袁曉瑩
【摘要】戲劇人物的塑造,需要演員精雕細(xì)琢,由心而發(fā),通過(guò)扎實(shí)過(guò)硬的專業(yè)本領(lǐng)由內(nèi)至外地將人物淋漓盡致地呈現(xiàn)出來(lái)。本文以粵劇演員應(yīng)該如何更好地塑造戲劇人物為主要寫作內(nèi)容,探討粵劇演員人物形象塑造的一些技巧,并結(jié)合5W模式探討在粵劇表演中人物塑造對(duì)粵劇傳播產(chǎn)生的意義。
一、序言
很榮幸可以于2020年尾聲趕上“廣州紅豆粵劇團(tuán)成立30周年系列演出——?dú)W凱明、蘇春梅傳承專場(chǎng)”,十位名家新秀共同演繹了馬師曾、紅線女流派經(jīng)典粵劇《搜書院》,第一次在戲院里面感受粵劇藝術(shù)的美,全場(chǎng)觀眾熱情喜愛和熱烈稱贊。其中,每一位的人物塑造(此次的翠蓮是由不同演員演繹)都刻畫得各有特色、深入人心。
二、人物形象塑造技巧
1.做到語(yǔ)言性格化
在劇中開頭小姐的風(fēng)箏不見了的時(shí)候,她跑去向母親求助:“娘親,娘親,娘親“,這三聲娘親一下子將觀眾拉進(jìn)場(chǎng)景內(nèi),第一第二聲帶有遞進(jìn)性的著急感覺,第三聲尾音拖長(zhǎng),立即將大小姐刁蠻,集寵愛于一身的感覺表現(xiàn)出來(lái),表現(xiàn)得浮夸而又恰到好處地展現(xiàn)出人物性格?;泟⊙輪T在塑造戲劇人物過(guò)程中,語(yǔ)言是重要的刻畫手段。塑造戲劇中都有一定階級(jí)、一定階層的代表的人物典型,塑造人物鮮明的個(gè)性,就要做到語(yǔ)言性格化,要真實(shí)地再現(xiàn)本階級(jí)本階層所共有的特性,再現(xiàn)人物在規(guī)定情境中對(duì)人、事物的判斷,反映出人物精神面貌和道德品質(zhì),這也是它的本質(zhì)所在。而在粵劇中,不同的人物各具特色也具體表現(xiàn)在唱詞、念白和音色、語(yǔ)氣、肢體語(yǔ)言、語(yǔ)勢(shì)、吐字快慢等方面。如鎮(zhèn)臺(tái)從夫人口中得知以為翠蓮擁有私情而氣急敗壞時(shí),語(yǔ)速十分之快,走步紅色臉譜的他情感表達(dá)配合劇情走向,高度取得觀眾共鳴和認(rèn)同感。
2.從內(nèi)而外把握人物角色
此次的翠蓮由蘇春梅老師與她不同的徒弟來(lái)出演,盡管是同一個(gè)角色由不同演員出演,整體人物形象銜接很完整流暢,沒(méi)有差錯(cuò),但還是能大致感受到每個(gè)演員演繹的翠蓮的悲慘境遇、不甘屈服的堅(jiān)強(qiáng)等性格還是有細(xì)微的不同和擁有個(gè)人特色。筆者的理解為每個(gè)人心中都有一個(gè)屬于自己的翠蓮,建立在自己對(duì)人物的理解之上,再結(jié)合自身經(jīng)歷,把所體會(huì)到的
人物心理變化融入技巧當(dāng)中,以此來(lái)塑造更加精彩、真實(shí)的戲劇人物。所以,粵劇演員如果想要更好地塑造戲劇人物,就要不斷地學(xué)習(xí),并且要積累各方面的知識(shí),努力提高自身的文化修養(yǎng),只有這樣,在舞臺(tái)上所塑造出來(lái)的戲劇人物,才能夠有內(nèi)而外的更加鮮活,具有生命力。
3.扎實(shí)的粵劇基本功
粵劇基本功主要包括打做念唱。唱主要指演員的唱功,在演唱時(shí)必須確保字正腔圓、以情帶聲,這樣可以有效融合語(yǔ)氣節(jié)奏和旋律,表達(dá)出粵劇人物的思想情感。做主要是做功,在表演過(guò)程中應(yīng)當(dāng)按照戲劇情節(jié)的需要,掌握合理的動(dòng)作。由于在戲曲表演中,存在大量無(wú)唱念只有動(dòng)作的表演,比如馬舞和開打等,只通過(guò)人物動(dòng)作和身形表達(dá)出性格特點(diǎn)。所以演員在表演時(shí)必須具有風(fēng)度和氣質(zhì),并帶有思想感情。戲曲表演做功基礎(chǔ)在于身段表演,通過(guò)圈兒形成動(dòng)作,以此增加表演動(dòng)作的觀賞性。念主要是指念白,通過(guò)語(yǔ)言交代出人物的思想感情和戲劇情節(jié),念功應(yīng)當(dāng)確保發(fā)音和聲韻的正確性,通過(guò)嘴型把握好字頭、字腹和字尾的念法,并且通過(guò)不同聲調(diào)的口白,配合節(jié)奏感和音樂(lè),表達(dá)出人物思想。打主要是武打場(chǎng)面,和格斗情節(jié)。在表演中講究狠準(zhǔn)嚴(yán)。狠主要是表現(xiàn)出戰(zhàn)斗氣氛;嚴(yán)主要是雙方之間配合默契;準(zhǔn)主要是要求武打動(dòng)作準(zhǔn)確到位,確保藝術(shù)美和真實(shí)感的高度統(tǒng)一。
在觀看粵劇時(shí),每個(gè)人的步伐和步子都有所不同,反映了人物的形象和心理。謝寶的出場(chǎng)是踱著方步,雙手放于腰間,帶著吟詩(shī)搖頭和平時(shí)上課的手勢(shì)語(yǔ)在和林伯辯論,表現(xiàn)出他和林柏既是朋友又是主仆的關(guān)系。而在訓(xùn)斥張逸民的時(shí)候,蒼勁有力的手勢(shì)配合身體的彎腰和后傾,展現(xiàn)出他慈祥和清高的書院掌教形象。歐凱明老師的出場(chǎng)聲驚四座、掌聲雷動(dòng),他自如地運(yùn)用氣息透露出他扎實(shí)的基本功,在鎮(zhèn)臺(tái)欲搜書院的緊急情況下,他手拍腹部、眼珠轉(zhuǎn)動(dòng)、甚至是一個(gè)沉靜的背影,都表演得頗具功力。
三、舞臺(tái)場(chǎng)景對(duì)人物形象的烘托作用
粵劇中引人入勝的還有它的樂(lè)隊(duì)伴奏,如今的粵劇配樂(lè)音色多樣、層次豐富、中西合璧,不僅在整個(gè)氛圍中形成極佳的效果,還可以烘托人物的形象,讓人物的心理更加凸顯出來(lái)、傳達(dá)給觀眾。如《搜書院》中樂(lè)隊(duì)模范風(fēng)箏斷線,在天上飄蕩,險(xiǎn)些落入山泉水面的驚險(xiǎn)情景。而這只風(fēng)箏,不只是簡(jiǎn)單的道具,從某種程度上說(shuō),風(fēng)箏與翠蓮的命運(yùn)密不可分,就像她自己所說(shuō)的那樣,如同風(fēng)箏飄零,奠定了翠蓮的人物基調(diào),烘托了她的形象。
還有比較明顯的是鑼鼓伴奏,呈現(xiàn)出較強(qiáng)的節(jié)奏感、釋放出富有個(gè)性和穿透力的聲音,其作用大到在武打戲環(huán)節(jié)中,當(dāng)鑼鼓越急促,氣氛越緊張或有活力,而在鑼鼓低沉?xí)r,就反映出主角在對(duì)戰(zhàn)中處于劣勢(shì)境遇。帶動(dòng)氣氛的同時(shí)能夠讓觀眾對(duì)人物心理產(chǎn)生共鳴和牽動(dòng)觀眾的心情。其作用小而細(xì)微到還可以表現(xiàn)出人物一些出乎意料的心理活動(dòng),如翠蓮被殘忍對(duì)待受傷后坐到凳子上時(shí)突如其來(lái)的一聲小鑼,觀眾就能意會(huì)到翠蓮此時(shí)不小心碰到身上的傷口疼痛難忍,配合演員的表情,讓觀眾意會(huì)到翠蓮在忍痛故作鎮(zhèn)定,使得人物形象更鮮明。
四、結(jié)合5W學(xué)說(shuō)談人物塑造對(duì)粵劇傳播產(chǎn)生的意義。
1.Who:對(duì)外傳播主體
要準(zhǔn)確把握定義這個(gè)主體,才能達(dá)到良好的傳播效果。從演員對(duì)人物的塑造來(lái)看,其實(shí)還是有點(diǎn)模糊,到底是這個(gè)角色還是演員?模糊的定義使傳播效果有所下降,那么筆者偏向于將演員作為主體,利用名聲來(lái)帶到傳播效果,而名聲是要基于該演員擁有絕佳的功底來(lái)塑造各個(gè)人物形象,挖掘演員的個(gè)人魅力,因此主體所帶來(lái)的影響是積極的。
2.Say What:傳播對(duì)象
本文談的人物塑造還是指粵劇中的人物,因此最終想要傳播的對(duì)象還是粵劇文化。有時(shí)一個(gè)經(jīng)典的人物可以代表一部劇,而該經(jīng)典人物塑造在這里面的作用也是將其所傳達(dá)的精神上升到該劇中來(lái),因此它可以作為傳統(tǒng)文化的代表進(jìn)行傳播。
3.In Which Channel:傳播渠道
當(dāng)今互聯(lián)網(wǎng)飛速發(fā)展,我們可以利用互聯(lián)網(wǎng)上的多媒體宣傳。而粵劇中的人物可以作為一個(gè)人物專欄視頻或文章呈現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)上,同時(shí)也結(jié)合時(shí)代話題和開發(fā)多樣化的傳播形式來(lái)提高大家對(duì)粵劇的關(guān)注度。
4.To Whom:傳播客體
筆者將傳播客體理解為接受傳播的對(duì)象,該對(duì)象群體需要擴(kuò)大,不僅面向廣東地區(qū)的,還可以是全國(guó)范圍甚至全球范圍內(nèi)的。
5.With What Effect:傳播效果
普遍來(lái)說(shuō),當(dāng)前粵劇的觀眾年齡比重中,年輕人占少數(shù),粵劇中人物的塑造應(yīng)該是隨著時(shí)代發(fā)展的,在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上嘗試與時(shí)俱進(jìn)和創(chuàng)新以豐富粵劇的內(nèi)容,如在配樂(lè)、服裝、妝容細(xì)節(jié)進(jìn)行創(chuàng)新而豐富人物形象,添加地域元素色彩,將時(shí)代精神融入其中,讓粵劇文化更加的多元豐富化,全民化。