一、引言

眾所周知，音樂是一門聽覺藝術(shù)，因此，無論是從事音樂創(chuàng)作、音樂表演，乃至音樂評論、音樂賞析，都需要具備專業(yè)的音樂聽覺能力。然而，強(qiáng)大的音樂聽覺核心則是內(nèi)心聽覺能力，它甚至左右著學(xué)生各項音樂技能的順利延展。專業(yè)音樂院校的課程設(shè)置中，除了專業(yè)主干課之外，還會在各個學(xué)期分別開設(shè)若干專業(yè)基礎(chǔ)課。視唱練耳課則是諸多專業(yè)基礎(chǔ)課程中既有較強(qiáng)的音樂性，又有較高的技術(shù)性的一門重要課程。學(xué)生必須通過專業(yè)、系統(tǒng)的視唱練耳課程學(xué)習(xí)，努力提高音樂聽覺水平，不斷豐富內(nèi)心的音樂情感，完善自身的音樂感受，并運用專業(yè)知識，逐漸提升自身的音樂思維與想象力。可以說，視唱練耳可以助你順利開啟音樂之門。

二、內(nèi)心音樂聽覺的培養(yǎng)是音樂聽覺訓(xùn)練的重要內(nèi)容

從嚴(yán)格意義上講，內(nèi)心音樂聽覺是所有從事音樂實踐活動的人都必須具備的一種能力，它是音樂聽覺的核心。但我們應(yīng)該知道，人的這種能力并不是與生俱來的，如果沒有長久以往的音樂專業(yè)理論知識的積累、文化修養(yǎng)的輔助以及全方位的音樂聽覺訓(xùn)練，是不可能對所從事的音樂實踐活動駕輕就熟的。因此，良好的內(nèi)心音樂聽覺的培養(yǎng)與發(fā)展，成為了音樂聽覺訓(xùn)練中的重要內(nèi)容。同時，嚴(yán)謹(jǐn)、專業(yè)的技術(shù)性音樂聽覺訓(xùn)練是激發(fā)學(xué)生內(nèi)心音樂聽覺、豐富內(nèi)心音樂情感的重要前提。毋庸置疑，科學(xué)的視唱練耳學(xué)習(xí)與訓(xùn)練是提高音樂聽覺能力最直接的手段之一。音樂構(gòu)成的三大要素是節(jié)奏、旋律、和聲，而系統(tǒng)、規(guī)范的視唱練耳課程也是圍繞著這三大要素展開的。在內(nèi)心音樂聽覺層面表現(xiàn)出色的音樂實踐者，亦或是內(nèi)心的節(jié)奏感、旋律感、和聲感把控能力上的佼佼者。

1.內(nèi)心音樂聽覺之內(nèi)心節(jié)奏感

節(jié)奏是音樂的靈魂，是音樂的骨架子，更是音樂存在的基礎(chǔ)。內(nèi)心的節(jié)奏感是人們對感知到或感知過的節(jié)奏形態(tài)的正確把握能力，擁有出色的內(nèi)心節(jié)奏感，是正確把握音樂作品的首要前提。毫無疑問，習(xí)樂者在音樂學(xué)習(xí)過程中對節(jié)奏把握情況的優(yōu)劣，或?qū)ψ陨硪魳非楦械谋磉_(dá)帶來重大的影響。奧爾夫音樂教育體系就是把節(jié)奏認(rèn)知放在了首要位置，并通過語言與動作上的律動感訓(xùn)練來培養(yǎng)和提高習(xí)樂者的節(jié)奏感。當(dāng)然，并不是所有人的內(nèi)心節(jié)奏感都是與生俱來的，后天的勤學(xué)苦練才是大多數(shù)人培養(yǎng)內(nèi)心節(jié)奏感的必由之路。例如，對于一個初級的器樂學(xué)習(xí)者而言，從最初的簡易練習(xí)曲開始就要注重內(nèi)心節(jié)奏感的培養(yǎng)，不但要充分加強(qiáng)其對長短不一的音符時值有著感性上的認(rèn)識，更要在理論層面上對各種音符的時值長短加以理性的分析。老師還要教會學(xué)生用手劃出各種拍子的“指揮圖式”，且在讀譜時做到“邊揮邊唱”，良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣的養(yǎng)成才能行之有效地針對節(jié)奏、節(jié)拍的進(jìn)行做到從熟悉到熟練，再到最后的駕輕就熟。這樣才能在把注意力集中到音的時值、力度、速度等譜面內(nèi)容的同時，有意識地將音樂聽覺與音樂情感的表達(dá)結(jié)合起來，以求充分發(fā)展自身對音樂的感受與理解能力。

2.內(nèi)心音樂聽覺之內(nèi)心旋律感

旋律是人類文明發(fā)展進(jìn)步的產(chǎn)物，不同的國家、民族、信仰、文化以及教育決定著人們對旋律的欣賞、喜好、理解和接受程度。旋律繪畫作品中的“線條”，它的存在與人的情感有著非常直接的關(guān)連，同時，旋律也最容易撼動人的情感世界。內(nèi)心旋律感正是人們對聆聽過的音樂作品之旋律線條所產(chǎn)生的一種內(nèi)心認(rèn)知。當(dāng)人們有意識地對一段音樂進(jìn)行記憶并根據(jù)個人能力對其加以判斷分析時，即可在腦海中或多或少地勾繪出由音高、時值、節(jié)拍、調(diào)式及調(diào)性關(guān)系匯總而成的一組“線形圖表”。在旋律感的培養(yǎng)過程中，音高、節(jié)奏的組織能力與調(diào)式、調(diào)性的感知能力是最重要的兩個基本環(huán)節(jié)。為了更好地展現(xiàn)出對一段高低起伏、錯落有致的動態(tài)中的旋律進(jìn)行聽覺記憶的能力，長時間專業(yè)化、反復(fù)性的視唱練耳訓(xùn)練是必不可少的條件。只有對大腦進(jìn)行有一定規(guī)律的音樂聽覺刺激，使之最終對音樂的諸多元素產(chǎn)生音樂性的記憶，并在腦海中對音樂形象產(chǎn)生主觀 的想象，進(jìn)而不斷提升自身的內(nèi)心音樂聽覺能力。

當(dāng)然，內(nèi)心旋律感的形成往往還與音樂實踐者的音樂文化傳統(tǒng)和喜好習(xí)慣有著內(nèi)在的聯(lián)系。也就是說，人們往往會在潛意識里對本民族特色的旋律具有極高的辨識能力，越熟識的音樂風(fēng)格就越容易理解，表現(xiàn)力也就越豐富。但是，就現(xiàn)當(dāng)代風(fēng)格的音樂而言，由于其淡化或失去了調(diào)式、調(diào)性的基礎(chǔ)，打破了人們熟識的音樂聽覺習(xí)慣，大多數(shù)人對此類音樂的旋律風(fēng)格缺乏經(jīng)驗的積累和聽覺上的適應(yīng)性，因此對于一般人而言，很難用熟悉的音樂聽覺材料對其進(jìn)行相應(yīng)的歸納整理。當(dāng)然，人們在不同歷史時期表現(xiàn)出來的音樂聽覺習(xí)慣會有所不同，同時，也體現(xiàn)出不同的審美追求。

3.內(nèi)心音樂聽覺之內(nèi)心和聲感

西方音樂史記載著從古希臘、古羅馬音樂到中世紀(jì)的天主教音樂，從文藝復(fù)興到巴洛克，從古典主義時期、浪漫主義時期再到20世紀(jì)，和聲逐步演變成了諸多音樂理論中的一個極其重要的學(xué)科。和聲作為旋律升華到最高階段的產(chǎn)物，它是所有多聲部音樂的基礎(chǔ)。具備出色的和聲聽覺能力，是從事一切音樂實踐活動的必要條件。在規(guī)范、系統(tǒng)的視唱練耳教學(xué)中，往往會把提高學(xué)生的和聲聽覺能力列為課程中重要的訓(xùn)練內(nèi)容，通過聽辨音程、和弦的色彩以及結(jié)構(gòu)來逐步了解和掌握和聲功能性，同時再輔以相對應(yīng)的調(diào)式理論的學(xué)習(xí)，來不斷提高學(xué)生的音樂邏輯思維能力，特別是多聲部音樂的思維能力。

人的內(nèi)心和聲感，總的來說是指對音樂的調(diào)式調(diào)性運用、和聲色彩辨別以及和聲功能進(jìn)行的判斷能力。這些都需要隨著系統(tǒng)的、不斷深入的學(xué)習(xí)，才能逐步形成自身對多種和聲音響特有的聽覺記憶，并隨著聽覺習(xí)慣的逐步完善，使得內(nèi)心和聲感得到全面、有效的提升。和聲聽覺訓(xùn)練是視唱練耳教學(xué)中的一個至關(guān)重要的環(huán)節(jié)，更是提升內(nèi)心音樂聽覺能力的必要手段，需要進(jìn)行系統(tǒng)、嚴(yán)格的訓(xùn)練。通過對單個音程、和弦、調(diào)內(nèi)音程、和弦連接的聽辨練習(xí)以及組織多人分聲部合唱和弦連接，培養(yǎng)學(xué)生的多聲部思維能力，建立良好的內(nèi)心和聲感。

大多數(shù)人的內(nèi)心和聲感是通過不斷的訓(xùn)練而形成的，但也有一部分人的內(nèi)心和聲感是受到生活中的多聲部音樂環(huán)境的影響而建立的。比如中國貴州、廣西、云南的少數(shù)民族地區(qū)的多聲部民歌演唱者，他們在日常的生活中就感受著本民族多聲部音樂中所蘊含著的和聲素材，使他們養(yǎng)成了一種固有的音樂聽覺習(xí)慣，并形成了特定的演唱風(fēng)格。

三、“音樂四力”的培養(yǎng)有助于豐富內(nèi)心音樂情感的表達(dá)

“音樂四力”即音樂感知力、音樂記憶力、音樂想象力和音樂表現(xiàn)力，它們是作為一個出色的音樂實踐者所必須具備的四種能力，有助于豐富內(nèi)心音樂情感的表達(dá)。并在其參與音樂演奏、演唱或創(chuàng)作等實踐活動時，與受眾產(chǎn)生情感上的共鳴。但不論是音樂創(chuàng)作者、評論者、表演者或是聆聽者，都離不開“聽覺”二字。

1.“音樂感知力”是音樂實踐者必備的最基本素質(zhì)

對于音樂實踐者而言，表達(dá)樂感的能力是需要擺在首要位置的。出色的樂感表達(dá)，必須以充分的音樂技術(shù)為基礎(chǔ)，而非實踐者的主觀想象，也就是說，充滿藝術(shù)魅力的、賦有樂感的情感表達(dá)，才能體現(xiàn)出音樂真正的美?？疾煲粋€人是否具備真實的樂感，那么準(zhǔn)確的音高、節(jié)奏把握能力、明晰的音樂邏輯以及干凈、飽滿且美好的聲音、自然的情感表達(dá)和準(zhǔn)確的風(fēng)格把握等等這一系列的音樂表達(dá)能力，都是音樂實踐者應(yīng)有的重要條件。很明顯，前面提到的“音高、節(jié)奏、音樂邏輯”等，都是視唱練耳教學(xué)中的重要內(nèi)容，也正因如此，說明視唱練耳在樂感的培養(yǎng)上占據(jù)著舉足輕重的地位。

2.“音樂記憶力”是內(nèi)心音樂聽覺訓(xùn)練中的重點內(nèi)容

對于內(nèi)心音樂聽覺素養(yǎng)的提升，行之有效的聽覺記憶能力訓(xùn)練是必不可少的。眾所周知，人腦在接收到一定數(shù)量的外部信息后，會有少量信息在大腦中得以存留，語言會在腦海中被不自覺地轉(zhuǎn)化成文字，若是音樂，則會被轉(zhuǎn)化成與之相關(guān)的音樂素材，但信息轉(zhuǎn)化的質(zhì)量，會根據(jù)記憶者大腦中音樂元素信息量的差異而有所不同。音樂的門類多種多樣，在音樂聽覺訓(xùn)練過程中，需要涉及到的種類也是復(fù)雜多變的，音高與節(jié)奏、音程與和弦、調(diào)式與調(diào)性、音色與音區(qū)、速度與力度，甚至是樂器的種類與名稱等等。當(dāng)人們對一定數(shù)量的音樂素材進(jìn)行短暫記憶時，內(nèi)心音樂聽覺能力便開始發(fā)生作用，音高、節(jié)奏、和聲等音樂素材被有意識地轉(zhuǎn)化成音符，當(dāng)然，完成這個過程的正確率高低，將取決于個體音樂素養(yǎng)的累積程度，也就是內(nèi)心音樂聽覺能力。由此可見，內(nèi)心音樂聽覺能力與音樂記憶力是相互作用的，音樂記憶力的有效提升，與系統(tǒng)的音樂聽覺訓(xùn)練是分不開的。

3.“音樂想象力”是音樂實踐者綜合素養(yǎng)的集中體現(xiàn)

黑格爾認(rèn)為：“最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)就是想象?！毕胂笫撬兴囆g(shù)門類中不可或缺的重要因素和動力。而音樂則是用聲音來表達(dá)內(nèi)心情感的、無形且抽象的聽覺藝術(shù)，任何與音樂有關(guān)的實踐活動也都離不開想象。音樂想象力就像是一片測評音樂實踐者內(nèi)心聽覺水平的試紙，不論是音樂創(chuàng)作者還是音樂表演者，都不能在音樂想象力這個環(huán)節(jié)上有所缺失。音樂想象力是大腦對音樂記憶的再加工、再創(chuàng)作的思維活動，是音樂創(chuàng)作的基礎(chǔ)。因為音樂思維是抽象且模糊的，所以，若要提高音樂想象力，就必須具備豐富的音樂經(jīng)驗以及參與大量的音樂實踐活動，以期積累更多的藝術(shù)創(chuàng)作素材。可以說，音樂創(chuàng)作者的音樂想象力甚至比技法更重要，缺乏音樂想象力的作品，即便運用高超的技法，作品也會是平淡無味且缺乏藝術(shù)感染力的。

4.“音樂表現(xiàn)力”，是音樂作品最直觀的情感表達(dá)

音樂表現(xiàn)力是指對音樂作品的理解與表現(xiàn)能力，作品的內(nèi)涵與情感需要豐富的音樂表現(xiàn)力來實現(xiàn)。而從嚴(yán)格意義上來說，讀譜能力的高低，則是理解音樂作品的關(guān)鍵。出色的讀譜能力體現(xiàn)在對作品所屬的藝術(shù)特色、風(fēng)格、創(chuàng)作手法乃至調(diào)式調(diào)性、和聲色彩、曲式結(jié)構(gòu)、速度與力度以及演奏方法等等諸多元素的消化、理解和運用。再有就是對作品所屬的時代背景、作者創(chuàng)作時的思想情感進(jìn)行較為深入的了解，以求得對作品進(jìn)行最大化地情感再現(xiàn)。進(jìn)入21世紀(jì)以來，大多數(shù)專業(yè)音樂院校都將實際音樂作品融入到視唱練耳課程的教學(xué)中，學(xué)生通過廣泛地接觸不同時期、不同風(fēng)格流派的音樂作品，積累了大量的音樂語匯，開闊了藝術(shù)視野，更好地提高了音樂審美情趣，音樂鑒賞力也隨之得到了有效的提高，最終可以更加深刻地理解作品內(nèi)涵?？傊?，多方位的精心磨練，音樂表現(xiàn)力也必然會得到大幅度的提升。

結(jié) 語

教育的根本目的就是育人，教育以培養(yǎng)真正的人，培養(yǎng)全面、完整的人為己任。在音樂教育中，音樂只是手段，教育人、培養(yǎng)人才是目的。音樂是人類思想情感自然本性的表達(dá)，失去了情感表達(dá)的音樂就好比人失去了靈魂，從而也就失去了學(xué)習(xí)音樂的意義。視唱練耳作為提高音樂實踐者的音樂感知力、記憶力、想象力和表現(xiàn)力的重要課程，起著構(gòu)架豐富內(nèi)心音樂情感的橋梁作用，換言之，視唱練耳教學(xué)的終極目標(biāo)是為音樂實踐活動服務(wù)，而一切音樂實踐活動的初心又是抒發(fā)音樂情感。因此，豐富內(nèi)心音樂情感應(yīng)該作為音樂教學(xué)特別是視唱練耳教學(xué)的首要任務(wù)。教學(xué)中，要充分發(fā)揮聽覺系統(tǒng)的一切認(rèn)知功能，將微觀的音樂技術(shù)層面與宏觀的作品情感表達(dá)在視唱練耳教學(xué)中得到完美的融合，充分體現(xiàn)視唱練耳課程的情感教育功能，努力提高理論與實踐相結(jié)合的能力，真正做到：“用美妙的音樂感染人;用豐富的情感打動人;用音樂陶冶我們的情操、讓音樂凈化我們的心靈”！

劉暢? 上海音樂學(xué)院副教授、碩士研究生導(dǎo)師

（責(zé)任編輯? ?劉曉倩）