“鶴鳴壺”創(chuàng)作感悟

徐志峰

摘 ?要 ?紫砂是世界陶瓷藝術(shù)之林當(dāng)中無可替代的存在，紫砂壺在實(shí)用的基礎(chǔ)上增加藝術(shù)感和美感，兼具實(shí)用價(jià)值、文化價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值以及收藏價(jià)值。紫砂作品追求形神兼?zhèn)?，把思想情感注入其中，有了?dú)特的藝術(shù)語言和個(gè)性之外，再加上傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)，作品更具有靈性，具有靈性的藝術(shù)品會給人一種品之不盡的味道。

關(guān)鍵詞 ?紫砂壺;鶴鳴壺;文化;內(nèi)涵;意蘊(yùn)

作為馳譽(yù)中外的中國陶都，宜興至今已有7 000多年的制陶歷史。青瓷、均陶、精陶、美彩陶和紫砂作為宜興陶瓷的“五朵金花”也是世人皆知的。而紫砂，毫無疑義的說就是世界陶瓷藝術(shù)之林當(dāng)中無可替代的存在。對于宜興紫砂，很多人應(yīng)該都會有一個(gè)很明顯的認(rèn)知脈絡(luò)，紫砂壺最早是作為泡茶的實(shí)用器出現(xiàn)的，后來經(jīng)過文人雅士的參與，不但從制壺的器型上面增加了文化高度和藝術(shù)美感，而且隨著書畫家的廣泛參與，也從陶刻方面、文化內(nèi)涵以及作品的意蘊(yùn)方面都有了不斷的提升，幾百年來產(chǎn)生了非常多經(jīng)典的作品來滋潤我們的心靈，補(bǔ)益著我們紫砂從業(yè)者的創(chuàng)作。紫砂壺作為泡茶的實(shí)用器，是不同于其它的陶藝作品的，其它陶藝作品可以以藝術(shù)創(chuàng)作和美感為主要方向，而忽略它的實(shí)用功能;而紫砂壺恰恰是要以實(shí)用為基礎(chǔ)，在實(shí)用的基礎(chǔ)上增加它的藝術(shù)感和美感，這樣一把紫砂壺也就具備了實(shí)用價(jià)值、文化價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值等多種價(jià)值。

兼具這幾種價(jià)值的紫砂壺?zé)o疑可以稱之為藝術(shù)品，藝術(shù)品是要有它獨(dú)特的藝術(shù)語言和表達(dá)方式的，這種藝術(shù)語言的形成和表達(dá)方式的不斷提純是需要時(shí)間的累積的。我們再來看一下藝術(shù)創(chuàng)作的概念：藝術(shù)創(chuàng)作是指運(yùn)用一定的創(chuàng)造方法，在不同的材質(zhì)的前提下，對于現(xiàn)實(shí)生活提煉加工塑造藝術(shù)形象和創(chuàng)造藝術(shù)作品的一種創(chuàng)造性的勞動(dòng)。有創(chuàng)作方法、材質(zhì)、現(xiàn)實(shí)生活、提煉加工、塑造形象、創(chuàng)造作品等幾個(gè)方面的關(guān)鍵詞，這幾個(gè)關(guān)鍵詞是創(chuàng)作的認(rèn)知前提，我們的作品要追求形神兼?zhèn)?，把自己的思想情感注入其中，有了自己?dú)特的藝術(shù)語言和個(gè)性之外，再加上傳統(tǒng)文化的一些滋養(yǎng)，就會使得作品更具有靈性，具有靈性的藝術(shù)品是會給人一種品之不盡的味道的。

在我國古代，文化品位往往以文人雅士為最高。文人又極愛梅、蘭、竹、菊等象征高逸人品和君子之風(fēng)的事物。晉代書法家王羲之愛鵝，宋代林逋愛鶴，人稱“梅妻鶴子”。古人以鶴為天上的瑞鳥，《詩經(jīng)·小雅》：“鶴鳴于九皋，聲聞?dòng)谔臁保€有傳說鶴是長生不死的神禽，騎著它可上天與神仙相會。因?yàn)閷鹘y(tǒng)文化的欽慕喜愛，故也想創(chuàng)作相關(guān)題材的紫砂作品來傳達(dá)古人的逸興雅致，從而有了“鶴鳴壺”（見圖1）的誕生?！苞Q鳴壺”出水流暢，手感自然，整體身筒壺型和壺蓋、壺鈕及流、把每個(gè)部分的搭配之間，給人的感覺是非常舒服的，泥料的溫潤又更增加了人們在品茶過程當(dāng)中的怡心悅目。

在紫砂界都流傳著“一方抵十圓”的說法，因?yàn)榉綁氐拇_是比較難做的。方壺輪廓要分明，要達(dá)到一種莊重平穩(wěn)，而且要透出一種堅(jiān)挺剛毅的風(fēng)骨，難度極大?！苞Q鳴壺”是渾方的器型，這種渾方壺做起來是要以圓器的手法來呈現(xiàn)方器的韻味，似乎難度也就更大，因?yàn)椴皇钦f制作工藝的難，是在于氣韻的把握、方圓合度的這種呈現(xiàn)，這是需要作者有極高的審美和良好駕馭功夫的。為了配合渾方的這種感覺，把三彎嘴和壺把都做成了渾方，更加突出了方和圓的對比變化，力求達(dá)到做工精細(xì)整飭、線條流暢，在古樸厚重當(dāng)中又不失典雅，而且能夠做到氣韻生動(dòng)，使壺身筒和其它的各個(gè)部位充滿了飽滿的張力，線條干凈利索，很有力道感，也展現(xiàn)出了一種剛毅正直的陽剛之美。因?yàn)樨S滿有張力，作品顯得穩(wěn)重莊嚴(yán)、方圓合宜、秀中寓拙、拙而有韻、端握舒適、拿捏稱手，整體和細(xì)節(jié)的處理都充分體現(xiàn)出了造型的統(tǒng)一和諧。方和圓的變化不是一成不變的，它的變化背后是應(yīng)該有很多文化淵源的，每個(gè)人對于方和圓的感悟和把握不一樣，對于線條的曲直收放的把握也是不一樣的。作品其實(shí)所要傳達(dá)的是個(gè)人的一種氣質(zhì)，這種氣質(zhì)是需要融入于自然天地當(dāng)中的，才能夠變化出更持久、更恒長的一種氣質(zhì)，也才更能夠和壺友藏家產(chǎn)生更加廣泛的共鳴，達(dá)到一種很高的認(rèn)知契合度。

壺身刻繪蘭花，寥寥幾筆看似信手拈來、云淡風(fēng)輕，頗得淡雅之境。魏晉士人是深得淡雅之境的意味的，而到了宋代，宋人在作品創(chuàng)作當(dāng)中更是把淡雅之境發(fā)揮到了極致。從這個(gè)角度來講，我們似乎又悟到：陶刻的高度應(yīng)該是退一步說話，就是不奪器物的本體?！胺椒艘皇剑瑘A不一相”是在說壺，也更象征了為人處世之道，要寓方于圓、方中有圓、智圓行方。在生活中，我們要有一顆平常之心，笑看世間的紛繁，對于苦樂不去執(zhí)著。在品茶的過程中體會到一些禪意，有自己的一份道悟，這有很深的意味在其中，這是我們在紛繁變幻的世間當(dāng)中一份從容不迫的心境。