仝 妍 王 情

回溯中國(guó)舞蹈現(xiàn)當(dāng)代發(fā)展史，我們不難發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)民族民間舞蹈一直是當(dāng)代中國(guó)舞蹈發(fā)展的核心內(nèi)容與文化價(jià)值的重要體現(xiàn)：在20世紀(jì)30—40年代“新舞蹈運(yùn)動(dòng)”中，戴愛(ài)蓮的邊疆舞、賈作光的蒙古族舞蹈、梁倫等人的《阿細(xì)跳月》《撒尼跳鼓》等少數(shù)民族舞蹈，為民族解放而起舞；“新秧歌運(yùn)動(dòng)”中對(duì)傳統(tǒng)漢族秧歌舞的革命化改造，為民族解放而起舞；新中國(guó)成立后，在蘇聯(lián)模式以及民族民間文藝改造中金明的《紅綢舞》、陳翹的《三月三》等漢族與少數(shù)民族舞蹈作品，為人民而起舞。改革開(kāi)放之后，民族民間舞蹈加快了現(xiàn)代化步伐：20世紀(jì)80年代，在與“尋根文化”呼應(yīng)的“風(fēng)情歌舞”熱潮中，出現(xiàn)了以“黃河三部曲”①為代表的傳統(tǒng)舞蹈地方性敘事話語(yǔ)。進(jìn)入21世紀(jì)的“非遺后”時(shí)代②，在文化多樣性與區(qū)域地理文化的語(yǔ)境中描繪著多姿多彩的地域舞蹈景觀，使得中國(guó)舞蹈既有“中心化”的國(guó)家面相，又有“區(qū)域—中心”的地域面相。因此，在“區(qū)域—中心”的格局現(xiàn)狀與全局視野中，關(guān)注區(qū)域舞蹈的發(fā)展既是當(dāng)代中國(guó)舞蹈發(fā)展史的重要內(nèi)容，亦是對(duì)如何傳承發(fā)展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，建構(gòu)多樣性與同一性辯證統(tǒng)一的中華民族文化共同體這一時(shí)代命題的回應(yīng)。

近年來(lái)，在中國(guó)舞蹈“區(qū)域—中心”的發(fā)展格局中“嶺南舞蹈”令人矚目：以《騎樓晚風(fēng)》《沙灣往事》《醒·獅》等為代表的舞劇作品，成為建構(gòu)“嶺南舞蹈”語(yǔ)境中文化想象［1］的重要內(nèi)容；由“黎族舞蹈之母”陳翹倡導(dǎo)的“嶺南舞蹈大賽”是目前唯一以文化區(qū)域?yàn)槊拇笮臀璧纲愂缕放?，發(fā)展至今已近15年；2019年華南師范大學(xué)以“嶺南傳統(tǒng)舞蹈”獲批教育部普通高校優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承基地……

在這些豐富的實(shí)踐基礎(chǔ)上，“嶺南舞蹈”的學(xué)術(shù)研究也積累了一定數(shù)量的成果，這些文獻(xiàn)文本不僅是對(duì)藝術(shù)實(shí)踐的思考與總結(jié)，同時(shí)也成為“嶺南舞蹈”發(fā)展乃至中國(guó)當(dāng)代舞蹈發(fā)展的歷史文本?；诖?，我們不僅可以索驥“嶺南舞蹈”內(nèi)涵與外延的衍變，而且可以在“區(qū)域—中心”的全局視野中認(rèn)識(shí)當(dāng)代中國(guó)舞蹈構(gòu)建“各美其美，美美與共”的主體意識(shí)與價(jià)值追求的藝術(shù)實(shí)踐和學(xué)理思考。

一、從“嶺南舞蹈”的概念衍變看區(qū)域舞蹈的主體意識(shí)與文化自覺(jué)

關(guān)于“嶺南舞蹈”這一名詞，在大多數(shù)研究學(xué)者的眼中皆已成為一個(gè)“約定俗成”的概念，但就早年間出現(xiàn)的專著及相關(guān)學(xué)術(shù)論文的研究現(xiàn)狀來(lái)看，似乎并不“樂(lè)觀”；針對(duì)“嶺南舞蹈”概念界定的“官方”說(shuō)法最早見(jiàn)于《嶺南文化百科全書(shū)》（2006），但就書(shū)中呈現(xiàn)的內(nèi)容來(lái)看，僅僅簡(jiǎn)要論述了嶺南地區(qū)舞蹈發(fā)展的境況。在以“嶺南舞蹈”為主題的論文中，有將“嶺南舞蹈”的概念與“廣東舞蹈”通用的情況，如鮑忠棠的《嶺南舞蹈的遐想》（1994）和謝曉詠的《看重嶺南舞蹈》（1998）。顯然，“嶺南舞蹈”與“廣東舞蹈”之間是有差異的，前者主要是以文化區(qū)域?yàn)橄薅ǖ膮^(qū)域舞蹈概念，后者則主要是以行政區(qū)劃為限定的區(qū)域舞蹈概念。

盡管當(dāng)前“嶺南舞蹈”尚未形成如同“嶺南畫(huà)派”“嶺南音樂(lè)”一般具有鮮明藝術(shù)特征的風(fēng)格流派，但其因嶺南地域豐富的歷史文化、民俗風(fēng)情等資源得以形成個(gè)性特征。正如劉波《嶺南舞蹈的歷史發(fā)展與思考》（2009）一文中提到，“嶺南舞蹈也要形成自身個(gè)性特征：① 要明確嶺南舞蹈的概念和屬性；② 要打造大量經(jīng)典名作?！保?］李永祥等人的《嶺南舞蹈的形態(tài)與特征》（2011）一文則指出，“嶺南舞蹈”的概念是由“黎族舞蹈之母”陳翹先生在2005年首屆嶺南舞蹈大賽中提出的，自此“嶺南舞蹈”概念的生成和發(fā)展成為藝術(shù)家們有意識(shí)的藝術(shù)創(chuàng)作及自覺(jué)的文化追求，文章還就何為“嶺南舞蹈”予以了相對(duì)明確的學(xué)術(shù)界定③。

由此，對(duì)于究竟什么是“嶺南舞蹈”，“嶺南舞蹈”具有怎樣的本質(zhì)特征，眾多研究者在回應(yīng)這些問(wèn)題時(shí)皆嘗試尋找相關(guān)的學(xué)術(shù)支持。如眭美琳的《嶺南民間舞蹈的文化類(lèi)型及其呈現(xiàn)》（2013）從舞蹈文化學(xué)視角把嶺南民間舞蹈劃分為“少數(shù)民族民間舞蹈文化區(qū)、客家民間舞蹈文化區(qū)、廣府民間舞蹈文化區(qū)等八個(gè)民間舞蹈區(qū)域”［3］，劉波的《區(qū)域文化視域下的民俗舞蹈研究——以“嶺南舞蹈”的美學(xué)分析為例》（2017）從民俗學(xué)、美學(xué)視角根據(jù)“嶺南舞蹈”的功能定位和文化屬性將其分為了“嶺南新創(chuàng)舞蹈和嶺南民俗舞蹈”④。2018年第六屆嶺南舞蹈大賽暨第二屆“嶺南舞蹈”——新時(shí)代嶺南舞蹈的發(fā)展論壇中，于平就嶺南舞蹈“原始直觀、兼容開(kāi)放、求新求變”的文化特征的表述提出了追問(wèn)⑤，這些問(wèn)題的提出同樣被他寫(xiě)進(jìn)《“嶺南舞蹈”語(yǔ)境中舞劇創(chuàng)作的文化想象》（2018）一文之中，從而引發(fā)區(qū)域特色舞劇創(chuàng)作應(yīng)如何發(fā)展的走向問(wèn)題。

上述學(xué)者的學(xué)術(shù)論文主要是在不同層面、不同視域的嶺南舞蹈研究中兼論“嶺南舞蹈”的界定，而圍繞“嶺南舞蹈”概念的專題研究，也開(kāi)始浮現(xiàn)。如趙勇的《新時(shí)代嶺南舞蹈“概念”的芻議》（2019）對(duì)“嶺南舞蹈”概念的形成歷史進(jìn)行了回顧、梳理和論證，解讀了概念背后的內(nèi)涵與所面臨的現(xiàn)實(shí)境況，并以嶺南舞蹈的“概念”在新時(shí)代闡釋下的視角，對(duì)嶺南舞蹈當(dāng)代發(fā)展提出了建設(shè)性意見(jiàn)。

從對(duì)“嶺南舞蹈”概念衍變的學(xué)理性探討的成果與事實(shí)來(lái)看，自20世紀(jì)末的不甚明晰，到21世紀(jì)初以文化自覺(jué)為驅(qū)動(dòng)下的概念探討，舞蹈界學(xué)者們基于文化自覺(jué)而引發(fā)的主體意識(shí)與學(xué)術(shù)自覺(jué)漸已彰顯。特別是對(duì)于“中國(guó)民族民間舞蹈”而言，由于歷史悠久、地域遼闊、民族眾多，以及歷代政治因素等客觀屬性，其概念的內(nèi)涵既豐富又復(fù)雜。因此只有明確“國(guó)家面相”與“地域面相”之間“區(qū)域—中心”之“定位”，才能堅(jiān)守本土文化之“站位”，維護(hù)中華文化凝聚力之“地位”。近十年來(lái)，對(duì)于區(qū)域舞蹈的關(guān)注及研究成果也逐漸增多，突破了以往主要以少數(shù)民族地區(qū)劃分的“區(qū)域”之界，轉(zhuǎn)而指向交叉綜合的文化地理學(xué)意義上的“區(qū)域”之界，區(qū)域文化、民族風(fēng)格的差異性與豐富性，正體現(xiàn)出“中國(guó)民族民間舞蹈”的當(dāng)代性：以多樣性、多層性和創(chuàng)造性支撐中華民族文化的同一性。

綜上，圍繞“嶺南舞蹈”這類(lèi)區(qū)域舞蹈從實(shí)踐層面上升到理論層面的概念衍變與探討，凸顯出“區(qū)域—中心”格局中區(qū)域舞蹈的文化主體意識(shí)；而區(qū)域舞蹈的主體性與區(qū)域舞蹈之間的主體間性，恰是構(gòu)成中華文化多樣性與中華民族文化認(rèn)同的重要前提，也是構(gòu)建“各美其美，美美與共”的人類(lèi)命運(yùn)共同體的關(guān)鍵。在這一視野中，區(qū)域舞蹈在語(yǔ)言工具的細(xì)化與分化的轉(zhuǎn)換中，實(shí)現(xiàn)著文化價(jià)值在歷史性、民族性、現(xiàn)實(shí)性層面上的三維整合［4］。

二、從“嶺南舞蹈”的區(qū)域視角看傳統(tǒng)舞蹈的歷史書(shū)寫(xiě)

在新中國(guó)舞蹈事業(yè)發(fā)展的歷史大背景下，嶺南舞蹈的發(fā)展似有些微乎其微，但所謂靜水之下，必有深流，看似“沉寂”的嶺南區(qū)域舞蹈卻也在其中從未缺席，且不可或缺，并在當(dāng)代嶺南舞人的帶領(lǐng)下持之以恒地繼續(xù)描繪、勾勒著現(xiàn)當(dāng)代嶺南舞蹈的審美特征與藝術(shù)風(fēng)貌。與此同時(shí)，關(guān)于“嶺南舞蹈”歷史書(shū)寫(xiě)的思路與成果也勾勒出傳統(tǒng)舞蹈發(fā)展演變的歷史軌跡。

目前，針對(duì)嶺南舞蹈當(dāng)代發(fā)展的歷史書(shū)寫(xiě)，相關(guān)的專著成果尚不多見(jiàn)，主要集中在志書(shū)撰寫(xiě)與歷史文獻(xiàn)資料研究方面：首先是在20世紀(jì)90年代以來(lái)中國(guó)民族民間舞蹈各類(lèi)集成的撰寫(xiě)，如由周民震主編的《中國(guó)民族民間舞蹈集成·廣西卷》（1989）、梁倫主編的《中國(guó)民族民間舞蹈集成·廣東卷》（1996）、楊志杰負(fù)責(zé)主編的《中國(guó)民族民間舞蹈集成·海南卷》（1999）及此后精編版的《中華舞蹈志·廣西卷》（2004）、《中華舞蹈志·廣東卷》（2006）等；其次是以單一地域劃分的民間舞蹈的研究，如葉春生的《嶺南民俗文化》（2011）、黎國(guó)韜的《珠三角地區(qū)傳統(tǒng)民間舞蹈研究》（2016）等；最后是針對(duì)嶺南地區(qū)非遺研究與保護(hù)工作中與之相關(guān)的舞蹈類(lèi)研究，如廣東非物質(zhì)文化遺產(chǎn)叢書(shū)中相關(guān)的舞蹈類(lèi)著作：吳競(jìng)龍的《龍舞在天——中山醉龍舞》（2009）、葉春生與朱炳帆的《動(dòng)物狂歡——廣東動(dòng)物舞蹈》（2010）、曾應(yīng)楓的《舞動(dòng)南方——南派醒獅》（2011）、楊明敬的《英雄禮贊——潮汕英歌舞》（2011）。由此可見(jiàn)，從時(shí)間維度縱向關(guān)照嶺南舞蹈發(fā)展的歷史研究，主要是在對(duì)嶺南文化和民間舞蹈的事項(xiàng)概述，體現(xiàn)出基于文獻(xiàn)、田野的資料性歷史書(shū)寫(xiě)。

在文獻(xiàn)梳理分析之外，關(guān)于嶺南舞蹈歷史發(fā)展研究的相關(guān)成果較多傾向于某一嶺南舞蹈種類(lèi)或嶺南地區(qū)某一少數(shù)民族舞蹈的個(gè)案研究，并呈現(xiàn)出研究視野、研究目的和研究途徑的不盡一致。

其一是從具體舞種出發(fā)、以創(chuàng)作實(shí)踐為目的研究。如朱文麗的碩士論文《陸豐錢(qián)鼓舞的舞臺(tái)劇目拓展研究》（2016）及李娜的碩士論文《陸豐錢(qián)鼓舞創(chuàng)編研究》（2018）皆是選擇了嶺南舞蹈中的陸豐錢(qián)鼓舞為研究對(duì)象，以舞蹈創(chuàng)編研究為切入點(diǎn)，分別分析了民間舞蹈成為現(xiàn)代舞臺(tái)表演藝術(shù)后的藝術(shù)表現(xiàn)問(wèn)題；林曦的碩士論文《普寧英歌舞臺(tái)創(chuàng)編探究》（2018）及趙勇、張躍馨的《粵北瑤族舞蹈元素研究——以乳源“鐃鈸舞”為例》（2018）分別選擇潮汕地區(qū)普寧秧歌和粵北瑤族舞蹈中的“鐃鈸舞”為個(gè)案，對(duì)舞蹈動(dòng)作元素與編創(chuàng)進(jìn)行了探討和分析。

其二是運(yùn)用跨學(xué)科視角以分析嶺南舞蹈歷史流變或文化基因?yàn)槟康牡难芯?。如趙穎的《重要民俗節(jié)日中的甲子英歌舞》（2016）將甲子英歌作為個(gè)案，基于民俗文化學(xué)的理論視角對(duì)其文化形態(tài)的流變進(jìn)行分析闡述；張?jiān)慢埖摹睹分菘图椅璧浮扮t鈸花”的符號(hào)解讀》（2016）運(yùn)用符號(hào)學(xué)理論，對(duì)單一符號(hào)語(yǔ)言進(jìn)行解讀，繼而進(jìn)行“鐃鈸花”的身體語(yǔ)言研究，并基于梅州客家文化系統(tǒng)的獨(dú)特性對(duì)其舞蹈語(yǔ)言進(jìn)行了符號(hào)內(nèi)涵的解讀，最后從風(fēng)格類(lèi)型和文化功能兩大方面予以總結(jié)；再如賈璐的碩士論文《族群文化視閾下的瑤族舞蹈審美研究——以富川瑤族舞蹈為例》（2017）以文化人類(lèi)學(xué)的族群文化視閾為切入點(diǎn)，進(jìn)而對(duì)瑤族舞蹈中審美意識(shí)、審美形態(tài)等要素進(jìn)行深刻論述。

其三是基于傳統(tǒng)民間舞蹈的現(xiàn)代發(fā)展途徑與意義展開(kāi)的嶺南舞蹈發(fā)展研究。如白金峰的《現(xiàn)代意識(shí)與黎族舞蹈》（2009）借助西方舞蹈發(fā)展的歷程反思嶺南地區(qū)的海南黎族舞蹈在當(dāng)下的發(fā)展，是對(duì)傳統(tǒng)嶺南舞蹈現(xiàn)代化發(fā)展具有前瞻性的理性思考；蔡昕宇的《生態(tài)性變異背景下的嶺南民族舞蹈走向研究》（2014）在對(duì)嶺南民族舞蹈研究現(xiàn)狀梳理的基礎(chǔ)之上，深刻分析了嶺南傳統(tǒng)舞蹈當(dāng)代發(fā)展中場(chǎng)域游弋狀態(tài)下的問(wèn)題，并進(jìn)一步對(duì)其提出可行性建議；曹惠姿的《嶺南舞蹈的當(dāng)代發(fā)展與特色》（2015）與陳琛的《嶺南舞蹈現(xiàn)代化進(jìn)程發(fā)展研究》（2015）均將當(dāng)代嶺南舞蹈創(chuàng)作的發(fā)展歷程立足于始自梁倫、黃健強(qiáng)、陳翹等老一輩舞蹈藝術(shù)家們的實(shí)踐活動(dòng)，以打造時(shí)下新嶺南舞蹈品牌為宗旨，結(jié)合當(dāng)代社會(huì)進(jìn)程中地方經(jīng)濟(jì)、文化等方面的發(fā)展力量，概括出嶺南舞蹈當(dāng)代進(jìn)程中的發(fā)展特色及在嶺南本土文化的基礎(chǔ)之上，發(fā)揚(yáng)嶺南現(xiàn)代文化的時(shí)代精神；石鈞尹、郭麗、陳蘭的《嶺南舞蹈的傳承與發(fā)展路徑創(chuàng)新分析》（2018）以嶺南舞蹈的歷史發(fā)展為線索，就其特性、類(lèi)型與傳承發(fā)展的創(chuàng)新路徑及其意義作出了翔實(shí)的闡述。

綜上可見(jiàn)，在當(dāng)代文化多樣化的發(fā)展中、在多元格局的外來(lái)文化的沖擊下、在與時(shí)俱進(jìn)的實(shí)踐進(jìn)程里，區(qū)域舞蹈的歷時(shí)性發(fā)展是在傳統(tǒng)舞蹈的共時(shí)性格局中逐漸構(gòu)建起的“各美其美，美美與共”的多樣化舞蹈景觀；區(qū)域舞蹈發(fā)展的歷史書(shū)寫(xiě)與文化研究從舞蹈史、舞蹈文化、舞蹈藝術(shù)等視角折射出中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈的現(xiàn)代化歷程。進(jìn)而可以說(shuō)，中國(guó)舞蹈形態(tài)樣式和理論體系的構(gòu)建始終在其發(fā)展的探索歷程中秉承著與時(shí)俱進(jìn)的開(kāi)拓創(chuàng)新精神。

三、從“嶺南舞蹈”的多維評(píng)析看傳統(tǒng)舞蹈的研究范式

立足嶺南、圍繞嶺南舞蹈發(fā)展的學(xué)術(shù)研究以不同的學(xué)術(shù)方法和手段，結(jié)合當(dāng)代舞蹈理論發(fā)展的視角和維度分別展開(kāi)了專題性、批判性和多元性的深入探索。這些研究、評(píng)論的文本也呈現(xiàn)出當(dāng)下傳統(tǒng)舞蹈的研究范式。

一是基于藝術(shù)實(shí)踐的傳統(tǒng)舞蹈創(chuàng)作研究。舞蹈藝術(shù)是眾多門(mén)類(lèi)藝術(shù)中實(shí)踐性最強(qiáng)的藝術(shù)，以其特殊的物質(zhì)載體構(gòu)造了舞蹈藝術(shù)的直觀形象；于是，這就要求針對(duì)當(dāng)代嶺南舞蹈的發(fā)展研究建立在藝術(shù)實(shí)踐研究的基礎(chǔ)之上，并具有較強(qiáng)的典型性意義。如薛峰的《走向文化自覺(jué)——嶺南民間大型道具舞蹈舞臺(tái)化探析》（2015）針對(duì)目前學(xué)界研究不足的嶺南民間舞蹈擅用道具進(jìn)行了深度細(xì)致的探析，揭示其深厚歷史文化內(nèi)涵下隱藏的無(wú)限舞臺(tái)潛力，以期呼喚更多對(duì)于嶺南舞蹈理論和實(shí)踐的研究；石鈞尹的《以“器”成“氣”：讀解嶺南民間舞蹈的道具美學(xué)》（2015）以美學(xué)的視角結(jié)合歷年民間舞蹈作品，將嶺南民間舞蹈中運(yùn)用的道具分為了民俗儀式、飲食文化、人文風(fēng)情三類(lèi)題材，并予以解讀，最終達(dá)到以“器”成“氣”的藝術(shù)效果；于平的《“嶺南舞蹈”語(yǔ)境中舞劇創(chuàng)作的文化想象》（2018）指出嶺南舞蹈的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)首先是要凝聚嶺南地區(qū)的文化力量，其次是建構(gòu)嶺南舞蹈文化形象；最后達(dá)到呼喚嶺南舞蹈文化自覺(jué)、引導(dǎo)區(qū)域性創(chuàng)作的文化想象的目的，并特別指出“軍旅舞劇”對(duì)于構(gòu)建嶺南舞蹈文化想象的重要意義，最終廓清了當(dāng)代嶺南舞蹈的發(fā)展中舞劇創(chuàng)作引領(lǐng)的價(jià)值取向；王小玲的《嶺南文化對(duì)嶺南舞蹈創(chuàng)作的影響探析》（2018）從文化元素在舞蹈藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)揮的作用并成為文藝界普遍關(guān)注的熱點(diǎn)話題的角度，進(jìn)一步結(jié)合藝術(shù)類(lèi)高校的藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐活動(dòng)深層次探討了嶺南文化對(duì)嶺南舞蹈創(chuàng)作的影響。

二是結(jié)合傳統(tǒng)舞蹈當(dāng)代傳承途徑的思考，圍繞舞蹈教育展開(kāi)對(duì)舞蹈課程、教材以及人才培養(yǎng)等專題開(kāi)展的研究。如胡驍、何喆的《嶺南民間舞蹈教材建設(shè)對(duì)于廣東舞蹈高等教育的意義》（2014）采用市場(chǎng)調(diào)研、數(shù)據(jù)分析等方法，通過(guò)對(duì)廣東省舞蹈高等教育現(xiàn)狀的調(diào)查與分析，得出在現(xiàn)有教學(xué)模式中對(duì)于本土化教材缺失的問(wèn)題，進(jìn)而提出在現(xiàn)有民間舞蹈教材資源的基礎(chǔ)上，開(kāi)發(fā)和建設(shè)具有嶺南風(fēng)格特色的民間舞蹈教材的必要性和可能性，最終成為廣東省舞蹈高等教育過(guò)程中的重要內(nèi)容；廖萍、王海英的《寓傳于教——廣東嶺南民族民間舞蹈的課堂傳承》（2015）依據(jù)“采于民間，研于課堂，創(chuàng)于舞臺(tái)”的傳承思路，將嶺南民間舞蹈田野研究的成果運(yùn)用到高校民族民間舞蹈的課堂教學(xué)之中，從而進(jìn)一步探討在課堂教學(xué)中研究、豐富、發(fā)展嶺南舞蹈文化內(nèi)涵的重要內(nèi)容；王曉兵在《淺談民間傳統(tǒng)舞蹈在高等院校的教學(xué)模式——以華南師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院舞蹈系為例》（2016）一文中結(jié)合高校教學(xué)科研的現(xiàn)有優(yōu)勢(shì)分析和闡釋了傳承與發(fā)展民族民間舞蹈的多元化方式及與其建構(gòu)的有效途徑；王藝波的《論嶺南地區(qū)民族民間舞教學(xué)體系建構(gòu)》（2019）從學(xué)科建設(shè)的角度出發(fā)，系統(tǒng)論述了針對(duì)嶺南地區(qū)傳統(tǒng)民間舞蹈深入采風(fēng)、提煉整理的一系列過(guò)程；王虹的《廣東客家席獅舞課程設(shè)計(jì)的理念與實(shí)踐》（2020）以客家席獅舞為田野對(duì)象，通過(guò)收集、整理、分析等工作設(shè)計(jì)了廣東客家席獅舞課程，并闡釋其教學(xué)形態(tài)的新面貌，以期對(duì)區(qū)域“非遺”舞蹈在校園場(chǎng)域的傳承提供有益借鑒。

三是運(yùn)用跨學(xué)科的研究方法和理論視角對(duì)傳統(tǒng)舞蹈的現(xiàn)代發(fā)展方式與未來(lái)走向的研究。目前學(xué)術(shù)界對(duì)于跨學(xué)科研究方法的偏愛(ài)使得學(xué)術(shù)理論更加趨于向整體性與多樣化的發(fā)展，更促成將跨學(xué)科和復(fù)合學(xué)科相結(jié)合的新興學(xué)科的出現(xiàn)，使得學(xué)術(shù)研究領(lǐng)域的發(fā)展愈發(fā)“繁花似錦”，而跨學(xué)科的研究視角也拓展了舞蹈本體之外的文化價(jià)值。如姚佩嬋的《嶺南舞蹈資源的文化人類(lèi)學(xué)探索向度》（2012）在探尋文化整體性發(fā)展的學(xué)術(shù)前提下，結(jié)合文化人類(lèi)學(xué)的相關(guān)方法和理念，以促進(jìn)實(shí)踐發(fā)展的外在需要，達(dá)至實(shí)現(xiàn)其傳承活力的內(nèi)在要求，也針對(duì)嶺南舞蹈文化研究中的壁壘提供了借鑒；陳偉堅(jiān)等人撰寫(xiě)的《“互聯(lián)網(wǎng)+”視域下嶺南舞蹈文化校園傳承與發(fā)展策略研究》（2016）運(yùn)用“互聯(lián)網(wǎng)+”的方式針對(duì)嶺南舞蹈校園傳承與發(fā)展的必然性與可行性作出了分析，并以“互聯(lián)網(wǎng)+”視域下的創(chuàng)新融合新模式為當(dāng)代嶺南舞蹈教育事業(yè)提供了新的思想、內(nèi)容與措施；程起龍、黃光臨二人在《基于動(dòng)作捕捉技術(shù)的嶺南舞蹈數(shù)字化保護(hù)初探》（2012）中運(yùn)用新媒體科技——?jiǎng)幼鞑蹲郊夹g(shù)的相關(guān)原理與方法，探索了在現(xiàn)代社會(huì)對(duì)嶺南舞蹈保護(hù)的創(chuàng)新方式；此外，兩人的《基于積件的嶺南舞蹈計(jì)算機(jī)輔助教學(xué)研究》（2018）對(duì)嶺南舞蹈的教學(xué)所面臨的問(wèn)題作出了分析，并提出基于積件的計(jì)算機(jī)輔助教學(xué)的開(kāi)發(fā)與積件技術(shù)對(duì)嶺南舞蹈教學(xué)、傳承與發(fā)展的積極意義。

四是在“非遺后”的時(shí)代語(yǔ)境中，傳統(tǒng)舞蹈的非遺價(jià)值問(wèn)題研究成為新焦點(diǎn)，呈現(xiàn)出創(chuàng)作研究、文化研究、教育研究等不同維度的成果。如陳華的《“非遺”舞蹈元素對(duì)群文舞蹈創(chuàng)作的體現(xiàn)》（2014）一文，雖題目中未曾提及“嶺南舞蹈”這一名詞，但行文中卻是以“嶺南舞蹈”為個(gè)案深入分析了區(qū)域“非遺”舞蹈元素對(duì)群文舞蹈創(chuàng)作的可薦之處；崔琛瑤、陳宇婷、藍(lán)潔桃的《“禾樓舞”——嶺南非遺文化表現(xiàn)初探》（2015）以嶺南傳統(tǒng)舞蹈的“活化石”——“禾樓舞”為案例，圍繞文化與藝術(shù)兩方面的表現(xiàn)特征進(jìn)行了系統(tǒng)性闡釋；仝妍的《“非遺”舞蹈進(jìn)校園——舞蹈高等教育的文化傳承創(chuàng)新》（2017）從“非遺”舞蹈進(jìn)校園的事件，以嶺南舞蹈教育的方式和途徑為論據(jù)，就現(xiàn)代大學(xué)的文化傳承創(chuàng)新功能洋洋灑灑地展開(kāi)了意義深遠(yuǎn)的論述；王海英的《廣東“非遺”傳承與創(chuàng)新型人才培養(yǎng)模式的研究與實(shí)踐》（2018）一文中將非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承與創(chuàng)新型人才培養(yǎng)有機(jī)結(jié)合，系統(tǒng)論述了以建設(shè)高校內(nèi)傳統(tǒng)舞蹈研究“三基地”、改革舞蹈專業(yè)人才培養(yǎng)的“三育人”模式為目的，“非遺后”時(shí)代傳承傳統(tǒng)舞蹈與舞蹈創(chuàng)新型人才培養(yǎng)緊密結(jié)合的理論與實(shí)踐模式。諸如此類(lèi)的學(xué)術(shù)成果均為嶺南舞蹈非遺價(jià)值問(wèn)題的研究提供了具體的實(shí)證支撐。

總而言之，以宏觀的視角把握傳統(tǒng)舞蹈當(dāng)代演繹的現(xiàn)狀，進(jìn)而展開(kāi)的具有專題性、批判性、多元性的研究，不僅僅是傳統(tǒng)舞蹈當(dāng)代發(fā)展落腳于形而下的實(shí)在，還是上升至形而上的遵循舞蹈藝術(shù)發(fā)展內(nèi)在規(guī)律的理性自覺(jué)。

結(jié) 語(yǔ)

求木之長(zhǎng)，必固其根。把握傳統(tǒng)舞蹈的文化之根、歷史之脈，是建構(gòu)當(dāng)代舞蹈的立身之本、發(fā)展之源。因此，在與傳統(tǒng)的對(duì)望中尋求當(dāng)下發(fā)展的動(dòng)因與動(dòng)力，既是藝術(shù)創(chuàng)作的自律使然，也是實(shí)踐發(fā)展的理性思辨。目前，針對(duì)傳統(tǒng)舞蹈當(dāng)代發(fā)展的研究正呈現(xiàn)出“枝繁葉茂”的繁榮景象，但同時(shí)也可見(jiàn)問(wèn)題的存在：無(wú)論是其創(chuàng)作實(shí)踐抑或理論研究皆呈現(xiàn)出研究視閾、研究手段、研究?jī)?nèi)容的同質(zhì)化、套路化傾向。其中以舞蹈家、傳承人等人物為核心的歷史研究有所忽略，以文化研究前沿方法論進(jìn)行的研究成果也有待進(jìn)一步豐富。

各民族、各地區(qū)舞蹈共同展現(xiàn)了中華民族舞蹈文化的多彩與燦爛，形成了多樣性與同一性辯證統(tǒng)一的中華民族文化共同體。因此，隨著現(xiàn)代美學(xué)與藝術(shù)觀念的刷新，在“區(qū)域—中心”的全局視野中各民族、各地區(qū)在有選擇地續(xù)存其獨(dú)有的舞蹈文化傳統(tǒng)的動(dòng)態(tài)發(fā)展下，逐漸形成了超越各民族、各地區(qū)審美同一性的舞蹈文化模式。也就是說(shuō)，區(qū)域舞蹈以創(chuàng)新意識(shí)、實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)建構(gòu)本土身份的文化認(rèn)同，并在此基礎(chǔ)上形成中華民族的文化認(rèn)同。多樣性與同一性這一并行不悖的歷史經(jīng)驗(yàn)，是我們超越傳統(tǒng)、建構(gòu)當(dāng)下、展望未來(lái)的重要前提。

【注釋】

① 即張繼鋼于1987年起先后創(chuàng)作的《黃河兒女情》《黃河一方土》《黃河水長(zhǎng)流》三部民俗歌舞作品。

② “馮驥才先生在2011年11月召開(kāi)的‘中國(guó)木版年畫(huà)國(guó)際論壇’上……提出了‘非遺后’時(shí)代的概念……他認(rèn)為，‘非遺后’時(shí)代既是‘新時(shí)期工作的肇始’，也會(huì)產(chǎn)生新的問(wèn)題。以‘非遺’為參照坐標(biāo)，民間文化保護(hù)是從‘非遺前’時(shí)代走向‘非遺后’時(shí)代的?！眳⒁?jiàn)：高麗.“非遺后”時(shí)代，我們?cè)撟鍪裁矗跱］.今晚報(bào)，2011—11—16（001）.

③ “它（嶺南舞蹈）是指在嶺南地域范圍內(nèi)孕育和發(fā)展起來(lái)的、具有嶺南文化屬性，以表現(xiàn)嶺南人民的風(fēng)俗習(xí)慣、社會(huì)生活、文化傳統(tǒng)和民族性格為主要內(nèi)容，具有典型的嶺南風(fēng)格的舞蹈語(yǔ)言和表達(dá)方式的各種舞蹈形態(tài)?！瓗X南舞蹈語(yǔ)言以各民族（系）的原生舞蹈語(yǔ)匯為基礎(chǔ)，包括從日常生活習(xí)俗等活動(dòng)中提煉、整理、加工、創(chuàng)編出來(lái)的各種表達(dá)方式，獨(dú)具嶺南特色的舞蹈語(yǔ)言構(gòu)成了嶺南舞蹈的本質(zhì)特殊性，是嶺南舞蹈區(qū)別于其他舞蹈的最根本標(biāo)識(shí)?！眳⒁?jiàn)：李永祥，黃汝麟，曾華美.嶺南舞蹈的形態(tài)與特質(zhì)［J］.民間文化論壇，2011（5）：80.

④ “嶺南新創(chuàng)舞蹈主要表現(xiàn)為以嶺南地域文化為基礎(chǔ)、由當(dāng)代舞蹈教育建構(gòu)的‘教學(xué)、研究、編創(chuàng)’一體的學(xué)院派舞蹈文化；嶺南民俗舞蹈則是指在嶺南地域范圍內(nèi)孕育與發(fā)展起來(lái)的、具有嶺南文化屬性的原生態(tài)民間舞蹈文化，其特征滿足民間舞蹈歷史發(fā)展的六大特性‘繼承性、群眾性、自?shī)市?、即興性、適應(yīng)性以及民族、地域性’等?！眳⒁?jiàn)：劉波.區(qū)域文化視野下的民俗舞蹈研究——以“嶺南舞蹈”的美學(xué)分析為例［J］.北京舞蹈學(xué)院學(xué)報(bào)，2017（3）：30.

⑤ 于平指出：“……只是提及文化特征時(shí)的‘原始直觀’未必處處合用……‘原始直觀’是‘嶺南舞蹈’的本質(zhì)特征嗎？這個(gè)特征與‘兼容開(kāi)放’‘求新求變’構(gòu)成怎樣一種關(guān)系？‘原始’可以理解為一種古樸稚拙的風(fēng)貌，但‘直觀’如何構(gòu)成一種文化特征呢？難道還有什么舞蹈是‘非直觀’的嗎？”參見(jiàn)：于平.“嶺南舞蹈”語(yǔ)境中舞劇創(chuàng)作的文化想象［N］.中國(guó)藝術(shù)報(bào)，2018—10—15（003）.