尤無曲花卉清供作品探析

張衛(wèi) 高蕊

引言

清雅之供品，便謂之“清供”，繪其“清供圖”，實(shí)乃情趣也，無曲老人頤養(yǎng)精神，喜愛花卉清供，所繪“雅”物，設(shè)色淡雅，既是生活情趣，又為精神追求。時人對于尤無曲花卉畫研究較少，筆者對此進(jìn)行研究。

一、尤無曲的生平簡述

尤無曲（1910-2006），名其侃，江蘇南通人，一生淡泊名利，以畫山水功成名就，又善花卉，獨(dú)愛盆景制作。父親尤金鏞是傳統(tǒng)文人，曾任江陰南菁書院、通州翰墨林編輯，博學(xué)多才，精于詞章。1尤無曲自幼受之熏陶，五歲時便能作畫，雖是簡單的涂鴉，但也見筆墨的痕跡。1929年，因?qū)I(yè)突出，他進(jìn)入上海美專直接插班二年級繪畫系學(xué)習(xí)，1930年轉(zhuǎn)入新成立的中國文藝學(xué)院，同年加入了“蜜蜂畫社”，得黃賓虹、鄭午昌等山水名師親授，并于1931年畢業(yè)于中國藝術(shù)?？茖W(xué)校。1938年其兄尤其偉將實(shí)業(yè)家、收藏家嚴(yán)惠宇介紹給尤無曲認(rèn)識。尤無曲深得嚴(yán)惠宇賞識，嚴(yán)常將自己收藏的真跡交予尤無曲觀賞臨摹。后經(jīng)嚴(yán)惠宇推薦，京派大家陳半丁收無曲為入室弟子，至此尤無曲便隨陳半丁一起去了北平，在京三年，習(xí)畫學(xué)印，藝事更進(jìn)。1941年陳半丁在北京中山公園水榭為無曲舉辦了展覽，齊白石親臨現(xiàn)場，為鼓勵尤無曲買下了標(biāo)價最高的一幅作品《纖夫圖》，之后還為尤無曲題寫了潤例。

1942年春，尤無曲從北京回到上海，一度在嚴(yán)惠宇的“云起樓”工作，與人物畫家劉伯年、花鳥畫家潘君諾并稱“云起樓三客”。1952年之后回南通，在南通醫(yī)學(xué)院工作26年，繪制人體解剖圖。1978年南通成立第一個地級市畫院，尤無曲受聘為特聘畫家，從此走上了專業(yè)畫家的道路。之后三上黃山，有了新的繪畫見解，實(shí)現(xiàn)了古稀變法。尤無曲不僅是20世紀(jì)中國畫的直接血脈傳承人，還是開創(chuàng)21世紀(jì)新水墨時代的先行者。

二、尤無曲花卉清供題材作品的呈現(xiàn)

尤無曲花卉畫多為清供圖，寫園中盆栽、案頭小物等，縱觀尤無曲的繪畫作品，偏愛抒發(fā)個性、自由灑脫的寫意畫風(fēng)。尤無曲嘗謂“用筆要松，結(jié)構(gòu)要緊”，這種嚴(yán)謹(jǐn)而能自在的境界可謂“國畫”之靈魂，所謂筆墨精神實(shí)乃畫家自身學(xué)養(yǎng)的自然流露，尤無曲的這些清供小品，疏朗有致，平中見奇，雖多舊典新題，卻充滿了生活情趣和藝術(shù)的清新。2

（一）清供圖

清供是中國古代文人將其所喜愛物件放在書桌上，以提高欣賞的興趣，并為之進(jìn)行作畫，在中國傳統(tǒng)繪畫中作為專門的繪畫題材或用來陪襯的物件。高濂在《遵生八箋》中對清供“雅”物的描繪：“窗外四壁，薜蘿滿墻，中列松檜盆景，或建蘭一二……旁置洗硯池一，更設(shè)盆池，近窗處，蓄金鯽五七頭，以觀天機(jī)活潑。齋中長桌一，古硯一，舊古銅水柱一，舊筆格一，斑竹筆筒一，舊密筆洗一，糊斗一，水中丞一，銅鎮(zhèn)紙一……冬置暖硯爐一。壁間掛古琴一，中置幾一……齋中永日據(jù)席，長夜篝燈，無事擾心，閱此自樂，逍遙余歲，以終天年。此真受用清福，無虛高齋者得觀此妙?！?書房的寶貴之處在于，藝術(shù)家將自己的情感投入其中，可換來精神慰藉。

清供圖分為“歲朝清供”：就是畫家在其案頭擺放古瓶、盆景，以表示慶賀美好事物的到來，寄托美好的愿景。汪曾祺在《歲朝清供》中言：“‘歲朝清供’是中國畫家喜愛的畫題，明清以后畫這個題目的尤其多，畫里畫的、實(shí)際生活里供的，無非是這幾樣：天竹果、臘梅花、水仙……隆冬風(fēng)厲，百凋殘，晴窗坐對，眼目增明，是歲朝樂事?！?盆景作為清供元素，是尤無曲一生喜愛表現(xiàn)的題材，尤無曲的畫中，在形狀四方的古盆里，似乎永遠(yuǎn)長著一支松或柏，這個場景是他的畫里常有的。

“書齋清供”：多是指書齋與自然環(huán)境結(jié)合，營造出的一種閑淡舒適的氛圍，以使文人墨客獨(dú)坐其中或兩三好友相對作畫。如尤無曲作畫案頭常擺放一兩枚佛手，其情趣不言自明。

（二）尤無曲花卉清供題材

1.盆景題材

尤無曲自幼喜愛盆景，但是尤無曲的盆景是從小通過扦插的方式培養(yǎng)起來的，再經(jīng)過漫長的培養(yǎng)時間使其自然形成。在這過程中不斷地修剪，不能出現(xiàn)呆板的樣子，每一株都有自己的生長特征，但不會按照約定的形式去制約它的生長規(guī)律，順勢而為之，使其在成長后不會出現(xiàn)修剪的痕跡。尤無曲的盆景大多經(jīng)過幾十年之久，被中國首席盆景大師徐曉白命名為“南通曲園盆景”。尤無曲畫清供盆景的特點(diǎn)就是繪自己制作的盆景，或?qū)懽约盒闹械呐杈?，無須借助市場因素。尤無曲的畫也隨自己的心性，他曾有詩云：“鐵骨胭脂點(diǎn)，泥盆出古姿，墻根人不識，無曲自珍之?！?尤無曲的盆景樣式有：枸杞、黃楊、五針?biāo)伞⒐虐?、蒲草、香櫞等?/p>

意境是盆景作品的靈魂，是情景的統(tǒng)一，尤無曲特別注重意境，他說：“盆中之景是情趣、神韻、氣質(zhì)、理想的‘物景化’或‘物態(tài)化’，而不是‘標(biāo)簽’?！?《曲園八景》中，寫盆景八種，青松、翠柏、綠梅、蒲草、白石等，左之青松相對略大預(yù)留出下半部分，而后用綠梅壓制右方，以防畫面呈現(xiàn)頭重腳輕，對稱而為之。一盆蒲草置于前方，左右略略留白，巧妙地拓開空間，成為點(diǎn)睛之所在。遠(yuǎn)觀畫面內(nèi)容豐富，內(nèi)窺其構(gòu)圖聚散開合藏于其中，所繪景物或大或小，所用筆法或?qū)懸饣虬酌?，花木之盆形狀不一，盆中花木或疏或密，中間以白石貫之，相對而立的是一株枸杞，一點(diǎn)黃使冷色的畫面平添了幾分姿色，儼然一幅和諧生趣之畫面，著實(shí)耐人尋味。

尤無曲盆景的自然與他本人的性格為人相像，尤無曲老人經(jīng)常說“老老實(shí)實(shí)做人，不張揚(yáng)”。如《清玩》圖，黑白兩盆形成對比，盆中之木染以青色，顯露出幾分憨樸之態(tài)，筆墨簡單樸素，皆以“沒骨”之法，白石隱于木后略于木平齊，烘托效果提上畫面，簡明與優(yōu)雅同在。尤無曲盆栽常伴以石出現(xiàn)，簡單繪出形態(tài)，以白石或淡色略提陰影部分，筆墨或蒼勁或滋潤，石下盆直以線條勾勒，不加色彩，所繪皆是“柔中含剛”寫出的不加雕飾、任形自然的立石、古木化石或煤晶之類的。

2.花果題材

尤無曲的花果題材作品，大都比較簡單，所畫為單個物品，一是為了突出主體，花與葉繪之疏散，沒有出現(xiàn)爭艷斗芳或彼此遮掩的景象，像梅花則只畫細(xì)細(xì)兩枝，極少分叉，且花朵疏落有致；二是篇幅較小，所畫物體占紙張比例的大小剛好符合人的審美，因而，作品畫面簡潔干凈，清爽明朗。形象的簡約，刪除了一切不重要的枝節(jié)，主體形象反而得到了突出，“留白”由此顯現(xiàn)出來，“意”境也因此浮現(xiàn)觀者眼中。尤無曲的清供作品在卷中運(yùn)用的“一花半葉”的簡筆手法，淺色輕微點(diǎn)染，枝干多以墨筆一揮而就，重色壓制心底，淡色沁人心脾，一邊沒骨一邊寫意，靈活且又入人心境。多畫的花果類有石榴、柿子、西瓜、梨，還有一些梅花、菊花、佛手等，如一幅《雪梨榴花圖》，淡墨濕筆勾勒盛放雪梨的器皿，使人稱贊的是所畫器皿是玻璃材質(zhì)，這在國畫中僅用淡筆簡單勾勒而出形狀的筆法簡直一絕，一對雪梨相對而臥其中，圓腹古瓶占據(jù)畫面右下方，內(nèi)插兩枝榴花，沒骨技法點(diǎn)上花與葉。與雪梨相比，榴花略顯隨意，一拙一巧形成鮮明對比，一厚一薄灑脫之感油然而生。落款用濃墨題在玻璃器皿下方，整幅畫面居中，剛好涵蓋觀賞者眼球，一枚紅印落在右下角，與全幅呼應(yīng)，畫面清爽明朗，每一筆都繪中其點(diǎn)，未有拖泥帶水之筆，有意無意之感盡在不言中。尤無曲講：“落款、鈐章都是完成一幅完整作品的重要因素，款落得好，能起到彌補(bǔ)構(gòu)圖之不足。畫也可不題，印章亦同樣能使一幅好畫增色，尤其是墨筆，這些小朱紅色塊非常之重要?！?尤無曲繪花卉外形既無精雕細(xì)琢，又無復(fù)雜設(shè)色，勾花點(diǎn)葉，簡單清爽。像西瓜、石榴等瓜果類，是以水色填寫，使得所繪物體豐盈飽滿，整個畫面頓添明朗之意。尤無曲善于不經(jīng)意間顯出匠心，這種于畫面而言和諧的繪畫手法、干濕濃淡簡密的照應(yīng)融合，正是畫外學(xué)養(yǎng)的自然流露，對于讀畫人來說，應(yīng)于象外體味。8

3.其他題材

除盆中松、柏外，尤無曲還單獨(dú)繪畫松，取材于所栽盆景及黃山松柏，又參其老師陳半丁筆意。晚年有《雙松圖》（中國國家博物館藏），伴有低石出現(xiàn)，重墨勾勒出石的形態(tài)，淡墨暈染皴擦，復(fù)又凌空勾寫兩株長松藏于石后，即興之作，中墨淡墨交替使用勾寫松針，濃墨補(bǔ)之在前，營造出近實(shí)遠(yuǎn)虛的效果，縱橫交錯，節(jié)奏感很強(qiáng)，樹干勁挺，氣度不凡。

畫竹，不僅是自身對竹的趣味，也飽含他的情緒，“高風(fēng)亮節(jié)”向來作為文人雅士的情結(jié)，高風(fēng)追云，風(fēng)骨凌秋，《風(fēng)竹》用干枯的筆法描繪竹干，前作一塊立石，濃墨勾勒外形，淡墨皴擦邊緣，后斜插一枝竹隱于石后，枯筆作竹干，風(fēng)吹葉擺，洋溢著一種自許的豪情。

就其花卉清供的題材而言，有四十余種。其中尤無曲所畫最多的有梅、竹、松等，枇杷、石榴、西瓜等蔬果類有十幾種，瓜果類大都著色隨心所欲，信筆揮就。

三、尤無曲花卉清供作品的藝術(shù)特征

1.寫生、寫意皆得自然

尤無曲之于花卉清供作品，重視寫生，更重寫意，所栽種盆景深得他喜愛，六七十歲時常對盆景臨寫，閑時畫上一幅，陶冶心情。他寫枸杞，老根上長出細(xì)長枝條，一筆勾勒灑脫勁爽，枝上鮮紅小果與花青小葉構(gòu)成對比，和氣相生，栽種盆中怡神養(yǎng)情。他寫梅，多于冬時，繪藤籃中盛一枝紅梅或盆中出一枝黃梅，再或直以墨線勾其花瓣而不點(diǎn)顏色，其形態(tài)或冷艷或妖媚，簡潔而又新潮。他寫松，從自然生活中擷取感悟，松針勁挺潔凈或橫逸滋潤，功力不俗。尤無曲所寫生清供作品畫面干凈，疏朗有致。寫生是極難的，東晉顧愷之提出“以形寫神”9的論點(diǎn)，尤無曲在其繪畫中正是融入了這種觀點(diǎn)，形神融合統(tǒng)一。

2.筆法設(shè)色雅致獨(dú)特

尤無曲花卉清供作品的用筆設(shè)色雅致且獨(dú)特，水與墨運(yùn)用自如，筆隨手動，色、光、陰陽俱在。在《清趣》這一圖中，其繪制手法先用筆蘸足墨，筆鋒點(diǎn)水，用挺拔之筆畫樹干，使之有陰陽向背之分；再用濃墨枯筆畫垂枝，用松靈之筆畫松針，要濃淡疏密有致；而后蘸淡墨，用中鋒行筆描畫花盆，樹后畫一頑石，以破線條相疊；花盆右補(bǔ)花插，用濃墨畫梅兩枝，雙鉤梅花數(shù)朵，盆后用蘸有水墨的側(cè)鋒兩筆畫出堅(jiān)石；之后用花青點(diǎn)染針，使之渾然一體，用赭石順勢染樹干，枯筆點(diǎn)出盆土，花青調(diào)少許藤黃掃之染綠苔，用淡墨洋紅染花插，梅花略施淡綠，在畫面空白處加上兩個小物體以活躍畫面，再后題款。10荊浩在《筆法記》中強(qiáng)調(diào)作畫要“圖真”，就是“傳神”，就是“得其氣韻”，而不同于一般的形似。11整體而言，尤無曲花卉清供圖以淡雅設(shè)色的格調(diào)凌駕于觀者的審美追求之上，沒骨法與小寫意的碰撞，深得造化。

3.意在筆墨之外

尤無曲注重筆墨以外的意蘊(yùn)，他講“不管將來中國畫如何發(fā)展便畫，有兩點(diǎn)是不能少的，一是筆墨，二是人文精神”12。筆墨精神在前進(jìn)的道路中一點(diǎn)點(diǎn)摸索出來，在其繪畫作品中亦得到充分體現(xiàn)。張作畫之所以“若流電激空，驚彪戾天，摧搓齷掣，霍瞥列，毫氣墨噴，掌如裂”，乃因所畫之物先觸于靈府（心源）之中，在靈府中“動變”，去渣存精，即將所要畫之物的“惰性”化為自己的意識，滲入精神之中，隨著精神的驅(qū)動，或在筆下，或在掌中流露出來。13尤無曲作畫正是如此，使用筆墨描繪不同的對象，每一筆都帶著自己的情感，故所繪出的意境也是隨情感而變動，“意”也就由此而出。尤無曲作《筆墨魂》：“筆墨從來是國魂，丹青變法意猶存?！?4他注重繪畫創(chuàng)作“意”的輸出，更注重情感的融入，如若看過尤無曲的清供作品，當(dāng)知其畫精妙。

曲園八景 29cm×103cm 1997年

4.畫因詩書增色

文人繪畫強(qiáng)調(diào)詩書畫的豐富結(jié)合，增強(qiáng)畫面的藝術(shù)效果，并強(qiáng)調(diào)中國繪畫的文學(xué)意義。除了繪畫，尤無曲在詩、書、印領(lǐng)域也同樣有一番成就，與之繪畫功力息息相關(guān)。他講：“書為畫之本，書法功力之深淺，直接影響到畫家最終成就。”15他的大多作品會附上自己所作詩句，將自己的情感與詩語融為一體，運(yùn)筆之時常使意在筆前，16其意境便由此散發(fā)而來。

四、尤無曲花卉清供作品的藝術(shù)成就

尤無曲在清供作品中所用線條靈動灑脫，或含蓄或奔放，也將畫面繪出活靈活現(xiàn)。尤無曲對沒骨花卉清供駕馭題材的能力很強(qiáng)，不論是梅、竹、菊等典型的文人畫題材，還是尋常的花草果蔬，作為案頭擺放的物件，他都能信手拈來，神形兼?zhèn)涠兴?。尤無曲作畫不受西方因素影響，可以稱得上是地道的中國畫，他在92年的藝術(shù)道路中始終堅(jiān)守自己的繪畫道路，為滿足自己的需要，也一直嘗試突破自己的傳統(tǒng)。在花卉清供作品的創(chuàng)作中，出現(xiàn)很多市井平民喜愛的石榴、西瓜、枸杞等花果類題材，抒發(fā)個人情感，不拘泥于外在形狀的相像，在題款上也作一些富有吉祥安樂的詩句，雅俗共賞，趣味濃郁。

尤無曲的花卉清供作品，樸拙閑逸，油然而生瀟灑恣意之態(tài)，無媚俗之意。他在所堅(jiān)持的藝術(shù)中并沒有丟失自己的理想與追求，不為名利，不為權(quán)貴，也并未在繁華中丟失自己的個性，也沒有迷失在那個中西融合的時代。尤無曲的花卉清供作品以書法用筆入畫，線條剛?cè)峤Y(jié)合，或皴或擦，或勾或?qū)?，色墨融合，增?qiáng)畫面層次，呈現(xiàn)飽滿之態(tài)，并使之豐腴。構(gòu)圖大膽，位置擺放成功映入觀者視覺范圍，題款詩句優(yōu)美豐富畫面。這樣富有藝術(shù)欣賞性與藝術(shù)感染力的藝術(shù)品，對于處于急劇緊張的社會競爭壓力下的現(xiàn)代人來說，不啻為一貼舒緩精神緊張、消除心靈疲勞的藝療良藥。17

注釋：

1.[轉(zhuǎn)載]記尤無曲老人_張應(yīng)生_新浪博客http://blog.sina.com.cn/s/blog_494fac990100urjv.html.

2.尤無曲.畫花卉清供技法[M].北京：北京美術(shù)攝影出版社，2004（04）：02.

3.[明]高濂.遵生八箋·起居安樂箋·上卷·居室安處條·“高子書齋說”條[M].北京：人民衛(wèi)生出版社，2007（11）：199-200.

4.汪曾祺.歲朝清供[M].北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2010（01）：23.

5.尤無曲.畫花卉清供技法[M].北京：北京美術(shù)攝影出版社，2004（04）：16.

6.尤燦編.尤無曲·尤老的盆景藝術(shù)與繪畫[M].南通：南通市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會，2004（04）：195.

7.尤燦編.尤無曲·光朗堂畫語錄[M].南通：南通市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會，2004（04）：282.

8.尤無曲.畫花卉清供技法[M].北京：北京美術(shù)攝影出版社，2004（04）：20.

9.以形寫神：東晉顧愷之提出的著名論點(diǎn)，認(rèn)為中國畫作的精髓之處并不是臨摹出與物體相像的形象，而是將自己的思想情感融入其中，和畫作統(tǒng)一，達(dá)到一種忘我境地。

10.尤無曲.畫花卉清供技法[M].北京：北京美術(shù)攝影出版社，2004（04）：10-11.

11.陳傳席.中國山水畫史[M].天津：人民美術(shù)出版社，2001（01）：69.

12.尤燦編.藝術(shù)巨匠·尤無曲[M].石家莊：河北教育出版社，2013（12）：筆墨水融——我的藝術(shù)觀.

13.陳傳席.中國山水畫史[M].天津：人民美術(shù)出版社，2001（01）：52.

14.尤燦編.尤無曲·后素齋詩草·筆墨魂[M].南通：南通市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會，2004（04）：249.

15.尤燦編.尤無曲·光朗堂畫語錄[M].南通：南通市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會，2004（04）：285.

16.[宋]沈括著，施適校點(diǎn).夢溪筆談[M].上海:上海古籍出版社，2015（10）：112.

17.尤燦編.藝術(shù)巨匠·尤無曲[M].石家莊：河北教育出版社，2013（12）：175.