鄭曉姣，姜景瑜

在論述預告片的聲音設(shè)計之前，我們先要了解它與電影聲音設(shè)計有哪些相似和不同之處。如果把聲音設(shè)計比作菜肴，電影聲音設(shè)計就是炮鳳烹龍的滿漢全席，而預告片的聲音設(shè)計就像是精巧細致的速食快餐。它們的共同點是都需要適合的食材搭配（臺詞、動效、音樂等部分組合）和用料配比（均衡、混響、壓縮等混音工作）才能做出好吃的菜肴，也就是所說的聲音設(shè)計。而它們的不同之處以橫向來看，電影的聲音設(shè)計有完整的時間故事結(jié)構(gòu)和既定的場次畫面作為支撐，而預告片的聲音設(shè)計由于時間短節(jié)奏快，要在短時間內(nèi)做好合適的節(jié)奏變化。以縱向來看，電影的聲音設(shè)計有足夠的厚度去容納各個聲音部分的疊加，而預告片的聲音設(shè)計由于畫面大都沒有具體的情節(jié)和脈絡(luò)作為支撐，在聲音的厚度上我們需要做出取舍、突出和讓步。

1 音樂的設(shè)計構(gòu)成及作用

在影視預告片的聲音設(shè)計中，音樂是一條貫穿始終的“聲音線”。它會極大地影響預告片的感知方式，同時也是使觀眾聚焦于預告片的重要因素。在創(chuàng)作預告片的音樂之初，我們要對音樂的“樣貌”有一個大概的構(gòu)想。節(jié)奏如何起伏、旋律如何設(shè)計和配器使用何種音色，以及在何處讓音樂“沉默”有一個心中的框架構(gòu)思，然后再去創(chuàng)作音樂。

音樂旋律的設(shè)計和配器音色的選擇可以營造出預告片所需的氛圍與韻味，引導和調(diào)動觀眾的情緒。在影片《三塊廣告牌》的預告片中，從開始的口哨吹起的清遠旋律與木吉他的孤獨又溫暖的音色交織在一起，搭配郊區(qū)空曠的背景和孤獨矗立于公路旁的三塊廣告牌，直接給觀眾注入了凄冷并具有懸念的情緒感受。中間又進行了“沉默”化的處理，把觀眾的注意力集中在關(guān)鍵性的臺詞中，增加觀眾對于標志性臺詞的記憶度。結(jié)尾又回歸到淡淡的木吉他聲和輕柔卻浸入淡淡悲傷的口哨旋律，把時間和空間的凄涼調(diào)子和氛圍都營造除了效果，又恰如其分地留給了觀眾想象的空間，把音樂對于預告片的作用體現(xiàn)得淋漓盡致。

除此之外，音樂的節(jié)奏與預告片的節(jié)奏并駕齊驅(qū)。有節(jié)奏的流動和剪輯成為預告片的呼吸動態(tài)和標點符號，觀眾的心里節(jié)奏也會隨之變化。在影片《速度與激情9》的預告片中，開頭的三個鋼琴單音結(jié)合溫情的畫面，讓觀眾的心立刻柔軟下來。隨之《See you again》的旋律響起，相信不少老影迷們都為之動容，可見其聲音設(shè)計上具有滿滿的心意和情懷。而之后的一聲低頻轟隆打破了這一切，經(jīng)典賽車戲份一觸即發(fā)，音樂的節(jié)奏推動著激烈情節(jié)的不斷切入，營造出了狹路相逢、決一死戰(zhàn)的緊張氛圍將節(jié)奏推向高潮，可謂將音樂的節(jié)奏起伏運用的淋漓盡致，達到了引導觀眾情緒的效果，也讓我們看到了節(jié)奏的魔力。

音樂的旋律、配器、節(jié)奏都在預告片中扮演著重要的角色，所以想要制作一部特色鮮明、吸人眼球的預告片，要對于音樂的旋律、音色、節(jié)奏進行量體裁衣和別出心裁的設(shè)計。

2 音效的表現(xiàn)方式與作用

預告片聲音設(shè)計中另一重要部分非音效莫屬，它們用于畫面轉(zhuǎn)場、標語、標題、環(huán)境音效、動作效果等發(fā)揮著不可或缺的作用。音效的選擇和音樂一樣，都依托于影片整體風格之上，以“點、線、面”的形式發(fā)揮著其對于預告片故事節(jié)奏、情緒表達、戲劇張力等重要作用。

“點”型音效除了大家知道的用于畫面轉(zhuǎn)場和標題出現(xiàn)時的特殊音效之外，還有人物動作以及營造環(huán)境的“點”型音效。在影片《影》的預告片中，畫面整體風格都是屬于水墨畫風格，在聲音設(shè)計上也需要考慮到這一點。在預告片中如楊蒼手中刀劍擊打和產(chǎn)生的泛音、古琴的琴弦音色、刺穿盔甲、諸葛弩彈射的聲音等等都很符合片中的年代感與影片風格。所以選擇并制作符合影片的“點”型音效可以搭起聲音骨架，配合音樂和畫面把聲音契合到一個最佳的狀態(tài)，賦予聲音一個完整的氣質(zhì)。

“線”型音效就像一條指引觀眾的神秘路徑，以微妙的方式貫穿預告片的始終。在影片《敦刻爾克》的預告片中對于滴答聲音效的使用可謂別出心裁。從預告片開始就把緊張的氣氛做到了極致，讓觀眾的情緒一直跟隨著聲音設(shè)計師所創(chuàng)造的懸念直到結(jié)尾也久久不能淡去，給觀眾留下聽覺刺激和深刻的印象。在《長江圖》預告片中使用的男女聲低吟，給影片蒙上了一層朦朧的紗，讓觀眾想看清它卻又“不識廬山真面目”，將神秘的隱喻線索偷偷埋進了觀眾的心中，使之情緒便不由自主地隨之起伏，體現(xiàn)了聲音設(shè)計的巧妙之處。

“面”型音效大都用于環(huán)境氛圍與年代氣息的還原與塑造。例如影片《妖貓傳》的預告片里面魂牽夢縈“大唐之音”。在唐朝，百姓們大都是日出而作，日落而息，唯有僧人日夜誦經(jīng)香火不斷。使這種誦經(jīng)之聲回蕩在長安城的上空與雅樂器具的高雅之聲融合在一起，便會使觀眾猶如置身于大唐盛世，聆聽“大唐之音”。還有之前提及過的《影》預告片里面的雨聲也是如出一轍。從風雨飄搖的凄冷雨聲，再到肆虐暴力的暴雨交加，把陰與陽、濃與淡、疏與密這種反差的力量應用到了氛圍營造中，實現(xiàn)了環(huán)境氛圍的還原與塑造。

除了“點、線、面”的音效手法，還有很重要的一點我們必須要知道。就是音效的使用必須與音樂相互配合。一切音效素材都必須與音樂相輔相成，融為一體。如果其中的任何一部分脫離整體，預告片也將會分崩離析。

3 原聲的采用與再度創(chuàng)作

在我們進行預告片的聲音設(shè)計時必然會使用一部分成片原聲里的人聲分軌、動效分軌、特殊音效分軌來根據(jù)畫面進行貼合，但大部分影片中的影視原聲都是依據(jù)完整影片進行聲音設(shè)計與制作，受到場景銜接、劇情連貫、導演思維等方面影響，直接應用到預告片的聲音當中可能存在效果不突出、過于濃烈等不貼合的情況，并不一定適合我們的預告片聲音創(chuàng)作。

拿一部探險型影片《七十七天》的預告片舉例，在這部預告片中大多畫面都是自然場景，而電影畫面所對應原聲卻撐不起預告片的快節(jié)奏。所以在進行聲音設(shè)計時我們對于素材進行了重新整理和二度創(chuàng)作。例如有一個鏡頭是長鷹劃破長空的呼嘯，原聲在原畫面情節(jié)里是很貼合的，但是對于預告片來說缺乏所需要的聲音張力，于是我們對于鷹鳴聲進行頻率處理并放大其聲音效果，把探險片的野性氛圍和峽谷的空曠感營造出來。而對于人狼共處的片段，由于原聲較為難得和不易真實還原原聲，所以選擇了保留。當然，每一部影片都有其不同的聲音設(shè)計，我們需要具體問題集體分析，經(jīng)過思考與討論來決定原聲的采用程度與適合的再度創(chuàng)作。

4 均衡與比例的重要性

在把控好預告片聲音設(shè)計的整體風格的基礎(chǔ)上，我們在進行各聲音部分的創(chuàng)作時要十分注意到各個聲音部分的整體關(guān)系，找到最適合的頻率均衡，讓每一部分都層次清晰且為整體效果服務。如果出現(xiàn)頻率上的“打架”不僅會影響我們的聽覺效果，甚至別出心裁設(shè)計出來的聲音細節(jié)最后呈現(xiàn)出來也不盡人意。所以各個聲音部分我們都要耐心地去不斷調(diào)整與修改，直至呈現(xiàn)最佳的效果。除此之外，我們還要注意到預告片整體風格和節(jié)奏的情緒起伏，對于時間線上聲音所占的比例進行整體調(diào)整，這樣才能更好的引導和調(diào)動觀眾的情緒，為預告片添上點睛之筆。

電影預告片的聲音設(shè)計留給聲音工作者廣泛的創(chuàng)作空間，在技術(shù)能力的基礎(chǔ)上，如何對于預告片的聲音部分進行藝術(shù)化構(gòu)思和創(chuàng)作才是關(guān)鍵。聲音設(shè)計要求我們極度的細心和不厭其煩地屢次揣摩，包括每一個聲音出現(xiàn)的順序、大小、頻率、內(nèi)容、情感以及相互關(guān)系。我們每一步的細心創(chuàng)作都是為預告片裁剪一件符合它氣質(zhì)并且放大其優(yōu)點的衣履裝扮，它配合著畫面走進觀眾的眼睛和耳朵，引導觀眾的心理，調(diào)動觀眾的情緒。滿足了觀眾的試聽享受，并達到使觀眾了解影片，決定觀看的效果。這就是電影預告片中的聲音設(shè)計以及其重要作用，就像一把聲波鑄成的剪刀，針對影片量體裁衣，最后達到畫龍點睛的藝術(shù)效果。