景德鎮(zhèn)粉彩瓷工藝與裝飾的創(chuàng)新研究

李 唯

(景德鎮(zhèn)藝訪文化傳播有限公司 江西 景德鎮(zhèn) 333000)

1 粉彩瓷工藝與裝飾的創(chuàng)新價值

主要包括兩方面：其一，符合時代發(fā)展要求，具有時代發(fā)展特征。從清代至今，我們發(fā)現(xiàn)粉彩瓷的發(fā)展離不開時代背景、文化以及科技的發(fā)展，它是時代的產(chǎn)物，反映當(dāng)時人們的審美，也代表了社會發(fā)展水平。在新時代發(fā)展背景下對其工藝與裝飾的創(chuàng)新，面臨著較大的挑戰(zhàn)，要求從藝人的藝術(shù)理念不斷創(chuàng)新，立足傳統(tǒng)文化的根基，展現(xiàn)出較強(qiáng)的時代性、創(chuàng)新性等特點，能符合新時代的發(fā)展要求。

其二，為陶瓷產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新發(fā)展增強(qiáng)動力，并賦予較強(qiáng)的“生命力”。粉彩作為眾多陶瓷品種之一，具有很強(qiáng)的文化價值和藝術(shù)價值，粉彩瓷的創(chuàng)新發(fā)展必然也會推動陶瓷產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)新發(fā)展，從而影響人們的審美、價值理念，甚至生活方式。要充分意識到陶瓷產(chǎn)業(yè)發(fā)展，對我國綜合實力提升的影響性，重視粉彩瓷的工藝創(chuàng)新和裝飾創(chuàng)新，從而推動我國陶瓷粉彩的穩(wěn)定發(fā)展[1]。

2 不同時期粉彩陶瓷工藝與裝飾的發(fā)展與創(chuàng)新

粉彩瓷創(chuàng)燒于清康熙時，是以瓷胎為基礎(chǔ)，經(jīng)過設(shè)計畫樣、勾線、配色、打底、洗染、填色、燒成等多道工藝才能夠完成。燒成后色料不僅固著在瓷器釉面上，而且像釉一樣光澤晶瑩，粉潤柔和，其畫面用手觸摸有微微凸起感，具有立體效果。由于它操作工藝復(fù)雜，材料性能不易控制和掌握，因而更被視為陶瓷藝術(shù)中的珍品而深受人們的青睞。

粉彩瓷是借鑒琺瑯彩和五彩的基礎(chǔ)上創(chuàng)新出來的，康熙時期盛行“瓷胎畫琺瑯”彩瓷工藝，其中不透明的琺瑯料和康熙五彩的透明顏料相配合就是粉彩瓷的前身；由于處于初創(chuàng)階段，裝飾手法還保留了五彩瓷的影子，這時期的粉彩多在白瓷上繪粉彩圖案，如胭脂紫、大綠、藍(lán)色、黃色等，多繪以折枝花卉等，一般采用平填法，裝飾上較為簡樸[2]。

雍正時期，粉彩瓷繪十分流行，成為彩瓷的主流，粉彩瓷借鑒琺瑯彩的一部分顏料，創(chuàng)新出“玻璃白”工藝，玻璃白是在含鉛和含硅的琺瑯彩白色彩料中引入了砷(As)作為乳濁元素，形成一種燒成具有不透明、玻璃光澤的新材料。玻璃白的引入是粉彩制作的關(guān)鍵，為后面的色地粉彩、軋粉彩、落地粉彩、水電粉彩等工藝奠定了基礎(chǔ)。玻璃白在裝飾形式上的創(chuàng)新主要表現(xiàn)在以下幾方面：(1)用玻璃白打底，多用于花卉、人物衣服等的洗染打底，有增白、襯托的作用，燒成后手觸有凸感，有增強(qiáng)畫面的立體效果。(2)與其他不透明顏色調(diào)和，將其粉化，形成多種顏色的不透明色。(3)玻璃白單獨使用，如雪景的雪的繪制，首飾的立體效果的處理等[3]。

在玻璃白上渲染的工藝也漸趨成熟，渲染分為兩種：點染和洗染。點染是在用凈色在已填好的“玻璃白”上以點的方式染出物象的明暗。洗染是用凈色在已填好的“玻璃白”上先渲染出需要的深淺關(guān)系。雍正的粉彩裝飾構(gòu)圖多留白，裝飾風(fēng)格受中國畫的影響，并常題詩詞，具有較高的藝術(shù)價值。

乾隆時期是陶瓷工藝集大成的時期，也是裝飾最豐富的時期。乾隆時期創(chuàng)新使用粉彩與其他工藝的結(jié)合，如在畫面上加繪青花、黑彩、五彩、斗彩等并繪于一器之上，充分反映了乾隆制瓷工藝的精湛，如“瓷母”各種釉彩大瓶；此時的用色和施彩工藝也有了新發(fā)展，可以作為裝飾色對陶瓷的仿木、仿石等進(jìn)行裝飾；裝飾形式上出現(xiàn)色地開光、錦地裝飾、錦地開光等裝飾手法等，乾隆時期的粉彩瓷裝飾工藝及手法極為豐富，是粉彩瓷發(fā)展的鼎盛時期。粉彩瓷在清朝經(jīng)過康熙、雍正、乾隆三朝盛世，從嘉慶開始走向衰落[4]。

民國時，在國家內(nèi)憂外患的動蕩時期，景德鎮(zhèn)陶瓷藝人仍然以創(chuàng)新求變的精神，使粉彩瓷得到創(chuàng)新發(fā)展。以“珠山八友”為代表的“新粉彩”繪畫藝術(shù)家，在傳統(tǒng)粉彩與淺絳彩的基礎(chǔ)上借鑒中國畫的構(gòu)圖、用筆、形式、風(fēng)格，“以瓷代筆，以畫入瓷”將中國畫內(nèi)涵與陶瓷技藝相結(jié)合，成為當(dāng)時粉彩瓷裝飾的主要手法；除此之外，他們在工藝革新方面也做了嘗試和探索，如劉雨岑首創(chuàng)“水點桃花”工藝技法，即用含料多的羊毫筆蘸取用水調(diào)成的楊紅色料，直接于較薄的玻璃白上拓出花朵的明暗關(guān)系，效果類似寫意花鳥畫。

建國后，政府對陶瓷藝術(shù)的振興極為重視，促進(jìn)了粉彩瓷的發(fā)展。陶瓷手工藝人弘揚(yáng)粉彩瓷的裝飾工藝，在吸收優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的同時，學(xué)習(xí)國外藝術(shù)的表現(xiàn)形式，開展了一系列探索研究[5]。

改革開放至今，粉彩進(jìn)入一個多元化的時期，出現(xiàn)了一大批風(fēng)格迥異，表現(xiàn)形式多樣，具有較高文化修養(yǎng)的陶瓷藝術(shù)家，他們憑借自身傳統(tǒng)粉彩工藝的基礎(chǔ)，藝術(shù)修養(yǎng)，對傳統(tǒng)粉彩繪畫進(jìn)行革新，創(chuàng)造出具有創(chuàng)新意識，富有思想，追求個性的瓷繪作品，例如嘗試粉彩與其他陶瓷材質(zhì)的綜合表現(xiàn)，或探索粉彩與現(xiàn)代陶藝的結(jié)合，展現(xiàn)了當(dāng)代粉彩瓷全新的藝術(shù)活力。

3 新時代背景下粉彩瓷工藝與裝飾的創(chuàng)新策略

3.1 思想革新

“多元”“共融”“創(chuàng)新”是新時代的標(biāo)簽，對于粉彩瓷工藝與裝飾的創(chuàng)新，要在思想上進(jìn)行革新，這是中國陶瓷產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新發(fā)展的內(nèi)在要求，不僅要深度分析中國粉彩陶瓷的發(fā)展史，了解粉彩瓷工藝與裝飾的發(fā)展脈絡(luò)，還要分析當(dāng)代粉彩瓷發(fā)展的可能性，在思想上不斷調(diào)整與創(chuàng)新，實現(xiàn)在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上繼承與創(chuàng)新。

3.2 與器型的結(jié)合

“器型”和“裝飾”是陶瓷器皿的兩個構(gòu)成要素，共同構(gòu)成了器物的形式美感，它們是相輔相成的關(guān)系。造型決定了陶瓷器物的基本形態(tài)，具有實用功能，裝飾則突出了器物的視覺感受，或是依托陶瓷造型表現(xiàn)裝飾本身的意蘊(yùn)，具有審美功能。粉彩瓷的工藝與裝飾要適應(yīng)造型的形態(tài)，突出視覺中心，增強(qiáng)粉彩瓷的藝術(shù)表現(xiàn)力。

3.3 融入新元素

當(dāng)今社會，人們正在擺脫大眾化、趨同化的傳統(tǒng)消費觀念，在粉彩瓷工藝和裝飾的創(chuàng)新中要不斷融入新的元素，例如粉彩貼花工藝的使用，在滿足日常生活的需要前提下，也滿足了對美的需求。

經(jīng)過我國粉彩陶瓷裝飾工藝與手法的創(chuàng)新，通過新元素的融入，能增強(qiáng)陶瓷作品的裝飾效果，為粉彩陶瓷藝術(shù)推廣與傳承帶來積極影響。

4 結(jié)語

新時代背景下，各領(lǐng)域均對粉彩瓷工藝與裝飾創(chuàng)新給予了足夠的重視，目的是能體現(xiàn)出其較強(qiáng)的價值作用，既符合時代發(fā)展要求，又能為陶瓷產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新發(fā)展增強(qiáng)動力。在此基礎(chǔ)上，要注重粉彩陶瓷裝飾手法創(chuàng)新的合理性，能在思想轉(zhuǎn)變、價值挖掘、融入新元素等方面有所調(diào)整，明確創(chuàng)新目標(biāo)與藝術(shù)價值，促進(jìn)我國陶瓷產(chǎn)業(yè)的可持續(xù)發(fā)展。