撰文=楊兵

公元 940 年前后，后蜀畫師黃筌信手勾畫了一些動物圖形，交予兒子黃居寶，作臨習(xí)之用。尺幅不大的絹素上，鳥獸大小各異，互相沒有關(guān)聯(lián)，且排列無序，顯然，這不是公開示人的完整作品，而只是一幅居家習(xí)作。

五代·黃筌《寫生珍禽圖》卷 絹本設(shè)色 41.5×70.8cm 故宮博物院藏

烏龜

在中國古代繪畫史中，流傳至今的唐宋名品大都被認(rèn)為是后人所仿。而《寫生珍禽圖》是被公認(rèn)為五代畫家黃筌的傳世真跡。該卷長 70.8 厘米、高 41.5 厘米，絹本著色。上繪飛禽10 只9 種，龜2 只，天牛、蟬、蜂、蟋蟀、螞蚱等草蟲 12 只，共計24 只。形象準(zhǔn)確生動，筆法工細(xì)，色調(diào)柔麗協(xié)調(diào)。在沒有攝像攝影的年代，寫生達(dá)到如此精微的地步，體現(xiàn)了古代花鳥畫的高超技藝。至此，我國花鳥畫完成了從早期粗拙向精美的轉(zhuǎn)變。

黃筌（903-965 年），字要叔，四川成都人。自幼以工畫得名。經(jīng)歷前、后蜀和宋三個朝代。十七歲就任前蜀畫院待詔，二十三歲就做了畫院主持，后官至“累京副使”。他的兒子居、居寶及兄弟黃惟亮同在畫院做“翰林待詔”。黃家畫風(fēng)風(fēng)靡一時，影響了當(dāng)時畫院的畫風(fēng)。由于黃筌技藝超群，常與江南徐熙并稱“黃徐”，形成五代、宋初花鳥畫兩大主要流派。黃筌多畫宮中珍禽異卉，徐熙多寫野外汀花水鳥，故北宋郭若虛在《圖畫見聞志》中提出：“黃家富貴，徐熙野逸”的說法。黃筌的繪畫技藝涉獵極為廣泛，在《宣和畫譜》中記有黃筌博采眾家之長?；ㄖ駧煼B雀師法刁光胤（?。?，山水師法李升，畫鶴師法薛稷，畫龍師法孫遇。還記有“凡山水野草，幽禽異獸，溪岸江島，釣艇古槎（查），莫不精絕。”在此著作中記有黃筌所畫各類作品多達(dá)349 件之多?！秾懮淝輬D》是唯一流傳至今的作品。黃筌之所以具有如此高的藝術(shù)造詣，都是得益于他長期生活于宮廷，每天看盡許多珍禽異獸，花鳥魚蟲，歷代名跡，耳濡目染所成就的。

左圖：款署『付子居寶習(xí)』

右圖：黃筌《寫生珍禽圖》 題首

黃筌繪畫技藝之絕妙，從《益州名畫錄》中所記的一則故事可以知曉。廣政七年（944）后蜀與占據(jù)淮南的南唐相互遣使通好，南唐派使者為后蜀送去許多禮物，禮物中有活鶴數(shù)只，蜀主孟昶命黃筌將鶴畫在偏殿的墻壁上。黃筌憑借寫生的功力，將鶴的六種姿態(tài)和神情描繪的神形兼?zhèn)?，比活鶴還要靈動，竟然騙得活鶴站在了畫的旁邊。蜀主驚嘆其妙，隨即將殿改名為“六鶴殿”。只可惜我們早已無法目睹“六鶴殿”的神奇了。然而，幸運(yùn)的是我們可以從黃筌傳世的《寫生珍禽圖》一睹其繪畫絕技的真容。

蟬

小蜜蜂

爬動的蟋蟀、欲跳躍的螞蚱、探路的牽牛、飛行的蜂、扇動薄翼而鳴叫的蟬，還有或飛或立的蟲兒或覓食的鳥兒，全都在畫面上活動著。筆法極細(xì)膩卻不匠氣，比例結(jié)構(gòu)的精確令人驚嘆。

—— 馮驥才

TIPS

“黃家富貴”和“徐熙野逸”

五代時期，有兩個很有意思的花鳥畫流派，根據(jù)北宋郭若虛《圖畫見聞志》里提到“黃家富貴”和“徐熙野逸”此兩種。

徐熙是南唐時出身江南的名畫家，一生沒有做官，被稱為“江南布衣”。他擅長畫花竹、禽魚、草蟲等，就是一些自然小景物，充滿閑野意趣，風(fēng)格清新淡雅又灑脫豪邁，因而被人以“徐熙野逸”稱之。

而“黃家富貴”就是指黃筌的畫風(fēng)了，黃筌是宮廷畫師，雖和徐熙一樣畫花鳥，但他選取的自然多是些珍禽瑞鳥、奇花怪石，畫風(fēng)也透露出一股富麗堂皇之氣。

《寫生珍禽圖》左下方有一行小字款署“付子居寶習(xí)”，是黃筌畫給兒子黃居寶作習(xí)畫范本用的，黃居寶去世時還在后蜀時期，所以這幅《寫生珍禽圖》是五代時期的花鳥畫作。

螞蚱

蟬

蝗蟲

大山雀

灰椋鳥

麻雀

白頭翁

天牛

小甲蟲

蟋蟀

《寫生珍禽圖》中所畫的24 只飛禽、蟲草形態(tài)各異、栩栩如生。在畫面左下角題有一行小字“付子居寶習(xí)”?？芍?，此畫是作為黃筌的兒子黃居寶學(xué)習(xí)臨摹的畫稿。雖然只是為了臨摹作稿之需，信手拈來。但是動物大小不一，形象逼真，特征鮮明，細(xì)節(jié)精微。以至于畫面中的動物均可以與自然界的具體形象一一對應(yīng)，確定相應(yīng)的品類名稱。如其中的九種飛禽即為：白、灰掠鳥、大山雀、北紅尾鴝、絲光椋鳥、麻雀、藍(lán)喉太陽鳥、白腰文鳥、白頭鵯等。這些動物均以細(xì)勁勻亭的線條勾畫輪廓，然后以或濃麗、或輕薄的顏色賦彩。鳥雀姿態(tài)各異，或靜立，或飛翔，或?qū)φZ，或啄食，生動活潑；昆蟲各有大小，小如豆粒，大如童指，或爬行，或展翅；此畫最難處是對飛禽羽毛和昆蟲翅膀的質(zhì)感表現(xiàn)。黃筌刻劃飛禽的羽毛采用了“絲毛法”，用筆如拔絲，筆筆精到，毫無懈怠。羽毛的蓬松感、輕柔感惟妙惟肖。昆蟲翅膀的透明狀及扇動的虛無狀，則采用斷續(xù)的線條，筆斷意連；淺淡的賦色，若隱若現(xiàn)。大有呼之欲出之感。畫面右下方的兩只烏龜一大一小，均采用俯瞰的視角描繪，前后透視關(guān)系準(zhǔn)確。兩只烏龜四爪伸張，做緩慢爬行狀；龜殼的堅硬感，四爪的柔軟感，黃筌刻劃的惟妙惟肖，顯示出畫家細(xì)致的觀察能力和準(zhǔn)確的刻畫能力，令人贊嘆不已。黃筌之所以能夠?qū)⑦@24 只動物表現(xiàn)的鮮活如生，得益于畫家長期對自然的細(xì)微觀察與專注寫生，再經(jīng)過內(nèi)心的領(lǐng)悟，真正做到了得心應(yīng)手。正如郭若虛在《圖畫見聞志》中評價到：“……蓋亦耳目所習(xí)，得之于心而應(yīng)于手也。”

作者如此苦心教授，只可惜曾經(jīng)接受此畫的兒子黃居寶未滿 40 歲便匆匆離世，沒有在畫史上留下太多記載。

公元 965 年，宋滅后蜀，黃筌被歸入大宋畫院，又被封為“太子左贊善大夫”，賞賜豐厚，由于其年事已高，他請辭回到成都故里，不久離世。隨行的小兒子黃居為宋太宗所器重，他將承襲自父親黃筌的精致畫風(fēng)帶入到宮廷畫院，影響了北宋花鳥畫風(fēng)近一個世紀(jì)之久。

烏龜

黃筌自任畫院待詔后，就再沒有離開過宮廷。《寫生珍禽圖》畫成后就收入宮廷。宋太宗乾德三年（965），黃筌隨蜀主歸宋，此圖藏于內(nèi)府。畫幅鈐有“睿思東閣”“瑤暉堂印”等??；后歸權(quán)相賈似道，有其“秋壑”“悅生”“長”三印。

明清時期經(jīng)吳廷、姜紹書、錢寧、梁清標(biāo)、汪元臣等收藏名家鑒藏。乾隆朝入內(nèi)府并著錄于《石渠寶笈初編》。溥儀遜位后攜圖出走，解放后入藏東北博物館(今遼寧省博物館)，后轉(zhuǎn)入故宮博物院收藏。黃筌入北宋只有短短的三年時間，但對北宋花鳥畫崇尚“寫真”的審美意趣產(chǎn)生了巨大的影響，翰林圖畫院評判花鳥畫作品優(yōu)劣，即以黃筌的“勾勒填彩，旨趣濃艷”作為標(biāo)準(zhǔn)，形成“院體”畫風(fēng)。至此標(biāo)志著中國花鳥畫已經(jīng)走向成熟。