曲藝彬，李 正

（蘇州大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，江蘇 蘇州 215123）

1 觀念性藝術(shù)的概念

對于觀念性藝術(shù)，可以從兩個層面上來理解，一個是以概念為形式的藝術(shù)，另一個是以概念為本質(zhì)的藝術(shù)。觀念性藝術(shù)不能被簡單地看作藝術(shù)家將某種概念象形化于作品上，而是用自己的直覺形成對社會的發(fā)展?fàn)顩r、對未來的一種感悟、判斷與思考[1-2]。觀念性藝術(shù)與哲學(xué)之間也有著密不可分的聯(lián)系。核心思想來自杜尚、達(dá)達(dá)主義和后現(xiàn)代主義的解構(gòu)，在理性中還帶有藝術(shù)家們感性的情感表達(dá)，沒有將某種特定觀念性的概念強(qiáng)加在藝術(shù)創(chuàng)作中。觀念性藝術(shù)是具有批判性的，不能輕易地下定義，要帶有一種后現(xiàn)代式的反諷心態(tài)，對人類現(xiàn)實生活、歷史的遵循以及傳統(tǒng)的思維方式進(jìn)行無形的批判[3-4]。

雖然觀念性藝術(shù)是以抽象概念為主體性質(zhì)，但并沒有受到達(dá)達(dá)主義的空虛和后現(xiàn)代主義建構(gòu)的缺失的影響。就此看出，觀念性藝術(shù)承擔(dān)著當(dāng)下藝術(shù)重建的艱巨任務(wù)。觀念藝術(shù)發(fā)展到今天，作為一種藝術(shù)形式，比起歷史上的崇高意義，更加熟悉人們在生活中所展現(xiàn)的社會情況與條件，這一點(diǎn)可以從各種國際藝術(shù)展覽的主題中深刻感受到。通過欣賞觀念性藝術(shù)家的作品，能夠切實體會藝術(shù)家所想表達(dá)的意境與價值觀，這就是觀念性藝術(shù)帶給人們最大的衍生價值，人們無法評判這些作品的美與丑，它們是觀念性藝術(shù)家思想的載體[5-6]。

2 觀念性藝術(shù)創(chuàng)作在服裝設(shè)計中的運(yùn)用

觀念性藝術(shù)創(chuàng)作，因具有不同的藝術(shù)概念而形成各種不同的藝術(shù)風(fēng)格和流派，如“立體主義”“未來主義”“達(dá)達(dá)主義”“表現(xiàn)主義”等多樣化形式，在概念創(chuàng)意服裝設(shè)計中得到生動的展示。設(shè)計師會運(yùn)用新穎、獨(dú)特、超前的創(chuàng)新視角來獲取設(shè)計靈感元素，如時代前沿的新面料、新工藝、新結(jié)構(gòu)等諸多元素，并借此作品詮釋設(shè)計師對藝術(shù)創(chuàng)造力及其對服裝設(shè)計藝術(shù)的理解。至此，其藝術(shù)風(fēng)格的魅力不局限于此，越來越多的設(shè)計師將建筑、幾何、數(shù)學(xué)、藝術(shù)、科技運(yùn)用到服裝中，不停地創(chuàng)造、進(jìn)步，不斷刷新人們對美的認(rèn)知，帶給眾人和美術(shù)鑒賞家更多的感官體驗，了解更多藝術(shù)家內(nèi)心的本質(zhì)思想和觀念。不考慮人體的構(gòu)造，而是將衣服當(dāng)成藝術(shù)品般打造，三維立體服裝的出現(xiàn)提醒人們未來還有無限的可能性，從藝術(shù)開始與生活相互碰撞，新的思維模式便會展現(xiàn)，這便是超現(xiàn)實主義想要帶給人們的新意境。未來主義是概念風(fēng)格設(shè)計的一個主要方面，通過概念設(shè)計，將傳統(tǒng)型思維打破，利用未來主義來拓寬視野，以便能夠更好地在服裝設(shè)計中體現(xiàn)服裝設(shè)計師的創(chuàng)造力。未來主義概念設(shè)計實質(zhì)上就是社會對未來主義風(fēng)格服裝的設(shè)計思想與設(shè)計理念的表達(dá)，雖然這些設(shè)計理念存在超前、夸張的特點(diǎn)，但是能夠給社會大眾帶來無限的創(chuàng)意空間。

觀念性藝術(shù)的出現(xiàn)使得服裝設(shè)計的表現(xiàn)形式更加豐富多彩，為設(shè)計師通過服裝來表達(dá)思想感情帶來了更大的自由度和更廣的思考空間，也讓人們意識到作品的設(shè)計靈感可以從日常生活中發(fā)掘。生活中到處都存在藝術(shù)，它可以是一個物件、一件小事，更可以是幻想，人們也可以前人的藝術(shù)作品作為靈感進(jìn)行大膽創(chuàng)新，得以更好地發(fā)揚(yáng)傳承。

3 以Hussein Chalayan品牌服裝設(shè)計為例

以Hussein Chalayan品牌服裝設(shè)計為例。Hussein Chalayan是候塞因·卡拉揚(yáng)創(chuàng)立的服裝品牌，他以擅長設(shè)計未來主義概念風(fēng)格而聞名于服裝界，善于選用具有象征性和隱喻性的設(shè)計理念，他所關(guān)注的是幾乎存在于想象中的未來生活，難以被社會理解。候塞因·卡拉揚(yáng)（Hussein Chalayan）與John Galliano、Stella McCartney和Alexander McQueen不同，他的設(shè)計常常表現(xiàn)一種顛覆性的概念設(shè)計，并擴(kuò)展到雕塑、家具、建筑或表演等領(lǐng)域，創(chuàng)作出充滿顛覆性觀念的“服裝裝置”或“服裝行為”，并不是植根于歷史、街頭或者神話傳說，體現(xiàn)出一種未來意象和對未來的思索。他在用他的時裝設(shè)計傳達(dá)一種人類文明進(jìn)化的可能性，設(shè)計風(fēng)格大膽夸張、前衛(wèi)且充滿創(chuàng)意。在他的服裝作品中，往往會出現(xiàn)許多風(fēng)格完全不同的服裝類型，充滿視覺沖擊力，引人思考回味。

2000年秋冬“Afterwords”（圖1）被視為品牌迄今為止最具標(biāo)志性的經(jīng)典時刻，重現(xiàn)了候塞因·卡拉揚(yáng)準(zhǔn)備離開家園的童年戰(zhàn)時記憶，他在顛沛流離中丟失的不僅是家和物品，更有文化歸屬感與自我認(rèn)知。候塞因·卡拉揚(yáng)把秀場設(shè)計、布置成會客廳，讓模特們將椅套拆下來，穿在自己身上化為連身裙。座椅被模特折疊成行李箱拎著，連茶幾也沒落下。當(dāng)最后一位模特踏入可變形的紅木茶幾中，緩緩地將它作為裙子穿上的那一瞬間，震撼了在場的所有觀眾甚至延伸至整個時尚圈，向他們宣告了傳統(tǒng)應(yīng)有的嚴(yán)肅性和文化應(yīng)有的平等地位。候塞因·卡拉揚(yáng)的想法比正常的人超前了許久，他的秀會顛覆人們對時裝的認(rèn)知，充滿了對服裝本身的重新定義以及對服裝形式功能的探討。他的作品已實現(xiàn)了對服裝本身的超越，他在做的更像是一件件類似服裝的藝術(shù)品。

4 結(jié)語

隨著時代的進(jìn)步，觀念藝術(shù)也越來越被人們接納，而部分藝術(shù)家為了能使自我感情宣泄出來，強(qiáng)加于作品之上，完全摒棄了最初的傳統(tǒng)美學(xué)原理，失去了創(chuàng)作的本質(zhì)初心。這種做法是過于極端的，觀念性藝術(shù)重在對作品內(nèi)涵的表達(dá)，要想自己的作品被世人欣賞認(rèn)可，還是要有能讓人欣賞的美感蘊(yùn)含在其中的。有了美感再加上內(nèi)涵，這樣的作品才是完整的、有靈魂的、有價值的，觀賞性也會更高。