[摘??要]鋼琴藝術指導是指聲樂表演、舞蹈表演、器樂表演中演奏鋼琴伴奏并為之表演進行指導的人的總稱。在聲樂演唱中，鋼琴藝術指導有著重要的地位，它已經成為聲樂演唱、舞臺表演中不可缺少的一部分。本文首先分析鋼琴藝術指導自身所需要達到的一些專業(yè)要求，進而體現出鋼琴藝術指導在聲樂演唱中不同的作用。

[關鍵詞]鋼琴藝術指導;鋼琴伴奏;聲樂表演;聲樂演唱

在聲樂表演者進行音樂作品演出時，對音樂作品的風格把握尤為重要，表演者除了依靠自身扎實的演唱技巧與演出時的情感表達之外，鋼琴藝術指導作為輔助，為之提供音樂風格解讀與音樂伴奏深處的理解這一部分也尤為重要。相對于普通的鋼琴演奏來說，鋼琴藝術指導具有更強的藝術性，它不僅是一種與歌唱者在舞臺上一起同臺演出的表演，也是一份不斷從多角度和歌唱者配合并且進行輔助的工作。隨著聲樂藝術的快速發(fā)展，鋼琴藝術指導也在很多院校成為了獨立的學科，為了更好地展示聲樂作品，鋼琴伴奏和聲樂表演者之間的合作也就成為鋼琴藝術指導的主要工作之一。

一、鋼琴藝術指導的現狀

鋼琴藝術指導，指在器樂藝術、聲樂藝術、舞蹈藝術上進行鋼琴伴奏的人員的美稱，同時鋼琴藝術指導也會教演唱者如何更好地將音樂與表演融合。在聲樂演唱舞臺演出過程中經常會有鋼琴伴奏、樂隊伴奏等多種形式的伴奏出現，我們最常見的還是鋼琴為之伴奏。鋼琴伴奏屬于鋼琴藝術指導的一部分，它有演奏的職責，在音樂藝術的表演中，它并不是主動的，在演奏過程中必須緊緊跟隨聲樂表演者的動態(tài)，為之演奏作輔助。鋼琴藝術指導相對于鋼琴伴奏更注重“指導”，它不僅要求鋼琴伴奏者在演唱者演唱時不搶戲且能清晰的被聽眾感受到，而且需要演唱者能夠與鋼琴伴奏者很配合地相互融入，這樣才能更好地烘托演唱表演[1]。

早期，鋼琴藝術指導的地位相對卑微，在聲樂表演者演出的海報上可能只有一個小小的位置，甚至完全沒有被提及;或者在演出時，鋼琴被放置在角落旁，導致整場音樂會觀眾只見到彈奏者的背影，等等。雖然，國內有不少鋼琴藝術指導，但是他們之中的大多數都是專業(yè)院校鋼琴演奏專業(yè)畢業(yè)的，可以說早期的鋼琴藝術指導沒有受到鋼琴演奏以外其他滿足“藝術指導”職業(yè)要求的專門訓練[2]。人們對于“藝術指導”還缺乏足夠的認識，人們仍認為這只是改了一個稱呼，并且依舊稱“鋼琴藝術指導”為“鋼琴伴奏”。但是近幾年來藝術指導快速發(fā)展，大家對于鋼琴藝術指導的認識也越來越清晰，我們也越來越清楚，鋼琴藝術指導不單單是一個簡單的鋼琴伴奏者。鋼琴藝術指導被高度重視，在古典音樂界它已經成為一門學問，也可以說是成為了一種藝術[3]。在國外，許多著名的大學、音樂院校，都有專門設立藝術指導、鋼琴伴奏的專業(yè)，如蘇聯、德國、美國等國的音樂院校。他們已經系統地完成了一套培養(yǎng)方案，并且培養(yǎng)出了很多人才。而如今，我國也開設了鋼琴藝術指導的課程，如中央音樂學院、中國音樂學院、武漢音樂學院等。我國目前也有很多頂尖的鋼琴藝術指導，例如中國歌劇舞劇院藝術指導陳鈺意、中央歌劇院鋼琴藝術指導秦蘭等。

二、鋼琴藝術指導的專業(yè)要求

（一）鋼琴演奏技能

鋼琴藝術指導不同于鋼琴伴奏，鋼琴伴奏也不同于鋼琴演奏，但是他們有相同的基本要求，就是需要有扎實的鋼琴演奏技能。雖然鋼琴藝術指導在為表演者伴奏時沒有鋼琴獨奏時那樣的華麗，也不能在演唱者演唱時喧賓奪主，但它更需要高級的鋼琴演奏技巧。因此為了能夠更好地配合演唱者，鋼琴藝術指導首先就必須具備的一項基礎能力就是扎實的演奏技巧。在舞臺表演時，鋼琴藝術指導不僅要對作品的速度、力度掌握好，更重要的是要配合演唱者把作品深處想表達的深厚情感表達出來，并且與演唱者一起傳達給觀眾。在演唱者演唱時，不同的演奏技巧會帶來不同的音色，不同的音色便會給予觀眾不一樣的感受，而不同的音色需求就來自不同的歌曲類型。例如《越人歌》，這首歌講述的是一位越人和自己仰慕的君子正在西湖嬉戲游玩，她內心十分欣喜，于是借助周圍的美好風景而作歌。這首歌主要的情緒就是從緩慢平穩(wěn)到釋放再到安靜，那么鋼琴藝術指導在進行伴奏時，需要用不同的鋼琴伴奏技巧，展現不同的音色，然后帶動演唱者的演唱情緒并完整地表現歌曲。歌曲主歌情緒都較為平緩，那么鋼琴藝術指導在進行鋼琴彈奏時就需要放慢速度，彈奏力度要較弱些，在副歌部分，情緒明顯高漲，并且伴奏中使用了非常多的十六分音符，這時候就需要鋼琴伴奏急促而有力地彈奏，并且推動演唱者的情緒，達到一種飽滿有力的表現。

（二）理論知識基礎

對于鋼琴藝術指導來說，具有深厚的理論知識也是十分重要的。基礎的理論知識不單單是一些簡單的視唱練耳，還有和聲、曲式分析、復調等。鋼琴伴奏需要善于從不同視角去對作品進行深度的剖析與鑒賞，視唱練耳、旋律走向就是最基礎的角度;曲式還有曲調是一個角度;作曲者最終想進行的情感傳遞也是一個角度，等等。

鋼琴伴奏還有很多與理論知識相關的特點：和聲性、復調性。關于和聲性，它會體現鋼琴伴奏自身的高效音樂性能。例如在個人聲樂演唱中，如果鋼琴伴奏是單旋律的話，會顯得十分單一，而如果這個時候的鋼琴伴奏具有和聲性，那么它一定能夠保障音樂的渲染效果，使音樂更加具有靈魂，并且通過和聲性能為聲樂歌曲演唱工作帶來更有效的且不一樣的藝術效果。而對于復調性來說，利用好這一特點可以提升整個舞臺演出的效果，因為它可以使演奏內容更豐富，可以讓觀眾更良好地感受到整個聲樂演唱。因此，鋼琴藝術指導在進行鋼琴伴奏前一定需要有深厚的理論知識為基礎，然后對伴奏進行分析后，最終才能更好地為演唱者進行伴奏。例如舒伯特的藝術歌曲《鱒魚》。首先《鱒魚》是由一位名為舒巴爾特的德國詩人所作的詩，他當時因為政治原因被關入牢中，在萬分渴望自由的生活時寫下的，后舒伯特為這首小詩作曲，歌名與詩歌同名。在了解歌曲的背景后，再運用已有的理論知識分析鋼琴伴奏，《鱒魚》的曲式結構是單二部，全曲就可以分為前奏、A段、B段和尾聲，歌曲剛開始是?D大調，在A段的鋼琴伴奏中，有很明顯的古典主義的和聲風格，十分簡潔;到了B段就轉為了?b小調，后面就體現了浪漫主義的自由風格;然后到尾聲部分，樂曲又回到了主調?D大調，尾聲重復了前奏，首尾呼應。這些內容都是需要鋼琴藝術指導在給聲樂演唱者伴奏前先分析清楚的，根據其特點對伴奏進行理解，然后在與演唱者的合作中體現出來。

三、鋼琴藝術指導在聲樂演唱中的作用

（一）具有伴奏作用

聲樂表演在進行時通常需要伴奏，而不是無伴奏獨唱，而這時就需要通過鋼琴藝術指導來伴奏才能完整地表演，同時聲樂表演者在練習時，鋼琴伴奏可以說是一種必不可少的輔助工具[4]。鋼琴伴奏在表演者開始演唱前的前奏部分能夠促進音樂的發(fā)展，營造出特定的氛圍和應有的情境，并通過伴奏將表演者一起帶入正確的情緒之中，讓他能夠更好地完成表演，在間奏部分又或是副歌部分，情緒高漲時，伴奏也能增強作品的情感，再進一步強化表演者的舞臺表現。例如《山泉》，歌曲的前奏用了一個引子，左右手八度的平行，清晰的表現了泉水的清澈，并且一開始的一個純五度會給人一種干凈的感覺。在低音區(qū)的一個分解和諧好似山谷回聲，用前奏清楚地描繪出了空間感，后面跟著的一串由慢到快的琶音給觀眾一種泉水就在眼前的感覺。由此可見鋼琴藝術指導可能比演唱者更熟悉音樂作品中的一些音樂語言，演唱者可以通過伴奏更好地完成舞臺表演。又如李斯特改編的舒伯特的戲劇《魔王》，它的整曲伴奏的主要就是通過右手八度的三連音及震音來表現，三連音本就打破節(jié)奏的均衡，用它伴奏更會使人不由自主地揪心，聽眾心情也自然會跟隨旋律跌宕起伏，演唱者可以通過伴奏更好地拿捏角色的塑造。

（二）具有指導作用

鋼琴表演可以分為多種形式，其中主要的兩種形式一種是眾所周知的鋼琴獨奏表演，另外一種表演形式就是鋼琴伴奏。鋼琴藝術指導與鋼琴伴奏的不同在于前者更注重指導。鋼琴伴奏只是簡單地為演唱者提供伴奏的服務，而鋼琴藝術指導的主要職責是在演唱者練習的過程中進行聲樂基礎教學和聲樂表演的指導，它不僅要改進自身的鋼琴伴奏，還需要對演唱者進行糾錯與指導[5]。

1.音準與節(jié)奏的指導

在演唱者練習的過程中，會存在音準與節(jié)奏的問題。對一些演唱者來說，他們在練習的時候更注重于自己的發(fā)聲技巧，雖然發(fā)聲技巧和方法尤為重要，但是他們忽略了最基礎的音樂要素，就是音準與節(jié)奏。這就需要鋼琴藝術指導為他們提供幫助，提醒他們不能忽略這些重點，在必要的時候為他們提供指導。

2.歌詞的指導

每個國家的聲樂作品都有不同的演唱風格和特色，因為他們的語言、地理位置、宗教信仰、人文風情等都不同，因此不同種類的歌唱語言也是聲樂語言指導中最困難也是最重要的環(huán)節(jié)之一。在意大利語歌曲中，需要演唱者將所有的歌唱狀態(tài)，集中到圓潤、飽滿的元音中，發(fā)出純正而準確的歌聲;在德語的歌曲中，因其十分注重鋼琴伴奏的地位，因此鋼琴伴奏的獨立性發(fā)展使歌曲中語言的朗誦性與咬字的獨特韻味的得到了發(fā)展;在漢語中，中文的聲調相對于西方語言更為復雜，不僅有四聲音調，還有十三轍的韻律，因此形成了中國聲樂藝術特有的腔韻之美。

對于鋼琴藝術指導來說，拿到一首曲子不是光看鋼琴伴奏譜就足夠的，還有演唱者的旋律和歌詞都需要了解，并且需要研究讀懂歌詞。通過歌詞了解到歌曲應有的氛圍，然后為歌曲表演塑造特有的景象。同樣，對聲樂演唱者來說，歌詞更為重要，有些演唱者拿到歌就唱，也不管歌曲要表達的涵義，尤其是對于一些外文歌，他們甚至連歌詞都讀不清楚，這個時候也需要鋼琴藝術指導為他們提供幫助。聽眾可能是通過聲樂表演者的舞臺表演達到與作曲者的靈魂溝通，但是聽眾不是只通過高超的演唱技術來感受歌曲的，最基礎的就是通過歌詞來理解作詞者想要傳遞的情感。

3.聲樂表演教學的指導

鋼琴藝術指導還在聲樂作品的舞臺表現中有著指導作用。其中具體是對聲樂演唱者在作品表現中的非技術問題，如表現方法、情感處理等多方面進行詳細的藝術指導[6]。

聲樂是通過聲樂表演的藝術形式把音樂作品轉換成讓觀眾看得見聽得到的音響，聲樂表演是通過演唱與表演的藝術形式來共同完成的。聲樂表演是在鋼琴藝術指導的指導與合作之下，對一個作品進行反復的剖析與理解進行的二度創(chuàng)作，而鋼琴藝術指導在這個過程中，起到了對聲樂表演者表演教學的指導。首先，鋼琴藝術指導的指導性就體現在對作品的認識環(huán)節(jié)，它包括了很多知識，不僅是作曲家、作曲背景、作品風格，還有樂譜上的旋律、節(jié)奏、和聲、強弱、表情記號，等等，鋼琴藝術指導需要與演唱者一起對聲樂作品的內涵進行更加確切且深入的理解。其次就是最關鍵的環(huán)節(jié)，在理解作品內涵后感受作者創(chuàng)作時的種種情感爆發(fā)。在歌曲作品中，作者通常都會有創(chuàng)作沖動與激情，演唱者需要對歌詞的細致揣摩和研讀，然后定下歌曲的基本情調。最后一個環(huán)節(jié)就是演唱者對作品進行的二度創(chuàng)作后的表現環(huán)節(jié)。這不僅需要演唱者具有高超的聲樂演唱技巧，也需要一些肢體語言來表達內容。鋼琴藝術指導與表演者的配合小到一個眼神，大到形體表演，都對作品的表現有著非常重要的作用，表演者跟著鋼琴的旋律，演唱出干凈剔透的聲音，不論是聽眾也好，演出者也好，都會為之震撼不已。

結??語

鋼琴藝術指導是濃縮了鋼琴演奏與聲樂演唱兩門學科的重點，在聲樂教學的過程中占著非常關鍵的地位。在聲樂表演發(fā)展的同時，鋼琴藝術指導也在快速的發(fā)展，它的藝術價值也在不斷提高。鋼琴藝術指導給聲樂表演者提供的幫助不可替代，為了表演者完美地將歌曲傳遞給大家，需要各個部門一起齊心合作，只有在大家共同配合的情況下才能夠促成最完美的合作?？傊诼晿繁硌葜?，聲樂歌手和鋼琴藝術指導可以找到自己的位置，形成和諧的共生關系，真正實現聲樂的完美呈現[7]。

注釋：

[1]黃??佳.鋼琴藝術指導與聲樂演唱的協同配合探究[J].音樂創(chuàng)作，2018（06）：182.

[2]王菁菁.聲樂藝術指導的職責、素質及培養(yǎng)[J].人民音樂，2012（09）：40.

[3]賈勇宏.論鋼琴藝術指導在聲樂教學與演唱中的作用[J].隴東學院學報，2018，（05）：132.

[4]毛??亮.試論鋼琴藝術指導在聲樂表演中的實際運用[J].戲劇之家，2020，（21）：57.

[5]趙??壘.鋼琴伴奏在聲樂演唱中的重要性研究[J].藝術時尚，2013，（13）：81.

[6]崔??嫣.鋼琴藝術指導在聲樂作品表現中的作用探究[D].云南師范大學，2020：15.

[7]宋婷婷.琴歌交融??相和而聲[D].蘭州大學，2010：40.

[收稿日期]2020-12-21

[作者簡介]陸澹丹（1997—??），女，揚州大學音樂學院碩士研究生。（揚州??225009）

（責任編輯：劉露心）