丁倩爾 李琦琦 李夢(mèng)月
安徽財(cái)經(jīng)大學(xué)龍湖東校區(qū)
在起初水彩畫傳入中國時(shí),盡管在基本技法和表現(xiàn)理念上都是有別于傳統(tǒng)中國水墨畫的繪畫理念、繪畫色彩等,但在繪畫工具以及繪畫方法上同中國具有異曲同工之妙,所以在一定程度上它不僅可以得到中國畫家的認(rèn)同與大膽嘗試與實(shí)踐,并且在更多范圍的中國人民群眾之間,得到了廣泛的喜愛與傳播,并得到了一定的發(fā)展。在往后的近百年時(shí)間里,現(xiàn)代水彩畫的探索與實(shí)踐在中國得到了較快的發(fā)展,并成了人民群眾中,影響力最為廣泛的畫種之一。中國水彩畫的發(fā)展快速并令人矚目,眾多優(yōu)秀的水彩畫家逐漸開始在水彩畫的行列中嶄露頭角。作品形式多樣、題材廣泛、內(nèi)涵深雋,足跡遍及中國各地并逐步走向世界,并且將畫筆觸及現(xiàn)實(shí)生活的多個(gè)方面。高校美術(shù)教師應(yīng)認(rèn)清現(xiàn)代水彩畫的藝術(shù)價(jià)值,積極地將水彩畫教學(xué)引入高校美術(shù)課堂之中。
現(xiàn)代水彩畫具有一定的美術(shù)學(xué)價(jià)值,在水彩畫誕生之初以及其發(fā)展、創(chuàng)新、流傳的系列過程中,隨著時(shí)代的不斷變遷,在不斷的發(fā)展演進(jìn),并與各個(gè)時(shí)代的繪畫者相互關(guān)聯(lián),進(jìn)行繪畫理念、思維等方面的融合,將具有一定美術(shù)學(xué)價(jià)值的水彩畫呈現(xiàn)在大眾視野之中。
現(xiàn)代水彩畫作為一種藝術(shù)語言,通過對(duì)水、色彩等開展水彩畫藝術(shù)創(chuàng)作,在繪畫作品中進(jìn)行展現(xiàn),并能夠引發(fā)創(chuàng)作者與欣賞者之間的思想共鳴?,F(xiàn)代水彩藝術(shù)的認(rèn)知價(jià)值可以通過對(duì)現(xiàn)代水彩藝術(shù)的認(rèn)知價(jià)值分析并從具有一定融合性的觀察、思考以及操作等方面開展研究。對(duì)于觀察而言,可以分為觀察者的主動(dòng)性觀察與敏感性觀察兩個(gè)方面。創(chuàng)作人員需要通過一雙能夠發(fā)現(xiàn)美的眼睛,從而得以在繪畫過程中,將現(xiàn)實(shí)中觀察內(nèi)容通過水彩畫藝術(shù)進(jìn)行呈現(xiàn),從而使更多的欣賞者能夠理解到畫作內(nèi)容與意境等。思考作為創(chuàng)作者觀察過后的再加工過程,水彩藝術(shù)展現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)生活的一部分,這種呈現(xiàn)方式能夠通過創(chuàng)作者的視角下,通過理解與加工從而呈現(xiàn)出一定的內(nèi)容,能夠促進(jìn)創(chuàng)作者加以對(duì)現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行細(xì)致觀察,并且能夠激發(fā)和引導(dǎo)欣賞者參與到藝術(shù)之中。
水彩畫具有水色交融的特征,最突出的一點(diǎn)在于色澤豐富,顏色對(duì)于水彩畫而言至關(guān)重要。在教學(xué)實(shí)踐中,高校美術(shù)教師可以用口述加示范的方式對(duì)學(xué)生進(jìn)行理論知識(shí)傳授,用干畫法調(diào)試出不同顏色傾向的色調(diào)供學(xué)生觀看,如多許湖藍(lán)+少許青綠+少許玫紅調(diào)試出天空地藍(lán),并加入水分,再用濕畫法在濕背景上著色,一層層罩色、接色,水色相互交融,此時(shí)紙面現(xiàn)出朦朧的效果,一個(gè)極具效果的朦朧天空得以呈現(xiàn);用同樣的方法,可以渲染秋天的田野、春天的花園等。學(xué)生根據(jù)所學(xué)知識(shí)對(duì)水色進(jìn)行練習(xí),進(jìn)一步加強(qiáng)對(duì)調(diào)試顏色、用水多少的掌控。
水彩的藝術(shù)語言有很多種,除了以上對(duì)水色練習(xí)的基本方法以外還有很多精妙的小技法,如撒鹽法,在濕潤的背景里撒上一些食鹽顆粒,畫面可出現(xiàn)開花的效果;刀刮法,可用于表現(xiàn)細(xì)樹枝和細(xì)長草葉的高光處;拍印法,把干地絲瓜瓤用力按于未干的底色上會(huì)形成一些肌理,而這些肌理可用于表現(xiàn)石頭、泥濘路面的紋理;彈色法可以做出斑駁的畫面效果如星空、下雪天的飛絮等,作畫方法是將顏料沾于筆尖,手指彈動(dòng)筆桿,筆尖顏料自然以大小不一和形狀各異的原點(diǎn)呈現(xiàn)在畫面上,這一畫面效果生動(dòng)自然。類似的水彩小技法很多,只要我們善于發(fā)現(xiàn)、樂于動(dòng)腦、勤于實(shí)驗(yàn),這些小技法便取之不盡用之不竭。這些小技法配合干濕畫法使用,同樣可達(dá)到渲染氛圍的效果。
塑造物象也是色彩教學(xué)的重點(diǎn)所在,色為形服務(wù),這一點(diǎn)與水彩畫同樣不謀而合。濕畫法渲染氛圍,干畫法刻畫物象,物象刻畫對(duì)學(xué)生的繪畫功底要求較高,在教學(xué)實(shí)踐中根據(jù)學(xué)生美術(shù)基礎(chǔ),最終我們可以選擇用一些風(fēng)景和植物素材進(jìn)行作畫,用細(xì)毛筆或勾線筆在渲染好的背景里刻畫幾朵小花、幾棵樹等,做好小植物的細(xì)節(jié)處理,這一訓(xùn)練有利于鍛煉學(xué)生的繪畫基礎(chǔ),提升學(xué)生的繪畫基本功。水彩藝術(shù)語言有其獨(dú)有的優(yōu)勢(shì)與特點(diǎn),是掌握色彩基本要素與技法的良好途徑,能提高學(xué)生感受和表現(xiàn)色彩的能力,與色彩教學(xué)關(guān)系重大;實(shí)際教學(xué)過程中,教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生找到水彩與色彩之間的互通性,掌握水彩藝術(shù)的優(yōu)勢(shì),施展美術(shù)教學(xué),開闊學(xué)生視野,提升學(xué)生色彩素養(yǎng)。
在訓(xùn)練思維構(gòu)成方面,根據(jù)學(xué)生繪畫基礎(chǔ)偏弱、傳統(tǒng)水彩繪畫形式單一這些現(xiàn)實(shí)情況,我們可以采取將水彩技法與綜合材料相結(jié)合的形式進(jìn)行教學(xué),用到的材料有油紙傘、木片、圓盤、卡紙等,作畫內(nèi)容可以實(shí)物寫生,也可以發(fā)揮想象進(jìn)行創(chuàng)作;有學(xué)生將油紙傘面用濕畫法接色,將背景暈染一個(gè)顏色,再用彈色法在暈染好的傘面上甩出些斑駁的亮色點(diǎn),整個(gè)畫面意蘊(yùn)無窮;還用了圓木塊,木塊吸水性強(qiáng),有同學(xué)將木塊罩色等干后,用干畫法作畫,畫面效果也驚艷四座;我們還選擇將白色卡紙剪成旗袍的形狀,在其上繪制花紋,用水彩顏料運(yùn)用水彩技法給花紋上色;也有同學(xué)將繪畫和拼接藝術(shù)一起運(yùn)用,畫面效果新穎有創(chuàng)意。
高校美術(shù)教師在進(jìn)行水彩畫教學(xué)過程中,首先應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生觀察所要繪畫對(duì)象之間的色彩關(guān)系,水彩畫中最重要的就是要突出繪畫對(duì)象的“形”,學(xué)生在畫水彩畫之前需要明確畫面中的固有色,也就是說繪畫對(duì)象占主導(dǎo)地位的色彩。如樹葉的顏色是綠色的,大象的皮膚是灰色的,這些都是我們?cè)谟^察時(shí)最容易分辨的主體色,但物體不僅受到固體色的影響,其他光源也會(huì)對(duì)物體的顏色產(chǎn)生極為重要的影響,如我們的膚色在不同的光源下看起來就是不同的,當(dāng)我們站在橘色的光線下時(shí),我們的皮膚也就會(huì)透出一點(diǎn)橘黃色,此時(shí)光源色便占據(jù)了物體的大部分色相。學(xué)生在畫水彩時(shí)一定要注意觀察物體間色彩的變化,結(jié)合整體與局部來確定畫面中色彩的運(yùn)用方法。其次高校美術(shù)教師應(yīng)該指導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)分析繪畫對(duì)象之間明暗的對(duì)比關(guān)系,繪畫對(duì)象之間的明暗對(duì)比關(guān)系就是在畫面中的黑、白、灰等不同層次,學(xué)生在開始作畫之前就需要確定畫面中使用顏料最多及最少的顏色分別是什么,并確定好不同顏色在整個(gè)畫面中所占的比例,保證畫面的平衡性,通過色彩的運(yùn)用來凸顯畫面中想要表達(dá)的主體內(nèi)容。在同一個(gè)畫面中,學(xué)生最好不要畫色彩過于豐富的畫,若干色彩同時(shí)出現(xiàn)在一個(gè)畫面上容易使畫面變得雜亂,無法突出重點(diǎn),學(xué)生應(yīng)充分掌握色彩明暗對(duì)比運(yùn)用方法,如學(xué)生在剛開始畫人像時(shí)技巧不夠嫻熟,使用比較單一化的色彩來表現(xiàn)人物臉部顏色,但這樣畫出來的效果并不生動(dòng),像是給人物戴上了一個(gè)厚厚的面具,經(jīng)過教師的指導(dǎo)后,學(xué)生應(yīng)學(xué)會(huì)利用顏色的明暗對(duì)比來增添人物臉部立體度,也增強(qiáng)整幅畫作的真實(shí)感,讓水彩畫的色彩為形體服務(wù)。
在水彩教學(xué)中,有著多種多樣的技法,高校美術(shù)教師應(yīng)選擇不同的教學(xué)方法來指導(dǎo)學(xué)生水彩繪畫技巧。例如在指導(dǎo)學(xué)生如何畫近景和主題物象時(shí),美術(shù)教師應(yīng)選擇干畫法或濕畫法。經(jīng)典的水彩畫《舐犢情深》便是作者使用濕畫法所作而成,這幅水彩畫主要描繪了牛棚中一只母牛給小牛犢喂奶的畫面,這幅水彩畫的右半部分是紅褐色的,自由銜接左半部分的黃綠色,不同顏色之間的銜接十分流暢、和諧,不同顏色之間仿佛是共生體,但又有著明確的變化。作者還使用了濕時(shí)點(diǎn)彩的方法,水彩畫左半部分使用了大量的黃色調(diào)色彩,在黃色水彩還沒干的時(shí)候,作者使用畫筆在黃色水彩中點(diǎn)了一點(diǎn)綠色水彩,水是具有流動(dòng)性的,這樣綠色與黃色便奇妙地融合到了一起。運(yùn)用濕畫法畫出來的水彩畫具有十分獨(dú)特的沉淀效果,在為學(xué)生們分析完這幅運(yùn)用濕畫法畫出來的水彩畫后,教師可以請(qǐng)學(xué)生仿照作者的繪畫手法來模擬作畫,從而加強(qiáng)學(xué)生對(duì)于濕畫法的運(yùn)用。
另外高校美術(shù)教師也可使用一些水彩畫的特殊技法來展開教學(xué),如美術(shù)教室先帶領(lǐng)學(xué)生分析水彩畫《晨霧》,這幅水彩畫的畫面呈現(xiàn)出一種煙霧繚繞的范圍,房屋在煙霧中若隱若現(xiàn),幾名行人的出現(xiàn)使原本安靜的畫面變得生動(dòng)、熱鬧起來。作者為了凸顯畫面中煙霧繚繞的感覺,在繪畫時(shí)使用了吸、洗的方法。又如水彩畫作品《漁鷹》,作者在繪畫時(shí)使用了刮的手法,通過運(yùn)用刮的手法里打造枝條深淺不一的感覺。美術(shù)教師也可帶領(lǐng)學(xué)生練習(xí)刮的技巧,學(xué)生可以使用木棍、指甲、竹片等不同物體來刮畫面,當(dāng)畫面還是濕的狀態(tài)時(shí),學(xué)生會(huì)刮出來更深的顏色,當(dāng)畫面比較干時(shí),學(xué)生便需要使用鋼尺或是小刀來刮畫紙了,采用刮的方法創(chuàng)作出來的水彩畫更富有層次。
總而言之,水彩畫具有較強(qiáng)的審美價(jià)值,高校美術(shù)教師應(yīng)在美術(shù)課上加強(qiáng)水彩畫的教學(xué)。許多學(xué)生都沒有繪畫水彩畫的基礎(chǔ),因此高校美術(shù)教師應(yīng)先從水彩畫的調(diào)色及氛圍渲染方法入手展開教學(xué),然后帶領(lǐng)學(xué)生學(xué)習(xí)水彩畫對(duì)物象的塑造,充分培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力,讓學(xué)生感受水彩畫對(duì)思維的建構(gòu)。另外高校美術(shù)教師還可以采用“整體局部相統(tǒng)一”的觀察教學(xué)方法,綜合運(yùn)用多種水彩技法,強(qiáng)化學(xué)生對(duì)于水彩繪畫技巧的學(xué)習(xí)。