文/賈巖
近年來,國家大力支持創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育,早在2015年國務院就出臺了《關于深化高校創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育改革的意見》,將創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育放在了國家創(chuàng)新驅動的戰(zhàn)略高度上。盡管地方本科高校是我國高等教育的中堅力量,但是仍然存在辦學層次低、教學資源不足、處于轉型探索初期階段等問題。而音樂學專業(yè)的就業(yè)面相對于其他專業(yè)更為狹窄,市場競爭壓力較大,因此音樂專業(yè)的就業(yè)方向可以拓寬為利用學生的音樂方面創(chuàng)造力從事周邊的多種職業(yè),比如文化創(chuàng)業(yè)領域、藝術領域和商業(yè)領域等[1]。在地方本科高校創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育中,需要鼓勵學生在音樂學的各個領域實現創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)。
近年來,我國對創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育的支持力度不斷增大,政策上教育部大力支持大學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)。2015年國家將完善創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)體系提升到創(chuàng)新驅動的戰(zhàn)略高度上,明確了總體目標、指導思想和基本原則。同時,地方本科高校也加強了師資建設,提升了教學能力,完善了配套設施和支持。如為創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)者落實了貸款擔保政策、提供了專項資金,強化四眾創(chuàng)業(yè)建設等。各地本科院校在轉型過程中也在不斷推動課程體系建設,各類就業(yè)指導和職業(yè)生涯規(guī)劃課程逐步成為高校的必修課程。同時,很多高校開設了創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的網課,致力于深入挖掘學生的潛能。各高校建立了創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)實訓基地,與政府部門合作建設了產業(yè)孵化園等項目,不斷推動創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)實踐教學。地方高校創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)理念基本形成,提升了音樂學專業(yè)學生的創(chuàng)新精神和實踐能力。在教學中不斷加強新技術的應用,開設各類講堂、指導和實訓課程,通過推動教學模式的創(chuàng)新和各類賽事來培養(yǎng)學生的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)能力[2]。同時也拓寬了“互聯(lián)網+”創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的新途徑,給學生提供了充分的支持和優(yōu)質的服務。開設創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)獎學金,落實課程的激勵政策,給學生創(chuàng)造了良好的環(huán)境。很多高校都因此而涌現出了創(chuàng)業(yè)明星,這也鼓勵了很多音樂專業(yè)的學生勇敢追求他們的音樂夢。
首先,教學理念落后。未認識到創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育的意義,導致創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程邊緣化。創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)被設置為選修課程,且教師授課采用理論講解的方式,與學生的實際就業(yè)情況聯(lián)系較小。音樂專業(yè)更是如此,目前創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育主要集中在非藝術類課程當中,對音樂專業(yè)的重視程度不足,如地方本科高校大多未設有專門針對音樂的教材,未認識到音樂學和創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育之間關系的重要性。
其次,課程體系不完善。由于我國創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育仍處于探索階段,音樂學專業(yè)的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育體系尚未被建立,創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)體系未和音樂學專業(yè)相結合,課程設置不合理。大部分的地方本科高校無力開展創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育,課程流于形式,內容上空洞寬泛,缺乏針對性,課程質量較低,未能吸引學生的學習興趣,更無法體現出音樂專業(yè)的特色。
再次,實踐教育不足。教師方面,學校缺乏具有創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)實踐能力的“雙師型”教師,教師創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的專業(yè)化程度較低,尤其是音樂學方面的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)導師更少,無法滿足音樂教育的實際需求。由于課堂中以理論教學為主,導致了實踐教學的缺失,學生未能參與到創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的實踐當中,也很少有教師能夠開創(chuàng)音樂學專業(yè)的學生的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)體系。
最后,創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育實踐平臺的評價體系以及管理不健全,仍處于探索階段,缺乏系統(tǒng)規(guī)劃。未能依托平臺建立網絡化的實時評價機制,在學生評價上仍然以應試教育為主要方式,未將創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的成果轉化為對師生的激勵機制,影響了創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育的積極性。
音樂專業(yè)本身是一個藝術性學科,和其他專業(yè)有著較大的不同。如經濟學相關專業(yè)的學生開設創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)注重產業(yè)發(fā)展,工科的學生注重培養(yǎng)技術創(chuàng)新,但是音樂學關于創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育如何開發(fā)專業(yè)性的課程仍然在探索之中[3]。如何在音樂藝術上體現出學生的創(chuàng)新精神和實踐能力,并且給學生開辟一條創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的道路是很多學校面臨的現實問題。音樂專業(yè)的學生個性鮮明,一般文化課成績較差,藝術氣息較濃,大部分學生缺乏學習的毅力;同時感性思維較強,邏輯思維較少,盡管富有創(chuàng)造性和冒險精神,但缺乏理性,在創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)活動中容易沖動;在行為上富有浪漫主義,紀律性較差,缺乏團隊精神,在創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)上存在一定的劣勢。在創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的教育中,需要考慮到音樂學專業(yè)大學生這方面的特點,充分培養(yǎng)他們活躍的思維、精湛的技術和創(chuàng)造力,同時使他們克服理性思維較差等方面的問題。
地方本科院校在轉型過程中能夠給學生提供多少支持,音樂學專業(yè)的教師在雙創(chuàng)教育中的教學能力,教學計劃和方案是否科學合理等,都影響著音樂學專業(yè)人才的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育。比如有的學校設立科研網絡平臺和創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)咨詢平臺,但是科研平臺不具有教研能力,咨詢平臺無法回答學生的問題,或者響應不及時[4]。在項目管理和驗收等方面,雖然各個學校的制度類似,但如果監(jiān)督管理不嚴,那么課程就會流于形式。最重要的是成果推廣層面,如果創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的項目無法轉化為現實的成果,那么創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)實效性就會消失。若學校的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育不能培養(yǎng)優(yōu)秀的音樂人才,那么教育就失去了內在的意義。
首先是政策體系方面的支持。盡管我國給予創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育以較大的支持,但是在實踐中,創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的政策和法律還不完善,產業(yè)融合程度不深,落實到音樂專業(yè)的傾斜力度就更小,這就給創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的就業(yè)帶來了較大的不確定性;其次是外部經濟形勢和就業(yè)壓力的影響。2020年全球大學生都面臨著空前的就業(yè)壓力,在巨大的就業(yè)壓力下,創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育是否取得實效還要看是否有完善的教育體系;最后是創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)氛圍的影響。我國高校創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)氛圍與發(fā)達國家相比較差,如何建立一個“雙創(chuàng)”的環(huán)境還是創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育發(fā)展的關鍵問題。
高效需要認識到音樂學專業(yè)開展創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育的重要性,不斷革新理念,解放思想,和音樂學專業(yè)相結合,開發(fā)特色的課程。在人才培養(yǎng)上,要改變過去照本宣科的教學方法,深入挖掘大學生的創(chuàng)新潛能,培養(yǎng)創(chuàng)業(yè)意識,提升專業(yè)技能和實踐能力。比如在人才培養(yǎng)的方向上,針對就業(yè)壓力,拓展音樂學創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的視野,需要結合音樂專業(yè)的特色,本著拓寬就業(yè)領域的目的,針對特定的就業(yè)方向,培養(yǎng)具有專業(yè)技能的人才。包括能夠在宣傳部門、文化部門、教育部門、文體部門工作的音樂人才、事業(yè)單位藝術團體工作的文藝人才、在教育部門工作的各大中小學教師、傳媒文化公司進行制作、剪輯和播音方面的人才、各類網絡電臺和傳統(tǒng)媒體工作的音樂工程師、具有自主創(chuàng)造能力的音樂人和創(chuàng)作者、音樂周邊產品的制造和銷售工作的人才,以及能夠從事表演和演唱類工作的人才。
首先,要建立以實踐為主,理論為輔的創(chuàng)新教育教學體系,充分結合網絡課程資源,完善音樂學專業(yè)的“雙創(chuàng)”課程體系。根據學生的特點構建特色課程,比如民族地區(qū)就可以吸收民族音樂元素,創(chuàng)新民族特色音樂,培養(yǎng)能把民族音樂推向世界的人才;其次,加快高校的應用化轉型,培養(yǎng)特色音樂人才,比如在醫(yī)院工作的音樂治療師,改變民族傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作人,在視頻網站上具有點擊量的歌手等;最后,創(chuàng)新實踐活動的各種形式,比如組織音樂人創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)大賽,除了音樂各個學科的技能比賽之外,還要舉行校級直接的各類比賽,讓廣大學生積極參與。為了擴大知名度,還可以采用網絡直播等方式對外公開,增加觀眾,這樣音樂專業(yè)學生的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)激情就會大大提高。
第一,充分利用線上教學的手段和網絡教學資源,創(chuàng)新探究式、體驗式、啟發(fā)式和參與式教學模式。比如VR技術等建立虛擬音樂工作室,讓學生在音樂工作室進行創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的相關模擬工作;第二,構建科學合理的管理體系,學校、教師、學生和企業(yè)各司其職,權責明確,建立明確的獎懲和考核制度,確保各項資金和扶持政策能夠得到落實;第三,完善考核機制,實施網絡平臺一體化考核機制,細化各項指標,將教學計劃到項目驗收的全過程都納入到考核系統(tǒng)當中,從而建立一個全過程評價的教育生態(tài)系統(tǒng)。
我國地方本科院校創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育目前還處于初級階段,因此,地方本科高校需要加強對創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的重視程度,培養(yǎng)具有創(chuàng)新思維和創(chuàng)業(yè)能力的高素質優(yōu)秀人才,構建特色鮮明的高校創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育體系。為此,對地方本科高校創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育在音樂學專業(yè)人才培養(yǎng)中的應用現狀及影響因素進行分析后提出相關對策以應培養(yǎng)工作所需。