“形”在當(dāng)代工筆人物畫的價(jià)值體現(xiàn)

一、當(dāng)代工筆人物畫核心技術(shù)問題——“形”

縱觀中國(guó)傳統(tǒng)繪畫史，對(duì)“形”的追求從未放棄過。對(duì)古人來(lái)說(shuō)，令他們苦惱的并不是對(duì)主觀審美的追求，而是缺乏對(duì)客體形態(tài)刻畫的能力。如最令他們束手無(wú)策的，就像兒童們無(wú)法畫像一個(gè)蘋果時(shí)的苦惱一樣。

古書《爾雅》中說(shuō)“畫，形也”；《廣雅》亦說(shuō)“畫，類也”。這些遠(yuǎn)古的注釋，告知一個(gè)具有原初意味的事實(shí)：繪畫起源于人類對(duì)“形”的渴望與憧憬。

顧愷之有謂“凡畫人最難，次山水，次狗馬”。在清代的洋畫家，如郎世寧把西方人物造型觀念解剖學(xué)融于肖像畫中，給人耳目一新的感覺，曾紅極一時(shí)，深受皇族喜愛，這也使我們看到古人對(duì)描繪客體對(duì)象的認(rèn)真渴求。

但縱觀歷史，傳統(tǒng)人物畫達(dá)到顧愷之的“以形寫神”最高藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)了嗎？古代人物畫真能借形傳神嗎？王肇民《話語(yǔ)拾錄》中一語(yǔ)道破：“不求形似，是五百年為中國(guó)繪畫所以衰敗的原因?！?/p>

徐悲鴻先生對(duì)中國(guó)古典人物畫，曾提出：“自明清以來(lái)，幾無(wú)進(jìn)取，且缺點(diǎn)甚多”，“如衣服難分春夏，開臉一邊一樣，鼻旁只加一筆，童子一笑就老，少艾攢眉即丑等，豈能為后世法度”?！胺?qū)懭瞬粶?zhǔn)以法度，指少一節(jié)，臂腿如直筒，身不夠轉(zhuǎn)使，頭不能仰面?zhèn)纫?，手不能向前而伸。此尚不改正，不求進(jìn)，尚成何學(xué)”。

我認(rèn)為，其一，這歸于我們對(duì)科學(xué)解剖學(xué)的漠視；其二，傳統(tǒng)給我們留下了一個(gè)同西方繪畫體系完全不同的審美，涉及文化理念和倫理道德，有著深刻的文化內(nèi)涵和人文意蘊(yùn)，它以中國(guó)傳統(tǒng)的“儒釋道’為文化背景，蘊(yùn)含中國(guó)古典哲學(xué)思想，形成獨(dú)有的審美精神。

徐悲鴻提出了改進(jìn)意見：“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方繪畫之可采入者融入”。他提倡“惟妙惟肖”的造型標(biāo)準(zhǔn)。

綜上所述，如何解決“形”是當(dāng)代工筆人物畫核心技術(shù)問題，它就在眼前，迫不及待。

二、“形”與人體解剖學(xué)

當(dāng)代工筆人物畫可以廣納各種藝術(shù)因素，包括透視學(xué)、光學(xué)、色彩學(xué)、構(gòu)成學(xué)、攝影學(xué)等一些科學(xué)規(guī)律。在這一點(diǎn)上，當(dāng)代工筆人物畫顯示出了它對(duì)諸種藝術(shù)的包容性與可塑性，可并蓄、可兼容，特別是吸收西方的解剖學(xué)。

人體解剖學(xué)是一門科學(xué)，有其自身的邏輯和規(guī)律性，它著重研究人體的比例、體積、骨骼與肌肉的形態(tài)及契合關(guān)系、研究人體姿態(tài)、情感、運(yùn)動(dòng)而形成的各種變化。它復(fù)雜，抽象、技術(shù)含量高，動(dòng)一塊而牽動(dòng)全身，要讀懂讀通談何容易，是一個(gè)不斷修煉完善過程，是伴隨一輩子學(xué)習(xí)的過程，它枯燥、無(wú)實(shí)體參照，導(dǎo)致許多工筆人物畫家只知皮毛，不深究，因此人物刻畫概念、表面、不生動(dòng)。

李傳真 夕陽(yáng)歡歌（局部）

古代有庖丁解牛，西方有一生研究解剖的達(dá)·芬奇，有半夜舉著火把潛入停尸房解剖尸體的米開朗基羅，我們也應(yīng)該有這種鉆研精神，弄清人體結(jié)構(gòu)關(guān)系，才能做到游刃有余，不入虎穴，焉得虎子。

只有充分理解和掌握人體解剖，才能自由表現(xiàn)人物形象及新鮮的視覺體驗(yàn)，揭示人的情緒、心理境況、修養(yǎng)和靈魂，自由表現(xiàn)他們的喜怒哀樂愛憎等，才能深入刻畫細(xì)節(jié)，對(duì)細(xì)節(jié)的把控能力因畫家的修養(yǎng)不同而不同。其深刻性也不同，但對(duì)畫面的取與舍、加與減，可窺探畫者才情與追求，千人有千面，讓觀者感受到每個(gè)有生命力的個(gè)體。

只有對(duì)解剖知識(shí)融會(huì)貫通，才能發(fā)現(xiàn)和自由表達(dá)人體的形式美和韻律美，才能向席勒、席里柯藝術(shù)大師在準(zhǔn)確理解解剖結(jié)構(gòu)之上進(jìn)行夸張與變形來(lái)傳達(dá)情感，從而達(dá)到他們期許的藝術(shù)效果；才能如杜夫海納在《審美經(jīng)驗(yàn)現(xiàn)象學(xué)》中所說(shuō)：“知覺經(jīng)過理解力校正之后，可以走向另外一個(gè)方向，這正是審美知覺所要采取的方向”、才能達(dá)到傳統(tǒng)審美的最高準(zhǔn)則“以形寫神”，才能理解蘇軾“論畫以形似，見與兒童鄰：賦詩(shī)必此詩(shī)，定知非詩(shī)人”和齊白石所說(shuō)“畫畫妙在似與不似之間，太似則媚俗，不似則欺世”，現(xiàn)仔細(xì)揣摩，道出藝術(shù)之真諦。

形是手段、神是目的，它道出了繪畫藝術(shù)與客體及主觀情思之關(guān)系，神是在已經(jīng)具備深厚形似基礎(chǔ)上生發(fā)的。

三、“形”與當(dāng)代人的審美需求

當(dāng)代中國(guó)是一個(gè)開放性社會(huì)，隨著中西文化的交融，人們的審美觀和世界觀都發(fā)生了突變。

首先是當(dāng)代畫家個(gè)性的真實(shí)性、復(fù)雜性可以在作品中得以張揚(yáng)，這不僅體現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)人物、真實(shí)景象的魅力和個(gè)性的光輝，更能捕捉到人性美、人格美，以此表現(xiàn)在現(xiàn)實(shí)事物中多層次、多側(cè)面，甚至是紛雜的形象。并且著眼于人的心態(tài)觀照，涉及悲喜幻夢(mèng)、潛意識(shí)，同時(shí)注重人的內(nèi)心世界的獨(dú)特發(fā)現(xiàn)。這必然離不開對(duì)對(duì)象的形體把握。并將“形”本身，推到了前所未有的舞臺(tái)。

當(dāng)代工筆畫作為視覺造型藝術(shù)的一種，它具備能夠較為完善地突出視覺形象性的重要特質(zhì)。我們知道視覺形象個(gè)性化是繪畫這種視覺藝術(shù)的第一法則，畫面視覺形象由造型和色彩兩大基本元素構(gòu)成，因此，塑造形象的能力成了畫家必備的技術(shù)條件，這是一個(gè)底線和基礎(chǔ)。它是中國(guó)工筆人物畫關(guān)鍵核心之所在，好比詩(shī)歌的平仄韻律、戲曲的腔調(diào)，所以，我們必須先把繪畫技術(shù)性因素“形似”的資本積聚成厚重的根基，唯其如此，才能去叩問形上和探求終極、才能在藝術(shù)之巔的澄明境界里自由吐納、才能抓住玄妙虛曠的神或意，這應(yīng)是中國(guó)傳統(tǒng)工筆畫的發(fā)展正道，也是新一代大師誕生的襁褓。

齊白石曾說(shuō)“人家喜歡我的蝦，可是，這幾筆蝦也是經(jīng)過我?guī)资旯し虿拍艿闷渚竦摹保坝喈嬓‰u二十年，十年能得形似，十年能得神似”。大師的言行，足以證明“形似”的重要及“神”由“形”生發(fā)，也說(shuō)明追求形似需要長(zhǎng)時(shí)間磨礪，不是一揮而就，它來(lái)之不易。

四、“形”與畫中的人文關(guān)懷

當(dāng)代工筆人物畫由傳統(tǒng)向現(xiàn)代演繹中的重要切入點(diǎn)，不僅只受約于技法方面，蘊(yùn)藏在其中的更應(yīng)是在文化方面。如它能更新畫家的觀察方法，擴(kuò)展畫家的思維框架。如畫家不再局限于畫框之內(nèi)，而是用嶄新的目光捕捉現(xiàn)實(shí)生活中的真、善與美，并將其融入藝術(shù)作品當(dāng)中。這也正是寫實(shí)主義藝術(shù)作品的重要特征。

一件好的工筆畫創(chuàng)作是對(duì)畫者綜合素質(zhì)的全面考量，除了造形美、色彩美、構(gòu)成美、構(gòu)思巧，還應(yīng)有獨(dú)特性、創(chuàng)造性，還要有畫外修養(yǎng)，深厚的精神內(nèi)涵，豐富的人生閱歷，更要有一顆仁愛之心。

當(dāng)今畫家應(yīng)有社會(huì)責(zé)任感，應(yīng)主動(dòng)承擔(dān)藝術(shù)在當(dāng)下的承載狀態(tài)，思考藝術(shù)能傳播什么的問題，我覺得“人文關(guān)懷”是創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)和宗旨。我們應(yīng)關(guān)注現(xiàn)實(shí)、關(guān)注民生，扎根生活、扎根人民，注入更多的情和心，用良知和畫筆真實(shí)表現(xiàn)普通老百姓的所思所想、所作所為，用寬厚的人文關(guān)懷去甘苦與共地理解、體察普通老百姓的種種困惑，提煉出有根有據(jù)、有血有肉打動(dòng)人的普通人形象。弘揚(yáng)真善美，努力創(chuàng)作出“傳播當(dāng)代中國(guó)價(jià)值觀念、體現(xiàn)中華文化精神、反映中國(guó)人審美追求，思想性、藝術(shù)性、觀賞性有機(jī)統(tǒng)一的優(yōu)秀作品”。這是當(dāng)下藝術(shù)家義不容辭的責(zé)任。

李傳真 夕陽(yáng)歡歌 紙本工筆 300cm×410cm 2019年