蘭華英
(四川大學(xué)錦城學(xué)院,四川 綿竹 611731)
2016年,電影《弗蘭茲》在法國(guó)上映,同年在威尼斯電影節(jié)獲獎(jiǎng)1次,提名1次;次年獲得法國(guó)凱撒獎(jiǎng),提名10次。《弗蘭茲》是弗朗索瓦·歐容導(dǎo)演的第16部長(zhǎng)片,是從作家Maurice Rostand的舞臺(tái)劇改編而來(lái),在此之前,美國(guó)著名導(dǎo)演劉別謙的唯一悲劇題材《我殺的那位》也是取材于此。《我殺的那位》采用了阿德里安的視角,也說(shuō)明了所有人從一開始就知道事情的真相。歐容在談創(chuàng)作初衷時(shí)表示,“我決定用和阿德里安相對(duì)應(yīng)的安娜視角,將秘密暫時(shí)隱藏起來(lái),和觀眾一樣也在猜測(cè)為什么這個(gè)法國(guó)青年要在戰(zhàn)后來(lái)到德國(guó),還會(huì)來(lái)到墓地哭泣”。
電影的重要組成部分是故事,電影敘事是敘述者負(fù)責(zé)將電影里的情境或事件呈現(xiàn)或描述出來(lái)的論述活動(dòng)。導(dǎo)演通過(guò)敘事實(shí)現(xiàn)對(duì)自我和社會(huì)“理解”的表達(dá)與分享。弗朗索瓦·歐容的電影富有顛覆性,和傳統(tǒng)的人文電影大相徑庭,對(duì)愛(ài)情的表現(xiàn)手法很是大膽,此次雖未有顛覆性的敘事手法,《弗蘭茲》依然是一部足夠打動(dòng)人心的故事,在黑白彩色的交替之間,歐容透過(guò)一場(chǎng)帶有悲劇色彩的跨國(guó)之戀,黑白的寫實(shí)鏡頭不僅為觀眾描繪出了一戰(zhàn)后歐洲受創(chuàng)的社會(huì)景象,更用真摯飽滿的情感將謊言的善意和戰(zhàn)爭(zhēng)的苦痛展現(xiàn)在觀眾眼前。同時(shí),模糊的敘事態(tài)度不禁讓觀眾在觀影過(guò)程中產(chǎn)生一個(gè)又一個(gè)疑問(wèn),使影片也增加了鮮明的敘事層次。
無(wú)論是一部精彩絕倫的電影還是平平無(wú)奇的電影,導(dǎo)演都有自己想要表達(dá)的主題在里面。對(duì)于一篇文章來(lái)說(shuō),主題就是文章的中心思想;對(duì)于電影來(lái)說(shuō),這個(gè)定義還不夠全面。更加準(zhǔn)確地說(shuō),電影主題指的是將影片整合在一起的主要內(nèi)容以及獨(dú)特的關(guān)注點(diǎn)。電影是一種敘事的藝術(shù),主題又是電影敘事的起點(diǎn)和終點(diǎn),我們大致可以將電影敘事主題理解為,電影究竟講述了一個(gè)怎樣的故事?《弗蘭茲》不僅是一部反戰(zhàn)影片,同樣展現(xiàn)了一個(gè)因謊言而起的、向死而生的愛(ài)情故事。
關(guān)于戰(zhàn)爭(zhēng)。戰(zhàn)爭(zhēng)對(duì)于國(guó)家來(lái)說(shuō)是有勝負(fù)之分的,但對(duì)于人民來(lái)說(shuō),戰(zhàn)爭(zhēng)是百害而無(wú)一利的。戰(zhàn)罷之后,家毀人亡,心靈受創(chuàng),對(duì)普通民眾來(lái)說(shuō),傷害是難以言喻的,戰(zhàn)爭(zhēng)帶來(lái)的只有災(zāi)難和傷痛。歐容用了很多細(xì)節(jié)來(lái)表現(xiàn)他的反戰(zhàn),比如墓地工人對(duì)于法國(guó)硬幣的唾棄;霍夫邁斯特醫(yī)生開始對(duì)于法國(guó)“病人”的拒之門外;小旅館里人們對(duì)阿德里安不太友好的態(tài)度;甚至安娜的追求者也因?yàn)榘⒌吕锇卜▏?guó)人的身份充滿鄙夷;安娜在去法國(guó)的途中受到的側(cè)目和冷眼;德國(guó)小旅館中唱起的德國(guó)戰(zhàn)歌以及法國(guó)餐廳里響起的法國(guó)國(guó)歌;當(dāng)弗蘭茲父親的老伙計(jì)們都因?yàn)樗哟⒌吕锇策@個(gè)法國(guó)人而對(duì)其疏遠(yuǎn)時(shí),他的一段話讓人印象深刻:“是誰(shuí)害死了你兒子?又是誰(shuí)將他們送去前線的?又是誰(shuí)將槍炮與刺刀給予他們手中?是我們,是他們的父親。無(wú)論在我方的軍營(yíng),還是在敵方的軍營(yíng),該承擔(dān)罪責(zé)的,正是我們。我們這些父親所舉杯慶賀的,正是我們自己的骨肉亡魂?!边@些細(xì)節(jié)向觀眾展現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)對(duì)人民的影響,而這個(gè)愛(ài)情故事也由戰(zhàn)爭(zhēng)而開始,因戰(zhàn)爭(zhēng)而“結(jié)束”。
關(guān)于謊言。故事一開始,幾乎所有人都會(huì)有疑問(wèn),阿德里安是誰(shuí)?身為一個(gè)法國(guó)人,為什么要在戰(zhàn)爭(zhēng)剛剛結(jié)束后只身來(lái)到德國(guó)小鎮(zhèn)?阿德里安帶著弗蘭茲“昔日舊友”的身份開始了他的贖罪之路,他禮貌的舉止和動(dòng)情的陳述得到了安娜和父母的接納,全家都對(duì)這位與弗蘭茲很相似的“敵國(guó)”青年產(chǎn)生了“移情”。最終還是阿德里安不堪心靈的重負(fù),向安娜說(shuō)明實(shí)情,他撒謊了,卻是為了贖罪。而安娜為了不讓父母再次傷心,也擔(dān)任起連接兩面的說(shuō)謊者,既對(duì)父母隱瞞了阿德里安的真實(shí)身份,又對(duì)阿德里安隱瞞了一家人的真實(shí)態(tài)度。歐容將謊言和真相進(jìn)行反復(fù)對(duì)比,他說(shuō):“我想講的是在混亂的年代,秘密和謊言可以讓人們有勇氣,有希望活下去,可以讓人們重新找回生活的熱情。這其實(shí)也隱喻了我們對(duì)虛幻的需求和渴望。”每一個(gè)謊言背后都有真相,當(dāng)謊言能予人以希望,真相是否就不再重要?這些主題在歐容的舊作中都曾反復(fù)出現(xiàn)。
關(guān)于愛(ài)情。歐容模糊的敘事態(tài)度在影片一開始會(huì)讓觀眾產(chǎn)生一種解讀,阿德里安和弗蘭茲是一對(duì)同性情侶,在刻畫兩人虛構(gòu)的關(guān)系鏡頭中,兩人的關(guān)系似乎過(guò)于曖昧。他們?cè)趹?zhàn)前是情侶,卻又不得不因戰(zhàn)爭(zhēng)而在戰(zhàn)場(chǎng)上面對(duì)彼此。因此他們?cè)趹?zhàn)壕里突然相遇才會(huì)有一刻的猶豫。戰(zhàn)爭(zhēng)過(guò)后,又來(lái)到戀人的家鄉(xiāng),為祭奠他們之間無(wú)法言說(shuō)的愛(ài)情??上н@一條并不明朗的感情線在真相大白之前草草收?qǐng)??!陡ヌm茲》的主要敘事視角是安娜,更加清晰的感情線即男女主角之間的感情??墒撬麄冎g是愛(ài)情嗎?安娜被有著與弗蘭茲相似氣質(zhì)和愛(ài)好的“仇人”吸引了,她對(duì)待追求者和阿德里安有著截然不同的態(tài)度??墒撬龕?ài)的是弗蘭茲的“替代品”還是這個(gè)男人本身?她沒(méi)有在得知弗蘭茲死去的時(shí)候選擇自殺,而是在得知阿德里安是“殺夫仇人”的時(shí)候輕生;來(lái)到法國(guó)后在死者名冊(cè)上看到他的名字掩面痛哭,又在再次重逢時(shí)滿心歡喜。她愛(ài)他,即使沒(méi)有互訴衷腸,表明愛(ài)意。無(wú)意識(shí)又深陷其中的感情最迷人,其實(shí)不難理解兩人之間愛(ài)意的產(chǎn)生,那是一種因可以傾訴和分擔(dān)痛苦而產(chǎn)生的情感,亦是因努力求得寬恕而傾注真心的情感。這世上沒(méi)有一種愛(ài)情是有對(duì)錯(cuò)的,也不是所有感情都需要被命名。愛(ài)不能阻止戰(zhàn)爭(zhēng),只會(huì)放大戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷。
結(jié)構(gòu),是電影敘事過(guò)程中最為重要的構(gòu)成技巧之一。電影的敘事結(jié)構(gòu)就是如何將故事進(jìn)行下去,它主要決定了影片的風(fēng)格和特征,像文章寫作一樣可以被稱之為框架,支撐著整部影片。一部影片除了鮮明的主題和飽滿的人物能給觀眾留有深刻印象,最重要的部分則是其特殊的敘事結(jié)構(gòu),獨(dú)特的敘事結(jié)構(gòu)能夠加強(qiáng)影片的層次和節(jié)奏,使之具有藝術(shù)韻味。如何評(píng)價(jià)一部影片的成功與否,就要看其敘事是否能對(duì)觀眾起到強(qiáng)吸引的作用,并且是否能通過(guò)設(shè)置懸念來(lái)使觀眾保持好奇心和疑問(wèn)?!陡ヌm茲》從一開始就在為觀眾設(shè)置懸念,阿德里安是什么人?伴隨著這個(gè)疑問(wèn),德國(guó)小鎮(zhèn)這部分的劇情逐漸展開。阿德里安在黑暗的住處里,臉上出現(xiàn)驚慌失措的表情是因?yàn)槭裁??真相揭露以后,安娜的法?guó)尋人之路也讓觀眾產(chǎn)生疑問(wèn),這段并未宣之于口的愛(ài)意是否是真實(shí)的?如若真實(shí),又是否能跨越民族間的仇恨?影片的尾聲處,和安娜一起在羅浮宮里那幅《自殺》前面的,是不是阿德里安?如果不是,那又是誰(shuí)?影片中設(shè)置的大小懸念使觀眾看起來(lái)并不會(huì)枯燥無(wú)味,劇情的節(jié)奏也張弛有度。然而,所有的戲劇化轉(zhuǎn)折都難以抵過(guò)真相的存在。
非線性敘事是指在整個(gè)劇作的架構(gòu)上區(qū)別于傳統(tǒng)敘事規(guī)律和經(jīng)典劇作法的線性敘事,不按照一般的時(shí)空順序或者邏輯進(jìn)行,以一種被割裂的、離散狀的形態(tài)出現(xiàn)。非線性敘事雖然是單線但是是無(wú)序的,也就是它雖然順著一個(gè)主題在進(jìn)行故事講述,情節(jié)是在跳躍的,也是撲朔迷離的,同樣,開放式的敘事結(jié)局也能給觀眾帶來(lái)一定的精神愉悅。歐容鏡頭下的這部《弗蘭茲》采用了工整的對(duì)稱結(jié)構(gòu),虛構(gòu)與現(xiàn)實(shí)的對(duì)比;謊言與真相的重疊,以阿德里安回到法國(guó)以后寄給安娜的信為界,阿德里安在德國(guó)贖罪之旅和安娜在法國(guó)的尋人之旅構(gòu)成對(duì)稱。他們都在不屬于自己的國(guó)家中因聽到對(duì)方民族的國(guó)歌而坐立難安;他們都曾想過(guò)結(jié)束自己的生命;他們同樣在對(duì)方家中進(jìn)行了不完整的演奏;也同樣在火車站依依送別彼此。歐容通過(guò)非線性敘事結(jié)構(gòu)將這個(gè)故事呈現(xiàn),引發(fā)觀眾的思考。
色彩基調(diào)與攝影師的光調(diào)、鏡頭運(yùn)動(dòng)方式和構(gòu)圖方式等形成影片的整個(gè)造型基調(diào),從而烘托主題所需要的情緒基調(diào)和特定氛圍,使彩色在強(qiáng)化視覺(jué)沖擊和傳達(dá)思想感情方面起著特殊的作用。作為觀眾,在電影視聽語(yǔ)言上的關(guān)注主要是畫面,而畫面上的顯著變化主要體現(xiàn)在色彩上?!陡ヌm茲》的基調(diào)以黑白為主,彩色鏡頭部分跳躍出現(xiàn),這讓了解歐容風(fēng)格的觀眾難免產(chǎn)生全新的觀感,這與原本善于運(yùn)用色彩的他是大不相同的,歐容解釋:“因?yàn)閿⑹轮黝}的不同,會(huì)覺(jué)得艷俗的景致色彩不能展現(xiàn)影片的蕭條和憂傷,所以將黑白作為基調(diào)?!焙诎咨{(diào)表達(dá)的是現(xiàn)實(shí)部分,在強(qiáng)調(diào)戰(zhàn)后蕭條氛圍的基礎(chǔ)上,沉重的基調(diào)里又融合了細(xì)膩的情感,而彩色的部分卻不完全對(duì)應(yīng)回憶,有謊言、有幻想,也有現(xiàn)實(shí),這些彩色部分也并非隨機(jī)出現(xiàn)的,而是當(dāng)死寂的內(nèi)心被美好的情緒所替代的時(shí)候,畫面才會(huì)變成彩色的。歐容希望通過(guò)色彩的變換來(lái)突出人物之間再次燃起愛(ài)的時(shí)刻。他認(rèn)為,有些時(shí)候,即使是悲劇發(fā)生,生活還是需要恢復(fù)活力的,所以才有影片中時(shí)不時(shí)跳出的引人思考的彩色畫面。
影片中彩色鏡頭的場(chǎng)景共出現(xiàn)了九次:開篇的空鏡中,近景的花草樹木是彩色的,而遠(yuǎn)處的小城鎮(zhèn)是黑白的,銀幕顯示1919德國(guó)奎德林堡,不難理解,一戰(zhàn)后的小鎮(zhèn)上,意味著人們和故事的發(fā)生地是處在黑白之中的,這是現(xiàn)實(shí)部分;阿德里安在安娜一家人面前描述他和弗蘭茲同游羅浮宮欣賞畫作,在馬奈的名作前駐足,參加舞會(huì),這是謊言部分,也是他帶來(lái)希望和一家人接納他的開端;安娜和阿德里安在弗蘭茲生前最喜歡的地方散步,從洞口走出后,畫面顏色自然從黑白過(guò)渡到明亮的彩色,兩人聊起關(guān)于弗蘭茲的往事,安娜的眼神變得柔情,情感上發(fā)生變化;阿德里安繼續(xù)編造謊言,講述他執(zhí)導(dǎo)弗蘭茲拉小提琴的畫面,再次拜訪中,阿德里安拿起了弗蘭茲的小提琴開始演奏,兩個(gè)人的形象在幻想中開始重合,安娜一家人幾乎將對(duì)弗蘭茲的情感全部寄托在了阿德里安身上;一段慘痛的回憶開始,弗蘭茲和阿德里安在戰(zhàn)場(chǎng)上相遇,真相顯現(xiàn),轉(zhuǎn)折開始;安娜在得知真相后陷入掙扎,在她的幻想中,弗蘭茲在客廳中演奏小提琴,轉(zhuǎn)過(guò)頭的臉上卻是血跡斑斑,這在兩個(gè)人的心里都是無(wú)法愈合的傷口;安娜承擔(dān)了雙面的謊言,她在讀信時(shí),幻想起阿德里安在法國(guó)管弦樂(lè)團(tuán)演奏的場(chǎng)景;影片最后一個(gè)鏡頭,安娜走向馬奈的《自殺》,說(shuō)“是它給了我活下去的勇氣”,故事結(jié)束,再次面對(duì)現(xiàn)實(shí)。
這九次彩色鏡頭的出現(xiàn),同完整影片的敘事層次及情節(jié)走向是一致的,拋開開始和結(jié)尾的兩個(gè)彩色畫面,其他彩色畫面幾乎為虛構(gòu)的,可是這些畫面又涵蓋了所有情感的產(chǎn)生與變化,兩位老人重拾生活的希望,安娜逐漸對(duì)這個(gè)法國(guó)藝術(shù)家產(chǎn)生好感,因?yàn)閻?ài)情,驅(qū)逐了戰(zhàn)后的陰霾,生命重新染上顏色。首尾兩個(gè)彩色鏡頭也做到了前后呼應(yīng),彩色漸變黑白到黑白漸變彩色,給影片進(jìn)行了完整的表達(dá),故事結(jié)束,回歸現(xiàn)實(shí)。
電影敘事是導(dǎo)演審美與價(jià)值觀念的外延。歐容通過(guò)他獨(dú)特的審美和價(jià)值觀,將這個(gè)發(fā)生在德國(guó)和法國(guó)之間的凄美愛(ài)情故事娓娓道來(lái)。在準(zhǔn)確闡釋主題和熟練運(yùn)用敘事結(jié)構(gòu)的同時(shí),還附帶了藝術(shù)的信念,比如法國(guó)詩(shī)人魏爾倫的《秋歌》,比如安娜喜歡的里爾克,藝術(shù)像人與人之間情感的紐帶,不分國(guó)籍、不分背景,連接起這群善良的人,為他們撫平創(chuàng)傷。影片中還有不止出現(xiàn)了一次的藝術(shù)品,就是馬奈的畫作《自殺》。這件藝術(shù)品被安娜稱為是她活下去的勇氣,因謊言而痛苦,因被回應(yīng)的愛(ài)意而得到救贖,安娜殺死了過(guò)去那個(gè)沉浸在傷痛之中壓抑的自己,領(lǐng)悟到了新生的方向。這便是歐容透過(guò)《弗蘭茲》的吶喊,也是他最宏大的命題,放下仇恨,涅槃重生,遠(yuǎn)離痛苦,讓愛(ài)與藝術(shù)把色彩還給生活,還給世界。