宋 肖

（樂(lè)亦草堂，景德鎮(zhèn)市，333000）

陶瓷裝飾的題材眾多，例如山水畫(huà)、人物畫(huà)、走獸畫(huà)等等，而花鳥(niǎo)畫(huà)題材是其中比較重要的組成部分。藝術(shù)家在創(chuàng)作花鳥(niǎo)畫(huà)的同時(shí)，必須要求其對(duì)生活以及大自然充滿感情。只有從自然界中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴一草一木切入，長(zhǎng)期的細(xì)致寫(xiě)生觀察，洞悉鳥(niǎo)蟲(chóng)的習(xí)性，掌握花卉的形態(tài)，才能真正提高自身的理性認(rèn)識(shí)，創(chuàng)作出有溫度的花鳥(niǎo)畫(huà)陶瓷作品。在陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)工筆技法的創(chuàng)作中，更多的表現(xiàn)的是人的意志世界，用自然的面貌通過(guò)畫(huà)面來(lái)表達(dá)生機(jī)、情趣。將畫(huà)家的審美情趣，與自然物像和諧統(tǒng)一在一起。

眾所周知，陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)通常是表達(dá)自然世界的生機(jī)勃勃以及情感。大自然中的花鳥(niǎo)、走獸、魚(yú)蟲(chóng)以及樹(shù)木、花卉等，都是藝術(shù)家所表現(xiàn)的范疇。在描繪這些對(duì)象的時(shí)候，藝術(shù)家通常會(huì)極力捕捉表現(xiàn)對(duì)象最為精彩的瞬間。這就使得花鳥(niǎo)畫(huà)題材在陶瓷上的創(chuàng)作，更加的千姿百態(tài)情趣盎然?；ɑ懿菹x(chóng)以及飛禽都是我們?nèi)粘Ｉ钪凶顬槌Ｒ?jiàn)的物像。追溯到中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)的源頭，可以追溯到石器時(shí)期。這個(gè)時(shí)候的鳥(niǎo)獸形象基本是以象形文字的形式出現(xiàn)，這種文字的本身就是一種相當(dāng)簡(jiǎn)單的花鳥(niǎo)畫(huà)。而原始人類(lèi)主要以打獵以及采集果實(shí)為生。動(dòng)植物從人類(lèi)誕生以來(lái)，就一直與我們緊密聯(lián)系在一起。因此，這些自然物象也理所當(dāng)然的成為人類(lèi)在藝術(shù)創(chuàng)作中的表現(xiàn)對(duì)象。

客觀對(duì)象的真實(shí)性體現(xiàn)于意境，更加是主觀意識(shí)能動(dòng)性與表現(xiàn)方法的體現(xiàn)。意境的營(yíng)造，并不是信手拈來(lái)的隨意而為之。這種意境的營(yíng)造是藝術(shù)家長(zhǎng)期以來(lái)的鉆研學(xué)習(xí)，更加是藝術(shù)家思想修為達(dá)到一定境界的結(jié)果。當(dāng)代的藝術(shù)家要?jiǎng)?chuàng)作感人的意境，需要有獨(dú)特的生活觀察以及體驗(yàn)的能力。人們通常在議論繪畫(huà)的意境的時(shí)候，時(shí)常會(huì)伴隨著詩(shī)意或是意境來(lái)談?wù)?。這也正是中國(guó)人的傳統(tǒng)審美情趣與詩(shī)情畫(huà)意聯(lián)系緊密。在民眾欣賞一件優(yōu)秀的陶瓷作品時(shí)，時(shí)常會(huì)給觀者一種精神領(lǐng)域里的神游之感。這種對(duì)美好實(shí)物的享受，正是體現(xiàn)著意境的物我合一創(chuàng)作精神。

花鳥(niǎo)畫(huà)陶瓷作品的寫(xiě)意技法中，不管是其中彩繪線條的粗細(xì)、濃淡甚至線條的長(zhǎng)短都是藝術(shù)家的即興而為之。這當(dāng)中，主要體現(xiàn)的是形式美的體現(xiàn)。寫(xiě)意創(chuàng)作，并不是非常逼真的將藝術(shù)家所描繪的客觀對(duì)象展現(xiàn)出來(lái)。而是能夠讓觀者產(chǎn)生聯(lián)想以及享受意趣的過(guò)程。所以，在陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng)作當(dāng)中，筆墨時(shí)常是以創(chuàng)作作為主觀的情感載體?；B(niǎo)題材陶瓷畫(huà)中工筆技法與傳統(tǒng)的花鳥(niǎo)畫(huà)是一樣的（如圖1）。其對(duì)用筆力度、遒勁、自然或是厚重都非常講究。而從表現(xiàn)對(duì)象的結(jié)構(gòu)出發(fā)，例如皴擦、點(diǎn)染或是勾勒等方式。例如繪畫(huà)中較為嬌嫩的花瓣處，利用比較纖細(xì)的線條（如圖2），這樣就很好的表達(dá)了花卉的嬌嫩與纖薄。而例如梅花、菊花和荷花等的線條就要給人感覺(jué)緊繃的狀態(tài)。而當(dāng)代陶瓷工筆花鳥(niǎo)畫(huà)在自身也有著其發(fā)展的空間，運(yùn)用不同的裝飾顏料以及技法來(lái)刻劃花鳥(niǎo)題材。猶如典雅質(zhì)樸的古彩技法，非常適合描寫(xiě)石頭、荷花、竹葉等。而青花則善于表現(xiàn)瓜果、葡萄等。而粉彩則善于表現(xiàn)菊花以及枝葉等方位。新彩也有著其獨(dú)特的表現(xiàn)方式，因?yàn)槠漕伾S富且發(fā)色穩(wěn)定，所以都能夠恰到好處的被運(yùn)用于各種表現(xiàn)方式。

圖1

圖2

西方的繪畫(huà)特點(diǎn)比較側(cè)重于對(duì)色彩的表現(xiàn)，更加側(cè)重于主觀性的表現(xiàn)。例如花鳥(niǎo)畫(huà)題材，尤其是表現(xiàn)飛鳥(niǎo)羽毛的時(shí)候，與陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)又有所不同。其一般會(huì)用精細(xì)的線條來(lái)表現(xiàn)羽毛，重點(diǎn)來(lái)表現(xiàn)羽毛的質(zhì)感。景德鎮(zhèn)的花鳥(niǎo)畫(huà)陶瓷作品，一般對(duì)飛鳥(niǎo)的羽毛繪畫(huà)也是采用一筆一筆的線條來(lái)勾勒。藝術(shù)家通常話費(fèi)巨大的時(shí)間與經(jīng)歷表現(xiàn)鳥(niǎo)的羽毛，這樣是對(duì)客觀表現(xiàn)對(duì)象的再現(xiàn)，更加是為了展現(xiàn)飛鳥(niǎo)的生機(jī)勃勃與逼真的藝術(shù)效果。而在花鳥(niǎo)畫(huà)陶瓷創(chuàng)作中的設(shè)色部分，需要加強(qiáng)顏料與油料的配比，而用筆需要簡(jiǎn)練，做到以少勝多，形神兼?zhèn)涞拿罘?，用色則需要將色調(diào)的清麗典雅展現(xiàn)出來(lái)，這種處理方式才能更加的體現(xiàn)筆墨的情趣。

在花鳥(niǎo)畫(huà)陶瓷作品的創(chuàng)作中，中國(guó)人自古用梅花、蘭花、竹子與菊花比作“四君子”。這也是歷來(lái)文人墨客喜愛(ài)歌頌的物像，更加是陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)家時(shí)常喜愛(ài)表現(xiàn)的題材。藝術(shù)家經(jīng)過(guò)深入的刻劃、細(xì)心的雕琢，不但將這些物像的外形美展現(xiàn)無(wú)疑，更加能夠表現(xiàn)一種氣節(jié)，展現(xiàn)一種不屈不撓的頑強(qiáng)精神。這種中得心源的創(chuàng)作加工，最后能夠完美的呈現(xiàn)出作者創(chuàng)作的意愿，更加是能夠表現(xiàn)出藝術(shù)家的精神世界。大自然中的本質(zhì)并不存在何種差別，但是其被作為創(chuàng)作的客體，被藝術(shù)家賦予濃厚的感情色彩。由此可以得知，藝術(shù)家的主觀意愿，也能夠在花鳥(niǎo)世界的特性中得以完滿伸張。

粉彩花鳥(niǎo)是吸收國(guó)畫(huà)花鳥(niǎo)的特點(diǎn)和表現(xiàn)手法。其結(jié)合陶瓷這一特殊的表現(xiàn)技法，將陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)的形式美展露無(wú)遺。粉彩寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)（如圖3），在技法上脫離了傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)的那種重在表現(xiàn)線條輪廓的方式。而是采取拓展發(fā)揮筆觸感的做法，強(qiáng)調(diào)筆法以及料色在運(yùn)動(dòng)中所流露出來(lái)的韻味，這也恰恰體現(xiàn)了書(shū)法中的筆法妙用。

圖3

結(jié)語(yǔ)

花鳥(niǎo)題材陶瓷畫(huà)創(chuàng)作，自古以來(lái)都是陶瓷裝飾中最為重要的一部分，其有著自身的審美情趣，更加能夠流露出華夏民族獨(dú)有的美學(xué)特征。當(dāng)代的花鳥(niǎo)畫(huà)陶瓷藝術(shù)家要秉承對(duì)生活積極的態(tài)度，對(duì)藝術(shù)執(zhí)著的追求，才能創(chuàng)造出手法多樣，風(fēng)格多元化的優(yōu)秀作品，才能真正讓觀者體會(huì)作品當(dāng)中的詩(shī)情畫(huà)意。