音樂劇《蝶》觀后有感

譚瑾溪

摘要：梁祝是中國經(jīng)典的古典愛情傳說，兩位主人翁對愛情的追過感染了一代代中國青年。音樂劇《蝶》藝術(shù)再現(xiàn)了這個愛情悲劇，對青年人愛情觀和中國文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展都帶來了積極影響。

關(guān)鍵詞：音樂劇;梁祝;文化產(chǎn)業(yè)

1.劇情

聽到主角的名字——梁山伯、祝英臺，我們已經(jīng)可以預(yù)想結(jié)局。

在一個只有黑夜的“世界的盡頭”，一群被詛咒的蝶人們決定將祝英臺嫁給一個人類，希冀以此救贖蝶人們的靈魂，謀得成人的機會。流浪詩人梁山伯來到“世界盡頭”，與祝英臺相愛，打破了婚禮的計劃。蝶人首領(lǐng)欲借女兒浪花之手毒害梁山伯，不料卻將浪花害死。惱羞成怒的首領(lǐng)將浪花之死嫁禍給了梁山伯。蝶人們抓住了梁山伯，判決他火刑。祝英臺掙脫束縛，與梁山伯在熊熊烈火中化為比翼雙飛的蝴蝶。

2.歌詞賞析

關(guān)山老師所作之詞令人深感其共情能力。

《詩人的旅途》：輕快的節(jié)奏，緩緩的述說感?！按蟮厝鐗艟硨掗?，星辰在海面墜落，航行在翻滾的無邊草原，誰能夠停泊”讓人聯(lián)想起“星垂平野闊，月涌大江流”，是闊大的意境，也是流浪詩人梁山伯的胸懷。

歌詞對祝英臺心境的揣摩也細致入微。

《婚禮》：蝶人們忙碌地準備著婚禮，這是女主角首次出場。蝶人們齊唱著“祝英臺，今夜你多美麗，我們羨慕不已，嫁給學者，富翁，嫁一個王子，你會幸福的”。祝英臺承受著蝶人們的羨慕，但她也為自己前途未知而感到迷茫。

她唱道“我嫁給誰都可以”。她要為她的族人出嫁，是身不由己。

此時的她內(nèi)心一片迷茫，卻仍對愛情有朦朧的憧憬：“他曾經(jīng)出現(xiàn)在我夢里，就在那夢里他的話語讓我流淚讓我歡喜。”這一段旋律似《詩經(jīng)》重章疊句，循環(huán)往復(fù)，孤獨的靈魂，傷感的情緒躍然于屏幕。

《新娘》：梁山伯的到來給婚禮帶來了變數(shù)，梁山伯的與眾不同與神秘引起了祝英臺的注意。

“新娘，人群中孤單的女郎，全世界都在為了你歡唱，你卻暗自憂傷。午夜的那一道幽光，被你的冷漠隱藏。心中激蕩著，浩瀚的海洋，有張平靜的臉龐”

這是梁山伯對將要出嫁的新娘的好奇。

“新娘，你知道迎親的車隊，要帶著你去往何方？如果你思念你的故鄉(xiāng)，你有沒有翅膀”

這是擔憂的母親。

“新娘，你知道迎親的車隊，要帶著你去往天堂。不用再思念你的故鄉(xiāng)，也不需要翅膀”

這是狠心虛偽的父親。

他們都叫她“新娘”，而不是祝英臺。

在他們眼里，祝英臺有的不過是個“新娘”的名義，是一個將要為他們的生活帶來轉(zhuǎn)機的“祭品”，至于“祭品”怎么想，并不重要。

《他究竟是誰》：

“不愛牡丹，不愛玫瑰，誰愛無花的蓓蕾？不去盛開，不去綻放，誰曾見過她吐蕊？我的春天不在深閨，不肯為誰展愁眉，一路心思滿懷相思去問誰？”“我的春天不愿沉睡，不肯被誰空安慰。”

梁山伯的自由喚醒了祝英臺渴望自由的靈魂，這段唱詞是她不甘于屈服現(xiàn)實的宣言，也是內(nèi)心的動搖。

《詩句》：這首是梁山伯與祝英臺的對唱，是祝英臺思想轉(zhuǎn)變之處。

祝英臺說“你并不明白，我出嫁的意義”，嫁給一個人類就能換來蝶人們成為人的機會，這是祝英臺所被灌輸?shù)乃枷?，盡管心有不甘。

而梁山伯說“一次男女關(guān)系就能改變世界格局？”這句話深深地沖擊了祝英臺的舊有觀念，讓祝英臺開始反思，這樣的“獻祭”究竟有何意義？

《心臟》是梁山伯與祝英臺生死訣別的曲目，更是整部音樂劇的靈魂。

第一部分是祝英臺的獨唱：

“在這無邊的夜色里，只剩下我的憂傷。不是說有了真相就能看見光亮？這世界并不在乎有什么真相?！?/p>

蝶人們對成為真正的“人”抱著無謂的希望，只在乎祝英臺的“獻祭”，并不在乎是誰是害死浪花的兇手，也不在乎小女孩的死，因為這對他們奔向新生活毫無益處。

“第一次就在那詩句里，我終于發(fā)現(xiàn)愛情就是最后的真相”

梁山伯曾對蝶人首領(lǐng)說：“這世上蝶人很多，有的活著，有的死了，有的模棱兩可”。梁山伯的出現(xiàn)讓祝英臺真正意識到自己生命的意義不是“獻祭”，愛情對她來說就是解藥。

第二部分是梁山伯的獨唱：

“也許是早已習慣流浪，不知該如何面對悲傷。”

也許聽起來“習慣流浪”有一絲悲傷和孤獨，但梁山伯曾說“我周游世界的每個地方，蝶人的烙印，從不曾消磨”，他并不以自己蝶人的身份為恥。他周游世界的流浪使他遠離蝶人團體，保存了安靜純粹的內(nèi)心，這也是梁山伯吸引祝英臺之處。

“地獄和天堂哪里都一樣，今生總算是愛過一場?！?/p>

只要是和祝英臺在一起，地獄和天堂都無所謂。

3.意義：

故事集中在一個無盡的夜晚，就像曹禺先生的《雷雨》一樣，所有的矛盾沖突都在一個雷雨交加的夜晚激化。這樣的夜晚沒有希望，暗無天日，也是蝶人社會的折射。

編劇老師關(guān)山接受采訪時曾說：“單純的愛情故事已經(jīng)不足以滿足中國觀眾需求，該劇更一部批判的是集體的無意識——對罪惡集體失語，對不良現(xiàn)象的集體麻木?！币驗榈思w中每個人在對祝英臺的的剝削中都有可能獲得利益，于是對這種現(xiàn)象麻木、緘默不語。

這就好比電車難題，救一人還是救集體？

站在功利的角度上，少數(shù)服從多數(shù)，注定會有犧牲?！兜贩糯罅诉@一少數(shù)受害者的悲劇。蝶人們認為犧牲少數(shù)人的利益是值得并且有必要的，甚至祝英臺在遇見梁山伯以前也是這樣認為的，這也是她雖然心有抵觸但未做反抗的原因之一。但《蝶》中的這種以集體的壓力剝奪他人的意志是對人的尊嚴的不尊重。

站在道德的角度上，人只能是目的，不能是純粹的手段，在任何情況下都不能犧牲一個無辜的人去挽救他人的生命，因為沒有人有這樣的權(quán)利。羅翔教授提到：“在危難來臨的時候，我們有一種道德上的義務(wù)，我們可以為了保全別人的生命來犧牲自己。但這只是對你個人的道德義務(wù)。你不能把它演變?yōu)槲铱梢誀奚藖肀Ｈ约夯虮Ｈ硪恍┤说纳?。因為道德在絕大多數(shù)情況下都是一種自律，而不是他律?！薄兜分械巳后w明顯犯了這種錯誤。

4.對文化產(chǎn)業(yè)的思考

返場曲中有一句“我相信于是我堅持”，這不僅是劇中人物的心聲，也是制作人和演員們的心聲。他們在無數(shù)的挫折中醞釀出了一部融合了中國元素與西方藝術(shù)的視聽盛宴。

受到當時技術(shù)方面的限制，《蝶》不可避免會有缺陷。但13年前它的橫空出世讓大家看到了中國音樂劇的希望，證明了中國音樂劇也可以走出自己的特色，也可以做的出彩，登上世界的舞臺。

這樣的融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代元素的嘗試在中國文化產(chǎn)業(yè)一直不斷進行。國漫電影《哪吒》的大火也更加證明了對傳統(tǒng)文化進行創(chuàng)新、再創(chuàng)作才會源源不斷為其延續(xù)和發(fā)展注入新動力。

也希望文化產(chǎn)業(yè)能在這種不斷的創(chuàng)造性的嘗試中走出自己的路，為文化市場帶來更多更優(yōu)質(zhì)的文化作品。

參考文獻

[1]DING YANG丁陽.音樂劇《蝶》的音樂創(chuàng)作分析[D].西北師范大學，2014.1-82.

[2]張越.三寶原創(chuàng)音樂劇《金沙》《蝶》的藝術(shù)特征研究[D].武漢音樂學院，2016.47.