（湖北師范大學(xué)音樂學(xué)院 435002）

保護(hù)文化遺產(chǎn)是當(dāng)今世界推動(dòng)和發(fā)展現(xiàn)當(dāng)代文化的一個(gè)重要途徑，近年來越來越受眾人關(guān)注。在亞洲國家中，日本是首個(gè)以政府行為從國家層面著手文化遺產(chǎn)保護(hù)工作的國家，他們于上世紀(jì)五十年代起開始進(jìn)行有規(guī)模有組織的文化財(cái)產(chǎn)保存和繼承發(fā)展工作。不僅如此，日本還是世界上第一個(gè)對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)實(shí)施保護(hù)的國家。在1950年頒布的《文化財(cái)產(chǎn)保護(hù)法》中，日本率先提出對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)實(shí)施活態(tài)保護(hù)。其后，韓國、中國等亞洲國家也逐步開始重視并開展對(duì)于非物質(zhì)文化的保護(hù)工作。

繼日本之后，韓國于1962年開始從國家層面重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)與傳承工作，頒布了《韓國文化財(cái)保護(hù)法》。而中國在本世紀(jì)初才開始關(guān)注文化遺產(chǎn)的保護(hù)。2005年，國務(wù)院發(fā)布了《關(guān)于加強(qiáng)文化遺產(chǎn)保護(hù)的通知》，并制定出“國家+省+市+縣”共4級(jí)保護(hù)體系。此外，由中華人民共和國第十一屆全國人民代表大會(huì)常務(wù)委員會(huì)第十九次會(huì)議于2011年2月25日通過公布了《中華人民共和國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法》，自2011年6月1日起施行。雖然我國在文化遺產(chǎn)保護(hù)方面起步得稍顯落后，但我們虛心學(xué)習(xí)的心態(tài)以及人民團(tuán)結(jié)的行動(dòng)力使得我國的“非遺”保護(hù)迅速發(fā)展起來。

一、金明和金梅子的傳承背景

（一）金明的安徽花鼓燈傳承背景

金明，1954年生，安徽省蚌埠市人，從事安徽花鼓燈研究逾四十年，現(xiàn)任蚌埠市歌舞團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)。作為業(yè)內(nèi)知名的二老藝人，金明穿梭于民間和專業(yè)院校中，是安徽花鼓燈的“代言人”。他對(duì)于安徽花鼓燈風(fēng)格流派的傳承方式獨(dú)樹一幟，在地方具有廣大的群眾和文化基礎(chǔ)。

金明16歲邁入專業(yè)舞蹈領(lǐng)域，進(jìn)入蚌埠市歌舞團(tuán)（現(xiàn)安徽省花鼓燈歌舞劇院）擔(dān)任演員；幾年后，受到老師馮國佩的啟發(fā)，他開始頻繁的下鄉(xiāng)進(jìn)行田野工作，跟隨常春利、鄭九如、陳敬之、楊在先、石金禮、常賀龍、趙懷珠、胡繼龍等多位安徽花鼓燈藝人學(xué)習(xí)不同角色、不同流派的花鼓燈民間舞蹈；1983年參加了安徽省花鼓燈集成工作，得到90多位花鼓燈老藝人的言傳身教，收獲了人生中一筆重大的文化財(cái)富；上世紀(jì)90年代起開始奔赴各大高校講課，進(jìn)一步接觸到職業(yè)化舞蹈教學(xué)領(lǐng)域；2008年，金明創(chuàng)作的《鼓鄉(xiāng)情韻》片段參加了奧運(yùn)會(huì)暖場演出，將花鼓燈的風(fēng)采展示給了全世界人民。這一系列的經(jīng)歷造就了金明從一個(gè)普通的安徽花鼓燈演員成長為一位既受民間民眾擁護(hù)又被職業(yè)舞者敬重的安徽花鼓燈專家。1

由于天賦異稟加上后天刻苦學(xué)習(xí)的經(jīng)歷，金明成為花鼓燈領(lǐng)域中的佼佼者，他被納入馮國佩大師的“馮派”花鼓燈第六代傳承人名單中，更是在2018年1月，成為第一批被選入“國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人”名單中的“二老藝人”（又稱民間藝師）。他是為數(shù)不多的從專業(yè)領(lǐng)域走向長期駐守民間道路，從而成為優(yōu)秀傳承人的舞蹈人。

（二）金梅子的韓國傳統(tǒng)舞蹈傳承背景

金梅子，韓國固城人，12歲開始在釜山和首爾學(xué)習(xí)韓國基礎(chǔ)傳統(tǒng)音樂與舞蹈。不久后，她便開始向金東敏（Kim Dongmin）、元寶春（Yun Bongchun）、黃暮本（Hwang Mubong）等老師學(xué)習(xí)宮廷舞蹈、佛教儀式舞蹈、民間舞蹈和薩滿教舞蹈，這些都是韓國傳統(tǒng)舞蹈保留的核心內(nèi)容。1962年，金梅子進(jìn)入大學(xué)后，開始跟隨樸永森（Park Oeseon）和陸萬順（Yuk Wansun）學(xué)習(xí)歐洲的當(dāng)代舞以及在瑪莎·格雷姆風(fēng)格影響下的美國當(dāng)代舞蹈。這個(gè)階段的專業(yè)學(xué)習(xí)引發(fā)了金梅子本人對(duì)于舞蹈本體的思考，她開始主動(dòng)研究傳統(tǒng)舞蹈的起源，并且認(rèn)為這是韓國舞蹈的靈魂，是宮廷舞蹈和民間舞蹈表演的源泉。

她找到朝鮮王朝最后一個(gè)舞蹈家金承勛（Kim Cheonheung），了解到許多關(guān)于宮廷舞蹈、民族舞蹈和佛教儀式舞蹈的歷史。此外，還跟隨韓英淑（Han Yeongsuk）學(xué)習(xí)了僧舞和煞爾普利，跟隨禪僧樸松間（Park Songam）學(xué)習(xí)了佛經(jīng)吟唱和佛教儀式中的所有舞蹈。

值得一提的是，她在學(xué)習(xí)期間，獨(dú)自前往寺廟修行了整整三年。每日跟隨僧人們的作息時(shí)間生活，將藝術(shù)研究深入到生活中，對(duì)于佛教舞蹈有著深刻的認(rèn)識(shí)。她所掌握的韓英淑流派的僧舞，是一種以鼓為道具的佛教舞蹈，被列為韓國無形文化財(cái)遺產(chǎn)第27位。而金梅子本人，也是被國家承認(rèn)、享受國家津貼的傳承人。

二、金明和金梅子的舞蹈藝術(shù)成就

（一）金明的主要藝術(shù)成就

多年來，金明不斷研究和消化多位藝人的風(fēng)格特點(diǎn)，從一名優(yōu)秀的演員發(fā)展成為一位編導(dǎo)演全面發(fā)展的藝術(shù)工作者。他的代表作品有《歡騰的故鄉(xiāng)》《淮河人》《大地土風(fēng)》《娘》《遠(yuǎn)去的鼓聲》《我的小乖乖》《悠悠淮河情》《涂山淚石》《咱的鼓》《鼓架子頌》《蘭花》《淮河邊的玩燈人》等。

1.豐富了安徽花鼓燈的舞臺(tái)形式

金明的安徽花鼓燈既能在民間贏得民眾的青睞，又能在專業(yè)舞臺(tái)上大放異彩。他的動(dòng)作技巧十分純熟，至今有許多絕活兒都是其他人難以企及的。他卓越的表現(xiàn)能力和表演技巧能夠準(zhǔn)確掌握蘭花、鼓架子、傘把子等多種角色的性格特點(diǎn)，并在其中靈活轉(zhuǎn)換，常常一人分飾多角，極具喜劇色彩。

此外，歌、舞、樂同臺(tái)是他極為倡導(dǎo)并多次運(yùn)用的花鼓燈舞臺(tái)表演形式。在許多時(shí)候，舞臺(tái)形式的花鼓燈是像其他舞蹈一樣的純舞蹈表演，音樂是提前制作的，舞臺(tái)上只呈現(xiàn)舞蹈部分。而金明將“花”“鼓”“燈”看作是一個(gè)整體，有唱、有跳、有伴奏使得花鼓燈更加鮮活和具有舞臺(tái)魅力，是如話劇般具有生命力和感染力的表演形式。

2.花鼓燈傳承基地

2018年初，金明在中國花鼓燈第一村——馮嘴子村，籌建了一個(gè)花鼓燈傳承基地。這是我國由人民自發(fā)創(chuàng)建的第一個(gè)民族舞蹈傳承基地。他深刻感受到一個(gè)民間的自然環(huán)境對(duì)于藝術(shù)工作者來說是極為重要的。當(dāng)下農(nóng)村的居住和交通條件仍舊不太便利，每次不遠(yuǎn)千里到馮嘴子村采風(fēng)的藝術(shù)工作者都只能短暫的停留，總是看完藝人的表演就要被迫離開。因此，他希望能給創(chuàng)造一個(gè)相對(duì)舒適的學(xué)習(xí)和工作環(huán)境，給前來進(jìn)行田野工作的學(xué)者一個(gè)落腳之地，讓他們能夠更加深入的了解這片孕育花鼓燈的土地，讓花鼓燈的文化能被更好地傳播。

（二）金梅子的韓國創(chuàng)作舞

金梅子是當(dāng)今世界范圍內(nèi)廣為人知的先鋒舞者，是韓國當(dāng)代舞蹈的創(chuàng)始人。金梅子的創(chuàng)作舞代表作品有《呼吸》（1975年），《絲綢之路》（1977年），《Potsherd》（1981年），《Samul》 （1981年），《舞蹈，和它的神明》（1982年），《喜鞋》（1985年），《舞本Ⅰ》（1987年），《遠(yuǎn)去的船》（1988年），《舞本Ⅱ》（1989年），《天堂之眼》（1999年），《沈清》（2001年），《冰凍的河》（2002年）。

1.金梅子的創(chuàng)作突破

金梅子在傳統(tǒng)舞蹈的繼承中嚴(yán)格遵照程式化要求，不改變，不創(chuàng)造，堅(jiān)守傳統(tǒng)本來的樣子，讓傳統(tǒng)審美方式得以延續(xù)。與此同時(shí)，她吸收了傳統(tǒng)舞的精髓，在保持呼吸和核心審美不變的前提下，積極發(fā)展她的創(chuàng)作舞。她從三個(gè)方面對(duì)于韓國舞蹈做出重大貢獻(xiàn)。

首先，她脫掉了傳統(tǒng)的韓式布襪。在韓國，貴族大多穿著韓式布襪，百姓只在特殊日子才能穿著韓式布襪，而且大部分百姓是光腳穿著草鞋的農(nóng)耕民族。據(jù)金梅子回憶，她在兒童時(shí)期對(duì)于在田埂里的大麥中踩踏土地的記憶尤為深刻。

其次，金梅子對(duì)韓國舞蹈服裝的改良做出貢獻(xiàn)。傳統(tǒng)的韓國服裝比較厚重，從襯衣、襯裙到外衣和各種配飾，審美極其保守。而金梅子認(rèn)為舞蹈中不僅僅要體現(xiàn)宮廷審美，也應(yīng)具有民眾生活。她曾看到鄉(xiāng)下婦女背孩子做粗活兒時(shí)遇到孩子哭鬧，會(huì)將孩子轉(zhuǎn)過來掀開韓褂前襟給孩子哺乳，裙子被捆綁到腰間，腰部裸露著。因此，輕薄、裸露的元素被運(yùn)用到舞蹈服裝設(shè)計(jì)的改良方案中。

最后，金梅子對(duì)韓國舞蹈的音樂進(jìn)行了擴(kuò)充，她將自然界的各種聲音甚至是人們?nèi)粘Ｉ钪写嬖诘母鞣N噪音都視為舞蹈音樂的一部分。朝鮮民族本身有許多具有特色的民族樂器，例如伽倻琴、長鼓等，特定的樂器和節(jié)奏使得朝鮮民族的音樂非常具有辨識(shí)度。而在金梅子老師的創(chuàng)作舞中，仍然運(yùn)用了許多傳統(tǒng)的民族樂器，但是在節(jié)奏和編排中，則混入了許多現(xiàn)代元素，成為具有個(gè)性的新舞蹈音樂。

作為韓國創(chuàng)作舞第一人，金梅子的藝術(shù)道路是十分艱辛的。隨著時(shí)代的變遷，她的創(chuàng)作經(jīng)過了時(shí)間的考驗(yàn)，人們終于發(fā)現(xiàn)其藝術(shù)是具有超前意識(shí)的，她至今仍是受人民歡迎的韓國創(chuàng)作舞人的典范。

2.創(chuàng)舞會(huì)

創(chuàng)舞會(huì)，又稱為創(chuàng)舞舞蹈團(tuán)，由金梅子于1976年創(chuàng)建。該團(tuán)以建立時(shí)以重組韓國歷史不同時(shí)期的代表性舞蹈為目標(biāo)，同時(shí)力求創(chuàng)造新的動(dòng)作與形式以反映當(dāng)代世界的思想與生活。

在創(chuàng)舞會(huì)建立之后，金梅子于1985年開設(shè)了“創(chuàng)舞ChumTeo”，是韓國歷史上第一個(gè)舞蹈小劇場。1992年“創(chuàng)舞藝術(shù)院”應(yīng)運(yùn)而生，其中包括舞蹈類雜志，創(chuàng)舞藝術(shù)學(xué)院，Post劇場，以及創(chuàng)舞國際藝術(shù)中心。這些都開創(chuàng)了韓國在專業(yè)舞蹈表演方面的先河。在韓國舞蹈的發(fā)展上，金梅子作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。

三、異地發(fā)展，殊途同歸

金明和金梅子兩人都是國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人，雖然生長在不同的地域，卻做著相似的事情。由于國情和政治背景的不同，他們的差異有目共睹，二人在傳承背景、藝術(shù)成就中也都有著各自的特點(diǎn)和收獲，都為保護(hù)一方民族文化而各自奮斗著。

（一）堅(jiān)守傳統(tǒng)，善于思考

從前文可以看出，兩位傳承人的學(xué)習(xí)起點(diǎn)都是傳統(tǒng)的民間舞蹈。在到達(dá)一定的高度后，自主思考使他們邁上新的臺(tái)階，尋找新的學(xué)習(xí)方向，開始往編創(chuàng)、理論等方向發(fā)展。在創(chuàng)作中，他們?nèi)耘f堅(jiān)守傳統(tǒng)文化，讓自己的作品有更加深厚的文化底蘊(yùn)；他們都善于思考，善于借用傳統(tǒng)的能量豐滿自己作品的內(nèi)涵。

與一般的舞蹈編導(dǎo)不同，他們無論各自的創(chuàng)作道路走的多么精彩，他們始終堅(jiān)守對(duì)各自流派的傳承，不忘初心。金明是“馮派”安徽花鼓燈的傳承者，而金梅子是“韓英淑流”韓國傳統(tǒng)舞蹈的傳承者。金明在教學(xué)時(shí)，總是貫穿以前向老藝人學(xué)習(xí)舞蹈時(shí)的故事，有利于學(xué)生對(duì)于該舞蹈的來源更加清晰，這有助于在動(dòng)作時(shí)更加準(zhǔn)確表達(dá)出舞蹈的民族性。而金梅子在習(xí)作創(chuàng)作舞之前，一定要以傳統(tǒng)舞蹈為基礎(chǔ)練習(xí)，她認(rèn)為傳統(tǒng)舞蹈是她創(chuàng)作舞的基本功，是每天都不能離開的舞蹈之本。

（二）民族認(rèn)同，持“度”發(fā)展

圓——是貫串舞蹈藝術(shù)始終的一條規(guī)律性、程序性、感覺性、審美性的主線。有之則圓滿，無之則缺憾;化之則精彩，守之則呆板，悟之則超脫，拘之則乏味的生命線與水平線;是一處無時(shí)無處不在且永遠(yuǎn)醒目的座標(biāo)。2回歸起點(diǎn)，回看并追溯舞蹈的靈魂使他們的創(chuàng)作有辨識(shí)度，有生命力。

將傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合進(jìn)行創(chuàng)編是他們的共同點(diǎn)，這源于他們都有著超強(qiáng)的民族自信和民族認(rèn)同感。找到自己民族的核心，能夠有利于創(chuàng)作保持在一個(gè)良好的“度”中，既有民族特征又不失時(shí)代感。傳承的時(shí)候尊重必須傳統(tǒng)，不能主觀地增加任何個(gè)人想法；創(chuàng)作的時(shí)候吸收傳統(tǒng)舞蹈的精髓，以傳統(tǒng)文化背景為依托，有助于作品中風(fēng)格性的表達(dá)，也更容易拿捏重建動(dòng)作結(jié)構(gòu)所應(yīng)該把握的分寸。總之，什么時(shí)候“不變”，什么時(shí)候該“變”，他們區(qū)分的非常清楚，傳承與發(fā)展一定是兩條并行但不可混淆之路。

金明和金梅子是中韓兩國具有代表性的“非遺”傳承人，他們身上既承載著民族舞蹈的過去，也承載著民族舞蹈的未來。雖然他們彼此互不相識(shí)、身處異地發(fā)展，卻有著驚人相似的發(fā)展路徑和藝術(shù)成就，這其中自有理學(xué)根據(jù)存在。他們的成功無疑對(duì)職業(yè)化民間舞蹈的發(fā)展有著一定的幫助，也對(duì)未來我們更好地繼承和發(fā)展傳統(tǒng)舞蹈文化起到極大的啟發(fā)作用。

注釋：

1.陳婷.《安徽花鼓燈“二老藝人”金明的風(fēng)格流派研究》[D].北京舞蹈學(xué)院碩士論文，2018.

2.張曉梅.《圓：打開舞蹈藝術(shù)之門的鑰匙》[J].北京舞蹈學(xué)院學(xué)報(bào)，1999年第4期（增刊）.