王海龍：用商道l思維玩轉(zhuǎn)音樂

張迪

采訪當天，恰巧遇上北京道路交通管制，王海龍趕來時比預期晚了些。他邊放下摩托車頭盔，邊不停抱歉“實在不好意思”，氣候炎熱加上情緒焦灼，讓他的臉頰泛起潮紅，聲音也裹帶著急促感。灌下幾口冰咖啡后，他整個人才似乎從慌忙中跳脫出來，神情也回歸到較為平穩(wěn)的狀態(tài)。我們隨即開始了這次采訪。

與其說采訪，倒更像是聊天。身為純粹的西北漢子，王海龍看上去少了點豪爽霸氣，多了份踏實的底氣?！暗谒囊魠^(qū)（北京）文化發(fā)展有限公司創(chuàng)始人”“吉他社網(wǎng)站負責人”“演出經(jīng)紀人”“樂手”，這些是他為自己貼上的標簽。他毫不掩飾勃勃野心，坦言“腦海里想法很多，喜歡的事物和文化很多，并且嘗試讓這些身份有所關聯(lián)”。

最初，他也沒有辦法做到面面俱到，便先去認定一件事情，花很長時間去學習和運作，沉淀下一些物料與經(jīng)驗后，再逐漸向其他身份轉(zhuǎn)變。當把這些職業(yè)用心做過一遍時，他發(fā)現(xiàn)其實有些東西是共通的。

有句話是這樣說的，一生要做好三件事：會選擇，能堅持，懂珍惜。

王海龍笑了笑，既然當初選擇了音樂，那就一定不回頭、勇敢地走下去。

成長軌跡：在音樂的探索中不斷蛻變

1996年，王海龍出生在甘肅張掖。父母從商，家境還算富足。從小他對錢沒有太多概念，也非古靈精怪、能言善語，反倒是個靦腆內(nèi)斂的小孩。五年級之前害怕與陌生人接觸，甚至有些輕微的口吃。后來偶然間聽到披頭士的歌，心里一下子炸開了花，對于音樂的欲望汩汩翻涌著，“這也太酷了！我要學琴！我要搞搖滾！”叔叔送給他一把吉他，他抱起來愛不釋手，泡在音樂的日子里，他從膽怯的泥潭中將自己連根拔起，一步步完成脫胎換骨的蛻變。

大學時期，一個人彈琴似乎不太過癮，組樂隊的心情愈發(fā)迫切。新生軍訓開營儀式上，他當著全校師生的面表達了這個想法，并很快尋到了合適人選，他的第一支樂隊——逃荒者，破殼而出。之后，他順利當選為音樂社社長，并舉辦了天津海河高校音樂節(jié)、慈善音樂晚會、小型樂器展等活動。循著夢想的軌跡，年少的他浸淫在成功的喜悅，更懷抱著對遠方的憧憬和想往。

大二那年的一次事故，讓他歷經(jīng)了那個年歲本不該承受的事。家里公司遭遇火災，他整個人陷入低迷，變得沉默寡言起來。成長似在那一瞬里，悄無聲息地鉆進身體、大腦，生根抽芽。從那天起，他不再伸手向家里討要生活費，肩頭的負重讓他倏地感知一個男人的責任，也開始對未來做更深邃的考量。天津市互聯(lián)網(wǎng)+創(chuàng)業(yè)大賽，對于他而言，是一個契機也如一根救命稻草，他報名參賽并出乎意料地拿到第二名的好成績。學校闊綽地給他一間房子作為獎勵，他借了5000塊錢當做啟動資金，開設了“天津墨錦琴行”。面對第一次創(chuàng)業(yè)，他拼力想闖出一番名堂，卻發(fā)現(xiàn)只是一身蠻力，資金短缺，經(jīng)驗匱乏，事情落得個無疾而終。

畢業(yè)后，他并未放下創(chuàng)業(yè)的念頭，遵循著熱愛音樂的本心，和朋友一起創(chuàng)建了服務于音樂人的平臺——吉他社網(wǎng)站。這一次，他汲取過往的失敗教訓，憑借商科出身的優(yōu)勢，在管理運營上下功夫，竟讓名不見經(jīng)傳的平臺突破了100w+的注冊用戶量。通過統(tǒng)計分析，他察覺到貝斯板塊的活躍度較低，又放眼至整個圈子的維度，發(fā)現(xiàn)缺少專門服務于貝斯手的平臺，于是建立了“貝斯烏托邦”，之后陸續(xù)衍生出“樂隊烏托邦”“烏托邦音樂公社”等平臺。從起初一度想要放棄，到撥開云霧穿透光影，他堅持下來并找尋到了事情的意義。

第四音區(qū)：神秘的、有無限可能的烏托邦

“學藝期，追夢期，沉淀期，爆發(fā)期”，這是王海龍劃分出的四個階段。之前，他不停地在學習、尋找、犯錯、積淀，而“第四音區(qū)”是他累聚能量過后給自己的一個交代?！叭松偸瞧婷畹?，一旦你努力去做一件事，如果結(jié)果不是你想象的那樣，那么老天一定會給你一個更好的結(jié)果?！边@句話恰好為王海龍的付出與收獲做了一次美妙的評論。那么令人尋味的是，第四音區(qū)到底是什么？

“多個自媒體賬號會疏于管理，造成粉絲分流、業(yè)務混亂，我索性將這些垂直內(nèi)容集成為一個頻道，這便是第四音區(qū)。音樂中按照音高和音色特點劃分出若干部分，一般分為高音區(qū)、中音區(qū)、低音區(qū)，而我恰恰希望能與大家共同打造第四個音區(qū)，它就像是一個神秘的、有無限可能的烏托邦。”在表述想法時，他整個人顯得興奮而自信，連聲音的起伏都透著認真的勁頭。演出策劃、音樂宣發(fā)、經(jīng)紀洽談、社群建設……他總是親力親為且樂在其中，因為這樣一項事業(yè)，集聚一批鐘情音樂的粉絲，是特別幸運且幸福的事情。

王海龍觀察到，目前國內(nèi)自媒體的發(fā)展態(tài)勢逐漸由圖文過渡為短視頻形式，他特別關注并看好音頻類自媒體的未來走向。“如何讓大眾看到并選擇你？”我向他拋出這個疑問，畢竟那么多人混跡在自媒體行業(yè)，出類拔萃的不勝枚舉，總要有點吸引別人的東西，才會在這塊市場中脫穎而出吧。“我的優(yōu)勢在于營銷和堅持。”王海龍給出了這樣的答案，“我是商科出身，父母也是從商之人，營銷是我比較擅長的一項技能。然后便是堅持了，做自媒體的第一年時間內(nèi)，我基本是入不敷出的?！痹S多人或許在這個階段就繳械投降了，他卻慶幸自己沒有停下腳步，將認準的事情做到極致是一個西北人骨子里的倔強。

為了讓獨立音樂人有更好的發(fā)展機會，優(yōu)秀的原創(chuàng)作品被更多人聽到，王海龍與師哥舒強一拍即合推出了“烏托邦尋樂計劃”。多少好的作品由于缺少渠道、流量、宣傳的加持而被埋沒，本應是寶石卻被當作普通石塊丟棄，他們深知音樂人的處境艱難，于是走遍大半個中國，去尋找那些散落民間的音樂進行宣發(fā)，并建立專屬于音樂人的社群圈子。

當夢想終能落進現(xiàn)實，“錢”會否變成橫亙其間的矛盾點？音樂人有著自己的驕傲，他們希望作品能夠被更多人聽到，某種程度上又不甘被當作商品去營銷。王海龍思忖片刻后緩緩開口：“在我看來，玩音樂的人是很純粹很簡單的，會有自己的想法，也會很理想主義。但其實每個原創(chuàng)音樂人都希望自己的作品能夠出圈，被更多人聽到和認可，同時也能靠音樂來養(yǎng)活自己?！?/p>

第四音區(qū)聯(lián)合全國各地的音樂公司、廠牌、音樂節(jié)、Livehouse、演藝酒吧等渠道，將涉及演繹的信息整合起來，讓更多音樂人和樂手得到切實利益，在實現(xiàn)夢想之際能夠賺到錢，“不簽公司、不簽廠牌、不簽經(jīng)紀人，演出照樣辦，選擇權(quán)在音樂人自己手里?！?/p>

在王海龍看來，這個圈子中一枝獨秀的案例太多了，他更看重資源共享并衍生為更好的方式，即“老帶新”。刺猬樂隊的一句歌詞“一代人終將老去，但總有人正年輕”，讓他感慨不已，“許多樂隊的生命周期不超過五年，就會逐漸被后來者取代并遺忘。”針對這種現(xiàn)象，他邀請音樂制作人高宇峰及楓·神演繹廠牌作引領，合作各種風格的老牌樂隊及音樂人?！袄先藢τ谛氯说囊饬x在于幫助，除了編曲、制作等音樂上的扶持，也會動用自己的人脈和流量為新人宣傳?！彼Ｍ?，音樂圈在多一些好作品的同時，更要將人情味傳承下去。

音樂文化：碰撞過后才更可能融合

網(wǎng)絡為現(xiàn)代社會提供著方方面面的便捷，就音樂圈而言，可供音樂人選擇的平臺和渠道不再單一，音樂數(shù)字化的實現(xiàn)讓更多人隨時隨地享受喜歡的內(nèi)容。問題也隨之而來，音樂步入快餐時代，各種App上“跳過開頭”“副歌部分”等字眼，揭示著人們的耐心正在逐漸丟失，甚至連靜下心來聽完一整首歌都難以做到，歌曲的生命周期不斷縮減。

短視頻的火爆也就合乎情理了，不可否認，在濃縮的時間里我們聽到、看到了更核心的內(nèi)容，也或多或少將關乎音樂和音樂人初衷的事物推向角落。“現(xiàn)在某些短視頻上爆火的樂隊、獨立音樂人及他們的作品，就像是甘蔗，嚼盡甜味后被吐掉，沒人在乎甘蔗是怎么長成的?！边@樣的結(jié)果不免讓王海龍唏噓，他渴望看到他們像毛竹拔節(jié)那樣，積蓄能量、靜待成長，然后完成最驚人的爆發(fā)。

商業(yè)與資本逐漸成為音樂市場新的運作機制，流量明星和樂隊涌入音樂節(jié)、Livehouse陣營，各大平臺滲透式的宣傳推廣，讓現(xiàn)場音樂不再是小眾人的狂歡，徹徹底底出了圈?！盀榱四芪煌L格、圈層的人參與進來，流量成為一個必然考慮的因素?！蓖鹾｝堄X得，這不會擾亂市場秩序，或許跟風的人變多了，卻也實實在在拓寬了維度，讓現(xiàn)場文化一點點延伸到大眾的視野和意識里面。

“為什么有些觀眾的反應很激烈？甚至出現(xiàn)所謂的鄙視鏈？”“因為兩個圈層的文化不一樣，又互相瞧不上，喜歡樂隊和地下文化的看不慣流行文化，流行圈的覺得玩地下的就是一群瘋子。”他提到，之前音樂節(jié)常有粉絲打架的事情發(fā)生，前排pogo區(qū)域被拿應援牌的飯圈粉絲占領，究其根本是不同音樂文化受到了沖擊。“若想要持續(xù)性發(fā)展，這是一個必然經(jīng)歷的過程，畢竟文化需要碰撞才更可能融合，音樂風格才不會淪為幫派斗爭?！?/p>

“國內(nèi)不缺好音樂，缺的是大眾審美?！蓖鹾｝堅诓稍L中提到的這句話，可謂言之鑿鑿。音樂人鄭鈞在某檔節(jié)目中曾說過：“音樂行業(yè)始終是要有審美這個環(huán)節(jié)的，海量的聲音中無法聽到美好的東西，我們需要有話語權(quán)的人把審美做一些過濾，最起碼讓我們聽到相對公平的人發(fā)出的聲音，才有機會聽到來自心靈最美好的東西?！蓖鹾｝埛浅ＵJ同這個觀點，他覺得在音樂審美上，適當引導是很有必要的，這尤其需要音樂從業(yè)者做出相應的努力?！八囆g(shù)是需要熏陶與培養(yǎng)的，教育一定是不可或缺的環(huán)節(jié)，現(xiàn)在國家不僅加大音樂的比重，還將其納入了考試，這是值得肯定的舉措?！?/p>

后記

“隨心情決定起床時間，然后把當天的事情列一份清單，按照重要程度逐一去完成。”

這是王海龍的作息規(guī)律，他把工作與生活的比例分成0%或100%。

“0%是因為時間由自己支配，可以選擇休息或是忙碌;100%是因為24小時待命，不會像上班族一樣固定時間，365天都沒有真正的休息日。”

當下，他繼續(xù)完成著資源整合，并打算在南方舉辦兩場音樂節(jié)。在熟悉的自媒體領域，一系列線上活動蓄勢待發(fā)，“全國尋樂計劃第二彈”“貝斯烏托邦-Bass推廣計劃”……此外，他還想將電音和說唱擴展至業(yè)務版圖。

音樂市場瞬息萬變，他看著眼前諸多的不確定，也會偶爾被情緒支配，變得擰巴和困頓，懊惱實力不夠強大。但更多時候，他都會笑著說一句“只要思想不滑坡，辦法總比困難多”，因為對音樂的熱忱，和堅韌的態(tài)度，讓他終究放下懼怕怯懦，嘗試去相信自己的努力。

正如詹姆斯·喬伊斯說的那樣，“去生活，去犯錯，去跌倒，去勝利，去用生命再創(chuàng)生命。”