徐俊超
摘 要:隨著時代的不斷發(fā)展,當今社會對高校大學生的素質(zhì)與能力均提出了新的的要求。美術(shù)教育被要求更偏重學生個性化和綜合化方面的專業(yè)素質(zhì)教育。高校不斷革新教學方式才能順應(yīng)時代發(fā)展的腳步。鍛煉和培養(yǎng)學生的自主性審美對發(fā)展學生專業(yè)素養(yǎng),優(yōu)化學生專業(yè)能力起著十分重要的作用。唯有將學生的自主性審美能力提高,才有可能讓教學成果達到相應(yīng)標準。本文著重探討教師如何培養(yǎng)學生自主性審美,并從三個切入點著手分析和探究,意在通過提高學生的自主性審美進而引導大學生學會自主思考,自我研究,自決學習,為提高高校美術(shù)教育革新教學方法提供多種途徑。
關(guān)鍵詞:自主性審美;教師引導;高校靜物寫生課
中圖分類號:G40文獻標識碼:A文章編號:2096-0905(2020)20-0-02
俗話說“好的開始是成功的一半”,這句話放在美術(shù)創(chuàng)作過程當中也頗為合適。幾乎每一位美術(shù)創(chuàng)作者都承認這樣的事實,若剛?cè)牍P時作品構(gòu)圖飽滿,造型準確,那么基本上沿襲這樣的狀態(tài)進行創(chuàng)作便可完成一張高質(zhì)量的繪畫作品。而所需要的“構(gòu)圖飽滿”“造型準確”又基本上建立在創(chuàng)作者本身具有良好的自主性審美為前提。因此,樹立優(yōu)秀的審美是往下進行的首要條件。審美本無優(yōu)劣,只是主觀喜好的差異。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中,優(yōu)秀的審美卻可以導致更加出色的美術(shù)作品。所以,培養(yǎng)和鍛煉學生優(yōu)秀的自主性審美就顯得尤為重要。
靜物寫生課是師范類高校美術(shù)生的專業(yè)基礎(chǔ)課群的重要組成部分,其中包括:素描靜物,水粉靜物和水彩靜物等。 這些圍繞靜物的美術(shù)寫生課主要鍛煉學生的觀察能力,造型基礎(chǔ)和色彩運用能力。目前,在師范類高校的美術(shù)課程結(jié)構(gòu)當中,靜物寫生課所占的比重比較大,并且被普遍安排在大學一二年級課程中。完善課程教學體系,讓學生在寫生課當中有所收獲就顯得尤為重要。前文所述,良好的審美是造就卓越作品的基本前提,故培養(yǎng)學生的自主性審美應(yīng)該放進教師課堂教學的環(huán)節(jié)當中。何謂審美,即人對其他物象產(chǎn)生的一種情感的關(guān)系狀態(tài)。審美是主觀的,是主體對觀察事物的內(nèi)在感受。由于受到教育,社會環(huán)境等因素影響,審美又具有差異性和可培養(yǎng)性。而在美術(shù)領(lǐng)域,“審美”一詞被廣泛運用,藝術(shù)創(chuàng)作中創(chuàng)作者的審美高度同樣是可以被引導出來的。美術(shù)生在進入高校之前是接受過考前藝術(shù)培訓的,因此他們已經(jīng)建立了一定程度的審美體系。筆者認為,高校教師在靜物寫生課教學中所需要做的,是拔高學生的審美程度,規(guī)范學生的審美認知,但同時又不能規(guī)定學生的審美傾向。要達到這樣的教學目標,需要教師的細心引導和區(qū)別對待,從以下幾個方面入手,在各個環(huán)節(jié)培養(yǎng)和鍛煉學生。[1]
一、觀察審美能力
這需要學生在主觀上建立高雅的審美情操,只有先在意識上給學生打下良好的基礎(chǔ),才能讓最終的教學成果達到高校美術(shù)教育的預(yù)期??记芭嘤栕寣W生的審美停留在了高中美育的層次上,教師首先要做的便是拓寬學生的學術(shù)眼界。在這里,筆者認為靜物寫生課是比較方便去鍛煉學生觀察審美能力的專業(yè)基礎(chǔ)課。教師可以在教學當中穿插介紹中外美術(shù)大師及他們的優(yōu)秀靜物寫生繪畫作品,解析大師作品中的各個部分,具體可以從整體的畫面效果,構(gòu)圖運用到細節(jié)的線條處理,物象塑造等方面著手,全方位講解,讓學生真正理解這些優(yōu)秀作品的不同之處。同時,由于不同大師的美術(shù)作品本身所呈現(xiàn)出的視覺感受上的差異,也可以教導學生在繪畫過程當中著力去發(fā)揚個體審美,學生在高中階段趨同化的審美現(xiàn)象也會因此逐漸得到改善。[2]
除了解析中外優(yōu)秀的靜物寫生繪畫作品,還可以在靜物的挑選上鍛煉學生的審美能力。教師可以在靜物寫生課當中對不同靜物的形態(tài)及擺放基本原理講解給學生。不同靜物本身就有不同的場景氛圍,例如,傳統(tǒng)風格的青花瓷器與帶有現(xiàn)代氣息的易拉罐擺放在一起就會有違和感,而具有生活氣息的醬醋茶碟擺放在一起就能達到場景的統(tǒng)一。靜物的互相搭配要符合靜物自身給人的感受,教師將其中的原理剖析給學生,從靜物的挑選和搭配上培養(yǎng)和鍛煉學生的自主性審美。
二、構(gòu)圖審美能力
杰出的繪畫作品離不開巧妙的構(gòu)圖,而靜物的擺放又對畫面構(gòu)圖效果起到直接影響,所以在學生正式作畫之前,教師應(yīng)該給學生教授靜物擺放的基本規(guī)則并講解形態(tài)各異靜物的搭配技巧。這樣做除了避免學生出現(xiàn)單一的構(gòu)圖樣式,采用不同的構(gòu)圖方法也是讓個體審美差異外現(xiàn)的有效形式。一般情況下,基本構(gòu)圖形式可分為三種:
(一)“s”形構(gòu)圖
顧名思義,就是搭配的靜物基本上以字母“s”形狀為基本走向去擺放。這種靜物擺放方式具有韻律感,所以在畫這種擺放形式的物象畫面最后也幾乎會帶有明顯的節(jié)奏感?!皊”形式的構(gòu)圖適合帶有流線型輪廓的靜物,這樣的擺放方式可突出造型感,讓靜物的外形得到充分發(fā)揮。
(二)三角形構(gòu)圖
三角形構(gòu)圖是指將靜物按照三角形的三個頂點位置擺放。通常情況下,主體物也就是靜物組合的主要物體在三個頂點的中間點位置,其他次要靜物分別放在另外兩個頂點,同時,為了達到平衡,一般相對靠近主體物位置的頂點靜物也擺放相對較多。這樣的擺放方式利于突出主體物,同時,因為三角形是最穩(wěn)定的幾何形狀,故三角構(gòu)圖也是最穩(wěn)定的構(gòu)圖方式。采取三角形的構(gòu)圖的繪畫作品視覺中心突出,層次明確,給觀者平靜的視覺感受。三角構(gòu)圖也是最常見的構(gòu)圖樣式。
(三)水平線構(gòu)圖
水平線構(gòu)圖一般要求將視點放在桌面上,讓視平線與桌面平行,這樣,擺放的靜物落腳點都會幾乎在同一條直線上。水平線構(gòu)圖由于視點的關(guān)系,為了讓靜物的擺放豐富而具有變化,故在選擇靜物的時候會特地選擇高低或形態(tài)差異較大的進行擺放。在以水平線構(gòu)圖進行繪制的美術(shù)作品,通常給觀者一種和諧,舒適的視覺感受。一般視覺中心也在作品的中間位置,為了突出這一點,創(chuàng)作者需要主觀區(qū)分處理靜物,將更多的精力放在中間的靜物上。
三、塑造審美能力
在師范類高校的專業(yè)基礎(chǔ)課程群當中,靜物寫生課一般所占比重較大,原因就是此類課程的基礎(chǔ)屬性,能培養(yǎng)學生的多方面的學術(shù)能力。其中,加強學生對畫面的塑造能力是開設(shè)靜物寫生課的重要原因之一。在筆者多年的教學經(jīng)驗當中發(fā)現(xiàn),低年級的美術(shù)生,特別是剛踏入校門的學生,對寫生課上作品的塑造通常是缺乏思考的。多數(shù)學生依舊按照入學前的模式進行創(chuàng)作,這恰恰又是高校美育當中的大忌。與教會學生塑造畫面相比,高校專業(yè)教師更應(yīng)當教會學生去獨立思考自身的作品,讓作品“活起來”。這里所謂的“活”,是指作品當中應(yīng)帶有創(chuàng)作者的主觀意象,審美,甚至是個人情緒。如果以此定義高校寫生課作品,那么學生過去那種無意識的,帶有統(tǒng)一模式的流水型創(chuàng)作技法顯然無法達到要求。當然,學生無法快速的轉(zhuǎn)換能力,區(qū)別過去,這需要日積月累的訓練。筆者認為可先從思維上去轉(zhuǎn)變學生,也就是說,若想調(diào)整學生的塑造能力,可以先從鍛煉學生的塑造審美能力出發(fā)。當學生的主觀意識得到改變,那能力的塑造便指日可待。以靜物寫生課當中的素描靜物課為例,教師可以將不同的塑造技法傳遞給學生,讓學生明白素描并不可以簡單地等同于排線,上調(diào)子。由于不同的靜物組合給人的視覺感受上的區(qū)別,應(yīng)當采取不同的塑造手法。而同一組靜物不同觀者由于感受不同也應(yīng)該有所區(qū)分。培養(yǎng)學生的塑造審美能力實際上就是去有意識地造就學生在學術(shù)上的“眼高手低”?!把鄹摺闭f的是學生的眼界變高了,理論體系得到了完善,“手低”是指學生自身的專業(yè)能力還需要扎實的訓練,但這種“眼高手低”卻是學生提升技法的必經(jīng)之路。[3]
要拓寬學生的思維,還要強化學生的技法能力。這里不僅需要在幾輪靜物寫生課上的共同訓練,還需要任課教師的積極引導。前面說到高校靜物寫生課一般包括素描靜物寫生,色彩靜物寫生等,任課教師可在不同的專業(yè)課里偏重訓練學生的不同能力。比如在素描課上主要培養(yǎng)學生的主觀塑造,色彩課則強化學生的個人色彩傾向。此外,任課教師在教學的過程當中還應(yīng)當把握不同學生塑造上的優(yōu)劣處,盡可能讓學生們揚長避短。當學生在思維上得到轉(zhuǎn)變,技法上又不斷訓練,高校靜物寫生課的教學目標才能夠達成。
在重視美術(shù)教育的當下,社會對廣大高校美術(shù)生的專業(yè)素養(yǎng),學術(shù)水平提出了更高的要求,要不斷地轉(zhuǎn)換教學手段,豐富教學內(nèi)容。在一系列的教學環(huán)節(jié)當中,培養(yǎng)和鍛煉學生的自主性審美又是重要的組成部分,培養(yǎng)和鍛煉學生的自主性審美需要教師從多方面入手,積極引導學生在不同階段主動做出轉(zhuǎn)變。只有從教師,學生雙方面去做出努力才能不負期望,真正意義上革新美術(shù)教育。
參考文獻:
[1]耿新榮.基于審美素養(yǎng)提升的大學生美術(shù)教育探究[J].湖北開放職業(yè)學院學報,2019,32(05):61-62.
[2]杜琳.淺析培養(yǎng)美術(shù)學系大學生審美能力的重要性及措施[J].美術(shù)教育研究,2016(03):156.
[3]安靜.如何提高大學生美術(shù)水平及對美術(shù)作品的評價[J].美與時代(中旬),2014(08):73-74.