平遙國際攝影節(jié)院校展
——天津美術(shù)學(xué)院攝影專業(yè)訪談

王帥 王元

今年恰逢平遙國際攝影節(jié)（簡稱PIP）20 周年之際，當(dāng)時(shí)被提煉出來的時(shí)候方感其中的不易與堅(jiān)持。還記得2011 年第一次帶學(xué)生參加平遙攝影節(jié)國際高校展，前一天陽光燦爛，游客，背著相機(jī)的愛好者，國內(nèi)外的年輕人好像商量好似的在古城中彼此招呼欣賞。一夜大雨，第二天大家將所有的衣服都套上身，裹著各色圍巾的國內(nèi)外院校師生依然興奮難擋。展廳的墻凸凹不平，沒有什么燈光，所有的作品都沒那么醒目，需走到作品面前仔細(xì)觀看，太暗的地方還要想辦法借點(diǎn)光，生怕錯(cuò)過了什么。布完展，黑皮鞋已經(jīng)成了灰皮鞋，還是樂此不疲的向前來觀展的觀眾介紹作品，交流經(jīng)驗(yàn)，學(xué)生們?yōu)樵谶@里遇到有共同話題的人而感到興奮。這幾年平遙攝影節(jié)組委會(huì)為高校提供的展覽環(huán)境也越來越好，院校在選擇展品，展覽裝裱質(zhì)量等方面都有了很大的提升。另外每年攝影節(jié)國際院校交流活動(dòng)更是為院校教師提供互相交流的機(jī)會(huì)，這個(gè)平臺(tái)讓我們得以互相了解，互相刺激，思考“自己”的問題和出口，我們親眼目睹教師和學(xué)生在潛移默化耳濡目染中自信得到提升，愿意對(duì)話，思考，形成良性的學(xué)術(shù)環(huán)境，這可以說是平遙給予高校最珍貴的禮物。

天津美院攝影藝術(shù)系成立于2004 年，專業(yè)始終依托美術(shù)學(xué)院深厚藝術(shù)與學(xué)術(shù)氛圍。攝影藝術(shù)系隸屬于實(shí)驗(yàn)藝術(shù)學(xué)院這樣一個(gè)二級(jí)學(xué)院，實(shí)驗(yàn)學(xué)院雖然也按照國內(nèi)以系建制方式，有嚴(yán)格的專業(yè)劃分，但在以各個(gè)專業(yè)藝術(shù)屬性為基點(diǎn)同時(shí)，教學(xué)中逐步完成各專業(yè)間交叉、聯(lián)動(dòng)及優(yōu)勢互補(bǔ)，逐漸打通各個(gè)專業(yè)之間的界限，搭建出一個(gè)擁有當(dāng)代藝術(shù)教育總體特征的教學(xué)平臺(tái)。這一平臺(tái)超越了單一的專業(yè)模式，走向以人為中心的學(xué)科交叉化和立體化的綜合體。 攝影專業(yè)在立足于攝影理論與實(shí)踐同時(shí)，充分結(jié)合當(dāng)代社會(huì)與藝術(shù)發(fā)展趨勢，嘗試拓展圖像、影像的邊界，形成開放式教學(xué)共享平臺(tái)。人才培養(yǎng)秉承以思考方式推動(dòng)技術(shù)、理論應(yīng)用，以文化、藝術(shù)解讀帶動(dòng)影像實(shí)驗(yàn)創(chuàng)作。應(yīng)該說近些年我們的教學(xué)模式已經(jīng)初見成效，從學(xué)生學(xué)習(xí)成果和可持續(xù)發(fā)展中已經(jīng)得到很好驗(yàn)證。攝影專業(yè)從2007 年就開始組織學(xué)生參加平遙攝影節(jié)，2011 年開始到今年沒有停止過，我們將這一活動(dòng)設(shè)為一項(xiàng)教學(xué)常態(tài)的檢驗(yàn),藝術(shù)是沒有象牙塔，更沒有捷徑可言的，也希望借這一活動(dòng)始終保持與外界的對(duì)話，不斷發(fā)現(xiàn)自己的問題，做到禹步前行。在平遙我們也收獲了滿滿的期望與贊揚(yáng)，近十年我們有2 個(gè)人次獲得資助獎(jiǎng)，10 個(gè)人次獲得新人獎(jiǎng)。當(dāng)然獲獎(jiǎng)并不是我們的目標(biāo)，學(xué)生的自覺性增加，對(duì)展覽的態(tài)度，對(duì)作品的認(rèn)知改變以及整個(gè)教學(xué)團(tuán)隊(duì)在教學(xué)中團(tuán)結(jié)與合作的改變是帶給我們最重要的饋贈(zèng)。本次訪談將從歷屆學(xué)生中選擇兩位同學(xué)對(duì)他們參展獲獎(jiǎng)作品和學(xué)習(xí)進(jìn)行深入交流，從而反饋到我們的教學(xué)中。

殷聲：2013 年本科畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院攝影系，2017 年于美國辛辛那提大學(xué)DAAP Fine Art 專業(yè)讀研。2011 年作品《加油站》獲得平遙國際攝影節(jié)“新人獎(jiǎng)”。

王元：天津美術(shù)學(xué)院攝影藝術(shù)系在讀研究生。

王元（以下簡稱王）：很榮幸能有這次機(jī)會(huì)可以與你進(jìn)行深入探討！你好像從本科2 年級(jí)開始就自己帶著作品參加平遙攝影節(jié)，之后代表天美攝影參加平遙國際高校展并獲獎(jiǎng)，也就是你的《加油站》系列作品在平遙展覽中獲得新人獎(jiǎng)，可以回憶一下當(dāng)時(shí)的參展過程以及你獲獎(jiǎng)后的感受嗎？而且這些經(jīng)歷對(duì)你之后的創(chuàng)作和學(xué)習(xí)有什么影響？

殷聲（以下簡稱殷）：我第一次參加平遙攝影展是在2011 年，第二次參加是在2012 年,也是這一年獲得的新人獎(jiǎng)。 之前只知道有很大的獎(jiǎng)項(xiàng)，除此之外還有什么其他獎(jiǎng)項(xiàng)還真的沒有去了解過。每次參加平遙就是希望通過這個(gè)平臺(tái)參看其他藝術(shù)家都在做些什么？其他院校的學(xué)生們都在做些什么？而且以此為契機(jī)能夠豐富自己的履歷，也會(huì)激勵(lì)我接下來的創(chuàng)作。

對(duì)于當(dāng)時(shí)獲獎(jiǎng)的消息是誰通知的，我有點(diǎn)記不清，直到獲知得獎(jiǎng)消息的那一刻還有些半信半疑。當(dāng)時(shí)就立刻跑到我的展位確認(rèn)，確實(shí)有個(gè)新人獎(jiǎng)的牌子貼在我作品旁邊。很是驚喜，讓人難以相信的是獲獎(jiǎng)前一天晚上做的夢竟然也是我在臺(tái)上領(lǐng)獎(jiǎng)時(shí)的情景，很是奇妙。其實(shí)這段經(jīng)歷對(duì)我之后的創(chuàng)作還是有很多影響，直至現(xiàn)在。

但最重要的是，我很慶幸收獲在天津美術(shù)學(xué)院的學(xué)習(xí)經(jīng)歷以及在作品創(chuàng)作過程中王帥老師以及多位老師的指導(dǎo)，要不然也不會(huì)有《加油站》出現(xiàn)在平遙吧。

其次《加油站》能夠入選并且能獲獎(jiǎng)?wù)f明是有一定受眾，因此也會(huì)進(jìn)一步推動(dòng)這一系列作品的持續(xù)拓展與深入，而這也將成為我獨(dú)立作品創(chuàng)作時(shí)間跨度最長并始終保持關(guān)注的一次有趣且具有挑戰(zhàn)性的嘗試。

王：當(dāng)時(shí)為什么選擇加油站這樣一個(gè)空間作為表現(xiàn)的主體？在創(chuàng)作的整體構(gòu)思當(dāng)中“它”在當(dāng)中扮演了一個(gè)什么角色？

殷：《加油站》這一主題我是在2010 年開始拍攝的，最初是因?yàn)樵谝归g它自身的視覺影調(diào)中帶有那一絲神秘深深地吸引著我?！凹佑驼尽?，一方面它是現(xiàn)代社會(huì)的普遍產(chǎn)物，作為生活之中必不可少的常見物，它也是一個(gè)特定時(shí)代社會(huì)發(fā)展之中的鮮明標(biāo)志。而另一方面主體處于光亮之中，而背后卻是一片黑暗，像我剛才所說的，那一絲神秘就像它的背后似乎藏匿著某些眾人皆知卻無法言述的問題與現(xiàn)實(shí)。

在接下來的過程中依然以這樣的角度與觀看試圖尋找與之相似的景觀，對(duì)于這一系列作品使我意識(shí)到在單獨(dú)處于視覺中心的主體背后昏暗的背景中所引申出諸多有關(guān)于社會(huì)發(fā)展進(jìn)程中地域文化、社會(huì)關(guān)系以及相關(guān)敏感話題的隱晦表達(dá)，并以一種不斷重復(fù)的視覺符號(hào)引誘出錯(cuò)綜復(fù)雜暗潮洶涌的話題與思想的沉積與碰撞。

王：在這之后我有發(fā)現(xiàn)您并沒有繼續(xù)進(jìn)行這一系列作品的拍攝，畢業(yè)創(chuàng)作你做的是一個(gè)十分有趣的影像裝置作品，可以簡單說一下有關(guān)《加油站》系列中斷以及將多媒體媒介置入創(chuàng)作的原因嗎？

殷：好的， 我的創(chuàng)作既有照片也有多媒體媒介參與的影像裝置。我個(gè)人很喜愛拍攝，我認(rèn)為如果這個(gè)話題更適合運(yùn)用什么方式進(jìn)行表達(dá)和傳遞我就一定會(huì)去嘗試。所以《加油站》這組作品也是我在那個(gè)情境中產(chǎn)生，結(jié)合著當(dāng)時(shí)的課程創(chuàng)作進(jìn)行的，到了后來由于不斷重復(fù)著記錄使我意識(shí)到我在語言的運(yùn)用中還有許多局限所以停下腳步并重新思考。雖然止步于2017 年但現(xiàn)在這組作品再次呈現(xiàn)在我的面前又會(huì)有了新的體悟，畢竟我們周邊的一切都在發(fā)生著改變，因此我們對(duì)某個(gè)事物的理解也會(huì)隨之發(fā)生改變。

王：那您對(duì)于這組作品的再定義又是什么呢？

殷：加油站這個(gè)形象像是處于舞臺(tái)中央的主角，但在科學(xué)技術(shù)不斷更替革新以及新能源出現(xiàn)的現(xiàn)今，“它”終將會(huì)退出歷史的舞臺(tái)，我只是運(yùn)用了紀(jì)實(shí)的手法不斷追蹤著且等待它終將消失的那一刻。以及引發(fā)思考，待它消失時(shí)，其背后的一切是否也會(huì)隨之消逝？

王：在你的創(chuàng)作過程中有涉及到參考研究的藝術(shù)家嗎？

殷：是的，這是一定要做的，拍攝方法，拍攝觀念方面都有去調(diào)研，像Robert G?tzfried 的作品，他所拍攝的是黯然失色的廢棄加油站，塑造了一種別樣的美國南部城市景觀。在游歷的過程中路過一些偏遠(yuǎn)地區(qū)，會(huì)遇到一些廢棄的加油站索性就記錄了下來。反過來看在不知道多久之前這里還是營業(yè)的，而現(xiàn)在卻荒廢了下來。雖然現(xiàn)在還并沒有到世代更替的時(shí)候但由于環(huán)保意識(shí)與其他能源的應(yīng)用這樣的景象也會(huì)越來越多，但未來會(huì)發(fā)生什么我們誰也無法預(yù)知。拍攝過加油站的藝術(shù)家和攝影師其實(shí)有很多，但是把加油站作為系列題材拍攝的沒有多少。英國的攝影師安德魯帕克（ Andrew Parker），我和這位攝影師的共同點(diǎn)是以記錄的方式拍攝即將消失的加油站，但是表現(xiàn)方式和背后的觀點(diǎn)都有所不同。

王：“攝影師在創(chuàng)作時(shí)，其心態(tài)往往是淡然虛空的，在不斷的尋找畫面，過程之中將自己投射到每一被拍攝主體上，以便更加深入地認(rèn)識(shí)它們并感受他們”結(jié)合您自己的創(chuàng)作經(jīng)歷是如何理解這句話的呢？

殷：想法可能在之前也可以在之后，過程之中除了對(duì)問題的思考方式的深入，更多的會(huì)注意在畫面的控制上。就像我之前所說的，我中斷之后重新拾起并思考從而對(duì)之前的就會(huì)有了新的理解。

王：我在之前與您的交流過程中發(fā)現(xiàn)有一些您的作品結(jié)合了多媒介進(jìn)行創(chuàng)作，十分有趣，能簡單介紹一下嗎？

殷：像那個(gè)影像裝置連接線的作品，是旨在探討時(shí)間、空間與記憶之間的關(guān)系的，這個(gè)現(xiàn)場體驗(yàn)會(huì)更好,這個(gè)作品名為“Time，Space and Memory”針對(duì)當(dāng)下社會(huì)在激流涌動(dòng)暗潮洶涌的運(yùn)轉(zhuǎn)機(jī)制中產(chǎn)生對(duì)人生不同階段的焦慮與思考，對(duì)美好回憶的留念以及面對(duì)即將離開校園的迷茫和邁向社會(huì)的恐懼。作品設(shè)計(jì)靈感來源于電影《星際穿越》對(duì)五維時(shí)空理論的解析，將抽象的概念實(shí)體化并結(jié)合影像裝置進(jìn)行巧妙的融合，美好且令人印象深刻。在五維空間中，時(shí)間以固態(tài)的方式呈現(xiàn)，因而作品則以物理雕塑的形式展示過去的時(shí)間和記憶。這個(gè)裝置由兩部分構(gòu)成，雕塑與動(dòng)態(tài)影像，其中包含四個(gè)軸線與四個(gè)放映機(jī)，分別表現(xiàn)年少時(shí)期的我、在美國時(shí)期的我與兩個(gè)在平行世界的我，前兩個(gè)為實(shí)景拍攝，后兩個(gè)則以抽象的方式進(jìn)行呈現(xiàn)。視頻承載著我記憶的片段并安裝在多個(gè)電影卷軸上不斷進(jìn)行循環(huán)運(yùn)轉(zhuǎn)，由結(jié)尾到開始的拼接允許影像進(jìn)行無休止的播放，象征著時(shí)間的永恒，在這個(gè)如同時(shí)空牢籠般的無限循環(huán)且無休止的空間中沉溺，但也在試圖尋找一個(gè)得以沖破的臨界點(diǎn)和出口。對(duì)于你之前問到我這段視頻的拍攝方式，當(dāng)時(shí)我是使用Super8 相機(jī)翻拍的童年VHS 錄像作為我自己記憶的映射。

另一個(gè)正在進(jìn)行中的系列作品，以“奶酪”作為表現(xiàn)的介質(zhì)對(duì)現(xiàn)象進(jìn)行物化呈現(xiàn)并以此為契機(jī)引發(fā)思考與討論。由于疫情的襲來美國出現(xiàn)大部分物資短缺的現(xiàn)象，但當(dāng)他們將導(dǎo)致這場災(zāi)難的責(zé)任歸咎于中國時(shí)，這種無端生事肆意宣揚(yáng)并扭曲現(xiàn)實(shí)的行為就好像《誰動(dòng)了我的奶酪》中所表達(dá)的意思一樣，在紛繁復(fù)雜的社會(huì)迷宮中，變化是永恒存在的，若想積極面對(duì)且適應(yīng)這種改變并非易事，在面對(duì)這些變化猶豫不決時(shí)，始終固守在已然消逝的美好構(gòu)想中無法自拔且無法接受“奶酪”消失的殘酷現(xiàn)實(shí)。所以我的這個(gè)作品也是由此產(chǎn)生靈感并命名為“Who Moved My Cheese?”。有關(guān)于多媒介參與的作品其實(shí)在我的創(chuàng)作之中是占大多數(shù)的，因?yàn)樵诿绹x研期間是念Fine Art 純藝術(shù)專業(yè)，所以我會(huì)嘗試用各種材料方式嘗試創(chuàng)作，我一直以來也很善用不同媒介進(jìn)行創(chuàng)作與實(shí)驗(yàn)，其實(shí)對(duì)于創(chuàng)作來說更重要的是你會(huì)用哪種方式更容易詮釋你所要說的話。如果你認(rèn)為單純語言或文字足以表達(dá)，那添加其他的形式也純屬畫蛇添足了。

王：在天津美院學(xué)習(xí)的過程當(dāng)中有哪些令你印象深刻的事情？

殷：很難說具體的哪一件事情，但現(xiàn)在回想起來有兩件事讓我印象深刻。 通過在天津美術(shù)學(xué)院四年的學(xué)習(xí)為我之后的創(chuàng)作打下了良好的基礎(chǔ)， 這都是日積月累的過程。后來到了美國，我的老師和同學(xué)們經(jīng)常讓我?guī)兔Ψ乃麄兊淖髌坊蛘吲臄z他們作品的創(chuàng)作。這說明了對(duì)我和專業(yè)能力上的認(rèn)可，同時(shí)在天津美院學(xué)習(xí)過程中收獲很多也給予我在創(chuàng)作思想上許多啟發(fā)與無限可能。還有就是在四年里認(rèn)識(shí)的老師與朋友們，雖然畢業(yè)了很長時(shí)間但依舊保持著聯(lián)系并分享各自的學(xué)習(xí)、工作、生活的狀態(tài)。 尤其今年疫情在美國開始肆虐，老師與朋友們也十分擔(dān)心我在這邊是否安好，很是感動(dòng)！

王：從美院畢業(yè)后你選擇到美國繼續(xù)讀書，能與我們分享一下美國這邊的學(xué)習(xí)情況，和在美國生活的狀態(tài)嗎？

殷：首先，我走出來是為了去挑戰(zhàn)更大的舞臺(tái)，拓展視野對(duì)于自己的創(chuàng)作得以收獲更豐富的靈感與體會(huì)。觀察審視在不同的環(huán)境和文化中會(huì)對(duì)我觀看世界的方式會(huì)有怎樣的影響? 思考方式會(huì)有哪些變化？對(duì)于之后的創(chuàng)作也得以積極嘗試更多的可能性，其實(shí)也是自我反思的一個(gè)階段吧。

這是我來美國的第四年了，很積極的融入這邊的生活，我和我的好幾位導(dǎo)師關(guān)系非常好。除了在學(xué)校是師生平時(shí)我們也是摯友， 經(jīng)常會(huì)叫我去參加他們的家庭聚餐、生日聚會(huì)、出行游玩。我也會(huì)積極參與老師們的作品創(chuàng)作，因?yàn)檫@是一個(gè)很好的契機(jī)可以去了解并學(xué)習(xí)彼此的語言與文化。

王：有關(guān)于平遙國際高校展，每年都會(huì)有很多美國院校參加，比如帕森斯，那么我們想要了解一下在你現(xiàn)在讀的這所學(xué)校對(duì)平遙的展覽有所關(guān)注嗎？

殷：借著這個(gè)問題我請(qǐng)教了我的老師和兩位同學(xué)。他們也是第一次聽我說這個(gè)展覽，可能每個(gè)學(xué)校關(guān)注的方向不太一樣吧。正好也有個(gè)朋友在帕森斯上學(xué)，不過她是服裝系的研究生，認(rèn)識(shí)些攝影專業(yè)與視覺藝術(shù)學(xué)院的同學(xué)，他們聽說過平遙攝影展，并且有些同學(xué)也有想要參加的想法。其實(shí)對(duì)于參加展覽，在我出國后發(fā)現(xiàn)，學(xué)院中的同學(xué)相比于參加這種比賽制的展覽活動(dòng)更多的是自己尋找一些小畫廊或贊助，策劃舉辦自己的小型個(gè)展。這也許就是在不同地域不同文化的影響之下對(duì)于作品的呈現(xiàn)與交流方式的區(qū)別吧，但我相信這種差異也會(huì)為國內(nèi)外優(yōu)秀的同學(xué)提供更多機(jī)會(huì)以及一個(gè)面向藝術(shù)創(chuàng)作開放且高寬容度的交流與學(xué)習(xí)的平臺(tái)。

陳柏行：2019 年本科畢業(yè)于天津美院攝影藝術(shù)系，2020 年考入天津美術(shù)學(xué)院攝影專業(yè)研究生。作品《盼回音》獲得2019 年平遙國際攝影展“青年攝影師獎(jiǎng)”。

王：我知道在2019 年平遙攝影節(jié)中你獲得“青年攝影師獎(jiǎng)”，這也是你第一次獲得國際性的獎(jiǎng)項(xiàng)吧？能否給我們分享一下獲獎(jiǎng)的過程以及獲獎(jiǎng)之后的體驗(yàn)。

陳柏行（以下簡稱陳）：平遙攝影節(jié)是國際性的攝影展，也是國內(nèi)最早的國際性攝影展，能夠在國際性攝影展上獲得獎(jiǎng)項(xiàng)是對(duì)我的一種肯定，同時(shí)也是我的榮幸。我對(duì)平遙國際攝影節(jié)的歷史了解的不是很深，并沒有一個(gè)系統(tǒng)性的認(rèn)識(shí)，但是我大二時(shí)候就知道它。它其實(shí)已經(jīng)成為了某種“標(biāo)簽“，那么這種標(biāo)簽之下又是什么呢，只有當(dāng)你真的置身其中的時(shí)候才會(huì)明白它究竟代表的是什么，而我體驗(yàn)更多的是文化精神的傳承。

“一些人終將會(huì)老去，而有的人正年輕”在2019 年的平遙，我們目睹81 歲的莊靈老先生慢慢走上臺(tái)領(lǐng)取“終身成就獎(jiǎng)”，講述一些從前的故事，也談到郎靜山先生對(duì)其的影響。此刻我想用語言去表述那種感覺卻是覺著蒼白無力，我認(rèn)為這種感覺大多是來自圖像給予的力量。在這之前我參觀了《莊靈：駐影青山》的致敬展，作品的體量很大，長邊兩米多，聚光燈照亮每一處細(xì)節(jié)又使背景沉浸在一片虛無之中，整體看與空間形成一種“有效”的呼應(yīng)。當(dāng)置身于大體量的作品前，你所面對(duì)的畫中景與人都在向你主動(dòng)的發(fā)起“對(duì)話”，然而你卻不會(huì)感到陌生與壓迫。它就像是你身邊的一處尋常景象，你平時(shí)無法注意到它，突然有一天有一個(gè)時(shí)刻所有的事物都達(dá)到了“剛剛好”，你發(fā)現(xiàn)它竟然如此的美，此刻你眼里都是它了。老先生把這種感受轉(zhuǎn)化成了圖像，從某種程度上我覺得我們已經(jīng)進(jìn)行了交流，而且是一次深刻的談話，我想這就實(shí)現(xiàn)了一種傳承。

這樣的體驗(yàn)無法一一進(jìn)行轉(zhuǎn)述，太過于繁雜對(duì)于有效交流也無濟(jì)于事，我分享我認(rèn)為最有價(jià)值的一部分。

王：圖像力量往往深深的吸引著我們，而精神傳承更是不可或缺的一部分。那么回到你的作品當(dāng)中，對(duì)于你的作品，先前的采訪之中我了解到你的創(chuàng)作主線在圍繞著城市以及正在發(fā)展的區(qū)域景觀中豐富的社會(huì)、科技以及思想網(wǎng)絡(luò)，試圖探究人與人之間以及人與物之間的關(guān)系。那么繼《盼回音》作品之后，對(duì)于主題的進(jìn)一步深化和在不斷變化的人與人，人與物的關(guān)系與背景之下是否會(huì)產(chǎn)生新的感悟或是對(duì)于某一個(gè)曾經(jīng)提出的問題又有了一個(gè)新的答案？

陳：在我的理解中這是一個(gè)很寬泛的問題。在我們所面對(duì)的問題中，無論是再怎么與人無關(guān)，只要作為“人”的生物個(gè)體接觸到了這個(gè)問題并去探究，那么就是跟人有關(guān)的。所以從另一個(gè)角度來說，這是一個(gè)文化背景的問題，即我們?cè)谏鐣?huì)主義背景之下的問題。這就是新的感悟，我們所處的環(huán)境是由很多規(guī)矩意識(shí)觀念構(gòu)筑起來的，但是這種“制約”往往是最有價(jià)值的那一部分。

王：圍繞著你的“神秘嘉賓”、“風(fēng)景系列”、“盼回音”三個(gè)系列作品，如今再將它們?nèi)砍尸F(xiàn)在你面前，他們之間共有的聯(lián)系是什么？哪一組作品對(duì)你的影響最大？

陳：共有的聯(lián)系就是他們都是關(guān)于“我”的；對(duì)我影響最大的是《盼回音》，因?yàn)槟鞘菍儆谧约旱膫€(gè)人檔案；其次，在我的想法中沒有“哪些”部分的說法，只要進(jìn)行中，那就是牽一發(fā)而動(dòng)全身的概念。

王：《盼回音》中有你對(duì)父親的記憶與你們之間獨(dú)特而又永不間斷的聯(lián)系，即使時(shí)間暫停但卻是永恒。也許我們無法走近在盼回音中你對(duì)父親最真實(shí)深刻的情感，但讓我突然覺得記憶是個(gè)不可思議的存在，由于選擇性忘記，我記不起有關(guān)童年的一點(diǎn)事情，時(shí)間可以不斷消磨著我們的意志但好在它也可以讓我們忘記許多。拋開作品本身你是如何理解記憶與時(shí)間的關(guān)系的？

陳：我認(rèn)為你想讓我回答的是我對(duì)記憶與時(shí)間的關(guān)系看法及其在作品中的呈現(xiàn)。你所說的“選擇性忘記”不就是記憶與時(shí)間的生動(dòng)表達(dá)，那么你肯定“選擇性記下”了什么，那些特別的存在。不單單只是關(guān)于你的，也是那個(gè)他死后還“活在這個(gè)世界上的人”，他依然是那個(gè)“你”的。至于能否找到根據(jù)，我想我已經(jīng)說完我想說的話了。

王：你是如何理解“創(chuàng)作不能只是停留在解釋和轉(zhuǎn)述的層面”，對(duì)于創(chuàng)作中的更為細(xì)膩的情感，你是如何取舍和建構(gòu)進(jìn)而形成與觀眾的有效交流？

陳：“創(chuàng)作不能只是停留在解釋和轉(zhuǎn)述的層面”，這句話我的理解是成功的創(chuàng)作應(yīng)該要具備某種共通的性質(zhì)，能在一定程度上達(dá)成共鳴，因此不需要解釋人們也能感受的到。在我的作品中我尤為注意的是觀眾的感受，可能跟我本人對(duì)待人際關(guān)系較為敏感有關(guān)，那么我就一定會(huì)更加理性的去選取，也就是站在觀眾的角度去思考這件事情。圖片以及文字的互動(dòng)關(guān)系還有整體的把控都需要一個(gè)沒有準(zhǔn)確標(biāo)尺的“度”，不能讓觀眾處于被動(dòng)的情感灌輸當(dāng)中，這是我全程都在極力控制的。最為關(guān)鍵的是現(xiàn)場的書寫行為，讓觀眾體驗(yàn)這場回音，在這其中觀眾也成為了作品參與的一部分，與之互動(dòng)并進(jìn)行有效的交流。

王：如果在一開始沒有接觸到攝影，你會(huì)選擇什么形式去進(jìn)行創(chuàng)作？

陳：現(xiàn)在對(duì)我來說不敢想沒有攝影是什么樣子的，當(dāng)然我正在擴(kuò)寬自己的創(chuàng)作手段。但無論如何，我想我都不會(huì)脫離攝影的思維的，也脫離不了。

王：在創(chuàng)作的過程中，你是否會(huì)遇到無法予以言述且難以通過視覺語言表現(xiàn)的部分？

陳：當(dāng)然會(huì)遇到難以言述的部分。但目前對(duì)我來說不是難以通過視覺語言表現(xiàn)的部分，而是心理難以克服的部分，但這恰恰是最有價(jià)值的部分。再者，也是我認(rèn)為我自己還沒有到需要突破常規(guī)視覺語言表現(xiàn)的水平，至少目前來說是這樣的，我還需要學(xué)習(xí)。

王：最近在看什么書籍？在你看的書籍中是否找到了你創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)。

陳：奧爾加·托卡爾丘克的《云游》、徐冰的《我的真文字》以及安東尼·吉登斯和菲利普·薩頓的《社會(huì)學(xué)基本概念》?？础对朴巍芬约啊段业恼嫖淖帧肥菫榱丝此囆g(shù)家是如何處理他們所處文化背景中所提供的素材，看《社會(huì)學(xué)基本概念》是為了增加自己原有意識(shí)當(dāng)中的一些基本概念從而增加對(duì)這方面事物的敏感度。我在看書的過程中會(huì)產(chǎn)生很多奇怪的想法，我會(huì)把這些想法記下來，但這都是分散的并沒有一條線索。有時(shí)候想到一個(gè)點(diǎn)你的大腦會(huì)很興奮，但是如果不去做，下次看到往往就沒有那種感覺了。我現(xiàn)在慢慢做的事是給這些點(diǎn)找線索，記下與之有關(guān)的一些內(nèi)容或書籍以便下次觀看并繼續(xù)往下尋找線索，也希望一直保持這種創(chuàng)作的感覺。創(chuàng)作對(duì)我來說就像是開墾一個(gè)新的世界，并讓人理所應(yīng)當(dāng)?shù)倪M(jìn)入這個(gè)世界。同時(shí)，人們能進(jìn)入其中說明這本就是生活的一部分。

王：從你的話中我了解你的創(chuàng)作方式是一個(gè)找線索的過程，最后我想我們可以把話題再次回到平遙古城，回到與平遙攝影展相關(guān)的問題上來，從你的表達(dá)中我能夠知悉的是你在這次旅程之中收獲頗豐。我們知道年輕一代攝影人正在步步向前，為中國攝影的發(fā)展貢獻(xiàn)自己的一份力量，你是否在這其中結(jié)識(shí)了志同道合的朋友，也簡單的談?wù)勀銓?duì)國內(nèi)外參展作品的看法。

陳：我得承認(rèn)我是一個(gè)比較內(nèi)向的人，熟悉人的過程會(huì)相對(duì)較長，不過在平遙這場盛會(huì)上我們都會(huì)因?yàn)閿z影很容易找到契合點(diǎn)并聊到一起，從而擴(kuò)展到生活的很多方面上，有可能是平遙的美食，也可能是地方的各種差異性讓我們可以從差異中尋找樂趣，從而無所不談進(jìn)而成為好朋友。這無疑是具有推進(jìn)作用的，我們可以看到不同年齡段的攝影從業(yè)者在做一件什么樣的事情，而且很多時(shí)候創(chuàng)作的想法往往會(huì)從各種交流當(dāng)中產(chǎn)生。再者，你提到對(duì)于國內(nèi)外參展作品的看法，我認(rèn)為這個(gè)問題涉及的范圍面很大，沒有辦法用一兩句話說清楚?？傮w來講，國內(nèi)外院校作品所涉及的話題與內(nèi)容的探討基本是控制在一個(gè)范圍之中，畢竟對(duì)于一場展覽來講所選擇的作品彼此之間是會(huì)有一定關(guān)聯(lián)性的。單獨(dú)從作品創(chuàng)作層面上看，他們的作品所結(jié)合的介質(zhì)更為多樣，不同媒介所體現(xiàn)出的視覺效果是會(huì)影響到作品的整體敘述方式，這就得以在所呈現(xiàn)的作品與面對(duì)作品的觀看者之間建立聯(lián)系并創(chuàng)造更多的可能性，所以這是值得我們借鑒的；除此之外，在形式借鑒的同時(shí)，對(duì)于內(nèi)容的提升上以及內(nèi)容與形式之間的互動(dòng)關(guān)系上，對(duì)于現(xiàn)實(shí)的觀看、選擇與思考以及如何創(chuàng)造所謂“拍攝的時(shí)刻”就更為重要，拍攝不能僅停留在機(jī)械的復(fù)制與解釋的層面。我們需要清楚，創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)是什么，照片所呈現(xiàn)的現(xiàn)實(shí)背后真正掩藏的是什么？創(chuàng)作語言與行為存在的本質(zhì)又是什么？更甚的是我們是否可以加入對(duì)于攝影本體語言的思考？現(xiàn)在，我們共同面臨的主要問題是作品創(chuàng)作的完整度上，也就是作品的深入程度上還有所不足，這都是我們需要提高的方面。

王：在訪談的最后我想要了解一下你在天津美院攝影系本科畢業(yè)然后選擇繼續(xù)讀研，給我們具體談?wù)勗谔旖蛎涝簲z影系學(xué)習(xí)期間你有哪些收獲？讀研期間又有何計(jì)劃？

陳：在天津美院攝影系的學(xué)習(xí)收獲很多，這是多方面的。我是在2016 年的時(shí)候進(jìn)入天美攝影系學(xué)習(xí)，在進(jìn)入攝影系之前我對(duì)攝影的興趣并沒有那么濃厚，我一直處于觀望的狀態(tài)。進(jìn)入攝影系我們開始進(jìn)入系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，由攝影的基礎(chǔ)知識(shí)，對(duì)光的理解、對(duì)相機(jī)的應(yīng)用以及傳統(tǒng)工藝等等，我慢慢開始進(jìn)入狀態(tài)。但我真正開始對(duì)攝影的思考是在大二下學(xué)期專業(yè)調(diào)研的時(shí)候。那時(shí)候我們?nèi)チ烁＝ǖ钠教秿u。高巖老師和李婷婷老師在現(xiàn)場示范講解，還有對(duì)同學(xué)們情緒的調(diào)動(dòng)，再加上“?！庇谖以诠亲永锏哪欠N吸引力喚起了我的感官，自然而然的進(jìn)入到一種狀態(tài)之中。這是我印象比較深刻的一件事，這件事使我開始進(jìn)入攝影，另一件事就跟畢業(yè)創(chuàng)作有關(guān)了。

攝影很難，尤其是當(dāng)我們面對(duì)創(chuàng)作的時(shí)候，如何創(chuàng)作出辨識(shí)度高、層次深的作品，這不單單是我，是整個(gè)攝影圈一直在探索的問題。在我們確認(rèn)一個(gè)主題之后，導(dǎo)師會(huì)給出大概的方向，但是很多時(shí)候需要我們自己獨(dú)立的思考，自己跨步嘗試慢慢探索。天津美院攝影系設(shè)立的制度是“聯(lián)合導(dǎo)師制”，這意味這你可以在創(chuàng)作的時(shí)候可以咨詢每一個(gè)想咨詢的老師。因?yàn)槊總€(gè)老師的特點(diǎn)以及擅長的方面都是不一樣的，所以學(xué)生們就可以充分發(fā)揮這些元素。我主要咨詢的王帥老師，我想這也是為我選擇讀研埋下伏筆。每當(dāng)我不知道該如何繼續(xù)的時(shí)候，王老師的一句話總是能恰當(dāng)好處的把你“點(diǎn)醒”。這會(huì)讓你一下子明白很多事，可以說這就是打通你的任督二脈。

這只是其中的兩件事，我在這其中學(xué)習(xí)到了很多，也慢慢從一個(gè)不那么開朗的人到開放的自己，這是藝術(shù)的學(xué)習(xí)帶給我的，是天津美院攝影系帶給我的。進(jìn)入到研究生階段，所要面臨的壓力更大了。我是一個(gè)悲觀主義者，恰好整個(gè)世界的攝影進(jìn)程處在這么一個(gè)停滯不前的階段，所以我在畢業(yè)創(chuàng)作之后又進(jìn)入到了與之前類似的境況之中，這導(dǎo)致我進(jìn)入到一種自我的反思狀態(tài)中。讀研期間我的計(jì)劃是建立起一個(gè)不斷更新的思考框架，讓自己可以從這個(gè)框架，這個(gè)知識(shí)體系出發(fā)去評(píng)判自己今后的創(chuàng)作，也就是盡可能的去建立可以觀看自己的上帝視角來清楚的剖析自己。