徐興民

摘要：歌唱藝術(shù)吸納人們生活縮影的方方面面，有和人類(lèi)文明同步發(fā)展的歷史軌跡，人們可通過(guò)歌聲表達(dá)出自己的情感。而音樂(lè)的傳播和傳承，是人們對(duì)生活領(lǐng)悟的感嘆，也是一輩輩人有序接受教化的結(jié)果。歌唱藝術(shù)從其傳播角度來(lái)說(shuō)，之所以長(zhǎng)盛不衰憑借的是審美的訴求和技藝的傳播。而音樂(lè)傳播、歌唱藝術(shù)和歌曲創(chuàng)作三者密不可分，互相促進(jìn)，不管在怎樣的環(huán)境下均相融。本文則主要探究他們?nèi)唛g的互動(dòng)機(jī)制，分別從幾個(gè)側(cè)面出發(fā)，具體闡述彼此間的連結(jié)和互助作用，以及碰撞出的更為激烈的火花，力求感悟歌曲創(chuàng)作、歌唱藝術(shù)和音樂(lè)傳播間的雙向或者是三項(xiàng)互動(dòng)、傳承的真諦。

關(guān)鍵詞：音樂(lè)傳播;互動(dòng)機(jī)制;歌唱藝術(shù);歌曲創(chuàng)作

當(dāng)前我國(guó)的社會(huì)中，政治經(jīng)濟(jì)文化獲得進(jìn)步，且信息科學(xué)技術(shù)取得發(fā)展，人們?cè)趯?duì)精神和物質(zhì)生活的分享和選擇中，通常更多的會(huì)選擇精神追求，且這一現(xiàn)象愈發(fā)明顯。歌唱藝術(shù)在當(dāng)前眾多的藝術(shù)形式中，需成為人們進(jìn)行情感對(duì)話(huà)、交流，精神生活及文化抒懷的最喜愛(ài)和直接的藝術(shù)活動(dòng)之一[1]。在其創(chuàng)作實(shí)踐中，需構(gòu)建出和某一群眾、社會(huì)的表達(dá)和對(duì)話(huà)交流的關(guān)系。歌唱藝術(shù)通過(guò)語(yǔ)言、形體、聲音和情感等進(jìn)行藝術(shù)的傳播，呈現(xiàn)出互融、互通的藝術(shù)共同本質(zhì)的對(duì)話(huà)關(guān)系。事實(shí)上。不管是歌唱藝術(shù)或者是歌曲的創(chuàng)作，均難以和音樂(lè)傳播所分離，三者的有機(jī)互動(dòng)方可實(shí)現(xiàn)共贏和做到相互促進(jìn)。

一、歌唱藝術(shù)中歌曲創(chuàng)作及傳承，實(shí)現(xiàn)音樂(lè)傳播

我國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作，從王莘創(chuàng)作的《歌唱祖國(guó)》，于20世紀(jì)50年代進(jìn)入快速發(fā)展嶄新時(shí)期，我國(guó)作曲家從起初遵循的創(chuàng)作原則，逐漸向突破和創(chuàng)新發(fā)展，因此促使我國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作之路更加的自由。在進(jìn)行創(chuàng)作的時(shí)候，我國(guó)的藝術(shù)家將少數(shù)民族完美且鮮明的音樂(lè)特色凸顯出來(lái)，同時(shí)將注意力和視角著眼于現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活。第一屆“全國(guó)音樂(lè)周”在1956年舉行，是新中國(guó)成立以來(lái)音樂(lè)的大檢閱和大匯展，是中國(guó)音樂(lè)史史無(wú)前例大壯舉，同時(shí)是一次藝術(shù)歌曲創(chuàng)作成果大聚會(huì)[2]。

在20世紀(jì)80年代初，開(kāi)始了對(duì)聽(tīng)眾喜愛(ài)廣播歌曲的評(píng)選，同年還舉行“優(yōu)秀作品評(píng)選”等。在電視片《三峽傳說(shuō)》中，1980年作曲家張丕基譜寫(xiě)了《鄉(xiāng)戀》的插曲，歌曲選擇電聲樂(lè)隊(duì)的伴奏形式，并采取探戈舞曲的節(jié)奏，當(dāng)時(shí)的演唱者李谷一糅進(jìn)了“氣聲”唱法，揭開(kāi)新時(shí)期通俗歌曲發(fā)展序幕[3]。在當(dāng)時(shí)80、90年代中，《菊豆》、《黃土地》、《霸王別姬》、《大紅燈籠高高掛》等等優(yōu)秀電影的成功，以及《水滸傳》這一電視劇主題歌《好漢歌》，將作曲家趙季平對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)戲曲和民歌，在較長(zhǎng)時(shí)間范圍的癡迷取得極為豐碩的藝術(shù)成果。且在“評(píng)委會(huì)創(chuàng)作大獎(jiǎng)”中，李娜演唱、張千一獨(dú)立創(chuàng)作的《青藏高原》獲獎(jiǎng)。

中國(guó)的作曲家在進(jìn)入21世紀(jì)以后，創(chuàng)作思維更加活躍，繼承前人的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)作形式更加新穎，他們將時(shí)尚、流行、民族傳統(tǒng)等多種藝術(shù)風(fēng)格融合的令人贊嘆[4]。實(shí)際上，我國(guó)自從產(chǎn)生藝術(shù)歌曲之時(shí)，較多優(yōu)秀歌曲的旋法、曲調(diào)融進(jìn)我國(guó)民族音樂(lè)素材中，并不是對(duì)西方單一模式的完全照搬，是對(duì)于其結(jié)構(gòu)模式遵循的基礎(chǔ)上，因此能夠?qū)⑵錁O強(qiáng)的藝術(shù)生命力和廣泛流傳的能力顯示出來(lái)。表1所示為我國(guó)歌曲創(chuàng)作發(fā)展形式。

事實(shí)證明，時(shí)代和社會(huì)責(zé)任感是很多藝術(shù)家所具備的，他們關(guān)注音樂(lè)傳播的時(shí)尚和流行，并順應(yīng)社會(huì)和時(shí)代的潮流和需求，結(jié)合大眾審美，創(chuàng)造出嶄新的藝術(shù)歌曲風(fēng)格。如印青、劉青、關(guān)峽、陸在易、葉小綱、徐沛東等為一批作曲家和后起之秀。他們的作品風(fēng)格迥異，極富民族特色，藝術(shù)性強(qiáng)、技術(shù)含量高，受到廣泛的歡迎。表2所示為全國(guó)傳播流行與傳唱作品類(lèi)型。

二、聲樂(lè)教學(xué)與音樂(lè)傳播

在經(jīng)過(guò)了西方聲樂(lè)文化之后，中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)將占據(jù)什么位置，扮演什么角色等等，發(fā)現(xiàn)聲樂(lè)教育能發(fā)揮出重要作用。盡管聲樂(lè)教育為一項(xiàng)非常專(zhuān)業(yè)工作，但是因當(dāng)前音樂(lè)復(fù)制和傳媒的曼延，促使歌唱藝術(shù)走進(jìn)人們的文化生活和家庭，所以聲樂(lè)文化和人們的精神生活密切關(guān)聯(lián)，聲樂(lè)教育是普遍且廣泛性的問(wèn)題[6]。需經(jīng)過(guò)歌曲的創(chuàng)作和廣泛傳播，才可促進(jìn)新的教學(xué)方法和觀念的變革。在音樂(lè)傳播和音樂(lè)創(chuàng)作的推動(dòng)下，聲樂(lè)藝術(shù)始終和其并肩，在人們精神文化建設(shè)上發(fā)揮出極大的作用。但是，追溯教學(xué)模式的生成、演變發(fā)展，以及中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的歷史，較容易發(fā)現(xiàn)音樂(lè)傳播和歌曲、歌劇創(chuàng)作的雙贏和互動(dòng)，憑借藝術(shù)創(chuàng)作的直接催化，方可真正實(shí)現(xiàn)[7]。

在每一時(shí)期均會(huì)有不同的聲樂(lè)作品出現(xiàn)，而藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作也為社會(huì)業(yè)余聲樂(lè)愛(ài)好者，以及高校的聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)學(xué)生、教師不斷的輸送和傳播著大量?jī)?yōu)秀的曲目，促使高校專(zhuān)業(yè)教師能夠?qū)崿F(xiàn)對(duì)自我教學(xué)和演唱曲目的及時(shí)更新[8]。聲樂(lè)教材是實(shí)現(xiàn)音樂(lè)傳播和聲樂(lè)教學(xué)得以互動(dòng)的基礎(chǔ)，且廣泛化的傳播，成為促進(jìn)高校教學(xué)藝術(shù)不斷進(jìn)步的助推器，同時(shí)提供給聲樂(lè)學(xué)習(xí)很多優(yōu)秀的歌曲。當(dāng)代優(yōu)秀藝術(shù)歌曲被編進(jìn)教材，同時(shí)獲得廣泛的傳唱，像《瑪依拉變奏曲》、《紅土香》、《聽(tīng)?！?、《秋水長(zhǎng)天》、《長(zhǎng)征記憶》、《我是中國(guó)人》等等。

在創(chuàng)作手法上，《瑪依拉變奏曲》這首歌曲做到大膽且時(shí)尚，實(shí)現(xiàn)了在音域上的擴(kuò)展，并選擇了多種音樂(lè)元素結(jié)合創(chuàng)作手法，達(dá)到了bd3，其中的快速的音階流動(dòng)、大音程跳進(jìn)和花腔、跳音等等，均在作品中做到應(yīng)有盡有。之所以會(huì)創(chuàng)作這樣的高難度作品，和曲作者具備的藝術(shù)水平和聲樂(lè)教學(xué)的進(jìn)步密不可分，當(dāng)有了常思思、雷佳等具備的寬廣的音域、甜美的音色、真假聲完美無(wú)瑕的融合、開(kāi)放浪漫的歌唱風(fēng)格，以及悠長(zhǎng)的氣息，才有了之后的胡廷江、鄧垚等大膽超越和創(chuàng)新民族聲樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作上的新生代作曲者[9]。

高質(zhì)量完成高難度歌曲，在聲樂(lè)藝術(shù)的創(chuàng)作中，需具備高超的演唱技巧和科學(xué)的發(fā)聲方法。而演唱技術(shù)的提高，聲樂(lè)教學(xué)水平的提升，均促使聲樂(lè)藝術(shù)風(fēng)格、表演、技術(shù)等方面的信號(hào)獲得不斷的傳播，且促使演唱者可很好的展現(xiàn)出自己的演唱技術(shù)技巧，引導(dǎo)作曲家創(chuàng)作靈感，成為最可靠、最有把握的，曲作者藝術(shù)創(chuàng)作充分表現(xiàn)創(chuàng)作技巧、施展才華的創(chuàng)作依據(jù)。在在音樂(lè)界中，歌唱家和作曲家互動(dòng)現(xiàn)象，便是雙贏的互動(dòng)模式，且普遍化存在。

三、歌唱藝術(shù)創(chuàng)作的整體掃描

表、形、真、境、聲、字、情均包含于歌唱藝術(shù)創(chuàng)作中。因歌唱藝術(shù)的獨(dú)特性質(zhì)，能夠輕而易舉的撞擊和融入到人們的情感和精神世界中，獲得沁人心扉的審美效應(yīng)。唱歌可以實(shí)現(xiàn)人們相互的溝通和情感的交流，同時(shí)涉及著很多的音樂(lè)表演藝術(shù)元素，有聲音的旋律線條、共鳴、色彩，以及速度節(jié)奏的變化、聲音的高低舒緩、強(qiáng)弱跌宕等[10]。在歌唱藝術(shù)當(dāng)中，聲音的完美把握非常關(guān)鍵，但是需進(jìn)行歌唱技巧的協(xié)調(diào)配合。需做到真假聲的混合與運(yùn)用、咬字、吐字發(fā)音的統(tǒng)一、聲音的質(zhì)感等多方面的實(shí)現(xiàn)，才可追求聲音的完美。表3所示為歌唱藝術(shù)具備的要素。

四、結(jié)語(yǔ)

音樂(lè)傳播、聲樂(lè)藝術(shù)、歌曲創(chuàng)作實(shí)現(xiàn)了三者的統(tǒng)一，互為依靠，互相借鑒和扶持，做到你中有我，我中有你。只有三者實(shí)現(xiàn)相互參照，方可實(shí)現(xiàn)相互推動(dòng)、共同發(fā)展進(jìn)步，并互相促進(jìn)。優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的好歌，可吸引很多的粉絲和鐘愛(ài)者，為音樂(lè)傳播提供巨大動(dòng)力，并激活歌唱家的藝術(shù)創(chuàng)作活力。相反的，在對(duì)于一首好歌的追捧上，無(wú)數(shù)音樂(lè)愛(ài)好者音樂(lè)創(chuàng)作的熱情被激發(fā)出來(lái)，實(shí)現(xiàn)循環(huán)往復(fù)的 音樂(lè)傳播、聲樂(lè)藝術(shù)、歌曲創(chuàng)作的互動(dòng)，能夠喚醒音樂(lè)傳播潛藏的動(dòng)力，同時(shí)可促使我國(guó)的歌曲創(chuàng)作和聲樂(lè)藝術(shù)，在不斷的音樂(lè)傳播和傳承中，繼續(xù)的前行和進(jìn)步。

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