美丑是固定的，沒有時間性和敘事性的反轉(zhuǎn)，所以必然是從初始就要達(dá)到美的狀態(tài)的?？臻g藝術(shù)中的丑具有永久持續(xù)性，觀眾是無法接受的?？臻g藝術(shù)對丑是零容忍的，不存在“審丑”的空間。藝術(shù)在對“丑”的批判中升華。營造美的空間藝術(shù)，符合絕大多數(shù)人的審美標(biāo)準(zhǔn)，滿足絕大多數(shù)人對美的需求。

景觀照明的三種形式中，建筑景觀照明、燈光雕塑屬于空間藝術(shù)范疇，天然應(yīng)當(dāng)塑造美的形式，拒絕丑的形式。LED媒體立面屬于時空藝術(shù)，但由于其敘事深度較差，一般不具有敘事反轉(zhuǎn)或反襯的時間和空間，因此也應(yīng)當(dāng)直接以美示人，創(chuàng)造美的形式，表達(dá)美的內(nèi)容。

3 抽象美與具象美

具象就是具體的形象。具象的藝術(shù)比較直觀，藝術(shù)表達(dá)往往是基于現(xiàn)實生活中已有的物件，是一種形象直接的表達(dá)，其審美不需要經(jīng)過人腦的特殊加工。而抽象則脫離了外在形象，是純粹的幾何形態(tài)或精神映射。抽象的藝術(shù)并非直觀的形象，并不直接與現(xiàn)實聯(lián)系，而是基于現(xiàn)實的總結(jié)或精神加工，提取相應(yīng)的元素進(jìn)行表達(dá)，其審美需要人腦的特殊處理，具有想象和發(fā)揮的空間。

以西方繪畫為例。古典的繪畫以具體的人物、靜物或風(fēng)景為模板，對現(xiàn)實生活中已存在的事物進(jìn)行描摹，表達(dá)現(xiàn)實事物的美，是一種再現(xiàn)的藝術(shù)(如圖1所示)。而到了現(xiàn)代，抽象畫的各種畫派開始流行，立體主義、超現(xiàn)實主義、未來主義等畫派的繪畫作品，均已脫離具象，轉(zhuǎn)而進(jìn)行抽象表達(dá)，是一種表現(xiàn)的藝術(shù)(如圖2所示)。同樣的主題，倫勃朗和畢加索的畫差別十分明顯。

圖1 窗邊的女孩(倫勃朗)Fig.1 The girl by the window (Rembrendt van Rijn)

圖2 窗前的女子(畢加索)Fig.2 The woman at the window(Pablo Picasso)

可以看到，倫勃朗采用不同色彩、光影的組合，細(xì)致地刻畫人物造型，目的是客觀地臨摹，要“畫得像”。而畢加索則提取了人物的線條基本元素進(jìn)行組合，并非是客觀的臨摹，看起來也不怎么像，需要抽象思維進(jìn)行重新組合。

那么，景觀照明作為一種藝術(shù)形式，是否存在抽象和具象的差別呢？

3.1 建筑景觀照明

建筑設(shè)計提取了點、線、面等抽象元素，進(jìn)行整體組合并形成活動空間，天然應(yīng)是抽象的。具象的建筑幾乎是不存在的。中央電視臺總部大樓因形似“大褲衩”而被質(zhì)穎，類似的還有湖州喜來登溫泉度假酒店、蘇州東方之門、廣州圓大廈等。其實設(shè)計師在設(shè)計這些建筑時的初衷也是抽象的，但仍不免被質(zhì)疑，這從側(cè)面反映出建筑形象應(yīng)該是抽象的。

建筑景觀照明是用來表達(dá)建筑美感的，應(yīng)避免讓建筑淪為具象化的物件形象。建筑景觀照明以抽象為美，具象化則是一種藝術(shù)上的倒退。建筑偏于具象的，應(yīng)通過景觀照明使得建筑抽象化，用夜景顛覆日景(如圖3所示)。

圖3 同一項目的設(shè)計方案對比：左圖趨于具象(宛似千足蟲)，右圖趨于抽象Fig.3 Lighting design of the same project:representational (left,like a millipede) and abstract(right)

3.2 燈光雕塑(小品)

燈光雕塑(小品)一般以燈具(燈飾)本身作為藝術(shù)材料，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，不依賴、也不表現(xiàn)建構(gòu)筑物。中國的燈光小品的歷史源遠(yuǎn)流長，在沒有電氣照明的古代，有各種燈會，把張燈結(jié)彩作為“國泰民安、天下太平”的標(biāo)志。唐代有燈樓、燈輪，其中燈輪可高達(dá)二十丈，蔚為壯觀。宋代有御樓觀燈、花燈比賽，各地也會進(jìn)獻(xiàn)各種花燈[2]。花燈是各種藝術(shù)燈具的統(tǒng)稱，具體有花燈(荷花燈、菊花燈、梔子燈等)、生肖燈(犬燈、鹿燈、龍燈等)等各種類型的燈，還可以組成燈山、燈塔、燈樓，或者以燈組字?？梢钥吹?，這些原始的燈光小品都是以現(xiàn)實生活中具體的物的形象創(chuàng)作的，均為具象的作品。

中國現(xiàn)代的燈光節(jié)基本上沿襲了古代的燈會傳統(tǒng)。不管是各地元宵燈會的作品，還是燈光節(jié)藝術(shù)作品，大多以具象的作品為主，如圖4所示。不同之處是技術(shù)手段更為先進(jìn)、照明方式更加繁多，并加入了互動因素。

圖4 具象的燈光雕塑作品Fig.4 Representational light sculpture

國外的燈光節(jié)作品，除了投影燈光，也有較為優(yōu)秀的抽象作品，讓人耳目一新，如圖5所示。

圖5 抽象的燈光雕塑作品Fig.5 Abstract light sculpture

具象和抽象的燈光雕塑各有優(yōu)點。具象的燈光藝術(shù)作品，以“擬人”、“擬物”為主，可以迎合部分人群的感官需求，但創(chuàng)作的“說法”較為膚淺，往往缺乏想象空間，缺少意境美，人人皆可模仿，藝術(shù)性和原創(chuàng)性較差。而抽象的作品往往較為空靈，能發(fā)人深省，藝術(shù)性、欣賞性大大超過具象作品。但是抽象作品的創(chuàng)作靈感要求較高，作品數(shù)量較少，燈光節(jié)仍需要具象作品的配合，兩者相輔相成。

具象和抽象的藝術(shù)風(fēng)格截然不同?，F(xiàn)代藝術(shù)運動中最顯著的特征是抽象化。藝術(shù)家康定斯基曾說過：“客觀物象損壞了我的畫”。抽象的藝術(shù)作品給人以更大的想象空間，具有更大的美學(xué)價值。景觀照明作為一種藝術(shù)形式，不管是建筑景觀照明，還是燈光雕塑，其設(shè)計風(fēng)格應(yīng)以抽象為主，至少應(yīng)以抽象風(fēng)格為努力方向。

4 形式美與內(nèi)容美

在討論美學(xué)的表現(xiàn)形式時，離不開對形式美和內(nèi)容美的認(rèn)識。形式美是將線、形、色、光、聲、質(zhì)等外形因素，或?qū)⑦@些因素按一定規(guī)律組合起來，用以表現(xiàn)客觀事物外觀形式的美。內(nèi)容美是形式美背后需要表達(dá)的思想或意圖。黑格爾認(rèn)為：“美是理念的感性顯現(xiàn)”，理念即內(nèi)容，感性即形式。馬克思主義哲學(xué)認(rèn)為，形式美與內(nèi)容美密切聯(lián)系，一切美的內(nèi)容都必須以一定形式表現(xiàn)出來，一定的形式美不能脫離內(nèi)容而存在。

4.1 形式美和內(nèi)容美的區(qū)別

形式美一般作用于感官，是感官的直接感受，由于眼睛、耳朵等器官的同質(zhì)性，審美也具有相對的一致性，不同人對于對稱、比例、協(xié)調(diào)、色彩、節(jié)奏的感受基本是相同的，審美的客觀性較強(qiáng)(但不絕對)。任何物體均是以一定的形式存在的，對于任何藝術(shù)作品，人們首先關(guān)注的是形式。人們對于形式美的審美訓(xùn)練是最普遍、最頻繁的，因此形式美容易形成審美直覺；審美直覺既來源于人類作為整體的歷史積淀[3，4]，又來源于個體的審美訓(xùn)練，通過億萬次的反復(fù)鐫刻，成為邏輯印刻于大腦，沉淀為潛意識；并且，審美直覺具有瞬時性，美感是瞬時產(chǎn)生的，而不是經(jīng)由邏輯推導(dǎo)的[5]。因此，符合審美直覺的美的感受(往往是形式美)，容易喚起人的潛意識，感受會更加愉悅，美的記憶也更加雋永。

內(nèi)容美是對形式美的抽象提煉和加工，一般作用于大腦，受民族、文化程度、社會閱歷、年齡、價值觀等影響較大，審美主觀性較強(qiáng)，無法憑直覺審美。同樣的一部電影，有些人認(rèn)為立意較高、具有人文內(nèi)涵，另一些人可能就無法引起共鳴，甚至根本無法理解。

內(nèi)容美往往基于特定的歷史時期和社會現(xiàn)狀，反映社會現(xiàn)實、體現(xiàn)社會生活。而形式美是一種純粹的美，他可以脫離特定審美環(huán)境而獨立存在。文藝批評家克萊夫·貝爾認(rèn)為，“人們在審美時，不需要生活的觀念和激情，只需要對形式、色彩感和三度空間的知識，審美是超然于生活之上的”?；谶@種認(rèn)識，貝爾否定敘事性的藝術(shù)品，認(rèn)為這類作品只具有心理、歷史方面的價值，不能從審美上感動人。同時提出：“在各個不同的作品中，線條、色彩以及某種特殊方式組成某種形式或形式間的關(guān)系，激起我們審美感情。這種線、色的關(guān)系和組合，這些審美的感人形式，我稱之為有意味的形式?！幸馕兜男问健褪且磺幸曈X藝術(shù)的共同性質(zhì)?！盵4]克萊夫·貝爾認(rèn)為形式美是純粹的美、藝術(shù)的美，形式美高于內(nèi)容美，敘事性的作品只具有心理、歷史等方面的價值，美學(xué)價值較低。他提出的“有意味的形式”對美學(xué)的影響意義深遠(yuǎn)。景觀照明藝術(shù)因敘事性較弱，其美學(xué)評價方式更適合采用克萊夫·貝爾的理論。

4.2 藝術(shù)形象不同存在方式下的形式美和內(nèi)容美

空間藝術(shù)以表達(dá)形式美為主，其內(nèi)容美蘊(yùn)含其中。當(dāng)采用抽象的表達(dá)方式時，內(nèi)容美并非直接的敘事性表達(dá)，需要體會和領(lǐng)悟，從而更加貼合克萊夫·貝爾“有意味的形式”。

時間藝術(shù)的場景隨時間(閱讀順序)變換，主題思想(內(nèi)容美)是其表達(dá)的重心，音樂中的織體、旋律，文學(xué)中的場景描述均為其表達(dá)形式(形式美)。時間藝術(shù)通過直接的敘事性表達(dá)內(nèi)容美。

而時空藝術(shù)是時間藝術(shù)的具象化，將音樂、文學(xué)等時間藝術(shù)通過直觀的形象來表達(dá)。時空藝術(shù)的形式美較時間藝術(shù)直觀，但內(nèi)容美的表達(dá)仍依賴敘事性。

4.3 建筑景觀照明的形式美和內(nèi)容美

建筑(包括絕大多數(shù)的構(gòu)筑物)本身是一種空間藝術(shù)。景觀照明實際上起到了將建筑打亮，在夜間重新塑造建筑美的作用。當(dāng)我們欣賞建筑夜景時，首先看到的是建筑在夜間被光打亮的形式，包含形態(tài)、外觀、肌理、色彩、比例等信息，并從中感受到形式美。至于建筑設(shè)計當(dāng)中蘊(yùn)含的內(nèi)容美(設(shè)計思想、理念等)，欣賞者事實上并不關(guān)心，一般也并不能體會。因此，建筑景觀照明的目的就是為了表達(dá)形式美。

4.4 燈光雕塑的形式美和內(nèi)容美

燈光雕塑也是一種空間藝術(shù)。燈光雕塑可以是具象地擬人或擬物的形式，是對現(xiàn)實的模仿，此時粗淺的形式美并非是“有意味”的形式美，對內(nèi)容美的表達(dá)也是淺顯的、易于領(lǐng)會的。兒童和缺乏審美訓(xùn)練的人由于其尚未形成完整的審美直覺，需要用彩光和具象的形象進(jìn)行視覺刺激，這種燈光雕塑能滿足這一部分人的感官需求。

抽象的燈光雕塑除了上述的形式美，還給人以思考、品味的空間，即表達(dá)了一定的內(nèi)容美；但是這種內(nèi)容美不是敘事性的，而往往是一種“此中有真意，欲辨已忘言”、“言者所以在意，得意而忘言”的意境，難以用語言描述；在這種情況下，人們依據(jù)審美直覺，實際已經(jīng)感受到了美，但是這種“美”“只可意會，不可言傳”，即克萊夫·貝爾所說的“有意味的形式”。這是最純粹、最高尚的藝術(shù)美。

互動燈光藝術(shù)裝置是一種結(jié)合聲、光、電技術(shù)的特殊的燈光雕塑。聲、光、電及其組合而成的內(nèi)容是形式美的表現(xiàn)形式。作品表達(dá)的主題思想給人以內(nèi)容美的感受，視其表達(dá)的深度(敘事深度)不同，內(nèi)容美的體驗有所不同。大部分作品仍以表達(dá)形式美為主。

5 LED媒體立面的美學(xué)價值

黑格爾認(rèn)為，藝術(shù)分為象征性藝術(shù)(形式大于內(nèi)容)、古典型藝術(shù)(形式與內(nèi)容統(tǒng)一)和浪漫型藝術(shù)(內(nèi)容大于形式)三個階段，并在第三個階段因內(nèi)容大于形式而解體，傳統(tǒng)古典美學(xué)走向消亡?，F(xiàn)在來看，隨著消費主義的盛行，藝術(shù)也在不斷被消費；生活與藝術(shù)的界限日益模糊，藝術(shù)不再高高在上，而是融入了普通人的生活，藝術(shù)也隨之庸俗化[6]；“生活審美化、藝術(shù)生活化”成為趨勢，生活美學(xué)逐漸成為美學(xué)的重要分支。從媒體藝術(shù)來看，如果說電影、電視等傳統(tǒng)媒體尚存在一定的形式美追求，短視頻等新的媒體形式則已完全內(nèi)容化。隨著藝術(shù)形式內(nèi)容化的日趨流行，講究形式美法則的古典美學(xué)(傳統(tǒng)美學(xué))不再居于絕對主導(dǎo)地位。

為迎合消費主義，有更多內(nèi)容表達(dá)的景觀照明形式已不斷出現(xiàn)，現(xiàn)有的LED媒體立面和燈光藝術(shù)裝置是景觀照明領(lǐng)域表達(dá)生活美學(xué)的一種嘗試。這種嘗試不會停止，并可能會過渡到更高的層級，如出現(xiàn)脫離建筑表皮、消費城市空間的3D媒體立面。

現(xiàn)有的LED媒體立面是一種特殊的景觀照明方式。常規(guī)的建筑景觀照明是用來表達(dá)建構(gòu)筑物的，而LED媒體立面是用來播放、表達(dá)內(nèi)容的。LED媒體立面介于景觀照明和廣告照明之間；當(dāng)LED媒體立面用來表達(dá)抽象的信息時，是景觀照明；當(dāng)用來表達(dá)文字、物體等具象的信息時，就是廣告照明。

LED媒體立面是一種時空藝術(shù)，用色彩、亮度動態(tài)變化(即隨時間變化)的光來播放一定的內(nèi)容，還可以有一定的聲音配合。這些色彩、亮度、聲音等元素及其組合構(gòu)成了媒體立面的形式美，可以讓欣賞者獲得視聽愉悅感。LED媒體立面播放的內(nèi)容具有一定的敘事性，所蘊(yùn)含的思想和意圖則構(gòu)成了內(nèi)容美，可以滿足欣賞者對時代精神的追求。

LED媒體立面的形式美即由線條、圖案等以直視光的形式、動態(tài)構(gòu)成的畫面的美感。當(dāng)播放抽象內(nèi)容時，如抽象的線條、圖像，LED媒體立面實際上仍以表達(dá)形式美為主，且具有一定的想象空間，性質(zhì)上接近于抽象的燈光雕塑，具有一定的美學(xué)價值。但是，目前大多數(shù)的LED媒體立面，其布燈依托于建筑結(jié)構(gòu)，間距往往較大，成像分辨率不高，畫面不夠精致，兼有眩光影響，且對視距、視角的依賴較大，同質(zhì)化也較為嚴(yán)重，容易引發(fā)審美疲勞，單純形式美的欣賞價值并不高。其中單體的LED媒體立面，形式美感好于聯(lián)動的媒體立面。聯(lián)動的LED媒體立面，由于組成聯(lián)動的各單體建筑的結(jié)構(gòu)、形態(tài)存在差異，畫面較為粗陋。

LED媒體立面往往以表達(dá)內(nèi)容美為主。但是，這種內(nèi)容美是淺顯而不深刻的。當(dāng)播放具象的內(nèi)容(如具體的物件或文字)時，往往偏重于宣傳廣告，內(nèi)容比較直觀，敘事深度又不如電影、電視等媒體，回味和想象的余地較小。具象的廣告是一種單向的灌輸，對內(nèi)容美的感知是淺顯而不深刻的，內(nèi)容美的欣賞價值也不高。部分內(nèi)容雖能引起觀眾的共鳴，但這種共鳴往往基于一般社會情感，而不是來源于美的情感。

按克萊夫·貝爾的理論，景觀照明的三種形式中，建筑景觀照明和抽象的燈光小品更接近“有意味的形式”，美的形式更加純粹，具有較大的美學(xué)價值；而LED媒體立面?zhèn)戎赜趦?nèi)容和敘事性，體現(xiàn)歷史價值和社會價值，反映社會現(xiàn)象，而主要不以美的形態(tài)出現(xiàn)，其社會價值和經(jīng)濟(jì)價值高于美學(xué)價值。目前對LED媒體立面廣泛存在的爭議，即有美學(xué)因素的考慮在內(nèi)。從美學(xué)角度來看，城市大體量的聯(lián)動LED媒體立面應(yīng)加以限制。

6 結(jié)論

景觀照明作為一種藝術(shù)形式，具有空間性和弱敘事性的顯著特征，其美學(xué)價值應(yīng)扎根于對各種形式美的表達(dá)，且無法通過審丑獲得美感。內(nèi)容美應(yīng)在抽象的、“有意味”的形式美的基礎(chǔ)上，以體味、想象的方式獲得，而不應(yīng)也難以通過敘事來獲得。媒體立面應(yīng)更多地播放抽象內(nèi)容，給人以想象空間，以獲得美的感受。直接展示具象的或者接近于廣告的敘事性內(nèi)容的形式，應(yīng)僅作為一種補(bǔ)充，而不應(yīng)成為景觀照明藝術(shù)的主流。城市大體量的聯(lián)動LED媒體立面應(yīng)加以限制。