周福波
象牙,從古至今一直非常珍貴,不僅是因?yàn)槠滟|(zhì)地潔白細(xì)膩,更多的是象牙制品隨著封建王朝的興替,逐步成為身份與財(cái)富的象征。且由于佛教在中國(guó)的傳播,作為普賢菩薩坐騎的象也被賦予了更多的意義,因此象牙制品一直為達(dá)官貴人所鐘愛。直至明清,由于海上貿(mào)易的繁榮以及雕刻技藝的發(fā)展,象牙制品作為藝術(shù)品于民間亦逐步興盛。
我國(guó)以象牙制作器物的歷史悠久,濟(jì)南市博物館就藏有一件大汶口文化中晚期象牙琮,此物于1959年在山東泰安大汶口遺址26號(hào)墓出土,重97克,口徑10.07厘米,底徑14.4厘米,厚1.3厘米,存在多處修復(fù)痕跡,應(yīng)為先民禮天或作圖騰崇拜所用。自新石器時(shí)代經(jīng)商周至唐宋,象牙制品一直出現(xiàn)在人們的生活當(dāng)中,如1976年河南安陽(yáng)殷墟婦好墓發(fā)掘的獸面紋嵌松石象牙杯,上海博物館收藏的唐鳥獸花卉紋鏤牙尺,都顯示象牙與人們的生活息息相關(guān)。只是由于自然環(huán)境的變化,中國(guó)境內(nèi)的大象逐步減少,漢代以后象牙材料只有附屬國(guó)進(jìn)貢才可獲得,因此,象牙制品一直為達(dá)官貴人所鐘愛,直至明清,由于海上貿(mào)易的繁榮以及雕刻技藝的發(fā)展,象牙制品作為藝術(shù)品于民間亦逐步興盛。
象牙雕刻經(jīng)歷了幾千年的發(fā)展,從先民的崇拜圖騰到明清商賈富豪的收藏品,象牙雕刻經(jīng)歷了由“形似”至“形象”,再至“以形寫神”“形神并重”的發(fā)展歷程,尤以明清最為繁榮,出現(xiàn)了以北京、揚(yáng)州、廣州為中心的各具特色的牙雕工藝流派,成就了象牙雕刻的鼎盛時(shí)期。濟(jì)南市博物館所藏牙雕數(shù)量較多,上起大汶口時(shí)期下至民國(guó),尤以明清時(shí)期的牙雕人物造像最具特色,明清兩朝年代相近,因此在風(fēng)格上有傳承,也有所不同。
明圓雕立身象牙壽星,壽星笑容可掬,額頭突出,頭部比例明顯偏大,慈眉善目,雙耳垂肩,須髦及胸,一手執(zhí)竹質(zhì)拐杖,一手執(zhí)芭蕉扇,身披長(zhǎng)衫,背負(fù)飾物。刀法古樸簡(jiǎn)潔,對(duì)衣飾、胡須并未做過多處理,寥寥數(shù)刀,將壽星之態(tài)刻畫得淋漓盡致,反映了當(dāng)時(shí)藝術(shù)家的藝術(shù)手法,頗具代表性。
明晚期象牙壽星,明代中晚期牙雕藝術(shù)逐步進(jìn)入了繁榮期。牙雕直接繼承了宋元時(shí)期的技法。這件象牙雕壽星作站相,身著寬袖長(zhǎng)袍,衣著的線條簡(jiǎn)潔而流暢。并充分運(yùn)用了藝術(shù)夸張的手法,著力刻畫了壽星的頭部,額頭高聳,上有三道深深的皺紋,壽星的眼鼻嘴寬大,笑容可掬,作者對(duì)胡須、衣飾略加修飾,腰間絲絳無風(fēng)自動(dòng)。作品具有明代雕刻的典型風(fēng)格。
清圓雕象牙觀音,象牙材質(zhì),圓雕手法,觀音面浮微笑,雙目微垂,體現(xiàn)出清凈端莊、慈悲的風(fēng)范;頭披長(zhǎng)巾,頸戴瓔珞,身著寬袖長(zhǎng)衫,雙手自然垂腹前,身體微向左曲,右手持佛珠,左手殘缺;此牙雕通體色調(diào)淡黃,包漿潤(rùn)澤,透出柔和細(xì)膩之感,整體有較重裂痕,底部有修復(fù)痕跡,突出部位牙質(zhì)表面顯現(xiàn)出寶石光澤;整體刀法流暢且較注重衣飾的刻畫,只是略顯繁瑣,清代技法較為明顯。
清末圓雕立身女將像頭戴武將頭盔,盔插翎羽,身著盔甲,左手撫劍,劍配流蘇,右手握長(zhǎng)柄大刀???、內(nèi)襯、劍鞘、云肩、刀身皆雕刻云紋裝飾,精美細(xì)致。
明清兩朝牙雕人物造像均有較高的重藝術(shù)性,只是隨著時(shí)間變化,清代向細(xì)處發(fā)展,導(dǎo)致做工、神韻出現(xiàn)較大變化。細(xì)看以上四件文物,自明至清末,兩朝牙雕人物造像發(fā)飾、衣著發(fā)生了較大變化,明代講究雕刻以簡(jiǎn)練、古樸為主,大開大合,細(xì)處并未過多修飾,張揚(yáng)并不媚俗,到清后期牙雕風(fēng)格追求刻意的精雕細(xì)刻,發(fā)飾、衣著修飾過多,因此形成了一種華麗、纖繁的美。
除做工繁簡(jiǎn)外,明清兩朝牙雕造像的比例也有所不同,明代造像大都遵循“五短”的原則,即脖子短,上身短,胳膊短,下身短,腿短,唯獨(dú)頭大,跟現(xiàn)實(shí)人物相比,比例失調(diào),將人物形體的比例關(guān)系主觀化處理,這樣就深化了人物的臉部,突出表現(xiàn)臉部表情,一切為臉部的刻畫服務(wù)。與現(xiàn)代人推崇的“九頭身”、古希臘人的黃金分割都有不同,中國(guó)古代因“五行”學(xué)說盛行,潛移默化中“5:1”成為美的基準(zhǔn),頭大、身短的現(xiàn)象經(jīng)常出現(xiàn)中國(guó)出現(xiàn)在古代繪畫、 雕刻中,越至近代,因西方文化的影響,頭所占比例逐漸被減少,因此清代造像就很少出現(xiàn)頭大的感覺了。
最后是開臉不同,對(duì)于各類造像,最重要的莫過于開臉的環(huán)節(jié),所謂開臉即對(duì)人物臉部的細(xì)致刻畫,以主觀創(chuàng)造為主,五官結(jié)構(gòu)完全依靠工匠的想象,不像衣帽、配飾,整個(gè)中國(guó)都區(qū)別不大,因此造像的開臉最能體現(xiàn)那個(gè)時(shí)代主觀流行的美。細(xì)看以上四件文物,明代的開臉,受中國(guó)古代繪畫的影響較重,強(qiáng)調(diào)物象內(nèi)在神韻的把握,對(duì)臉部主要特征加以強(qiáng)調(diào)、夸張,其他細(xì)微末節(jié)皆一筆帶過,反觀清代造像面部刻畫,更加細(xì)致,五官構(gòu)造日趨像近代人,更加寫實(shí)。
整體來說,明代牙雕造像以簡(jiǎn)練、古樸為主,張揚(yáng)并不媚俗,越至近代,雕刻技藝愈加成熟,細(xì)節(jié)刻畫愈加繁瑣。從審美上看,明代的牙雕造像整體比較“尚古”,神、形、氣俱到,看似簡(jiǎn)練,卻極重神韻。清代則是正統(tǒng)的古典美學(xué)與求異的新型美學(xué)并盛,已經(jīng)比較偏近于現(xiàn)代人的審美了。
作者單位:濟(jì)南市博物館