中國古典舞基訓(xùn)的探索與思考

劉丹陽 （吉林藝術(shù)學(xué)院）

一、中國古典舞基訓(xùn)的概況梳理

20世紀(jì)50年代隨著北京舞蹈學(xué)院（當(dāng)時(shí)的北京舞蹈學(xué)校）的建立，“中國古典舞”之名產(chǎn)生，1953年中國古典舞基本功訓(xùn)練體系由葉寧先生負(fù)責(zé)的研究組通過對戲曲舞蹈的整理規(guī)范，組合分類，中國古典舞初步從戲曲中搭建起了其訓(xùn)練體系的雛形。20世紀(jì)五六十年代，中國古典舞形式以什么樣的形式為基礎(chǔ)大致有三種看法，一種認(rèn)為以戲曲舞蹈為主；一種認(rèn)為以芭蕾訓(xùn)練方法為主，戲曲為輔；還有一種認(rèn)為戲曲舞蹈和芭蕾應(yīng)該并重，在一堂課中把桿用芭蕾，中間動(dòng)作可以用戲曲動(dòng)作。具體做法是，歸納整理戲曲舞蹈的各種動(dòng)作，建立共有規(guī)范和統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，按照由淺入深的程序（依照芭蕾訓(xùn)練方法）進(jìn)行遞進(jìn)式的教學(xué)。以京昆戲曲與芭蕾結(jié)合建立，在戲曲訓(xùn)練方法的基礎(chǔ)上建立中國古典舞基訓(xùn)是當(dāng)時(shí)唯一可行的選擇，但由于中國古典舞訓(xùn)練體系初期建立并不成熟，不得不學(xué)習(xí)并借鑒一些芭蕾的科學(xué)訓(xùn)練方法，因此逐漸產(chǎn)生了中國古典舞的芭蕾化現(xiàn)象。這一時(shí)期戲曲與芭蕾結(jié)合這一訓(xùn)練體系較多地強(qiáng)調(diào)了訓(xùn)練性，因?yàn)樗哪繕?biāo)是培養(yǎng)中國的舞蹈演員，也因?yàn)槠赜?xùn)練性從而偏重了芭蕾形式。20世紀(jì)五六十年代的中國古典舞，芭蕾幾乎占領(lǐng)了古典舞形式的大半部分，中國古典舞基訓(xùn)的把桿訓(xùn)練部分大部分都是芭蕾的，其體現(xiàn)在首先，把桿訓(xùn)練繃腳太多，勾腳太少，缺少中國古典舞的韻律；其次，基本功訓(xùn)練中重技巧多于表演，不重視表演。文化大革命時(shí)期，初具雛型的中國古典舞訓(xùn)練體系遭受到嚴(yán)重的打擊和破壞，在1973年的舞蹈班里，原來的古典舞課變成了徹底的“結(jié)合課”，它一反原來以戲曲為基礎(chǔ)，借鑒芭蕾的指導(dǎo)思想，變成來以芭蕾為基礎(chǔ)，加進(jìn)民族舞個(gè)別的動(dòng)作和技巧土芭蕾課，這就使原來就有生硬套用芭蕾的缺點(diǎn)無限擴(kuò)大了。這是著名舞蹈教育家李正一先生在1987年對中國古典舞歷史發(fā)展的一段回顧。從中不難看出對于芭蕾的借鑒，在這一時(shí)期顯然是過量的，中國古典舞基訓(xùn)體系的特性更加偏離其最初建構(gòu)的本意。從最初借鑒芭蕾的經(jīng)驗(yàn)與方法延續(xù)到今天，六十多年過去了，中國古典舞基訓(xùn)芭蕾化的現(xiàn)象并沒有變淡反而日趨直上導(dǎo)致了中國古典舞基訓(xùn)借鑒芭蕾的弊端逐漸明顯。例如，現(xiàn)在中國古典舞系畢業(yè)的舞蹈生可以跳古典舞也可以跳現(xiàn)代舞，還可以跳當(dāng)代舞，并且成為這些舞蹈領(lǐng)域中的佼佼者，這不正是因?yàn)橹袊诺湮杌?xùn)的結(jié)合開放出現(xiàn)的問題么。中國古典舞的前輩們一直在摸索奮斗，面對這個(gè)問題，中國古典舞人應(yīng)該明確什么是傳統(tǒng)，回望傳統(tǒng)、立足傳統(tǒng)才能走得更遠(yuǎn)。新時(shí)代的我們怎能困在圍城中呢？

二、中國古典舞基訓(xùn)走向何處

中國古典舞能一直借鑒下去嗎？新時(shí)代中國古典舞應(yīng)該去向何處呢？從過去走到今天我們才知道中國古典舞基訓(xùn)的立身之本是否正確，現(xiàn)在的中國古典舞基訓(xùn)是不是還保存有原來的精粹呢？20世紀(jì)80年代著名舞蹈編導(dǎo)孫穎先生提出反對戲曲舞蹈+芭蕾整合體系，并提出了不能只以戲曲舞蹈為基礎(chǔ)的中國古典舞體系來代表整個(gè)中國古典舞。從中國古典舞基訓(xùn)創(chuàng)始初期就眾說紛紜，有人認(rèn)為訓(xùn)練應(yīng)該以戲曲舞蹈為主，應(yīng)以戲曲演員的練功方法來掌握基本功；也有人認(rèn)為以芭蕾為基礎(chǔ)，再學(xué)一些中國古典舞身韻就可以；還有人認(rèn)為中國古典舞應(yīng)該與芭蕾并重，但最終北京舞蹈學(xué)校的基訓(xùn)以戲曲傳統(tǒng)為基礎(chǔ)，學(xué)習(xí)借鑒芭蕾科學(xué)系統(tǒng)的基訓(xùn)方法，形成中國古典舞訓(xùn)練教材。但在融合發(fā)展的過程中，中國古典舞的審美逐漸被淡化，并且以芭蕾的技術(shù)為中國古典舞基訓(xùn)的主導(dǎo)走向，使中國古典舞成為似芭蕾非芭蕾、似古典非古典的結(jié)合基訓(xùn)。芭蕾有它的訓(xùn)練方式，它的風(fēng)格特征是與它的訓(xùn)練方式是一體的，我國的古典舞基訓(xùn)體系培養(yǎng)出來的舞蹈演員卻什么都能跳，普適性很強(qiáng)，既跳芭蕾也可以跳現(xiàn)代舞，這樣是不是證明中國古典舞的訓(xùn)練體系缺乏風(fēng)格，反證了中國古典舞技術(shù)與風(fēng)格相脫節(jié)。芭蕾完善的訓(xùn)練體系確實(shí)是舞蹈訓(xùn)練方法中最科學(xué)的，中國古典舞基訓(xùn)不能在封閉和狹隘的環(huán)境中生存發(fā)展，所以借鑒了芭蕾基訓(xùn)的科學(xué)訓(xùn)練體系，近六十多年的“結(jié)合”過程中產(chǎn)生了“變”與“新”弊端，中國古典舞是否發(fā)展了中國特色，中國古典舞是否丟失了其自身的訓(xùn)練價(jià)值，是否忘記了防止中國古典舞芭蕾化的偏向初衷？現(xiàn)在中國古典舞原本的“結(jié)合”形式應(yīng)該一層層地從芭蕾中剝離開來，建立一套完整的基本功訓(xùn)練體系，完善中國風(fēng)格的舞蹈語匯，加強(qiáng)中國古典舞基訓(xùn)中國化審美特征。

三、中國古典舞基訓(xùn)的未來趨勢—去芭蕾化

中國古典舞創(chuàng)建之初自然需要借鑒芭蕾科學(xué)的訓(xùn)練體系，但其初衷是創(chuàng)建中國的古典舞訓(xùn)練方法和體系，是為中國古典舞服務(wù)的技術(shù)訓(xùn)練體系，是具有中國獨(dú)特風(fēng)格的科學(xué)訓(xùn)練體系。舞蹈學(xué)界的前輩呂藝生教授和李正一教授非常明確地指出了“清除芭蕾形式影響正是當(dāng)下古典舞學(xué)科建設(shè)的核心問題?！眳嗡嚿淌谶€拋出“去芭蕾化，建立自己的審美基礎(chǔ)”的觀點(diǎn)，前輩們對于中國古典舞基訓(xùn)芭蕾化的問題和弊端提出了明確的觀點(diǎn)，今天我們中國古典舞人應(yīng)該正視古典舞基訓(xùn)的問題，完善古典舞的訓(xùn)練方法，積極地探討并找到如何解決這些問題和弊端的辦法，使中國古典舞訓(xùn)練體系更加成熟、更加科學(xué)。中國古典舞基訓(xùn)不能什么舞種都學(xué)，什么都拿來主義，這樣很容易導(dǎo)致新的東西沒有較好地吸收融合，舊的精華卻被弄丟了，中國古典舞應(yīng)該以“我”為主，不能忘記中國古典舞的初衷，不能丟失中國古典舞自身的訓(xùn)練價(jià)值以及特色，應(yīng)該在自己的訓(xùn)練方法上應(yīng)該追求精益求精逐漸完善。

20世紀(jì)80年代孫穎老師開始漢唐古典舞劇《銅雀伎》的創(chuàng)作實(shí)踐，2001年北京舞蹈學(xué)院正式開設(shè)漢唐古典舞專業(yè)班，2010年孫穎教授二十多年精心研究的《中國漢唐古典舞基訓(xùn)教程》出版，孫穎老師一直在為中國古典舞事業(yè)奮斗，他創(chuàng)建了一套舞臺與課堂統(tǒng)一的基訓(xùn)教材，是一套技法與審美相統(tǒng)一的教材。漢唐古典舞基訓(xùn)課是以漢、唐和清代戲曲舞蹈為支柱，廢除了扶把練習(xí)，側(cè)重訓(xùn)練重心、平衡、訓(xùn)練速度，側(cè)重肩胸、腰臀的訓(xùn)練，重視舞蹈語言的流轉(zhuǎn)連接能力和文化心態(tài)、文化氣質(zhì)，也就是審美感情的培養(yǎng)。

20世紀(jì)90年代初著名舞蹈家、教育家高金榮老師經(jīng)過三十多年苦心研究的《敦煌舞蹈教程》問世，它的訓(xùn)練課程分為三個(gè)部分，第一部分元素訓(xùn)練：包括1、呼吸與眼神的練習(xí)2、肋、跨、膝練習(xí)3、肢體曲線練習(xí)；第二部分基本動(dòng)作訓(xùn)練：1、手的練習(xí)2、臂的練習(xí)3、腳的練習(xí)4、腿的練習(xí)5、腰的柔韌練習(xí)6、步伐練習(xí)7、旋轉(zhuǎn)練習(xí)8、持琵琶的舞動(dòng)練習(xí)9、舞綢訓(xùn)練10、飛天形象和基本動(dòng)作；第三部分性格組合練習(xí)。這套教材廣受舞蹈界同行的認(rèn)可，它是一套風(fēng)格與技術(shù)統(tǒng)一的古典舞基訓(xùn)教材。還有昆舞、梨園舞蹈等中國古典舞它們都有一套獨(dú)特的古典舞訓(xùn)練教材，在此就不一一舉例了。

這兩個(gè)例子無疑是為我們中國古典舞基訓(xùn)向何處走開拓了一片天地，充分說明了去“芭蕾化”的中國古典舞基訓(xùn)也是立得住的，去芭蕾化的中國古典舞基訓(xùn)也是可以達(dá)到風(fēng)格和技術(shù)完整統(tǒng)一的，去芭蕾化后的中國古典舞基訓(xùn)審美形式和特征更具有中國韻味，為日后中國古典舞基訓(xùn)的發(fā)展提出了新的要求。

結(jié) 語

今天中國古典舞的發(fā)展無疑是壯大的，但是我們應(yīng)該正視中國古典舞要繼承什么、發(fā)展什么，并且找到中國古典舞基訓(xùn)去芭蕾化的解決方法，實(shí)現(xiàn)中國古典舞基訓(xùn)與中國古典舞體系實(shí)際接軌，風(fēng)格和技術(shù)真正的統(tǒng)一，我相信新時(shí)代下中國古典舞前途無限、精彩紛呈。