◎ 宋曉榮 （河北省承德市評劇團(tuán)）

在五千年文明發(fā)展的歷史長河中，戲曲以自身獨(dú)特的藝術(shù)形式被保存至今，逐漸走進(jìn)了人們的生活中，在豐富人們精神世界的同時(shí)，還可以實(shí)現(xiàn)自身的發(fā)展與傳承。作為戲曲演員，要想為觀眾呈現(xiàn)鮮活的人物形象，活躍舞臺氛圍，不僅要利用程式化手段進(jìn)行學(xué)習(xí)，還要與人們的生活實(shí)際相結(jié)合，揣摩不同人物的性格特點(diǎn)、面部神態(tài)等，并與扮演的角色產(chǎn)生共鳴、合二為一，將適當(dāng)?shù)那楦腥谌氲浇巧?，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)表演目標(biāo)。

一、通過劇本對人物進(jìn)行分析

劇本是戲曲演員表演的重要依據(jù)，通常情況下，許多戲曲演員拿到劇本后，開始粗略的瀏覽其中的內(nèi)容，然后用獨(dú)特的方式標(biāo)記出屬于自己的臺詞，只有極少數(shù)的戲曲演員耐心、完整的看完劇本中的內(nèi)容，理清其中的人物關(guān)系和劇情走向。從而導(dǎo)致大部分的戲曲演員在表演過程中無法融入角色，對人物的理解只是停留在表面；對于劇情的走向也無法突出高潮部分，使得表演效果和預(yù)期目標(biāo)相差懸殊。要想提高表演效果，戲曲演員不僅要全面、深入的閱讀劇本，理清其中的人物關(guān)系，還要重視自身的角色構(gòu)建，使用不同的表現(xiàn)方式飾演現(xiàn)代和古代人物，重點(diǎn)突出人物特征及性格特點(diǎn)，運(yùn)用精湛的臺詞功底和演技將活靈活現(xiàn)的人物呈現(xiàn)在觀眾的面前。例如，在戲曲演員在表演《山里人家》時(shí)，該劇與人們的生活有著密切聯(lián)系，所以演員在塑造天成、秋鳳和天業(yè)等人物形象時(shí)，在使用程式化手段的同時(shí)，還要突出人物特征，如天業(yè)的執(zhí)拗、幡然醒悟；天成的矢志不移、善良淳樸等。

二、正確運(yùn)用肢體動作和神態(tài)

戲曲演員要想充分把握人物性格特征，除了要對人物形象進(jìn)行深入了解外，在表演中還要融入肢體動作。為了突出人物特有的性格，使人物變得更加完美，戲曲演員在使用固有動作的同時(shí)，還需要對其進(jìn)行提煉和升華。例如，在《祥林嫂》這部戲曲中，祥林嫂是一個(gè)典型的舊中國農(nóng)村勞動?jì)D女形象，她勤勞、善良、質(zhì)樸、頑強(qiáng)，但無奈舊社會的封建、迷信制度，最終導(dǎo)致祥林嫂慘死雪地。所以，戲曲演員在塑造這個(gè)人物時(shí)，不但要提出祥林嫂的人物特征，如吃苦耐勞、勤奮善良等，在此基礎(chǔ)上還要使用與之對應(yīng)的動作和神態(tài)，如被迫改嫁而奮力抵抗，即便是枷鎖固定在她的脖子上，她也拼盡全力的掙扎；再如祥林嫂認(rèn)為自己捐了門檻，可以贖罪后的欣喜之情和眼睛中的閃光點(diǎn)，以及受到打擊的失望之情，等等，都可以突出人物的性格特點(diǎn)，使其變得更加靈動、鮮活。

三、重視基本功的練習(xí)

扎實(shí)的基本功不僅是戲曲演員必備的技能之一，同時(shí)也是他們成功塑造人物、把握任務(wù)性格特征、體現(xiàn)人物特點(diǎn)的重要途徑。通俗來說，就是戲曲演員要想提高表演效果，獲得觀眾及同行的認(rèn)可，就要擁有扎實(shí)的基本功。由于戲曲的種類不同，需要的基本功和表現(xiàn)形式也存在一定的差異，對于評劇來說，戲曲演員出了要具備基本的唱、念、做、打這些程式化的表演形式外，還要根據(jù)評劇特點(diǎn)，體現(xiàn)出生活氣息和親切的民間味道，同時(shí)還要熟練掌握慢板，二六板，垛板和散板等多種板式。

四、培養(yǎng)良好的文化藝術(shù)素養(yǎng)

戲曲演員除了要有基本的職業(yè)素養(yǎng)和扎實(shí)的基本功外，還要具備優(yōu)秀的文化藝術(shù)素養(yǎng)，只有這樣，他們才能夠走入人物的內(nèi)心世界，體會與感悟他們的思想，進(jìn)而通過自己的理解進(jìn)行表現(xiàn)。所以，戲曲演員在日常的工作中，不但要提高自己的表演能力，還要通過不同的方式提高文化藝術(shù)素養(yǎng)，如閱讀相關(guān)書籍、聘請專業(yè)的表演老師進(jìn)行指導(dǎo)、上網(wǎng)觀看視頻等，在此過程中還要記錄精彩片段，進(jìn)行模仿和學(xué)習(xí)，長此以往，不但文化藝術(shù)素養(yǎng)有所提高，表演能力和人物塑造能力也會更上一層樓。

五、把握唱腔

戲曲表演中唱腔是一個(gè)重要的表演手段，長期以來，觀眾將戲曲表演稱為唱戲，對于戲曲演員來講，唱腔功夫的練習(xí)最為困難。戲曲是為人物情感進(jìn)行表演，唱腔是為情感而發(fā)出，戲曲表演只有達(dá)到聲情并茂才能夠讓觀眾對表演滿意，給觀眾留下生動的舞臺形象。對戲曲體驗(yàn)與表現(xiàn)互相結(jié)合，對人物情感體驗(yàn)要深刻，在舞臺上才能為觀眾奉獻(xiàn)精彩的表演，情感體驗(yàn)需要借助戲曲表演程式，將其更加完美的表現(xiàn)出來，而戲曲程式也需要體驗(yàn)賦予生命力。

在戲曲舞臺上表演，要通過唱腔體現(xiàn)人物，人物通過演員唱腔體現(xiàn)靈魂，需要演員把握人物性格，深入了解人物靈魂深處的情感，讓觀眾通過演員唱腔就可以了解到人物的情感變化。唱腔體現(xiàn)出人物形象，通過唱腔表現(xiàn)出人物真實(shí)情感，了解人物情感變化，把握人物心理特點(diǎn)。演員只有掌握唱腔技巧，掌握人物情感變化，才能夠符合觀眾對戲曲的要求，才能使觀眾滿意，使戲曲表演更具感染力。演員要以人物情感為核心進(jìn)行塑造，在唱腔上表現(xiàn)出人物情感，使觀眾產(chǎn)生共鳴。

結(jié) 語

綜上所述，戲曲演員要想塑造人物、把握人物性格，就要遵循循序漸進(jìn)的原則，從基礎(chǔ)內(nèi)容入手，不斷的學(xué)習(xí)和積累，在學(xué)習(xí)中既要學(xué)習(xí)戲曲表演的不同形式，還要揣摩不同的人物特征和性格特點(diǎn)，同時(shí)還要與生活實(shí)際相聯(lián)系，將人物立體化、形象化。只有這樣，才能夠不斷提高自己的表演能力和表演水平，在實(shí)現(xiàn)自身價(jià)值的同時(shí)，還能夠發(fā)揚(yáng)與傳承我國優(yōu)秀的戲曲文化。