范 婷
(湖南師范大學(xué) 音樂學(xué)院,湖南 長(zhǎng)沙410083)
琵琶自西域傳入,歷經(jīng)二千多年的歷史洗禮,以其“猶抱琵琶半遮面”的美感和“嘈嘈切切落玉盤”之美贏得廣大民眾喜愛。琵琶傳統(tǒng)演奏形式以獨(dú)奏為主,兼有重奏形式,隨著時(shí)代發(fā)展與民間審美需求變化,琵琶逐漸成為現(xiàn)代民樂合奏中不可或缺的部分,在高校民族樂團(tuán)中有著舉足輕重的地位。將琵琶演奏與教學(xué)置于民樂合奏視野中進(jìn)行研究,探究琵琶在民樂合奏中如何在保持樂器個(gè)性的同時(shí)實(shí)現(xiàn)整體兼容,將“個(gè)性與共融”理論融入實(shí)踐,將合奏模式引入高校琵琶教學(xué)活動(dòng)中,提出切實(shí)可行的課程教學(xué)方法,將有助于改變傳統(tǒng)琵琶演奏教學(xué)的單一形態(tài),培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂的創(chuàng)新性,不斷提高靈活樂器演奏的能動(dòng)性,豐富高校琵琶的教學(xué)模式和教學(xué)內(nèi)容。
宏觀上,擬從學(xué)理上發(fā)掘高校琵琶教學(xué)改革的全新方向,對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)器樂的傳承與發(fā)展提出新思考。中觀上,通過關(guān)注琵琶與其他民族民間樂器合奏時(shí)的個(gè)性與共融問題,為多元化琵琶教學(xué)方式提供新思路。微觀上,則能激發(fā)學(xué)生的協(xié)同意識(shí),鍛煉演奏者對(duì)和弦、音程、旋律、節(jié)奏以及作曲配器的敏感性,促進(jìn)演奏者合奏意識(shí)的培養(yǎng)。為解決高校民樂團(tuán)琵琶演奏的個(gè)性與共融問題提供思路與具體措施。
琵琶音色層次豐富、音樂張力大、音樂表現(xiàn)力豐富,是現(xiàn)代樂隊(duì)中最具表現(xiàn)力的彈撥樂器之一。但是,由于復(fù)雜的左右手技法及多變的樂曲風(fēng)格,許多學(xué)生技法基本功不扎實(shí),在把握樂曲風(fēng)格,表現(xiàn)音樂情緒時(shí)也往往存在著一定困難。
以湖南師范大學(xué)瀟湘國(guó)樂團(tuán)琵琶聲部學(xué)生為例,有大部分學(xué)生,特別是低年級(jí)學(xué)生表示,在籌備音樂會(huì)階段,由于曲目繁多且風(fēng)格各異,容易出現(xiàn)“不同風(fēng)格樂曲不知該如何調(diào)整音色”,“琵琶獨(dú)奏或主旋律部分速度過快時(shí)左手跑動(dòng)有障礙”,“樂隊(duì)譜中演奏記號(hào)標(biāo)注不清時(shí)不知該選用何種指法”等問題。由于以上種種問題的普遍存在,琵琶聲部的個(gè)性難以得到發(fā)揮便成為了常態(tài)。
琵琶在民族樂器合奏中承擔(dān)著中高音聲部的角色,在演奏時(shí)既要演繹高音旋律,又要兼顧中音織體與和聲,有時(shí)還需與低音和弦進(jìn)行配合。由此可見,作為一種合奏樂器,琵琶與其他樂器的融合問題與整個(gè)樂團(tuán)的音響效果及表現(xiàn)效果緊密關(guān)聯(lián)。
以我校瀟湘國(guó)樂團(tuán)琵琶聲部為例,許多學(xué)生在音色上忽視與其他樂器音色的融合,比如在與拉弦聲部演奏相同旋律時(shí),沒有照顧到拉弦樂器線性音色特點(diǎn),仍用點(diǎn)狀較突出的音色進(jìn)行演奏,整體音樂效果不和諧。還有一些學(xué)生忽略與樂團(tuán)其他聲部速度的配合,在速度調(diào)節(jié)上沒有關(guān)注到指揮手勢(shì)帶領(lǐng)的整體速度,而是埋頭苦干,按照自己的內(nèi)心速度進(jìn)行演奏。
總體來說,高校民樂團(tuán)琵琶聲部在與其他樂器合奏時(shí),存在著識(shí)譜能力弱、看指揮手勢(shì)的意識(shí)淡、音色融合能力差、速度調(diào)節(jié)能力弱等問題。
大部分高校樂團(tuán)琵琶聲部學(xué)生此前缺乏樂團(tuán)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),師范類大學(xué)的學(xué)生要來自于普通高中,該類學(xué)生在初高中階段以文化學(xué)習(xí)為中心,音樂活動(dòng)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)與合奏實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)有限,初入高校民樂團(tuán),難以適應(yīng)自己的樂手身份,也難以適應(yīng)樂團(tuán)的排練演出任務(wù)。學(xué)生面對(duì)突如其來的個(gè)人與集體、獨(dú)奏與合奏的矛盾,往往會(huì)有些措手不及,而處理這兩對(duì)矛盾則亟需教師的引導(dǎo)與幫助。在日常訓(xùn)練中,許多學(xué)生難以克服心急、驕躁的缺點(diǎn),以犧牲練習(xí)質(zhì)量為代價(jià),盲目追求練習(xí)速度,忽視基本功的練習(xí)。左右手的技巧訓(xùn)練以及弦韻的駕馭訓(xùn)練都是學(xué)生獨(dú)自練習(xí)時(shí)所容易忽視的問題。
受傳統(tǒng)教學(xué)的影響,琵琶專業(yè)教師在上課時(shí)仍較多關(guān)注獨(dú)奏曲與琵琶重奏曲的教授,對(duì)學(xué)生合奏中的識(shí)譜能力、指揮手勢(shì)含義、音樂風(fēng)格把握、速度穩(wěn)定與調(diào)節(jié)能力、音樂表現(xiàn)力、視奏能力的關(guān)注與訓(xùn)練不足。課堂模式較為傳統(tǒng)單一,在教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法上都無不體現(xiàn)著倚重獨(dú)奏技巧與教材的訓(xùn)練而忽視合奏與即興能力提升的問題。
以湖南師范大學(xué)為例,我校的樂隊(duì)合奏課較晚開設(shè),而且僅作為選修課,課時(shí)為每周一節(jié)。在開設(shè)時(shí)間、課時(shí)、開設(shè)時(shí)長(zhǎng)上都缺乏一定的合理性。我校的琵琶專業(yè)課以小組課的形式面向本科生開放,課時(shí)為每周一節(jié)。由于課時(shí)較為有限,學(xué)生在課上無法進(jìn)行大量的基本功練習(xí)以及合奏的排列,缺乏與其他樂器共同上課、相互聆聽的機(jī)會(huì)。
高校民樂團(tuán)日常整體排練時(shí)間每周一次,平時(shí)分聲部排練時(shí),琵琶聲部排練一般同古箏、揚(yáng)琴、中阮、柳琴等彈撥樂器一起排練,缺少與吹管樂聲部、拉弦樂聲部及打擊樂聲部相互配合的機(jī)會(huì)。長(zhǎng)此以往,琵琶聲部與其他聲部樂器之間的熟悉度無法得以提升,這種熟悉不僅僅是針對(duì)各種樂器的音色,同時(shí)也針對(duì)樂團(tuán)各樂器演奏法的實(shí)際效果以及樂團(tuán)的整體音響效果。
琵琶基本功在音響效果形式上主要可分為點(diǎn)型和線型,在實(shí)際演奏時(shí)應(yīng)根據(jù)合奏樂曲風(fēng)格來靈活選用,樂隊(duì)合奏中需要多把琵琶同時(shí)配合演奏,因此基本功的統(tǒng)一與規(guī)范更為重要。
琵琶基本功主要可以分為線性指法、點(diǎn)性指法、弦韻和泛音等。線性指法主要包括輪指、搖指和滾奏,在合奏曲中通常表現(xiàn)流動(dòng)性強(qiáng)的音樂段落。輪指適用于展現(xiàn)音樂的寬廣流動(dòng)性,搖指變化復(fù)雜、音樂色彩豐富,滾奏可以用來演奏各弦之間的交替線性旋律,學(xué)生在基本功練習(xí)時(shí)盡量做到規(guī)范統(tǒng)一,教師教學(xué)時(shí)應(yīng)示范標(biāo)準(zhǔn)演奏方法,同時(shí)以合奏曲舉例,不同風(fēng)格樂曲的不同段落應(yīng)該使用何種指法。舉例來說,搖指又可進(jìn)一步細(xì)分為食指搖、中指搖和無名指搖等三類。食指搖的力度最大,通常用于表現(xiàn)熱情奔放的旋律;無名指的力度相對(duì)較弱,常用于表現(xiàn)細(xì)膩深沉的旋律。在樂隊(duì)演奏當(dāng)中,如何使用搖指,具體在幾弦搖指,教師可給予建議,在樂團(tuán)排練時(shí)聲部必須進(jìn)行規(guī)范和統(tǒng)一,從而使聲部整體旋律保持音響效果上和視覺上的整齊統(tǒng)一。
琵琶在樂隊(duì)合奏中的點(diǎn)性指法具體可細(xì)分為彈挑、分、琶音等。以彈挑為例,在教學(xué)與練習(xí)時(shí),首先分析彈挑主要用于表現(xiàn)顆粒性的旋律和樂隊(duì)合奏中的分解和弦。顆粒性旋律就要注意清晰度與音色的彈性,并注意速度與力度的均勻,分解和弦旋律應(yīng)該注意織體的表達(dá)要求,在力度與音樂處理上有所控制。
琵琶推、拉、吟、滑等技巧是表現(xiàn)琵琶弦韻的實(shí)現(xiàn)途徑,能夠很好的體現(xiàn)琵琶聲部音色的“個(gè)性”音韻,在樂隊(duì)合奏時(shí)也能很好的展現(xiàn)作品風(fēng)格。這類基本功的練習(xí)就要建立在對(duì)作品風(fēng)格的把握、對(duì)音樂情感的感知上,需要學(xué)生情至而發(fā),帶有感情地去彈奏。泛音意境深遠(yuǎn),在練習(xí)基本功時(shí)要注意指尖觸感的培養(yǎng),注重泛音的音質(zhì)。
琵琶演奏技法紛繁復(fù)雜,在樂隊(duì)合奏時(shí)若想在確保共性的基礎(chǔ)上追求琵琶演奏的個(gè)性,就必不能忽視基本功的熟練規(guī)范掌握。
在琵琶教學(xué)時(shí)注重學(xué)生合奏能力的培養(yǎng),包括學(xué)生分析樂隊(duì)總譜的能力,熟知指揮手勢(shì)的能力,把握各種不同音樂風(fēng)格的能力,調(diào)節(jié)內(nèi)心速度以適應(yīng)整體速度的能力、表現(xiàn)音樂的能力、臨時(shí)試奏的能力、即興合奏的能力等。打破傳統(tǒng)琵琶課堂模式,邀請(qǐng)其他樂器一起上課或排練。通過樂器互換聽辨練習(xí)與樂器齊奏聽辨練習(xí)等練習(xí)來幫助學(xué)生熟悉其他樂器的音色,通過琵琶與拉弦類樂器的合奏、琵琶與彈撥類樂器的合奏、琵琶與吹管類樂器的合奏、琵琶與打擊類樂器的合奏練習(xí)以加強(qiáng)聲部間的默契度。學(xué)校在課程設(shè)置時(shí)也應(yīng)在本科第一學(xué)期就開設(shè)樂隊(duì)合奏課,保證充分的課時(shí),組織不同器樂專業(yè)的教師進(jìn)入合奏課堂指導(dǎo)。定期開展各種形式的民樂合奏匯報(bào)音樂會(huì),激發(fā)學(xué)生排演合奏作品、編創(chuàng)合奏小品甚至即興合奏的能力和創(chuàng)造力。
鼓勵(lì)學(xué)生多參與樂團(tuán)演出與排練,積極進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐,在實(shí)踐中加強(qiáng)琵琶聲部“個(gè)性與共融”的和諧統(tǒng)一。如我校的“金石絲竹奏響麓山國(guó)樂”專場(chǎng)音樂會(huì)、“美遇岳王亭”中華優(yōu)秀音樂文化傳承及合奏教學(xué)成果展演、第二屆中華學(xué)子青春國(guó)學(xué)薈、大學(xué)生藝術(shù)展演等實(shí)踐,都有助于學(xué)生在實(shí)踐中學(xué)習(xí)如何在合奏中即突顯自己的特點(diǎn),又能與其他樂器合作實(shí)現(xiàn)整體上的兼容。在樂團(tuán)實(shí)踐中學(xué)習(xí)如何遵循指揮的速度及音樂感。做到不同段落間的氣息轉(zhuǎn)換的統(tǒng)一。在實(shí)踐中從多個(gè)維度理解音樂各要素,理解每一個(gè)樂器個(gè)體在合奏集體中的相互關(guān)系和相互作用,養(yǎng)成分析與演繹總譜的習(xí)慣,鍛煉合奏與即興能力。
學(xué)生和教師都應(yīng)該多聆聽欣賞優(yōu)秀合奏作品,學(xué)習(xí)優(yōu)秀樂團(tuán)的演奏習(xí)慣與音樂表現(xiàn)能力,對(duì)于不同音樂作品中琵琶的音腔音色進(jìn)行分析。注重與優(yōu)秀的演奏家與演奏團(tuán)體交流經(jīng)驗(yàn),例如我院每年舉辦的一系列的專家講座,邀請(qǐng)中央音樂學(xué)院以及各地方的專家、學(xué)者來我校講學(xué),專門設(shè)立的供學(xué)生學(xué)習(xí)與研討琵琶教室和琴房。學(xué)生和教師都應(yīng)該把握研討與交流的機(jī)會(huì),關(guān)注琵琶與民樂合奏最新理論與研究動(dòng)態(tài),不僅注重傳統(tǒng)合奏曲的排練演出,也注意創(chuàng)作與排演新的民樂合奏作品,且不同地方的高校應(yīng)結(jié)合地域音樂文化特色,創(chuàng)作排演具有地域特色的合奏作品,如我校即可多關(guān)注湖湘特色合奏作品的排練與創(chuàng)作。
以上筆者針對(duì)高校民樂團(tuán)琵琶演奏個(gè)性與共融性不平衡的問題,提出應(yīng)對(duì)高校琵琶教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行一定補(bǔ)充,以促進(jìn)琵琶教育教學(xué)能夠更為完整,培養(yǎng)更多全面且賦有創(chuàng)造性的琵琶專業(yè)演奏人才。