黑白融理趣 焦墨寫人生

魏澤民

《雨遇山色新》 郭 斌/作

一、寄情焦墨且孜孜不倦的畫癡

在中國(guó)畫眾多的技法中，焦墨技法是既古老又具有難度的技法之一，往往以不滲水分的飽和濃墨渴筆作畫，以皴擦替代渲染，用筆鋒含墨量的多少和下筆的輕重緩急來實(shí)現(xiàn)焦墨山水干裂秋風(fēng)、潤(rùn)含春雨的畫面效果。用單一的不滲水分的濃墨來實(shí)現(xiàn)畫面的虛實(shí)、濃淡、干濕的層次變化，產(chǎn)生焦而不澀、渴而能潤(rùn)的滋潤(rùn)感和層次感，完全依靠對(duì)濃墨運(yùn)用的把握和健舉的筆力。

焦墨是一種古老的繪畫技法，不僅要求畫家有嫻熟、深厚的筆墨功底，還要求畫家有淵博的學(xué)識(shí)和高尚的人格修養(yǎng)，被歷代畫家視為畫道上的險(xiǎn)途。因其在中國(guó)畫中“曲高和寡”，也讓許多畫家望而生畏，能不畏艱難脫穎而出并獨(dú)樹一幟者為數(shù)寥寥。然而，郭斌不怕，他敢于挑戰(zhàn)自我，一心撲在畫事上，立志主攻焦墨山水。

二十多年來，郭斌一直癡迷于焦墨畫，特別是焦墨山水的創(chuàng)作，拜師求學(xué)，勤奮鉆研，并在清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院高研班研修，師從施云翔、楊德玉等，特別受益于學(xué)者型書畫家葛濤教授，又從黃賓虹、張仃等眾多焦墨大師的畫作中感悟焦墨畫的線條和皴擦技巧，博采眾長(zhǎng)，不斷磨礪，畫技日益精進(jìn)，畫法日趨嫻熟，經(jīng)過多年的積累，逐漸形成自己的繪畫風(fēng)格，成了當(dāng)代焦墨山水畫界的佼佼者。

《施暢春風(fēng)》 郭 斌/作

郭斌對(duì)傳統(tǒng)繪畫有較深的研究和敏慧的體悟，畫作有傳統(tǒng)山水的氣勢(shì)和精神，有傳統(tǒng)圖式的痕跡和轉(zhuǎn)換性創(chuàng)造。他用墨凝重渾厚，行筆酣暢自如，畫面既有傳統(tǒng)技法的蒼潤(rùn)和嚴(yán)謹(jǐn)，又有現(xiàn)代的質(zhì)感和新意，以豐富的技法拓展其藝術(shù)語言并表現(xiàn)自然神韻和畫家豐富的情感世界。他寓傳統(tǒng)與現(xiàn)代、大氣與樸拙、曠達(dá)與靈秀于一體，顯示了和諧平衡的新秩序，以自己的繪畫語言恰當(dāng)?shù)貙?duì)古典山水畫獨(dú)特的空間理論思維作了視覺的詮釋。深邃廣闊的意境和氣勢(shì)恢宏的景觀，不僅能給人一種強(qiáng)烈的震撼，也能啟發(fā)讀畫者的無限遐想。郭斌的焦墨作品注重意趣和畫面構(gòu)成的強(qiáng)烈對(duì)比，豪放處狂放不羈，精微處纖毫畢現(xiàn)，可謂盡廣大而致精微。

焦墨山水畫是以線條為主體構(gòu)成的繪畫，最講究線條表達(dá)。郭斌的焦墨山水線條看似簡(jiǎn)單，但富于變化，富有靈性。因?yàn)榻鼓剿挥泄P法，而無墨法，沒有“墨有五色”的概念，沒有水的渲染、暈化，只用線條和濃墨來表現(xiàn)滋潤(rùn)感和層次感，用焦墨勾勒和皴擦線條，尤其是長(zhǎng)線條，就要融濃淡變化于一筆之中。

實(shí)際上，中國(guó)畫的生命永遠(yuǎn)寄托在線條和墨色上，幾乎所有的中國(guó)畫種都強(qiáng)調(diào)線條筆觸，講究見筆，要筆筆分明，筆法精純，筆中有物，耐人尋味。 焦墨山水創(chuàng)作不用水，不存在水在宣紙上的自然滲印效果，自然失去了水墨法的渲染、暈化作用，只能強(qiáng)調(diào)筆法，用皴擦替代渲染，靠穩(wěn)健、雄渾、含蓄、古拙和自然的畫筆皴擦出長(zhǎng)短、粗細(xì)、濃淡、干濕形態(tài)各異的線條，將山巖、樹木、流泉的結(jié)構(gòu)、紋理、陰陽向背的層次體現(xiàn)出來，這很能考驗(yàn)畫家對(duì)線條的掌控能力，所以焦墨畫家必須有扎實(shí)的用筆功力：飽墨下筆重而緩，畫面的墨色就濃；渴墨下筆輕而疾，畫面的墨色就淡。用焦墨技法創(chuàng)作的最終目的是焦渴下筆而不失潤(rùn)澤，渴中求潤(rùn)，干中求濕，以筆代墨，化濃為淡，化繁為簡(jiǎn)，在焦渴中現(xiàn)出渾厚華滋、蒼茫深秀、古拙簡(jiǎn)樸的筆意，表現(xiàn)出獨(dú)特的筆墨個(gè)性。正如陳云在《焦墨疏論》中所說：“焦墨山水，黑白相間、陰陽相合、動(dòng)靜相宜。它白中有黑、黑中有白，虛實(shí)相生，剛?cè)嵯鄳?yīng)，一山一水、一草一木之間皆‘負(fù)陰而抱陽’。焦墨山水，藝合于道，干潤(rùn)黑拙，濃淡虛實(shí)，集筆法之妙，得純墨內(nèi)美，貴有靜氣，靜而致雅?！?/p>

這里的陰陽、動(dòng)靜、虛實(shí)、剛?cè)?，是相反相成而又能夠相互轉(zhuǎn)化的矛盾統(tǒng)一體，當(dāng)矛盾雙方運(yùn)動(dòng)到極致狀態(tài)時(shí)，互生互依的關(guān)系才會(huì)發(fā)生，藝術(shù)創(chuàng)作上的極致美才會(huì)出現(xiàn)，這正是黃賓虹山水畫體現(xiàn)出來的“干裂秋風(fēng)，潤(rùn)含春雨”的大美效果。

這實(shí)際上已經(jīng)涉及藝術(shù)哲學(xué)的概念了，而藝術(shù)與哲學(xué)的巧妙結(jié)合，讓山水折射出更崇高的精神奧義，最大限度地折射出人類智慧所能認(rèn)知的深刻哲理，使人的精神境界得以升華，審美范疇獲得拓展，比慣常思維的山水圖式具有更深、更高的文化意義。要通過視覺形象，借助哲學(xué)思維傳導(dǎo)一定的精神特質(zhì)，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)性與精神性的關(guān)聯(lián)，達(dá)成視覺與精神的圓融互通。在藝術(shù)史上，不管是宗炳主張的“澄懷觀道”“含道映物”，還是董其昌提倡的“以禪喻畫”，都在試圖以山水畫這一藝術(shù)載體表達(dá)個(gè)人的情感、反映社會(huì)的文明、關(guān)照自然的運(yùn)化，或者說，都在“以畫明道”，而“道”則是自然運(yùn)化的總規(guī)律，山水畫既已觸及于“道”，自然就離不開哲學(xué)了，而這也正是山水畫提升境界的一個(gè)突破口。在山水畫創(chuàng)作中，內(nèi)省式的自我關(guān)照至關(guān)重要，可以把握一己之個(gè)性，明了自己的性格、精神、情緒等藝術(shù)特質(zhì)，從而在創(chuàng)作中順應(yīng)之、強(qiáng)化之、發(fā)揚(yáng)之。

《舒卷隨風(fēng)》 郭 斌/作

凡事說起來容易做起來難，焦墨山水畫的創(chuàng)作更是如此。筆力不健就容易出現(xiàn)行筆滯涸、積墨成團(tuán)、筆枯骨露等弊端，也會(huì)因?yàn)榻鼓诎谆业幕{(diào)色而造成畫面過于寫實(shí)，喪失焦墨畫的寫意性和靈動(dòng)感，更容易出現(xiàn)黑白反差失之太大，缺乏過渡與銜接的中間層次而產(chǎn)生大塊面的形態(tài)對(duì)比，形成黑白版畫的印象。而郭斌在這方面把握得恰到好處，在長(zhǎng)期的焦墨創(chuàng)作實(shí)踐中，他掌握了焦墨用筆的規(guī)律和方法，形成了相對(duì)深厚的筆力功底。郭斌喜歡用渴筆渴墨來勾勒山水輪廓，常以“骨法用筆”表現(xiàn)山水的紋理、山巖的結(jié)構(gòu)和陰陽向背等，表現(xiàn)蒼潤(rùn)的山體和層次豐富的山石肌理，寫出富有彈性和韌性的線條并賦予精神內(nèi)涵，實(shí)現(xiàn)自我心靈與山水靈性的結(jié)合、思想情感與山水靈性的結(jié)合，達(dá)到寄物移情的目的。出色的焦墨畫家往往能用焦渴之墨創(chuàng)造出“干裂秋風(fēng)，潤(rùn)含春雨”的潤(rùn)墨效果，不會(huì)出現(xiàn)“筆枯墨死”“火燒秸稈”的畫面。

二、不落窠臼而開拓進(jìn)取的行者

創(chuàng)作，尤其是焦墨山水的創(chuàng)作，歷來為寂寞之道，但郭斌由漸修而頓悟，從中感悟人生萬物，得畫道真諦。

焦墨山水不是客觀的山水，而是畫家心中的山水；焦墨畫也不是點(diǎn)綴生活的飾品，而是畫家的審美世界，是畫家精神世界的真實(shí)寫照，是主觀審美理想與客觀世界的融合，是畫家思想和精神的縮影，是德藝雙馨的體現(xiàn)，是主觀意識(shí)的發(fā)揮，它本身的意義已超越了繪畫技法的范疇，折射著中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓，折射著中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)的光輝。焦墨山水藝合于道、純素簡(jiǎn)遠(yuǎn)、干潤(rùn)黑拙、濃淡虛實(shí)，集筆法之妙，得純墨之美，在黑白之間實(shí)現(xiàn)了陰陽相合、動(dòng)靜相宜、虛實(shí)相生、剛?cè)嵯鄳?yīng)。在平淡天真之中表達(dá)精純的意趣，超越客體，獨(dú)與天地精神往來，是畫作之真魂。

目前從事焦墨創(chuàng)作的畫家很少，國(guó)畫界對(duì)焦墨技法的學(xué)術(shù)研究還比較膚淺，因此，焦墨畫創(chuàng)作和學(xué)術(shù)研究還有很大的發(fā)展空間。比如，傳統(tǒng)的焦墨創(chuàng)作多為山水畫，很少見到用純焦墨創(chuàng)作花鳥和人物，但郭斌卻在主攻焦墨山水的同時(shí)，嘗試創(chuàng)作花鳥草蟲等小品。又比如，在焦墨畫的色彩應(yīng)用上，傳統(tǒng)焦墨技法不設(shè)色，主要通過濃墨和用筆，以純濃墨線條構(gòu)而成，唯講筆法，不講墨法，卻具有墨分五色的層次感和滋潤(rùn)感，純以黑白對(duì)比來寄托畫家的情思，現(xiàn)當(dāng)代的焦墨畫開始出現(xiàn)了設(shè)色焦墨，吸收了青綠山水的設(shè)色技法，應(yīng)當(dāng)看作是對(duì)傳統(tǒng)焦墨山水創(chuàng)作的一種變革，屬于獨(dú)辟蹊徑。郭斌能順應(yīng)時(shí)代潮流，與時(shí)俱進(jìn)，開始學(xué)習(xí)并嘗試創(chuàng)作設(shè)色焦墨山水，在用純粹焦墨完成基本畫面后，施以淡彩，焦墨與色彩相互融合，會(huì)產(chǎn)生很微妙的視覺效果，恰似久旱逢雨，猶開新面。這種畫法雖然融入色彩元素，但仍然不失焦墨本質(zhì)，還進(jìn)一步豐富了焦墨技法，值得肯定。

書畫無止境，郭斌焦墨畫的創(chuàng)作和研究也一直在路上。二十多年來，他如一位苦行僧，一直行走在焦墨創(chuàng)作的荊棘之路上，一直在尋找詩意的棲居地。到而今，他似乎已經(jīng)找到了那個(gè)詩意的棲居地，并在那方天地里寄情山水，訴諸焦墨，流淌于筆端，用其焦墨枯筆書寫其詩性人生。

總之，嚴(yán)肅認(rèn)真、刻苦鉆研、善于思考、一絲不茍是郭斌在焦墨畫創(chuàng)作研究過程中一以貫之的作風(fēng)。如果說他取得了一些成績(jī)，那也是長(zhǎng)期辛勤耕耘的結(jié)果，是多年苦讀、焚膏繼晷、觀察揣摩、嚴(yán)謹(jǐn)治學(xué)的結(jié)果，也是與他對(duì)秦隴山川的縝密觀察、深刻感受和精心提煉分不開的。