馮文龍
有清一代,出于帝后個人喜好和國家禮樂制度的需要,內(nèi)廷演劇長盛不衰。其繁榮不僅表現(xiàn)為演出頻繁、演員眾多,也表現(xiàn)為三層戲臺的修建和大量內(nèi)廷戲本的編撰,而后者更能體現(xiàn)清代內(nèi)廷演劇活動的獨(dú)特性。從舞臺空間衡量,《封神天榜》《昭代簫韶》《升平寶筏》等內(nèi)廷戲本專為大戲演出而編寫,因而在劇情上有意識地利用了內(nèi)廷戲臺寬廣的舞臺空間和天井、地井、云兜等舞臺裝置。內(nèi)府三層戲臺多已不存,在三層戲臺上呈現(xiàn)的恢宏演出已成昨日云煙,由于過分強(qiáng)調(diào)“階級性”,內(nèi)廷演劇的文學(xué)成就和藝術(shù)價值曾被長期忽略。另外,舞臺與劇本的關(guān)系也被忽視,如鄭振鐸先生所言,“惟一般的研究者,往往只知著眼于劇本和劇作家的探討,而完全忽略了舞臺史或演劇史的一面。不知舞臺上的技術(shù)的演變,和劇本的寫作是有極密切的關(guān)系的。如果要充分明了或欣賞某一作家的劇本,非對于那個時代的一般舞臺情形先有些了解不可……(清初)大本宮廷戲的演出,是非需要有比較進(jìn)步的舞臺技術(shù)不可的。故舞臺方面的種種限制,常支配著各時代的劇本之形式上的變遷”(1)鄭振鐸:《清代燕都梨園史料序》,張次溪編:《清代燕都梨園史料》,北京:中國戲劇出版社1988年,第6頁。。結(jié)合清宮戲臺的基本面貌,從大戲劇本的舞臺提示,可以對內(nèi)廷大戲文本與內(nèi)府舞臺構(gòu)造相結(jié)合的方式,以及這種結(jié)合所起到的美學(xué)效果進(jìn)行深入探究,從而進(jìn)一步了解清宮劇本與劇場之間的關(guān)系,對內(nèi)廷演劇的藝術(shù)成就和歷史地位作出客觀評價。
龔和德先生《清代宮廷戲曲的舞臺美術(shù)》曾對清代宮廷戲臺進(jìn)行了基礎(chǔ)性探究,廖奔《中國古代劇場史》、張凈秋《清宮三層戲樓結(jié)構(gòu)新探》對內(nèi)府戲臺規(guī)制、內(nèi)部構(gòu)造進(jìn)行了系統(tǒng)而深入的考察,但與大戲文本的結(jié)合較少。楊連啟《清代宮廷演劇史》及戴云《勸善金科研究》、李小紅《〈鼎峙春秋〉研究》等都對內(nèi)府戲曲文本的舞臺呈現(xiàn)有所涉及,然多語焉不詳。對于內(nèi)廷大戲,學(xué)界關(guān)注較多的是《升平寶筏》《昭代簫韶》《勸善金科》《鼎峙春秋》“四大本戲”,而對其他內(nèi)廷劇本著墨較少。值得注意的是,以封神故事為題材的《封神天榜》,除了唱詞與念白,還標(biāo)注了頗為詳細(xì)的舞臺提示,對演員裝扮、舞臺動作及相關(guān)表演細(xì)節(jié)作了非常具體的規(guī)定,這讓我們得以比較真切地感知大戲文本與內(nèi)府戲臺之間的關(guān)系。本文以《封神天榜》及《鼎峙春秋》《升平寶筏》等內(nèi)廷大戲中的舞臺提示為中心,在借鑒前人觀點(diǎn)的基礎(chǔ)上,結(jié)合大戲文本和內(nèi)府戲臺規(guī)制,針對文本與戲臺結(jié)合的方式、所起到的效果、內(nèi)廷演劇衰落原因等問題展開論述,探討內(nèi)府大戲文本與舞臺之間的關(guān)系,以期從舞臺呈現(xiàn)的角度深化對內(nèi)廷戲曲的認(rèn)識。
清宮戲曲活動在很大程度上被賦予了鮮明的禮樂色彩,“宮廷的戲曲演出活動,雖然其中存在著極大的娛樂、消遣意味,更多的卻是為著‘政治’禮儀,因而,也可以說宮廷的戲曲活動更多地成為一種‘權(quán)力’的象征”(2)么書儀:《晚清戲曲的變革》,北京:人民文學(xué)出版社2006年,第3頁。。以此為背景,為襯托皇家威儀,滿足宮廷禮樂需要,清廷專門修建了多座大戲臺,或是三層,或是一層,均高大雄偉,壯闊精致。這些大戲臺的修建,為內(nèi)廷大戲演出確立了基本的舞臺空間,也在很大程度上影響了內(nèi)府戲曲文本的文本創(chuàng)作與舞臺呈現(xiàn)。
內(nèi)府戲臺尤其是三層戲臺的修建,反映了宮廷演劇對宏大場面的青睞,這種審美傾向在康熙朝已現(xiàn)端倪:“(康熙)二十二年癸亥正月,上以海宇蕩平,宜與臣民共為宴樂,特發(fā)帑金一千兩,在后宰門架高臺,命梨園演《目連》傳奇,用活虎、活象、真馬?!?3)董含:《莼鄉(xiāng)贅筆》,后卷廿一,上海書店出版社編:《叢書集成續(xù)編》第96冊,上海:上海書店出版社1994年,第76頁?!昂笤组T架高臺”的記載,說明原有戲臺已不能滿足內(nèi)廷需要。至少在康熙二十二年(1683)前后,“宮中還沒有特別寬闊的戲臺來供那么多演員同時在臺上表演。隨著清代宮廷大戲的陸續(xù)編撰和頻繁演出,一種特殊的戲臺,即三層大戲臺應(yīng)運(yùn)而生?!?4)楊連啟:《清代宮廷演劇史》,北京:文化藝術(shù)出版社2017年,第212頁。從現(xiàn)有資料看,宮廷戲臺并不局限于“紫禁城”,也遍布熱河行宮等帝王駐蹕處?!皩m廷特有的三層大戲臺前后曾有過五座,分別為圓明園同樂園的清音閣、紫禁城寧壽宮閱是樓院內(nèi)的暢音閣、紫禁城壽安宮的戲樓、熱河避暑山莊福壽園的清音閣、頤和園德和園的戲樓。”(5)現(xiàn)只存寧壽宮的暢音閣和頤和園的德和園兩座戲臺,見楊連啟《清代宮廷演劇史》,第212頁。與大戲臺的修建相輔相成的是,內(nèi)廷同樣不再滿足于已有劇本,如康熙帝曾命人修改《西游記》:“《西游記》原有兩三本,甚是俗氣。近日海清覓人收拾,已有八本,皆系各舊本內(nèi)套的曲子,也不甚好。爾都改去,共成十本,趕九月內(nèi)全進(jìn)呈”。(6)故宮博物院掌故部:《掌故叢編》“圣祖諭旨二”,北京:中華書局1990年,第51頁。康熙帝所言“共成十本”的《西游記》,雖“未見檔案上有演出的記載”(7)朱家溍、丁汝芹:《清代內(nèi)廷演劇始末考》,北京:故宮出版社2014年,第23頁。,但體現(xiàn)了宮廷對新的劇本形態(tài)的要求。
到乾隆時期,出于皇帝個人喜好與宮廷禮樂制度的需求,內(nèi)廷詞臣編寫了大量宮廷戲曲文本,成為當(dāng)時宮廷戲曲演出重要的文本來源。如昭梿《嘯亭續(xù)錄》云:
乾隆初,純皇帝以海內(nèi)升平,命張文敏制諸院本進(jìn)呈,以備樂部演習(xí)。凡各節(jié)令皆奏演。其時典故如屈子競渡、子安題閣諸事,無不譜入,謂之“月令承應(yīng)”。其于內(nèi)廷諸喜慶事,奏演祥征瑞應(yīng)者,謂之“法官雅奏”。其于萬壽令節(jié)前后奏演群仙神道添籌錫禧,以及黃童白首、合哺鼓腹者,謂之“九九大慶”。又演目犍連尊者救母事,析為十本,謂之《勸善金科》,于歲暮奏之,以其鬼魅雜出,以代古人儺祓之意。演唐玄奘西域取經(jīng)事,謂之《升平寶筏》,于上元前后日奏之。其曲文皆文敏親制,詞藻奇麗,引用內(nèi)典經(jīng)卷,大為超妙。其后又命莊恪親王譜蜀漢《三國志》典故,謂之《鼎峙春秋》。又譜宋政和間梁山諸盜及宋、金交兵,徽、欽北狩諸事,謂之《忠義璇圖》。其詞皆出日華游客之手,惟能敷衍成章,又抄襲元、明《水滸義俠》《西川圖》諸院本,遠(yuǎn)不逮文敏多矣。(8)(清)昭梿:《嘯亭續(xù)錄》,北京:中華書局1997年,第377-378頁。
出于“各節(jié)令奏演”的禮樂目的,張照(字文敏)等內(nèi)廷詞臣編寫了大量承應(yīng)劇本。這些專為內(nèi)廷禮樂編撰的劇本,與內(nèi)府戲臺一樣,都有著鮮明的禮樂色彩,二者相輔相成,共同成就了內(nèi)府演劇的第一次高潮。《檐曝雜記》曾提到熱河行宮的戲曲演出場面:“內(nèi)府戲班,子弟最多,袍笏甲胃及諸裝具皆世所未有,余嘗于熱河行宮見之。上(指乾隆帝)秋狝至熱河,蒙古諸王皆覲。中秋前二日為萬壽圣節(jié),是以月之六日即演大戲,至十五日止。所演戲率用《西游記》《封神傳》等小說中神仙鬼怪之類”(9)(清)趙翼:《檐曝雜記》,北京:中華書局1997年,第11頁。。這反映了大戲演出的基本面貌。以《封神演義》(又名《封神傳》)為藍(lán)本演繹而成的《封神天榜》,是乾隆朝內(nèi)廷大戲的重要代表。該劇現(xiàn)存清內(nèi)府抄本,共十本二百四十出,其中第二本二十四出散佚,現(xiàn)存九本二百一十六出,“觀其內(nèi)容,亦系宮廷承應(yīng)大戲之一種。乃據(jù)《封神傳》小說,衍武王伐紂,諸天神佛助戰(zhàn),后均受封之故事,純?yōu)橐簧窕畾v史劇也?!?10)謝雍君箋證:《傅惜華古典戲曲提要箋證》,北京:學(xué)苑出版社2010年,第293頁?!斗馍裉彀瘛返葍?nèi)廷大戲劇本的舞臺呈現(xiàn),較為鮮明地反映了內(nèi)廷大戲文本與舞臺的關(guān)系,后文詳述之。
內(nèi)廷大戲文本對其舞臺呈現(xiàn)作了詳細(xì)而具體的規(guī)定?!皬奈枧_藝術(shù)的視角,大戲不僅和現(xiàn)存的宮廷戲臺相互印證,劇中各種人物的裝扮、服飾以及道具等,都有詳細(xì)的說明,可以提供給我們具體形象的資料”(11)朱萬曙:《論清代宮廷大戲》,《文學(xué)評論》2017 年第 3 期。。與普通戲臺相比,內(nèi)府戲臺增加了上下場門的數(shù)量,整個戲臺有福臺、祿臺、壽臺、場樓等多個相互連接的表演臺面,還有天井、地井等供演員出入或呈現(xiàn)各種道具(切末),在表演中根據(jù)劇情需要設(shè)高臺、云杌等拓展表演空間。以下結(jié)合《封神天榜》等內(nèi)廷大戲的舞臺提示分述之:
《封神天榜》劇本對演員上下場的基本情形作了詳細(xì)交代。除了普通的上場門、下場門外,還提到了凌霄門、昇天門、東傍門、西傍門、場東洞門、場西洞門等,均可供演員出入,其中有的是大戲臺本身就有的,也有的是張起帷幙,臨時搭建。演員從不同門出入,是內(nèi)廷大戲的共同選擇,如《勸善金科·凡例》中提到:“從來演劇,唯有上下二場門。大概從上場門上,下場門下,然有應(yīng)從上場門上者,亦有應(yīng)從下場門上者,且有應(yīng)從上場門上而仍應(yīng)從上場門下者,有從下場門上仍應(yīng)從下場門下者,今悉為分別注明。若夫上帝神祇、釋迦仙子,不便與塵凡同門而入,且有天堂必有地獄,有正路必有旁門,人鬼之辨亦應(yīng)分晰,并注明每出中”(12)《勸善金科·凡例》,《古本戲曲叢刊》編委會編:《古本戲曲叢刊》九集,北京:中華書局1964年。,《昭代簫韶·凡例》也強(qiáng)調(diào):“當(dāng)從某臺某門出入者,今悉斟酌分別注明?!?13)《昭代簫韶·凡例》,《古本戲曲叢刊》編委會編:《古本戲曲叢刊》九集,北京:中華書局1964年??梢妰?nèi)廷大戲?qū)巧珣?yīng)如何上場、下場有比較清醒的認(rèn)識和明確的要求,從不同門出入,主要是為了明確神、仙、人、鬼之間身份與等級的差異性。
據(jù)《封神天榜》的舞臺提示,昇天門、陟仙門是可拆裝的?!稇c春臺提綱挈領(lǐng)》1.1(14)指第一本第一出,后同。即提到:“場上安樓,東西側(cè)滿安地平,樓前拉靈霄門幃幙,后面拉彩云帷幙,東西安城門、昇天門,東西側(cè)安山子科?!彼^“靈霄門”“城門”“昇天門”都是臨時拉起來的,與“彩云帷幙”一體,而非戲臺空間本身所有。這兩“門”出現(xiàn)次數(shù)較少,且只有身份尊貴的神明能從中出入:《升金殿明因定劫》1.2中,“八儀從、八神將、四金童、四玉女”引昊天大帝從“靈霄門”上,而四方采訪使、元始天尊則從上場門上,元始天尊等奏事畢,“四方采訪使者、元始天尊從兩場門分下”,昊天大帝等“同從靈霄門下。”《奉玉敕女媧招妖》1.8小旦扮批香玉女從昇天門上,向女媧娘娘宣讀完圣旨后“仍從昇天門下”。全劇最后兩出展現(xiàn)姜尚封神的全過程,《受寶箓諸神即序》10.23 “場上拉祥云帷幙隨拆城門,安昇天門、陟仙門”,《叩瓊霄列圣歡騰》12.24封神結(jié)束后,眾鬼先“從兩場門分上”,聞仲、伯邑考、黃飛虎上香后,“眾作大笑科,各從昇天門、陟仙門下”,這表明由鬼而神的身份變化。此外,場上拉帷幙,帷幙安門,在某些場合也成為演員出入的方式。如《求救難孝子投師》3.4,講武吉進(jìn)城賣柴,“場上場西側(cè)安城帷幙,上安南門匾額科”,王相等四門軍“從城門上”,武吉失手將王相打死,王相“從城門急下”。又如《子牙觀水遇奇人》4.18講姜尚初遇龍須虎,“場上預(yù)設(shè)山樹帷幙,安掛蓬山匾額……龍須虎從山樹帷幙門出”,舞臺的空曠,為演員上場方式的多樣化創(chuàng)造了條件。
相對于臨時搭設(shè)的昇天門、陟仙門、城門,《封神天榜》對洞門、傍門的應(yīng)用更為頻繁,多供仙人出入,用以表現(xiàn)進(jìn)洞、出洞的情節(jié),且與上下場門配合使用。如《救生賜寶得成功》5.1中,清虛道德神君派風(fēng)神搶黃天化尸體,“場西洞門上安紫陽洞匾額科……四風(fēng)神作扛黃天化從上場門上,繞場從洞門下,隨從西傍門上,作放地上科”,黃天化被救起后,“從西傍門下,隨出洞門科,從上場門下”?!讹@靈應(yīng)齊奮神威》6.22對進(jìn)洞、出洞的說明更為細(xì)致,楊戩赴火云洞向三皇求救:“場東洞門上安火云洞匾額科”,楊戩上場后,“一天將從東傍門下,隨出洞門,問科”得知來意后,“天將虛白作進(jìn)洞門,從東傍門上,作轉(zhuǎn)奏科,三皇虛白科,天將仍從東傍門下,隨出洞門,虛白,喚科,楊戩作隨天將從洞門下,隨從東傍門上,作叩見科”。所謂傍門,“就是在平常的上下場門邊上再開兩個門”(15)廖奔:《中國古代劇場史》,北京:人民文學(xué)出版社2012年,第244頁。。由于內(nèi)廷大戲上場人數(shù)眾多,對“傍門”的運(yùn)用較為頻繁,成為內(nèi)廷大戲文本的一大特色。根據(jù)前文,場東洞門、場西洞門同樣也是戲臺上新開的門,且與傍門較近(從傍門下后,“隨”出洞門,可見兩者距離很近),與前文所述之“昇天門、陟仙門不同”,洞門、傍門都是戲臺的一部分,而不是拉起帷幙臨時搭建。洞門只是根據(jù)劇情需要加上“紫陽洞”“火云洞”等匾額,以明確地點(diǎn),提示劇情。若再加上用帷幙搭起來的昇天門、陟仙門,《封神天榜》劇本共用到了八個門,人物上場方式更加多樣,從而提升了舞臺表現(xiàn)效果。
除了場門所帶來的演員多樣化的上下場方式,仙樓的設(shè)置和應(yīng)用同樣能體現(xiàn)內(nèi)廷特色?!斗馍裉彀瘛分胁]有提到所謂福臺、祿臺、壽臺,但劇本對“樓”的多次運(yùn)用,大大豐富了演員表演的空間?!暗讓訅叟_的后部還建有一個二層臺,名為仙樓,也是一層表演面?!?16)廖奔:《中國古代劇場史》,第245頁?!斗馍裉彀瘛芬捕啻翁岬健皹恰保脕泶斫ㄕ聦m、顯慶樓、摘星樓等。
在《暴崇侯違朋討罪》1.12中,“樓上安建章宮匾額科”,蘇護(hù)反出朝歌,內(nèi)官“執(zhí)拂塵捧旨從樓門上”,傳旨令西伯姬昌、北伯崇侯虎征討蘇護(hù),傳旨后“仍從樓門下”。接著演四鎮(zhèn)諸侯辭君,紂王于顯慶樓賜宴,命商容、比干作陪,宴會也是在“樓”上呈現(xiàn)的?!皹巧项A(yù)掛顯慶樓匾額科,設(shè)桌椅、筵席科,各虛白從兩場門分下,作上樓叩首入座科,眾手下送酒,眾作飲酒科。”席間紂王圣旨傳來,“眾各起隨撤桌椅、筵席科,眾作下樓,從兩場門分上”,跪聽宣旨?!抖竞萦嫹切虤⒅G》1.20也有“場樓上安摘星樓匾額科”的舞臺說明,杜元銑上奏惹怒紂王,內(nèi)官“執(zhí)拂塵捧旨從摘星樓門上”,宣旨將杜元銑斬首后,“內(nèi)官仍從樓門下”;梅栢不服,到摘星樓前諫阻,“內(nèi)官捧旨仍從摘星樓門上”,宣旨處梅栢以炮烙之刑,“內(nèi)官仍從樓門下”?!妒铣妓拦?jié)》1.23講商容、趙啟進(jìn)諫,處理方式與杜元銑、梅栢相似,此不贅述?!侗茪g愉貞姬盡節(jié)》3.23也用到了“樓”,且相關(guān)劇情更為曲折:“樓上預(yù)安摘星樓匾額、賈氏替身切末科,四宮娥引妲己替身同從上場門暗上”,妲己命黃飛虎之妻賈氏上樓,“賈氏作上樓參見科”,妲己、賈氏等“樓上”飲酒,紂王回宮,見賈氏貌美,君戲臣妻,賈氏不甘受辱,跳樓自盡,“作墜樓,眾作攔擋遮場科,賈氏暗下,眾作將賈氏替身切末扶起,作攔不住,賈氏替身墜樓科”,黃飛虎之妹黃妃聞之,前往摘星樓質(zhì)問紂王,“樓上預(yù)設(shè)黃妃替身切末,眾引紂王作醉態(tài)扶妲己替身科從樓門上”,黃妃“從上場門上”,隨即“上樓科”,斥罵紂王與妲己,惹怒紂王,被摔下摘星樓:“黃妃暗下,紂王作執(zhí)起黃妃替身切末向樓下丟科”,黃妃身死,紂王命人將尸首抬出,“二內(nèi)侍應(yīng)科,作下樓抬黃妃替身切末從下場門下,隨上”。在《高樓一火自亡身》10.17表現(xiàn)紂王自焚,也有類似表現(xiàn)方式,“樓上預(yù)安摘星樓匾額科,紂王作上樓科”,茲不復(fù)贅。
從以上幾處舞臺提示可以看出:“場樓”(或曰“樓”“仙樓”)是一個獨(dú)立的表演臺面,與地面有一定距離(劇中有將切末扔下樓的舞臺動作),且面積較大,能夠用來表現(xiàn)六七人共同飲酒的舞臺場面。演員可通過“樓門”出入,也可通過樓梯下到舞臺臺面,這與廖奔、楊連啟的記述正相符合。“(壽臺)前后部分作兩層,上層較窄,類似一個橫廊,有幾步階梯可以拾級而上,稱為‘仙樓’?!?17)楊連啟:《清代宮廷演劇史》,第212頁。而《封神天榜》多以“場樓”“樓”稱之,所指相同。在《慶春臺提綱挈領(lǐng)》1.1中有“場上安樓”的描述,然之后用到“樓”時,多在樓上張掛匾額以標(biāo)示地點(diǎn),與前文所述“洞門”相似,故本文仍傾向于將“樓”歸于戲臺的一部分,而非臨時搭建。無獨(dú)有偶,另一部內(nèi)廷大戲《鼎峙春秋》也明確用到了“仙樓”:該劇《仙眷重圓兜率天》10.1述金母命群仙接引獻(xiàn)帝與伏后、董妃于瑤池相見,金星傳玉帝旨意,“雜扮眾儀從,仙樓引金星捧玉旨上”,金星傳旨后“儀從仙樓引金星下”,這與《封神天榜》中內(nèi)侍傳旨的情形頗為相似,由此可見,這里的“樓”“仙樓”只是在不同劇中用了不同名字,其實(shí)質(zhì)相同,均是指大戲臺中壽臺上相對獨(dú)立而寬闊的表演臺面。
除了仙樓,《封神天榜》也用到了臨時搭設(shè)、更為靈活的“高臺”,用以象征鹿臺、法臺等,作為演員表演的臺面。與“樓”相比,“臺”出現(xiàn)次數(shù)更加頻繁,功能和象征意義也更加多樣化:西伯所修靈臺與紂王所修鹿臺,都以“臺”來表現(xiàn)?!堆珈`臺飛熊入夢》3.3表現(xiàn)西伯君臣靈臺歡宴的場景:“場上預(yù)拉彩云帷幙,隱設(shè)臺切末,上掛靈臺匾額科,作到科……眾同作登臺科”,賞賜參與造臺的百姓后,姬昌命擺宴,“臺上設(shè)桌椅、筵席,二內(nèi)侍應(yīng)科,姬昌入桌坐科,虛白科,眾臣作謝座科,同作飲酒科?!毖鐣?,西伯君臣傳令下臺,“眾應(yīng)科,同作下臺科,隨拉彩云帷幙,撤靈臺切末科。”
《狠撞階頃亡宰輔》3.16講到下大夫夏招前往鹿臺勸諫紂王,恰逢紂王宴飲,“場上預(yù)拉彩云帷幙,隱設(shè)鹿臺,隨撤帷幙科,內(nèi)作樂,眾作繞場作到科,虛白作上臺,臺上設(shè)椅,各坐科”,夏招從上場門上場后,“作向紂王大叫科白:‘呀呔!昏君我來也!’作躍上臺,按劍背站科”。后“作以劍拋擊妲己替身科,紂王、妲己替身、胡喜妹同起,隨撤椅科,內(nèi)侍、紂王作同護(hù)妲己科?!奔q王下令捉拿夏招,夏招“作撞死科,跳臺,從下場門下”,紂王“作虛白下臺,場上拉彩云帷幙,隨撤鹿臺科”,《聞邊報紂王遣將》7.4也提到了高臺宴飲,與此相類似,不贅。
《封神天榜》在一些神仙登場時,往往以高臺烘托氣氛。如《受榜文公豹賭頭》4.15展現(xiàn)太上老君、元始天尊、通天教主共簽封神榜,“場上設(shè)高臺,各轉(zhuǎn)場升座科”,將榜文交付姜尚后,“三教下座,隨撤高臺科”?!抖上陆缡昭?.1演太上老君、元始天尊破黃河陣,《顯靈應(yīng)齊奮神威》6.22、《得靈丹空施痘疹》9.1表現(xiàn)“三皇”登場,其中均有“場上設(shè)高臺”,神仙“高臺升座”的表現(xiàn)方式。
將領(lǐng)出征,亦設(shè)高臺以顯其威嚴(yán)。如《聞報辭君重出戰(zhàn)》5.2表現(xiàn)聞仲出征,“場上預(yù)設(shè)高臺、虎皮椅科,聞仲轉(zhuǎn)場升座科”,宣示軍令后,“聞仲作下高臺隨撤高臺虎皮椅科”,《冀州侯奉旨起兵》6.17演蘇護(hù)征討西岐,亦有類似的表現(xiàn)。
另外,劇中仙人作法的科儀表演,也往往在高臺上完成,“十絕陣”都是在場上設(shè)臺,然后仙人上臺作法。又如《為搶書將軍送命》5.22表現(xiàn)姜子牙以釘頭七箭書除掉趙公明:“場上預(yù)設(shè)高臺桌椅,安趙公明像,眼上出箭切末,戴黑貂穿蟒束帶;命燈七盞;香燭符劍弓一張;箭七支科。外扮姜尚披發(fā)穿法衣從上場門上”,姜尚“作上高臺執(zhí)劍燒符科,仍下高臺向四方書符拜科,復(fù)上高臺,與趙公明像上書符科”,上高臺、下高臺的動作反復(fù)多次,趙公明魂魄已散,姜尚“作取弓箭下高臺射科,趙公明像眼內(nèi)出箭切末科”,“場上隨撤高臺、假像一應(yīng)物件科”,高臺顯示了劇中科儀的神秘性。
由以上描述可見,《封神天榜》所用的高臺雖系臨時搭設(shè),但面積較大,可表現(xiàn)多人宴飲或仙人作法的場面,然并不甚高(劇中夏招可執(zhí)劍一躍上臺,姜子牙亦可比較輕松地上高臺、下高臺)。此外,《勸善金科》中《眾仙侶把臂天庭》4.8演顏真卿殉國后升上仙界,先其入仙界的張巡等前來迎接,遇八仙及福祿壽三星,群仙“同從升天門上繞場,場上設(shè)平臺科,八仙、福祿壽三星同上平臺立科,顏真卿、張巡等作觀望科”,同唱【中呂宮正曲·千秋歲】后,“八仙、福祿壽三星仍從昇天門下,隨撤平臺科”,這里的“平臺”與《封神天榜》中的“高臺”相似,可以臨時安設(shè),供多名演員站立、表演,從而豐富了舞臺演出的空間。
《封神天榜》還多處用到了“云杌”。云杌當(dāng)即飾以云紋的杌子,供演員短時間站立,表現(xiàn)神仙駕云出行。如《大交鋒迅掃兇氛》3.15表現(xiàn)元始天尊救賽罕,“場上設(shè)云杌,元始天尊化身作上云杌科”;《陸壓飛劍斬余元》8.15中拘留孫出場,“場上設(shè)云杌,拘留孫執(zhí)捆仙繩從上場門上,上云杌立科”。根據(jù)劇情,云杌也可供多人同時站立,《思投生難逃劫數(shù)》10.16中楊戩、韋護(hù)、雷震子捉拿軒轅墳三妖,駕起祥云空中等候,“場上設(shè)云杌,同作上云杌立科”。云杌的作用相對單一,僅用來象征演員駕起祥云,而很少有相關(guān)動作或劇情的展現(xiàn)。
天井、地井是內(nèi)府戲臺的組成部分,為內(nèi)府戲臺所獨(dú)有,既可供演員上下,又可展現(xiàn)各種砌末,用途更加多樣化?!皦叟_天花板上有三個天井,在個別戲中的個別場,可從天井口轆轤架系下一些東西到壽臺上。壽臺臺板有五個地井,井口蓋板可以掀開,下去都可以通往后臺,實(shí)際是地下室,并非五口真的水井……地下室內(nèi)有絞盤,有些戲的個別場子,角色或物可從五個地井口升上壽臺?!?18)朱家溍、丁汝芹:《清代內(nèi)廷演劇始末考》,第51頁。演員從天井上下,多與云兜配合使用,乘坐“云兜”升降。王芷章先生對“云兜”有比較詳細(xì)的介紹:“云兜者,用鐵板一塊,周以木板,四角穿以極粗絨繩,用綢有畫云彩為兜,垂于下。他如云勺、云板、云椅子等,亦與此略同。絨繩上端何為一,與粗長繩接,長繩上繞于木貫井架上所釘之銅軸,而斜引至轆轤梃上,作無數(shù)之回匝,用人搬動轆轤,即可將云兜下降至臺上。長繩上刻有記號,放至所刻之點(diǎn),而云兜適已至臺。”(19)王芷章:《昇平署志略》,北京:商務(wù)印書館1937年,262頁。
作為專為內(nèi)廷戲曲演出而編寫的劇本,《封神天榜》多次提及云兜(或稱蓮花兜)。如《欲救空施仙法巧》5.11中,姚寶作法,欲害姜尚,于臺上設(shè)草人拜之,赤精子欲搶草人,“作乘蓮花兜從天井內(nèi)下,作窺探科……作抓草人吹燈科”,姚寶見之,“作以劍砍科,赤精子作拋草人切末,乘蓮花兜急從天井上”,到《失圖且喜得回生》5.13中,赤精子從太上老君處得“太極鴻圖”,欲以此圖救姜尚,“作指天井科,天井內(nèi)下云兜,赤精子作上云兜,作展太極圖科,天井內(nèi)作現(xiàn)五色云簾科。”赤精子大喜,再次搶奪草人,“赤精子乘云兜從天井內(nèi)下,展太極圖科,天井內(nèi)現(xiàn)五色云簾科,赤精子作從云兜抱起草人科”,被姚寶發(fā)現(xiàn)后,赤精子“作放手落太極圖科,天井內(nèi)落五色云簾科,赤精子作抱草人科從天井內(nèi)急上?!背嗑映鋈爰罢宫F(xiàn)切末都通過天井來完成。與此相類似的是,以楊家將故事為藍(lán)本的《昭代簫韶》之《天心消劫降真仙》6.24表現(xiàn)仙人出場則用到了天井、“云板”:眾仙童與鐘離道人“同乘大云板從天井下至半空”,眾仙同唱【黃鐘宮正曲·畫眉序】之后,“大云板下至壽臺,鐘離道人作下云板科,仙童仍乘大云板從天井上”,這與赤精子乘云兜出場的舞臺表現(xiàn)頗為相似。
另外,天井內(nèi)還可呈現(xiàn)各種道具。如前文提到的“太極鴻圖”,即從天井內(nèi)落下展示給觀眾;《南極翁誅邪破陣》5.24中南極仙翁破綠沙陣,“南極仙翁作指科,天井內(nèi)下大壽字祥云切末科,張詔慌作下臺科,南極仙翁作祭如意,天井內(nèi)下如意作打死張詔科,從上場門下,天井內(nèi)收如意大壽字祥云切末”,又如《巧理拙行孫盜獸》8.14中,土行孫被余元以乾坤袋捉住,其師拘留孫前往搭救,“天井下鉤線鉤住袋科,拘留孫乘云兜從天井內(nèi)下,作以手指科,天井隨提乾坤袋上?!碧炀蔀榍心┱宫F(xiàn)的重要通道。不獨(dú)《封神天榜》,《升平寶筏》中《現(xiàn)出心魔照慧燈》2.24演觀音大士誕辰,黎山老母、金光圣母獻(xiàn)九品蓮花燈,“天井內(nèi)垂下九層五色蓮花燈科”,觀音借此演說佛法后,“仍從天井內(nèi)收九層燈科”。由此可見,從天井降下道具以強(qiáng)化舞臺效果是內(nèi)廷大戲充分利用舞臺空間的重要手段。
地井同樣可供演員出入。如《求慈悲柏鑒顯圣》4.16,柏鑒“從地井內(nèi)上”,唱完【仙呂宮正曲·步步嬌】后,“仍從地井內(nèi)下”,然后是姜尚登臺,二人相見?!缎袑O行刺反無功》6.10演土行孫行刺武王,姬發(fā)、土行孫均從地井上。而“從地井下”有時可表示人物之死,如《無法失機(jī)全喪命》9.20,張奎被韋護(hù)打死,“從地井內(nèi)暗下”。地井內(nèi)又可出火彩或相應(yīng)切末,如《破邪陣忠士下山》8.24楊任奉師命下山,破仙人呂岳、陳庚所設(shè)瘟黃傘陣,破陣之時,呂岳、陳庚于高臺上搖旙,“地井內(nèi)出毫光切末科”,楊任“作以扇扇科,地井內(nèi)出火彩切末,高臺上連倒三傘,地井隨收毫光切末”,呂岳之友李平本欲投降,楊任未聽其辯解,“作以扇扇科,地井內(nèi)出火彩,作扇化李平科,從上場門暗下”,楊任復(fù)“作以扇連扇科,地井內(nèi)出火彩作扇化呂岳、陳庚科,同從下場門暗下”瘟黃傘陣被破。
而為了突出舞臺效果,《封神天榜》往往會同時動用天井、地井。如《魂諫主忠心不泯》6.5,云中子以通天火柱困住聞仲,“作發(fā)掌雷科,地井內(nèi)出四根火柱切末,天井內(nèi)下金缽切末,作困住聞仲科”,聞仲死后,云中子作指科白:“收?!?“地井內(nèi)收火柱,天井內(nèi)收金缽切末科”。《鼎峙春秋》則在演員出場時將三層演出臺面與天井、地井結(jié)合使用,如《五色云降書呈瑞》1.1之開場:“眾扮靈官從福臺、祿臺、壽臺上,跳舞科,下。眾扮十八天竺羅漢、云使上,龍從云兜下,虎從地井上,合舞科……眾扮八部天龍從福臺上,眾扮菩薩、阿難迦葉佛從祿臺上,眾扮比邱尼、四大菩薩、童子從仙樓上,眾扮天王從壽臺上?!?,不同身份的人物以不同的方式登場,井然有序而令人眼花繚亂,既展現(xiàn)了神仙世界的波詭云譎,又最大限度了利用了舞臺空間,提高了演員登場及站位的效率,豐富了舞臺效果。
相較于普通戲臺,內(nèi)府大戲的舞臺空間特殊性大致如此?!斗馍裉彀瘛返葍?nèi)廷大戲?qū)蚺_空間的有效利用,體現(xiàn)了內(nèi)廷演劇精巧的舞臺布置和恢宏奢華的美學(xué)特質(zhì),形成了獨(dú)特的內(nèi)廷風(fēng)格。
伴隨三層戲臺的修建,《封神天榜》等內(nèi)廷大戲的創(chuàng)作充分考慮了舞臺性,將舞臺表現(xiàn)與三層戲臺的內(nèi)在構(gòu)造緊密結(jié)合,形成了獨(dú)特的演出風(fēng)格。內(nèi)廷大戲?qū)ξ枧_空間的利用,既強(qiáng)化了宏偉瑰麗的風(fēng)格,在舞臺表現(xiàn)方面取得了極高成就,也對劇本的流傳造成了一些不利影響。
大戲臺上下場門的多樣化,使眾多演員上臺、下臺井然有序,適應(yīng)了內(nèi)廷演劇演員眾多的客觀情形,同時也拓展了舞臺空間,豐富了舞臺表現(xiàn)形式,渲染了禮樂氛圍,優(yōu)化了舞臺布局;以“場樓”象征建章宮、顯慶樓、摘星樓等,化虛為實(shí),對于賈氏墜樓、黃妃被紂王摔死有了更為直觀、更有視覺沖擊力的舞臺表現(xiàn);另外在建章宮、摘星樓群臣覲見時,內(nèi)侍于樓上傳旨,直觀展現(xiàn)了君臣間森嚴(yán)的等級差異和紂王盛氣凌人的氣勢。另外趙翼曾提到,大戲演出中“至唐玄奘僧雷音寺取經(jīng)之日,如來上殿,迦葉羅漢、辟支、聲聞,高下分九層,列坐幾千人,而臺仍綽有余地”,(20)(清)趙翼:《檐曝雜記》,第11頁?!袄滓羲氯〗?jīng)之日”當(dāng)指《升平寶筏》的演出場景,以三層戲臺的獨(dú)特構(gòu)造和內(nèi)廷雄厚實(shí)力為基礎(chǔ),藝術(shù)地呈現(xiàn)了瑰麗多姿的神佛世界,也由此強(qiáng)化了宏偉壯觀的宮廷氣象。
前文所述赤精子、拘留孫、金星、八仙等仙人或乘云兜、云板由天井上場,或由仙樓登臺,或站立于平臺,展現(xiàn)了仙人超凡脫俗的姿態(tài)。“天井、地井的使用帶來了空間的動態(tài)變化,彌補(bǔ)了戲臺靜態(tài)結(jié)構(gòu)的不足,為戲劇表演從平面向立體的跨越邁出了嘗試性的一步”(21)張凈秋:《清宮三層戲樓結(jié)構(gòu)新探》,《戲曲藝術(shù)》2010年第2期。演員從天井、地井上下,出場方式由橫向拓展為縱向,使演員出場及舞臺表演由舞臺平面走向立體化,如趙翼所言,“所扮妖魅,有自上而下者,自下突出者”(22)(清)趙翼:《檐曝雜記》,第11頁。。而由天井、地井展現(xiàn)的“太極鴻圖”“壽字祥云”“九層五色蓮花燈”“金缽”“火柱”等道具,同樣使舞臺表現(xiàn)更加絢麗多姿。對舞臺空間的充分利用,有效拓展了舞臺表現(xiàn)方式,使舞臺表現(xiàn)的視角效果更加豐富。
綜上,內(nèi)廷大戲與舞臺空間緊密結(jié)合,拓展了舞臺表演空間,增強(qiáng)了舞臺表演的儀式性,豐富了視覺效果,也將劇中某些細(xì)節(jié)如(如墜樓、高臺宴飲)等得到了比較直觀的表現(xiàn),使戲曲舞臺表現(xiàn)力得到很大提升。
內(nèi)廷大戲劇本對大戲臺格局的刻意迎合,對儀式性的強(qiáng)化,在凸顯了舞臺效果的同時,也忽視了人物個體性格的塑造和情節(jié)的呈現(xiàn)。如《封神天榜》中“十絕陣”一節(jié),多次動用天井、云兜、地井,場上設(shè)高臺,但在具體表演中,并沒有太多演員個體性的技巧展現(xiàn),舞臺效果的呈現(xiàn)片面地依賴場上機(jī)關(guān),演員則被符號化,演員及角色的個體性都受到抑制。
內(nèi)府大戲劇本的創(chuàng)作者將大量筆墨用來交待舞臺演出尤其是演員動作、科范等。一方面,內(nèi)廷大戲?qū)⒑艽缶A注于舞臺表現(xiàn)的恢宏、絢麗方面,著重表現(xiàn)大戲臺空間內(nèi)的宏大場面。換言之,對情節(jié)、曲詞的打磨讓位于舞臺效果的呈現(xiàn),這種所謂的“舞臺效果”是以三層戲臺為中心的,為宮廷意志和內(nèi)府戲臺而打造的內(nèi)廷大戲,是宮廷意志的直觀反映,有效利用舞臺空間的同時也依賴和受制于戲臺空間,這造成了很多演出無法原樣復(fù)制,其情節(jié)和曲詞由于不被重視而缺少藝術(shù)上的錘煉,成就較低。凡事過猶不及,以宏偉的大戲臺為基礎(chǔ),內(nèi)廷大戲?qū)m廷氣象的追求往往流于浮夸和奢靡。另一方面,內(nèi)廷大戲?qū)ρ輪T動作的具體規(guī)定,在很大程度上限制了演員的自我發(fā)揮,演員只是空曠舞臺上機(jī)械表演的符號而已,而較少有自己獨(dú)立的技藝性展示,在劇本中,“眾同唱”“眾同白”“同作XX科”的舞臺提示比比皆是。而個人化的演出中,也多表現(xiàn)為高臺作法的道教科儀展示,如姜子牙“散發(fā),穿法衣”,作法殺趙公明,這不過是對宗教科儀的刻意模仿,而非戲劇意義上的舞臺表演。另外如《識妖邪鷲嶺尋燈》7.11中楊戩向仙人求助的情節(jié),在洞門上安了不同匾額,以象征地點(diǎn)的轉(zhuǎn)換:“場東山子上安三仙山桃源洞匾額”“場西山子上安終南山玉柱洞匾額”“場東山子上安鷲峰山元覺洞匾額”。然而在舞臺表演上,不過是扮演楊戩的演員在舞臺上不同門之間鉆來鉆去,雖有劇情的表現(xiàn),但并沒有多少藝術(shù)性可言。
從戲曲史的視角,也可看出內(nèi)廷大戲劇本刻意迎合內(nèi)府戲臺的不利影響。盡管慈禧太后也喜歡《封神榜》故事,“孝欽后嗜讀小說,如《封神傳》《水滸》《西游記》《三國志》《紅樓夢》等書,時時披閱,且于《封神傳》《水滸》《西游記》《三國志》節(jié)取其事,編入舊劇,加以點(diǎn)綴,親授內(nèi)監(jiān),教之扮演?!?23)(清)徐珂《清稗類鈔》(第一冊),北京:中華書局1984年,第394頁。但《封神天榜》并沒有像《昭代簫韶》那樣被改編成皮黃本,《故宮博物院藏清宮南府昇平署戲本》中收錄《渭水河》《抱烙柱》《乾元山》《陳塘關(guān)》等曲本,《中國國家圖書館藏清宮昇平署檔案集成》亦收《賣菜》《釣魚賣柴》等,但不論曲詞還是人物裝扮,都與《封神天榜》無甚關(guān)聯(lián),即使在宮廷視野下,《封神天榜》也是相對孤立的劇本,并沒有得到延續(xù),這或許與其在情節(jié)上過于依賴內(nèi)廷戲臺,強(qiáng)化舞臺演出中的禮樂氛圍、儀式感而忽視情節(jié)展現(xiàn)與人物形象塑造有關(guān)(24)事實(shí)上,《昭代簫韶》雖然在乾嘉之后長演不衰,但在漫長的演出過程中出現(xiàn)了多個版本,據(jù)考察,道光年間演出的《昭代簫韶》即是“以嘉慶刻本為底本經(jīng)過刪節(jié)和改編后的本子?!敝劣趧h減原因,很大程度上是因?yàn)榈拦馄吣?1827)撤銷南府,改為昇平署,裁退民籍伶人,造成演出人手短缺,“作為需要眾多伶人的連臺本大戲只能削減規(guī)模,將不必要的場面刪去,而原本《昭代簫韶》不能全部上演也是勢在必然,可以說這是《昭代簫韶》進(jìn)行刪減演出的現(xiàn)實(shí)原因。”(郝成文:《〈昭代簫韶〉研究》,山西師范大學(xué)2012年博士學(xué)位論文,第98頁)據(jù)此,對三層戲臺的依附和有效利用,成就了內(nèi)廷演劇的宏大規(guī)模,也制約了大戲文本的傳承。。為適應(yīng)空曠宏大的舞臺,強(qiáng)化儀式感,《封神天榜》等內(nèi)廷大戲有意識地增加了侍叢人物的數(shù)量,帝王、神仙出場,往往有十余位內(nèi)侍、道童作為先導(dǎo),《封神天榜》甚至有多處出現(xiàn)上百人同時上場的描寫,如《盼輪轉(zhuǎn)喜生冤鬼》《叩瓊霄列圣歡騰》,數(shù)百名演員以亡魂的樣貌同時登場,或戴臉,或勾臉,真如趙翼所言,“神鬼畢集,面具千百,無一相肖者”(25)(清)趙翼:《檐曝雜記》,第11頁。。內(nèi)府戲臺既為大戲演出提供了充裕的空間,也在某種程度上使演出流于疏放,制約了細(xì)節(jié)的呈現(xiàn),難免華而不實(shí)、顧此失彼。龔和德先生曾指出:“這類三層大戲臺,從建筑藝術(shù)上講,巍峨壯麗,堪稱精品;從戲劇藝術(shù)上講,則意義不大,隨著封建王朝的覆滅,也就變成歷史的陳跡了?!?26)龔和德:《清代宮廷戲曲的舞臺美術(shù)》,《戲劇藝術(shù)》1981年第2期。所謂“皮之不存毛將焉附”,崇尚奢華的內(nèi)府戲臺演劇成本高昂,在繁盛一時之后,終因財力不濟(jì)而難以為繼。而對戲劇本體的忽視,則是內(nèi)廷演劇在戲曲史上“曇花一現(xiàn)”的美學(xué)層面原因。
以宮廷禮樂制度為背景,在內(nèi)廷雄厚財力的支持下,內(nèi)廷演劇形成了場面壯闊、演員眾多、砌末繁復(fù)的演出特色,內(nèi)廷戲臺規(guī)模龐大,有多個上下場門,以及天井、地井等多種裝置,內(nèi)廷大戲在劇情安排、演員科范方面有效利用了舞臺空間,提升了舞臺效果。然而大戲文本對舞臺空間的依附與迎合,造成了忽視劇情呈現(xiàn)和人物塑造等弊端,對舞臺空間的依附,也是其無法完整復(fù)制,沒有得到流傳的重要原因。