毛冰霜

關(guān)鍵詞：黃秋園繪畫;藝術(shù)價值;人文思想

一、黃秋園繪畫的藝術(shù)價值

“江西畫派”，簡稱“江西派”，又稱“西江派”。與揚州畫派、海上畫派、嶺南畫派等一樣，“江西畫派”為中國畫流派之一，以清初畫家羅牧為代表?！敖鳟嬇伞鳖I(lǐng)袖人物羅牧與朱耷、傅抱石、黃秋園等同地域畫家在藝術(shù)上一脈相承，由此形成“江西畫派”地域性的藝術(shù)理念、藝術(shù)表現(xiàn)形式及藝術(shù)風格特征。

20世紀80年代中期，孫克先生看到黃秋園先生的一些黑白畫卷，很是震驚，于是便聯(lián)系家人籌劃展覽，這也就是1986年在北京中國美術(shù)館舉辦的一次轟動全國的展覽，也有了李可染先生看展時“國有顏回而不知，深以為恥”的言論。作為中國畫壇泰斗，李可染先生盛贊黃秋園并提出：“山水畫里，積墨法最難，整個中國美術(shù)史上能作積墨的不多，成功的更少，在積墨山水畫上有突出成就的有龔賢、石谿，近代有黃賓虹，再就是黃秋園先生了?！绷簶淠晗壬f：“秋老的傳統(tǒng)功力、藝術(shù)修養(yǎng)、人品都很高，他集中古人最好的東西，加上自己的理解和生活中新的感受，形成自己的獨特風格。”潘絜茲又說：“秋園先生的作品就是放在故宮里也是精品，他是江西的光榮，也是我們民族的光榮。他的作品可以作為我國文化界的一個項目拿到國際上去宣傳。”從以上評論，足以看出黃秋園繪畫的藝術(shù)價值及其在全國的影響力和地位。

中國畫既是視覺藝術(shù)又是超視覺藝術(shù)，是一種表達意境的符號圖示。這符號圖示雖然不是純精神的抽象，卻是純精神的美感。[1]首先，我們來談?wù)劇耙饩场?，作品中的情景交融正是意境的完美體現(xiàn)，其重在形神兼?zhèn)?、虛實相生、動靜結(jié)合等。我們可以從黃秋園筆下的真山石、真樹木等中看出其在有限中表現(xiàn)出了無限。其次，我們來談?wù)劇靶紊窦鎮(zhèn)洹?，它不僅要求描繪真實的物象外形，還要求對事物內(nèi)在本質(zhì)特征進行較好把握。關(guān)于這一點，我們可以通過觀察黃秋園繪畫中點、線的運用以及樹石程式進行體會。最后，我們來談?wù)劇皻忭嵣鷦印?，其具有藝術(shù)本體論的深刻含義。我們可以從黃秋園繪畫作品中看出繪畫之外的意韻，給人形有盡而意無窮的審美空間。

對于黃秋園《策杖游山》中所運用的筆墨形式，李可染說：“有王蒙布局之茂密?！蓖趺蛇@種繁多的筆墨在畫史上被稱為密體，其畫面的高山深處總會有一間草屋，環(huán)境幽靜雅致。由此可見王蒙山水畫的美感意義及價值體系，不難推出黃秋園與其何等相似。我們從黃秋園的作品《巖石秋樵》《匡廬勝境》中也可看出其繁密的布局和神奇的筆墨變化確實得益于王蒙。畫中通過表現(xiàn)山水的清幽，贊美畫中高士隱者閑散悠然的生活情趣，體現(xiàn)了畫家的審美趣味。正如陸儼少先生所說：“秋園先生之畫以茂密勝，章法稠疊，似不通風，而其間峰巒回合，道路曲折，林木蔚薈……晦明開合而無塞實之感，何其神也?！边@種茂密、雄強的繪畫風格和圓厚、清新的繪畫形式促進了黃秋園人文精神境界的形成，而這正是其繪畫的美學(xué)價值之所在。

二、黃秋園繪畫中的人文思想

“一個中國藝術(shù)家必須融入人類的最佳文化和自然的最佳精神于心底。”[2]而黃秋園正是這樣的藝術(shù)家。身處溫潤秀美的江南以及儒禪道互融的贛鄱之地，黃秋園對山水畫有著獨到的見解。其藝術(shù)精神及其繪畫形式所蘊含的文化意蘊值得我們挖掘和探討。

黃秋園作品大多描繪江西地域山水。首先，我們從其作品《匡廬勝境》和《廬山高圖》中可以看出描寫的正是廬山的美景，畫家運用柔軟的線條對高山流水進行細致的刻畫，從中也可看出畫家對恬淡生活的向往。這也反映出中國傳統(tǒng)文人的精神境界。正如王新偉先生所說：“在黃秋園的繪畫中，常體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)哲學(xué)的超逸境界，……《匡廬勝境》《匡廬覽勝》和《香爐峰》的圖畫，表現(xiàn)了這一中國文化的傳統(tǒng)價值和畫家的心里境界。”[3]其次，我們從其題畫詩中可以看出其虛靜逍遙的精神追求。例如：“草堂無用設(shè)籬門，剩有清陰隔世塵?！薄袄蠞h自有孤云侶，何必低頭車馬前？”題畫詩語帶煙霞，不染塵俗氣。黃秋園始終徜徉于自己的內(nèi)心世界，并將自身的精神追求等滲透于繪畫之中。這也恰好同“江西畫派”的藝術(shù)理念與繪畫風格相吻合。最后，我們通過對黃秋園藝術(shù)理念和繪畫風格的分析，可以看出其給整個畫壇帶來了深遠的影響力，其筆下的山水物畫所體現(xiàn)出的“蒼郁繁茂”風格正是其精神境界的體現(xiàn)。

綜上所述，我們從他的山水繪畫作品中也可窺探出這一地域畫家的作品所具有的整體風格和個性特征。正如何海霞先生說：“像秋園先生這樣深厚的傳統(tǒng)功力，這樣全面藝術(shù)修養(yǎng)，這樣嚴謹?shù)闹螌W(xué)精神，令人吃驚、嘆服，咱們北京第一次有這么好的展覽。這不僅是江西的財富，也是我們國家的國寶?！?/p>

畫家是社會精神文化傳播者。黃秋園在對中國歷代文人繪畫精神價值的承傳中艱辛地追求，以文（畫）載道，文道相融一體，或揚棄，或探研，或再創(chuàng)，對于傳承中國繪畫史中的儒釋道思想和中華傳統(tǒng)文化及其美學(xué)觀念，具有現(xiàn)實的意義。

中國文人畫境界從“元四家”、董其昌與“四王”逐步傳承給黃秋園。從黃秋園繪畫中能看到同一的命運、境界以及價值追求。從中國文化史以及中國美術(shù)史中探析黃秋園的繪畫風格、藝術(shù)特色以及地位，探尋各類差異性史料并考證，從而探源求真，可以獲得較為客觀的史料分析結(jié)論。

20世紀80年代，黃秋園與陳子莊、馬西園可以說是畫壇上的奇跡。三人身處畫壇動蕩以及中國畫遭受質(zhì)疑的年代，卻始終堅守傳統(tǒng)，在相同的文化氛圍中逆流而上，并通過不同的方式潛心鉆研傳統(tǒng)山水畫，并將超凡脫俗的境界與筆法巧妙地運用于山水畫創(chuàng)作中。在當代山水畫轉(zhuǎn)型的關(guān)鍵時期，黃秋園、陳子莊、馬西園對傳統(tǒng)的承襲和創(chuàng)新具有重要意義。

從精神層面來看，黃秋園尋求內(nèi)心的平靜而得以漸修，陳子莊在跌宕起伏的人生中轉(zhuǎn)變?nèi)松鷳B(tài)度而得以頓悟，馬西園則在貧困的生活中苦中作樂。從繪畫方式上來看，黃秋園則推崇“繁茂”;陳子莊則崇尚“簡淡”;馬西園則“以萬物為師，以生機為運”，使得他的焦墨和水墨畫相得益彰，最終成為畫壇上淡泊名利、甘于寂寞的隱逸派書畫大家。總之，他們不論是在精神層面還是在繪畫形式方面，對傳統(tǒng)均有繼承和革新，這對當下中國畫如何回歸傳統(tǒng)頗具參考意義。

黃秋園繪畫藝術(shù)傳承自“江西畫派”。我們從其《綠樹青山生曉煙》中可以看出“江西畫派”的那種疏淡韻致，朱耷與羅牧之筆墨均包含其中。作為一種地域性質(zhì)的繪畫，黃秋園繪畫因其中所蘊含的道禪人文思想與理念而具有在全國傳播的文化藝術(shù)價值，這對于我們進一步挖掘黃秋園的藝術(shù)精神及其藝術(shù)形式所蘊含的人文思想，了解其繪畫藝術(shù)對當代中國畫的影響具有十分深刻的意義。

著名美術(shù)史學(xué)家、美術(shù)評論家薛永年說：“黃秋園作為本世紀一名借古以開今的大家，有著多方面的才能和造詣。其人物畫取法唐寅、仇英而上溯唐宋，精工富麗，其寫意花鳥畫取法石濤、八怪、趙之謙而瀟灑如生，均不乏可傳之作?！盵4]王兆榮先生《在藝術(shù)王國里的擁抱—李可染與黃秋園》中說：“李可染先生對我說，他的一生只收藏自己老師齊白石、黃賓虹、林風眠的畫，而第四個是收藏黃秋園先生的畫。他用自己的一幅與黃先生的一幅遺作互換為紀念?！卑籽┦壬谑锥键S秋園畫展座談會上說：“現(xiàn)在整個京城都在議論黃秋園先生遺作……他的作品是國家瑰寶，他是一位了不起的大畫家。稱他為國畫大師是當之無愧的?！比A夏先生在首都黃秋園畫展座談會中說：“黃老畫力深厚，修養(yǎng)全面……昨日黃苗子、啟功先生對我講，黃老的筆墨功力在當代可能找不到第二個。”亞明先生為黃秋園南京畫展題詞：“黃秋園筆墨過人，乃當代一大師也?！秉S秋園先生以其嚴謹?shù)闹螌W(xué)精神和全面的藝術(shù)修養(yǎng)，在江西美術(shù)史乃至全國美術(shù)史上書寫了光輝的一頁。

三、結(jié)語

縱觀黃秋園的一生，其雖處于動蕩的社會中，但仍以修身處世作為一種追求。其繪畫凸顯的風格之美及情懷之“道”，體現(xiàn)了對中國文人山水畫精神與品格的承傳。