陳文璟
無論是中國畫的創(chuàng)作,還是中國畫的欣賞和收藏,我個人以為都是屬于一個隱私的問題。它只涉及為己還是為人的問題。我們創(chuàng)作中國畫的時候是抒發(fā)自己的情緒為主還是討好潛在客戶為主?這直接決定了藝術(shù)家的品位和作品的格調(diào)。而收藏家收藏藝術(shù)品的目的是為了增強藝術(shù)修養(yǎng)和提高自身的文化素質(zhì),還是炫耀財富,或者投機賺取財富,這直接決定了收藏家的水平和檔次?,F(xiàn)在我們已經(jīng)可以普遍接受王陽明說的“四民異業(yè)而同道”。行業(yè)不分種類,繪畫也不分中外,畫家更不用去探討年紀(jì)和身份,只看其作品中的氣息和功夫就足以了解和確定它的價值所在。因為一筆一劃之間,都滲透了藝術(shù)家的情緒和文化認識。
恰巧是基于這樣的文化認識,石濤才說“一筆畫”。有人解釋說這是石濤的繪畫大法,真是讓人有些驚愕,無知者無畏,藝術(shù)家如果耽于技法而忽略了文化修養(yǎng)和社會實踐,那么其藝術(shù)格調(diào)肯定不入古今圣賢之眼。至于當(dāng)世的榮華富貴,其實都是過眼云煙,大多屬于天命,并不是靠努力就可以獲取的。此生彼生,現(xiàn)實繪畫,都是一樣的道理,此生的生活會折射成彼生的現(xiàn)實,現(xiàn)實中的山水會稱為繪畫境界的媒介?!耙还P畫”起源于“畫道論”,道也,不可須臾離也,所以道就是我們的心性,于是,人品即畫品的說法就成了中國畫的標(biāo)準(zhǔn)。
中博為人忠厚可信,敏于行而訥于言,其藝術(shù)作品的氣息是樸實的,而非浮華。只是還年輕,還在摸索自己的道路,可以看到很多人的影子,這不是什么壞事,反而表明他正在試圖博采眾家風(fēng)格的努力。一個年輕人如果固定在一個框框里,肯定會影響他的視野和心胸,他需要走出去,多學(xué)習(xí)多臨摹,哪怕最終又回到了原來的模式,但經(jīng)過磨練的回歸,往往已經(jīng)是如鳳凰一樣,火中重生了。
中博早在南開大學(xué)東方藝術(shù)系便跟隨陳玉圃先生學(xué)習(xí),直至今日。本科畢業(yè)之后,又保送到南方讀碩士,導(dǎo)師是伍小東先生。隨后又拜著名畫家張寶珠為師,算是同道中人。所以他的繪畫經(jīng)歷并沒有什么太大的變化,只是在傳統(tǒng)書畫這個圈子里接受著不同的教育而已。所以,無論中博如何改變,我都相信他不會脫離最終的價值觀取向,他的作品一定是充斥著正能量的。
事實上從藝術(shù)本源來說,藝術(shù)的最終作用肯定只有兩個選擇,一是為己,一是為人。為己的最終會為人,為人的其實是為己。中博一心畫畫,為了自己的幸福,于是他的作品才會為別人帶來幸福。君子有所不為才能有所為,其實于繪畫來說,我在中博的作品中看到了這樣的文化含義。當(dāng)然我們也看到了世間一些幻影對他的影響,使其在運墨行筆的時候多少有一些遲疑或者猶豫,甚至是精神上的松懈,但中博還是在牢牢把握著筆墨運行的命脈,并沒有放任自流。所以,從氣韻的純正和筆墨的自然來看,中博的繪畫已經(jīng)開始登堂入室,只要能辛勤耕耘,將來的收獲自然豐盛。
中博還很年輕,就已經(jīng)取得了非常可喜的成績,真的是十分可喜的事情。他囑我為之寫序,十分惶恐,不僅僅是因為最近實在太忙,他催得又緊,更要緊的是自己的水平實在有限,不敢用不成熟的文字糟蹋了他的畫。勉力為之,寥寥數(shù)語,請方家指正。
1984年出生于山東省樂陵市。2007年畢業(yè)于南開大學(xué)東方藝術(shù)系,獲學(xué)士學(xué)位,師從陳玉圃;2010年研究生畢業(yè)于廣西藝術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院,獲碩士學(xué)位,師從伍小東。
2011年拜張寶珠為師,2017年以來跟隨劉萬鳴研習(xí)花鳥畫。
現(xiàn)為山東省青年美術(shù)家協(xié)會理事、廣西美術(shù)家協(xié)會會員、山東省泰山國畫院院委、職業(yè)畫家。