馬 娜
(海南大學(xué)音樂(lè)與舞蹈學(xué)院,海南海口 570228)
民族感情其實(shí)是一種內(nèi)心體驗(yàn),這種內(nèi)心體驗(yàn)產(chǎn)生于對(duì)與本民族的客觀事物所持的態(tài)度。具體來(lái)講就是對(duì)自己民族的熱愛(ài),包括對(duì)本民族的利益、本民族語(yǔ)言、民族習(xí)俗等的熱愛(ài)、傳承與維護(hù),對(duì)于那些本民族敵對(duì)者的憎惡以及損害民族利益的敗類的鄙視。民族情感的形成并非一朝一夕的事情,而有在漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展中慢慢形成的,民族情感亦是一個(gè)民族凝聚力與氣節(jié)形成的關(guān)鍵基礎(chǔ),并且直接影響到本民族的成員對(duì)本民族與其他民族之間關(guān)系的認(rèn)識(shí)。民族情感從水平上來(lái)講分為自發(fā)與自覺(jué)兩種,自發(fā)的民族情感指的是日常中民族成員對(duì)于民族英雄、同民族的同胞們、民族語(yǔ)言、民族服裝等的熱愛(ài)與守護(hù),而自覺(jué)的民族情感具有一定的理性特點(diǎn),具有這種民族情感的人會(huì)將整個(gè)民族作為熱愛(ài)的對(duì)象,熱愛(ài)本民族的一切,具有濃厚的民族自豪感,將民族命運(yùn)與前途與個(gè)人的發(fā)展緊緊地聯(lián)系在一起??傮w來(lái)講,民族感情是一個(gè)比較廣泛的存在,它深藏于很多的細(xì)微之處,事情雖小卻不容忽視。因而,承認(rèn)并尊重差異是各個(gè)民族直接團(tuán)結(jié)、和諧的前提。
人類的感情是相同的,但是不同民族對(duì)于同樣的感情有不同的表達(dá)方式,民族情感最顯著的特點(diǎn)便是細(xì)膩且獨(dú)特,在舞蹈編創(chuàng)中,“情”既可以表達(dá)為雙人舞蹈中美輪美奐的愛(ài)情,可以表達(dá)為個(gè)人獨(dú)舞中濃厚的思鄉(xiāng)之情,又可以表達(dá)為多人舞蹈中的親情。在編創(chuàng)不同種類的民族舞蹈時(shí),編創(chuàng)者需要注重探索并緊緊把握不同民族的抒情特點(diǎn)。以瑤族雙人舞作品《竹筒傳情》為例進(jìn)行分析,這一作品主要表達(dá)了白褲瑤青年男女之愛(ài),將愛(ài)情的羞澀、甜蜜表達(dá)得淋漓盡致,據(jù)資料記載,在編創(chuàng)這個(gè)舞蹈作品時(shí),創(chuàng)作者特地親自到當(dāng)?shù)剡M(jìn)行了采風(fēng)以及調(diào)查,向當(dāng)?shù)氐那嗄昴信儐?wèn)了很多戀愛(ài)方面的習(xí)俗?,幾迩嗄陼?huì)通過(guò)唱歌來(lái)表達(dá)自己內(nèi)心的情感,看上唱歌青年的姑娘可以直接抓起他的腰帶,青年如果默許就代表他對(duì)這個(gè)姑娘也是喜歡的,在這個(gè)過(guò)程中,男孩要比女孩羞澀,而女孩則表現(xiàn)得比較主動(dòng),深究其原因,者決定于瑤族人的家庭婚姻形態(tài)保留著一些早期母系社會(huì)的特點(diǎn)。
民族情感的運(yùn)用并非舞蹈創(chuàng)作者肆意嫁接與編造的,而應(yīng)當(dāng)根據(jù)民族歷史與特點(diǎn)進(jìn)行挖掘,雖然大多數(shù)時(shí)候無(wú)法做到感同身受,但是要設(shè)身處地地去想象,用心去感悟不同民族獨(dú)特的民族情感,在此基礎(chǔ)上將舞蹈編創(chuàng)得別具一格,韻味獨(dú)特。編創(chuàng)者應(yīng)當(dāng)對(duì)民族情感進(jìn)行適度地吸收、合理地運(yùn)用、大膽地借鑒以及巧妙地融合,使民族舞蹈的創(chuàng)作更加精彩。
民族舞蹈編創(chuàng)的核心在于回歸本真,即以民族本土生活體驗(yàn)著手,充分地表達(dá)內(nèi)心最真摯的情感。在民族最原始的生活空間內(nèi)挖掘、尋找、想象民族舞蹈的真諦,感受民族舞蹈的本質(zhì)與淳樸。民族舞蹈之所以能夠從一種自?shī)首詷?lè)的形式發(fā)展為如今的舞臺(tái)藝術(shù),其中一個(gè)比較重要的原因在于其中表達(dá)的民族情感具有強(qiáng)大的吸引力與征服性。民族舞蹈可以以民族情感為中介,傳達(dá)民族的情感、信仰、習(xí)俗以及文化,這就使得民族舞蹈更容易在情感上引起觀眾的共鳴。
以蒙古族為例,蒙古族舞蹈情感的核心源于其傳統(tǒng)的本土文化,如果將舞蹈中的民族情感比喻為根,那么本土文化就像是滋養(yǎng)根的土壤,在吸取蒙古族傳統(tǒng)舞蹈養(yǎng)分時(shí),應(yīng)當(dāng)全面地體會(huì)蒙古族人民的生活習(xí)俗、思想情感、宗教信仰、傳統(tǒng)習(xí)俗、本土文化等。就蒙古族舞蹈《盅·碗·筷》為例進(jìn)行分析,這三種生活用具巧妙地表達(dá)了蒙古族傳統(tǒng)的禮儀文化和飲食文化,同時(shí)其亦是最能代表蒙古族特色的文化符號(hào),據(jù)悉舞蹈編創(chuàng)者具有多年在內(nèi)蒙古鄂爾多斯的生活經(jīng)歷,正是因?yàn)閷?duì)蒙古族的飲食文化達(dá)到非常熟悉的程度,編創(chuàng)者才能將蒙古族的文化現(xiàn)象與獨(dú)特的風(fēng)格展現(xiàn)得淋漓盡致,引發(fā)觀眾強(qiáng)烈的民族認(rèn)同感。
不同地區(qū)的民族舞蹈都將表現(xiàn)特點(diǎn)放在地域性特色的突出方面,而其形成基礎(chǔ)基本都是本民族過(guò)去或當(dāng)下的真實(shí)生活。民族舞蹈的發(fā)展與創(chuàng)作始終需要舞蹈編創(chuàng)者的傳承與創(chuàng)新,需要舞蹈編創(chuàng)者對(duì)于民族生活的深入研究,而舞蹈編創(chuàng)的靈感也來(lái)源于真實(shí)的生活,編創(chuàng)者在編創(chuàng)舞蹈的過(guò)程中需要將自己對(duì)于民族生活的感悟用舞蹈的肢體藝術(shù)語(yǔ)言表現(xiàn)出來(lái),在贊美生活的同時(shí)詮釋生命的價(jià)值,謳歌偉大的時(shí)代精神。
如今,信息技術(shù)不斷地呈現(xiàn)高速發(fā)展并且得到愈發(fā)廣泛的應(yīng)用,而民族舞蹈的創(chuàng)作中也應(yīng)用了很多具有現(xiàn)代意識(shí)的編舞手法,新的編舞方式既改變的原來(lái)的創(chuàng)作手法,又豐富了拓展方式,這也對(duì)民族舞蹈的編創(chuàng)者提出了更加嚴(yán)格的要求,比如:要求編創(chuàng)者具有較強(qiáng)的專業(yè)素質(zhì)以及業(yè)務(wù)能力,要深刻地體會(huì)民族的情感、風(fēng)土人情以及文化精神,在舞蹈創(chuàng)作中深入地融入自己對(duì)民族情感以及時(shí)代精神的理解,以舞蹈為媒介來(lái)傳達(dá)民族的時(shí)代精神以及民族情感的豐富內(nèi)涵,升華民族舞蹈的內(nèi)涵,為滿足新時(shí)代人民群眾的精神文化需要做出切實(shí)的努力。為了滿足當(dāng)前形勢(shì)之下對(duì)于舞蹈編創(chuàng)者的要求,民族舞蹈的編創(chuàng)者需要從以下幾個(gè)方面入手:第一,不斷地通過(guò)學(xué)習(xí)來(lái)豐富自己的理論知識(shí),提升自己的專業(yè)素質(zhì);第二,多欣賞國(guó)內(nèi)優(yōu)秀的民族舞蹈作品,感悟舞蹈編導(dǎo)的深刻用意,形成自己的心得體會(huì);第三,通過(guò)查閱文獻(xiàn)、實(shí)地走訪等方式深入地了解民族的時(shí)代精神,將其與民族情感融合在一起,實(shí)現(xiàn)對(duì)民族舞蹈內(nèi)涵的豐富。
以下以藏族舞蹈《珠峰絕戀》為例來(lái)進(jìn)行分析。舞蹈以四肢的動(dòng)作來(lái)表達(dá)情感,以形體動(dòng)作代替語(yǔ)言,這一特性在一定程度上造就了其無(wú)法代替的社會(huì)功能,尤其是在當(dāng)前,人民群眾的精神文化需求呈現(xiàn)不斷增長(zhǎng)的趨勢(shì),而舞蹈這門藝術(shù)也就成為人們追求精神世界豐富的一個(gè)高效途徑。據(jù)有關(guān)資料記載,《珠峰絕戀》的編導(dǎo)們?cè)诰巹?chuàng)時(shí)經(jīng)過(guò)反復(fù)地設(shè)想以及推敲,經(jīng)過(guò)不斷地完善修改,選擇了中國(guó)西藏登山隊(duì)攀登世界最高峰珠穆朗瑪峰奧運(yùn)圣火這一場(chǎng)景作為舞蹈的大背景,而整個(gè)舞蹈的主線則是仁娜與吉吉這對(duì)相濡以沫的幸福夫妻攜手攀登珠峰的偉大愛(ài)情故事。以雙人舞、五人舞、集體舞等舞蹈表現(xiàn)手段結(jié)合精心設(shè)計(jì)的舞蹈造型來(lái)表達(dá)人物內(nèi)心的豐富情感,在設(shè)計(jì)每個(gè)舞蹈動(dòng)作的時(shí)候都恰當(dāng)?shù)厝谌肓嗣褡屣L(fēng)格的特色以及時(shí)代精神。以動(dòng)作的動(dòng)態(tài)、靜態(tài)以及動(dòng)律的發(fā)展變化來(lái)表達(dá)登山健兒在攀登珠峰時(shí)鮮明又深刻的個(gè)性特征,以人物的內(nèi)心心情為基礎(chǔ)來(lái)開(kāi)展舞蹈語(yǔ)言的設(shè)計(jì),以獨(dú)特的舞蹈語(yǔ)言來(lái)展現(xiàn)登山者身上所具有的偉大的時(shí)代精神,即:不怕艱險(xiǎn),勇于拼搏,以舞者的肢體語(yǔ)言來(lái)引起觀眾的內(nèi)心上的共鳴。
1.切身地體驗(yàn)真實(shí)的民族生活
舞蹈編創(chuàng)者在了解民族的傳統(tǒng)文化、習(xí)俗以及民族情感時(shí),在網(wǎng)絡(luò)上查閱文獻(xiàn)資料的效果要遠(yuǎn)不如對(duì)于真實(shí)民族生活的切身體驗(yàn)。民族文化來(lái)源于真實(shí)的民族生活,民族情感產(chǎn)生于真實(shí)的民族生活,而民族情感的鮮明特色與民族文化的個(gè)性特征都來(lái)源于勤勞樸實(shí)的各民族人民對(duì)于生活的高度凝練,因而編創(chuàng)者在編創(chuàng)舞蹈時(shí)需要用心地去體驗(yàn)真實(shí)、傳統(tǒng)而又特色鮮明的民族生活。在開(kāi)展舞蹈編創(chuàng)工作的過(guò)程中,編創(chuàng)者要以“藝術(shù)源于生活而又高于生活”為自己的創(chuàng)作理念,將自己融入和諧的民族氛圍中,而那些真實(shí)的民族生活體驗(yàn),包括對(duì)一草一木的感知、對(duì)風(fēng)土人情的感悟等都將成為日后在舞蹈編創(chuàng)中的不竭靈感之源。
以《牛背搖籃》這個(gè)作品為例,其作者是著名的編導(dǎo)家蘇自紅老師與她的丈夫色尕老師,蘇自紅多次談到過(guò)在創(chuàng)作這個(gè)作品時(shí)他們夫妻二人體驗(yàn)生活的場(chǎng)景,她講道,在1983年第一次來(lái)到青藏高原的時(shí)候,他們就深深被暮色下油畫(huà)般的高原牧場(chǎng)所震撼了,當(dāng)即夫妻兩人就決定要?jiǎng)?chuàng)作一個(gè)舞蹈作品來(lái)表現(xiàn)藏族的牧區(qū)生活。編導(dǎo)在體驗(yàn)真實(shí)的民族生活時(shí),靈感來(lái)源很可能就是某個(gè)場(chǎng)景、某個(gè)瞬間或者某個(gè)人物。正如編導(dǎo)家蘇自紅老師的真實(shí)經(jīng)歷一般,在絢麗遼闊、一望無(wú)際的草原上,肆意得呼吸著每一口新鮮的空氣,看著藏民放牧的場(chǎng)景,體會(huì)藏族牧區(qū)生活的趣味與鮮明,在這樣的體驗(yàn)之下,最終呈現(xiàn)出的作品必然是能夠真切地傾訴這一民族鮮明個(gè)性的。而其中抒發(fā)出的民族情感也必然具有強(qiáng)大的震撼性以及感染性,除了給觀眾帶來(lái)視覺(jué)上的藝術(shù)震撼外,還會(huì)引發(fā)觀眾產(chǎn)生深思。
2.舞蹈編創(chuàng)的藝術(shù)構(gòu)思
舞蹈編創(chuàng)的關(guān)鍵環(huán)節(jié)之一便是藝術(shù)構(gòu)思,簡(jiǎn)單來(lái)講,藝術(shù)構(gòu)思就是利用藝術(shù)的手法來(lái)對(duì)民族情感進(jìn)行渲染與描繪,幫助舞者更好地領(lǐng)悟到民族情感的豐厚內(nèi)涵,從而更好地進(jìn)行舞臺(tái)表演,呈現(xiàn)更好的藝術(shù)效果。舞蹈編創(chuàng)者往往通過(guò)對(duì)平凡且偉大故事的講述來(lái)完成對(duì)藝術(shù)形象的塑造,而這些藝術(shù)塑造的過(guò)程也都以民族情感作為主導(dǎo),以期充分地發(fā)揚(yáng)民族文化并表達(dá)民族精神。
以東北的大秧歌為例進(jìn)行分析,東北的秧歌具有比較悠久的歷史,它來(lái)源演變于我國(guó)東北人民的勞動(dòng)生活以及祭祀神明的過(guò)程, 在其漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程中,東北大秧歌一直在吸收其他優(yōu)秀文化的內(nèi)涵,逐漸發(fā)展成今天這種人民群眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的民間歌舞形式, 它的舞蹈動(dòng)作豪邁奔放,旋律激昂向上,這些都成就了東北秧歌對(duì)于民族情感的最佳表達(dá)。由此我們應(yīng)該認(rèn)識(shí)到,舞蹈編導(dǎo)在編創(chuàng)舞蹈的時(shí)候需要始終將民族情感貫穿于其中,在進(jìn)行舞蹈作品的藝術(shù)構(gòu)思時(shí),在藝術(shù)形式與音樂(lè)旋律這兩方面上都做到民族情感的表達(dá)。
3.舞蹈作品的演繹呈現(xiàn)
舞蹈編創(chuàng)者在經(jīng)過(guò)體驗(yàn)民族生活以及對(duì)舞蹈進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思后,需要將舞蹈作品在舞臺(tái)上演繹給觀眾觀看,而一個(gè)舞蹈作品的質(zhì)量往往也都是由人民群眾通過(guò)其舞臺(tái)演繹所評(píng)判出來(lái)的,觀眾通過(guò)舞蹈作品的舞臺(tái)演繹對(duì)其進(jìn)行綜合分析,而觀眾給予的評(píng)價(jià)亦是一個(gè)舞蹈作品成功與否的決定性因素。只有將民族情感作為舞蹈編創(chuàng)中的主導(dǎo),舞蹈作品才能富有深刻的意義與真切的靈魂。
以傣族舞蹈作品《水》為例,這部作品由著名的編導(dǎo)家楊桂珍老師所編創(chuàng),它將傣族人民生活的傳統(tǒng)習(xí)俗以及趣味性表現(xiàn)得淋漓盡致,為觀眾營(yíng)造了一幅夕陽(yáng)西下傣族少女與水嬉戲的美麗畫(huà)面,充分地展現(xiàn)出了傣族少女的俏麗、樸素與活潑, 為舞蹈作品賦予了強(qiáng)大的生命力與感染力,充分展現(xiàn)了傣族人民所特有的民族精神與鮮明的民族情感。
在我國(guó)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的歷史文化長(zhǎng)河中,民族舞蹈無(wú)疑是其中一顆璀璨耀眼的明珠。作為中華民族的文化瑰寶,在新的時(shí)代背景之下,民族舞蹈更應(yīng)當(dāng)?shù)玫竭M(jìn)一步的傳承與發(fā)揚(yáng)。我們不能將民族舞蹈單純地看作是動(dòng)作語(yǔ)言表達(dá),其更是對(duì)民族同胞精神活動(dòng)的一種生動(dòng)展現(xiàn)。編導(dǎo)在進(jìn)行民族舞蹈編創(chuàng)時(shí)需要始終將民族情感置于主導(dǎo)位置,以現(xiàn)代舞蹈的編舞技巧來(lái)促進(jìn)舞蹈作品中對(duì)民族情感的表達(dá)與傳遞,在為民族舞蹈增添美感的同時(shí)賦予其民族靈魂與氣息,使得觀眾能夠從這個(gè)舞蹈作品中體會(huì)到中華民族傳統(tǒng)文化的魅力所在。
正所謂“民族的才是世界的”,就民族舞蹈而言,這既肯定了民族舞蹈的價(jià)值,又指明了當(dāng)今時(shí)代下民族舞蹈的未來(lái)發(fā)展方向。新的時(shí)代背景之下,民族舞蹈在發(fā)展的過(guò)程中應(yīng)當(dāng)持續(xù)地吸收傳統(tǒng)民族文化的精華,同時(shí)在舞蹈中注入更為豐富的時(shí)代精神內(nèi)涵,使我國(guó)的民族舞蹈走出國(guó)門走向世界,為世界人民呈現(xiàn)中華民族舞蹈這一華麗盛宴,讓外國(guó)友人領(lǐng)悟中華民族的藝術(shù)之美。
人類的情感是可以互通的,而民族情感所具有的獨(dú)特魅力是任何其他情感都無(wú)法代替的,可以說(shuō),民族舞蹈的靈魂便是鮮明的民族情感,要想把握民族情感的“核”,就應(yīng)當(dāng)全方位、深入地對(duì)整個(gè)民族進(jìn)行了解,包括民族文化以及民族精神,要嘗試學(xué)著用本民族的方式來(lái)在舞蹈中表達(dá)該民族的獨(dú)特情感,進(jìn)而尋求民族同胞的深刻認(rèn)同感。民族舞蹈將展現(xiàn)民族情感、精神與文化作為重點(diǎn),各種類型的民族舞蹈構(gòu)成了中華民族文化發(fā)展的縮影,以民族情感為主導(dǎo)來(lái)開(kāi)展舞蹈編創(chuàng)便是對(duì)民族文化發(fā)揚(yáng)與傳承的最好方式, 在舞蹈作品中展現(xiàn)各民族同胞性格特征以及精神風(fēng)貌,使觀眾從中領(lǐng)悟到濃厚、真摯的感情, 不斷地將中華民族的民族情感與傳統(tǒng)的民族文化發(fā)揚(yáng)光大。