吳姍姍，劉小珍

（上海好瓷信息科技有限公司，上海，200000）

丹頂鶴以其長(zhǎng)壽的特點(diǎn)，深受國(guó)人喜愛。其一般能夠活到六至七十歲，其體態(tài)優(yōu)雅且毛色純潔，從形象特征到其長(zhǎng)壽的特點(diǎn)，都是當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家喜聞樂見的創(chuàng)作題材。其在古代的神話故事以及民間傳說中都被喚作仙鶴，而不是學(xué)名丹頂鶴。在普羅大眾間，仙鶴時(shí)常與福、祿、壽聯(lián)系在一起。在過年過節(jié)，或是酒席之間，通常都喜愛稱頌長(zhǎng)壽為鶴壽、鶴齡等。在古代的文人內(nèi)心，仙鶴具有高雅之氣，在封建的帝王眼中，具有吉祥、祥瑞的意義。而經(jīng)過神話傳說的潤(rùn)色，無疑給仙鶴披上了一層神秘的外衣。所以，不管是在詩詞歌賦或是國(guó)畫陶瓷繪畫當(dāng)中，仙鶴都被廣泛使用。

從唐代開始，仙鶴題材就出現(xiàn)在了陶瓷裝飾當(dāng)中，各個(gè)時(shí)代的仙鶴題材陶瓷藝術(shù)品都層出不窮。唐代的越州窯出圖的陶瓷，具有造型別致、釉色飽滿、不重視紋樣為特點(diǎn)。這個(gè)時(shí)候的瓷器，大多都是以素色的瓷器為主，很少有紋樣的裝飾，但是這個(gè)時(shí)候也會(huì)有少量的云紋、鶴紋。這些花紋主要以印花、劃花或是堆貼的方式進(jìn)行創(chuàng)作。到了后期的五代時(shí)期，一般陶瓷工匠采取剔花、劃花的形式進(jìn)行陶瓷裝飾。宋代的耀州窯陶瓷紋樣已經(jīng)非常多樣，而當(dāng)個(gè)的仙鶴或是幾個(gè)組成的群鶴都均有出現(xiàn)。這個(gè)時(shí)期的裝飾手法也開始多種多樣，不僅在線條的繪制上開始流暢自然，而設(shè)色上也很有技巧。宋代景德鎮(zhèn)窯出品的陶瓷器物，裝飾題材上出現(xiàn)了仙鶴、錦雞、龍、虎、魚等紋飾。

元代時(shí)期的景德鎮(zhèn)瓷器出現(xiàn)了很多印花的裝飾，云紋或是鶴紋都仍然是工匠們喜好的創(chuàng)作題材。元青花陶瓷作品中，仙鶴時(shí)常與蓮花等花卉組成完整的圖畫。這種畫面，經(jīng)常裝飾于瓶子、或是大盤子甚至碗上面。明代是陶瓷歷史上最為鼎盛的時(shí)期，明代前期的仙鶴陶瓷花紋很少出現(xiàn)于青花瓷上。而十分崇拜道教的嘉靖皇帝，由于其自身的喜好，導(dǎo)致很多窯口都紛紛設(shè)計(jì)制造祥云仙鶴紋。而后期的康熙年間，仙鶴紋開始出現(xiàn)在釉上彩的裝飾技法當(dāng)中。雍正與乾隆時(shí)期，開始出現(xiàn)了很多仙鶴伴隨松樹等出現(xiàn)的圖案，這類圖案都極具吉祥寓意。

隨著封建社會(huì)的顛覆，窯口依據(jù)帝王喜好生產(chǎn)瓷器的習(xí)慣也漸漸消失。但是老板姓對(duì)仙鶴題材的喜愛卻有增無減，時(shí)?？梢栽谔沾裳b飾當(dāng)中看到仙鶴的影子。隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，陶瓷材料以及裝飾技法也在不斷推陳出新。陶瓷裝飾的技法除了傳統(tǒng)的劃花、刻劃、青花、粉彩等，已經(jīng)出現(xiàn)了新彩、聶雕、刷花等新穎的創(chuàng)作方式。在這些創(chuàng)作方式中，對(duì)于題材的選取還是趨于傳統(tǒng)化，傳統(tǒng)的祥云仙鶴紋樣依舊經(jīng)久不衰。但是雖然題材不變，但是其內(nèi)容卻更加鮮活，設(shè)色也更加多彩豐富。已經(jīng)逐漸形成了靈活多樣的藝術(shù)形式。

古今中外都有無數(shù)藝術(shù)家同樣熱衷于仙鶴題材，這些藝術(shù)家所創(chuàng)作的仙鶴作品也不同。不管是畫面的立意還是創(chuàng)作的設(shè)計(jì)，往往都會(huì)融入藝術(shù)家自身的藝術(shù)情感與創(chuàng)作方式，當(dāng)代的陶瓷藝術(shù)家通常會(huì)采取一些比較特別的設(shè)計(jì)方式，例如把仙鶴和雄鷹一起作畫，就要側(cè)重于描繪仙鶴的陽剛之氣。而陶瓷作品《梅妻鶴子》是涂序生先生所繪制的陶瓷作品，而其所創(chuàng)作的仙鶴與人物相伴，旁邊輔以一顆梅花樹。該件作品將人物和仙鶴繪制的惟妙惟肖，深遠(yuǎn)的意境使得觀者極富聯(lián)想意義。陶瓷作品中的仙鶴融匯了創(chuàng)作者獨(dú)特的立意構(gòu)思，在創(chuàng)作方式上也不斷豐富造型，將仙鶴的形象展現(xiàn)的惟妙惟肖。仙鶴題材作為陶瓷繪畫中的一種，能夠使觀者產(chǎn)生豐富的聯(lián)想，令人心曠神怡。

筆者在陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作當(dāng)中，也時(shí)常會(huì)使用仙鶴這一題材。而仙鶴不僅在題材上具有吉祥長(zhǎng)壽的含義，其與別的鳥類相比，其優(yōu)雅的姿態(tài)以及純潔的毛色，都是我選擇其入畫的主要原因。仙鶴在陶瓷藝術(shù)當(dāng)中出現(xiàn)，或是單只、或是成群。可以在潔白的陶瓷上進(jìn)行創(chuàng)作，但筆者喜好用顏色釉作為底色（如圖1），突出仙鶴潔白的羽毛，形成一種強(qiáng)烈的反差。這樣顏色釉的色彩絢麗，突出仙鶴純潔的羽毛，給人以一種非常美麗的觀感。藝術(shù)源自于生活，創(chuàng)作的靈感同樣來源于生活，藝術(shù)家想要表現(xiàn)仙鶴的同時(shí)，時(shí)常會(huì)輔以一顆松樹，這樣不但是應(yīng)景松鶴延年，更加是畫面的一種需求。藝術(shù)家在創(chuàng)作陶瓷作品的時(shí)候，切記要心態(tài)平和，不能過于浮躁。

圖1

仙鶴這一吉祥的作畫題材，作為一種文化形式，在我們?nèi)A夏民族幾千年深厚的歷史長(zhǎng)河中，具有非常獨(dú)特的審美情趣以及藝術(shù)內(nèi)涵。隨著我們國(guó)家社會(huì)經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展，我們社會(huì)的文化以及思想都發(fā)生了前所未有的變革。然而，仙鶴這一飽受中國(guó)人喜愛的繪畫題材，也是這種變革中的一部分。隨著人們生活的不斷富足，人們不斷往城鎮(zhèn)居住。這也進(jìn)一步加強(qiáng)了人與人之間的溝通，隨著生活環(huán)境不斷提高，生活品質(zhì)不斷提升，人們對(duì)精神上的滿足也日益增強(qiáng)。所以藝術(shù)家在仙鶴題材的探討上，開始尋求進(jìn)一步的發(fā)展。

結(jié)語

陶瓷裝飾中有千百萬種紋樣，而仙鶴紋樣是藝術(shù)家非常樂于創(chuàng)作的題材。自古以來中國(guó)人都非常喜歡仙鶴這一動(dòng)物，因?yàn)橄生Q寓意長(zhǎng)壽與福祿。仙鶴題材出現(xiàn)在陶瓷裝飾中，在歷朝歷代的陶瓷裝飾中都有出現(xiàn)。唐代至宋代之間主要用刻劃、剔花、印花等方式進(jìn)行仙鶴紋樣的裝飾，而元代之后開始使用青花來裝飾仙鶴題材，清代至現(xiàn)代很多藝術(shù)家開始用釉上彩的技法來設(shè)計(jì)繪制線和題材。仙鶴題材在無數(shù)藝術(shù)家的不斷努力創(chuàng)作下，早已是非常成熟的陶瓷裝飾題材。皆以此文，希望有越來越多的藝術(shù)家不斷的開拓仙鶴題材陶瓷藝術(shù)品，創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的作品。