張宏偉

（秦皇島市文化藝術(shù)中心,河北秦皇島 066000）

一場精彩高質(zhì)量的舞臺演出與絢麗的燈光配合是息息相關的，想要確保舞臺演出的有序進行，舞臺燈光是至關重要的。舞臺燈光對表演者人物內(nèi)心變化、性格塑造以及故事情節(jié)發(fā)展具有非常重要的影響。舞臺燈光設計師作為舞臺表演的幕后人員發(fā)揮著舉足輕重的作用，所以，舞臺燈光設計師必須要認識到自己的舞臺演出中的重要性，嚴格根據(jù)舞臺表演和劇情發(fā)展要求和規(guī)律，科學合理和安排現(xiàn)場燈光，在舞臺上展示出最優(yōu)秀的色彩，促使觀眾視覺體驗的豐富，引導他們進一步理解角色變化、劇情發(fā)展，欣賞一場震撼的舞臺表演藝術(shù)。

一、舞臺表演和舞臺燈光之間的關系

舞臺燈光又被稱之為舞臺照明，舞臺燈光在舞臺表演中是不可或缺的重要部分。一是舞臺設計人員在進行演員舞臺表演的時候，通過科學合理的布置舞臺燈光，有助于根據(jù)表演情境變化光色，利用燈光的渲染，起到時空轉(zhuǎn)換的作用，最大化地吸引觀眾的目光，引起觀眾對表演者的共鳴，最大化地凸顯舞蹈表演的效果[1]；二是作為一項燈光藝術(shù)，舞臺燈光的存在具有一定的創(chuàng)造性和獨特性，但是舞臺燈光的創(chuàng)造性和獨特性離不開燈光設計人員的才華和集思廣益，在工作中利用自己所掌握燈光技術(shù)，科學地進行設計，布置舞臺，并且燈光藝術(shù)的創(chuàng)造性還可以豐富舞臺表演情節(jié)，將舞臺上的演員、音樂、場景以及道具等各種因素有機結(jié)合在一起，一方面可以幫助表演者更好地表現(xiàn)出舞臺情節(jié)、舞臺人物性格等，另一方面優(yōu)秀的舞臺燈光可以讓觀眾具有一種身臨其境的感覺，欣賞一場高質(zhì)量的藝術(shù)表演；三是舞臺表現(xiàn)的好壞與舞臺燈光效果之間是息息相關的，可以說二者是相輔相成，缺一不可[2]。

二、舞臺燈光藝術(shù)效果在舞臺表演中的作用

（一）基本照明作用

眾所周知，舞臺燈光在舞臺表演中發(fā)揮著基本的照明作用，實踐告訴我們，絕大多數(shù)舞臺表演就是在晚上進行。立足于現(xiàn)階段我國舞臺表演現(xiàn)狀來分析，當前很大一部分舞臺表演開始朝著室外轉(zhuǎn)移，因此，我們就需要利用舞臺燈光來實現(xiàn)舞臺照明作用。為了有效吸引觀眾，舞臺表演者在表演的時候，較觀眾席上的燈光而言舞臺燈光是比較亮的[3]。所以，這就要求燈光設計師需結(jié)合表演內(nèi)容來設計舞臺燈光，合理布置舞臺燈光的亮度，基于達到基本照明作用上，促使觀眾視覺體驗的增強，讓舞臺燈光藝術(shù)效果得以增加。 另外，舞臺燈光藝術(shù)效果在舞臺表演中的應用，還可以實現(xiàn)色、 影、光的統(tǒng)一，舞臺布景、演出、音樂與舞臺燈光設計相互協(xié)調(diào)通過，能夠有效協(xié)調(diào)光、影、色，燈光設計師通過對音樂基調(diào)的控制，音樂節(jié)奏的把握、音樂的理解，科學合理的設置舞臺燈光，在這個過程中舞臺的燈光設計師，根據(jù)舞臺音樂的實際要求或是節(jié)奏，選擇適合的燈光，滿足舞臺效果的需求，以便更好讓燈光為舞臺表揚服務，從整體上促使舞臺表演效果的提升。再有，才可以實現(xiàn)時間和空間的轉(zhuǎn)變，燈光設計師通過有效地轉(zhuǎn)化燈光、影像、色彩等，可以進一步變化舞臺時間的變化和表演時間，同時還可以變化色彩和燈光強度，更好地讓舞臺燈光隨著故事情節(jié)不斷發(fā)展，直觀有效地展示出舞臺時間變化，加之舞臺燈光具有較為強烈的視覺效果，其可以連續(xù)轉(zhuǎn)換舞臺表演的時間和空間。

（二）塑造角色形象

舞臺燈光有助于幫助舞臺表演者更好地塑造表演形象和角色，燈光設計師通過合理運用舞臺燈光，一方面可以有效調(diào)動廣大受眾的情緒，促使其觀看表演體驗的提升。另一方面還可以通過舞臺燈光幫助觀眾理解作品的心路歷程和性格變化，讓觀眾具有一種直觀的感受，讓舞蹈表演具有一種震撼感。一般來說，舞臺燈光可以分為多種色調(diào)，燈光設計師運用不同色調(diào)的舞臺燈光可以讓觀眾具有不同的感受。暖色調(diào)中包含了黃色系、紅色系以及橙色系等，合理運用暖色有助于給觀眾帶來希望、興奮、熱情以及積極的感受，冷色調(diào)有藍色系、紫色系以及白色系等，這種色調(diào)營造出一種寂靜、憂郁的氛圍，給人一種與眾不同的演出效果。

（三）渲染舞臺氛圍

一個高質(zhì)量的舞臺表演離不開一個良好氛圍的烘托，舞臺劇情的發(fā)展主要隨著演出氛圍的變化而發(fā)展，通過演出氛圍進一步襯托表演者的情緒波動和內(nèi)心情感，促使舞臺表演感染力的增強。我們深知，劇場和舞臺是一個較為封閉的空間，在這個空間里缺乏充足的光線，對于觀眾來說，要想看清楚表演者的表演，就需要借助光線的照射和燈光變化，有效地烘托出一個良好的氛圍，通過這個氛圍幫助觀眾掌握劇情了解表演的進程，讓觀眾與表演者之間有一種情感共鳴。我們深知燈光設計方式是多樣性的，燈光設計人員通過各種燈具和不同、形式的色彩照片工具的有效搭配，從而更好地創(chuàng)造具有藝術(shù)性、合適、變換的燈光，打造出符合作品需要的氛圍。比如，燈光設計師在表現(xiàn)湖水意境的時候，可以借助藍色燈光循環(huán)波動照射，有效地表現(xiàn)出湖水幽靜的意境，這樣一來就可以讓觀眾在沒有看到湖水的同時，又可以親身感受到湖水般的幽靜。此外燈光設計師還可以根據(jù)燈光色彩的變化，有效地表現(xiàn)出天氣、季節(jié)的變化，從而更好地為觀眾營造出一種凄涼，悲情的氛圍，營造出一種悲劇走向。相應的，還可以運用暖色光，營造出一種祥和、溫馨的舞蹈氛圍，給人營造出一種美滿的結(jié)局。

（四）能夠有效詮釋情感

對于舞臺表演者而言，通過感覺或是體會舞臺燈光的變化，可以更好地表達自己的情感，隨著表演氛圍的改變和故事情節(jié)的變化，相應的舞臺燈光也會發(fā)生變化。對于燈光設計師而言，通過對舞臺燈光的調(diào)整，可以幫助表者將舞蹈情感有效地傳遞給觀眾，真正意義上的達到表演詮釋情感的作用。另外，表演道具，表演者自身也會問產(chǎn)生不同的光影效果，上述光影通過舞臺燈光的變化快慢、強弱、顏色以及光陰投射方向或是范圍變化，給人一種與眾不同的光影效果，輔助舞臺表演。從另一個角度來說，不同位置的燈光布置會直接影響表演者，舞臺表演情感的詮釋，其中最為直接的體現(xiàn)從舞臺正方投射出來的光，一般來說，代表著自然祥和的情感，相應的從舞臺正前方下面投射出來的光，則是腳光，這種光代表著人物內(nèi)心的彷徨或是不安，由此可見，不同的舞臺燈光效果所詮釋的舞臺表演情感是不同的，基于此，舞臺燈光設計師一定要合理把握燈光。

（五）拓展舞臺的時空感

燈光設計師通過不同燈具、不同色光的不同運用技巧，充分利用定位、暗轉(zhuǎn)、切光等方式進一步加強作品劇情的鏈接，自然的讓舞臺場景可以轉(zhuǎn)換到下一個場中[4]。

我們以《石榴花》第一幕為例，這個舞臺劇中女主角在村口等候山牛的消息，然后香兒等來的卻是突如其來的噩耗，導致女主角一路狂奔到懸崖邊，想要自殺，但是在這個時候，女主角缺乏發(fā)現(xiàn)自己懷有身孕，香兒為了保住山牛唯一的血脈，放棄了自殺，強忍悲痛回到家中，在這部舞臺劇短短的一幕中，出現(xiàn)了村口、懸崖、路上、家中四個不同的場景。舞臺空間是固定不變的，但是作品需要展示出不同的空間。怎么讓觀眾感受到不同的空間差異呢？對于燈光設計師而言，如果只是使用“鋪光”手法，則不能突出或是修飾某一個特定的區(qū)域，自然觀眾也不會感受到場景的變化。在這個過程中如果燈光設計師采用“追光”的藝術(shù)形式，那么就可以根據(jù)劇情的需求，布置多個不同區(qū)域景觀，在展開觀眾想象的同時，又讓舞臺空間達到“異時同臺”的效果。

又如，我們以《老兵回家》為例，其中有一個斷片，翠喜和楊撫順的二重奏，二人在一個在家中一個在村頭，但是這段戲卻需要舞臺表現(xiàn)出兩個不同的場景，對此燈光設計師可以在舞臺上布置兩個不同的場景，在表演的時候使用兩束光照射兩名演員，這樣一來在舞臺上就可以出現(xiàn)兩個環(huán)境，充分展現(xiàn)出演員高超的演技，同時也讓廣大觀眾對問表演具有清晰明朗的感受。

三、增強舞蹈燈光藝術(shù)效果的有效途徑

（一）制定合理的設計方案

對于舞臺燈光設計師來說，要想為表演者設計一個合理且豐富的舞臺燈光效果，第一步就是要進一步了解舞臺演出形式、主題、宗旨以及內(nèi)容，舞臺燈光設計師還必須要從思想意識上考慮到舞臺燈光設計或是布置的重要性，通過之前的了解制定一份科學、詳細的舞臺燈光制定方案，同時并嚴格根據(jù)方案完成每一個目標。另一方面舞臺燈光設計師還必須要根據(jù)實際的演出情況，針對性的制定一份詳細的燈光設計表，一步一步地做好每個環(huán)節(jié)的工作，在這過程中，還要從多方面思考舞臺演出過程中可能會出現(xiàn)的各種特殊情況，以便更好地確保整個舞臺表演的順利有序進行。

（二）合理設計燈光

燈光設計師，在設計舞臺燈光藝術(shù)效果之前，必須要進一步了解演出流程和劇本，同時還必須要進一步加強與表演者的交流和溝通，通過溝通進一步明確表演需要烘托怎么的氛圍，如何進一步突出演員的性格特征，最大限度地確保舞臺表演與燈光效果的二者之間可以融為一體，另一方面燈光設計師必須要認真研究燈光使用的安全性和可操作性，對使用燈光設備各項參數(shù)進行全面的了解，防止因為燈光使用不當所造成用電事故。

（三）燈光師不斷提升自身能力

時代在發(fā)展，在各類舞蹈表演中加入了各種現(xiàn)代化元素，因此這對燈光師提出了越來越高的要求，基于此，這就要求燈光師，緊隨時代潮流，不斷學習各種新技能和新技術(shù)，促使自身設計水平和專業(yè)能力的提升，在實踐中合理運用計算機自動化管理燈光，從而更好地問營造出豐富多彩舞臺燈光效果。從另一個角度來說，絢麗多姿的舞臺燈光效果也是設計師辛苦創(chuàng)作的效果。隨著社會的發(fā)展，觀眾審美多樣化、表演形式的豐富化，燈光設計師還學習新技術(shù)，提升自身操作能力的時候，還要緊隨時代潮流不斷提升自己的音樂素養(yǎng)、審美水平，促使舞臺燈光設計工作。

（四）強化計算機信息技術(shù)應用

立足于現(xiàn)代舞臺燈光設計工作而言，燈光設計師在可以適當?shù)卦鰪婋娔X燈的使用，這主要是因為電腦燈可以有效表現(xiàn)自我，從而更好地為觀眾帶來一種與眾不同的畫面體驗，促使舞臺演出效果的提升。在這過程中，如果燈光設計師只是片面的追求的電腦燈特效，不僅會造成舞臺出現(xiàn)灼光散亂的情況，還會導致觀眾和演員不能有效享受舞臺，無法有效達到預期的演出效果。

四、結(jié)語

總之，在科技的不斷發(fā)展的同時，舞臺燈光技術(shù)也在日益發(fā)展和更新，燈光需要的設備和工具也需要實現(xiàn)科技化，從而更好地創(chuàng)造出豐富多彩的舞臺藝術(shù)效果，進一步凸顯舞臺表演的優(yōu)勢。因此燈光設計師要有效掌握舞臺燈光設計，不斷加強學習，更新舞臺燈光技術(shù)知識，從而更好地使用觀眾需求和時代的變化。