摘要：音樂劇的發(fā)展歷史并不長，到現(xiàn)在為止只有一百多年的發(fā)展歷史，音樂劇的產(chǎn)生，是時代文化發(fā)展而形成的，是人類藝術(shù)的結(jié)晶之一，而在這一百多年的發(fā)展歷程中，音樂劇唱法也有不用，通過對音樂劇的觀看和揣摩，音樂劇的演唱不僅僅是某一種唱法，而是根據(jù)故事的表現(xiàn)情況，采取不同的音樂風格和演唱方式展現(xiàn)出來。本文通過文獻研究法，主要通過搜集音樂劇的相關(guān)文獻，了解音樂劇從發(fā)源到至今的歷史，再結(jié)合相關(guān)劇目進行具體整理。再通過實證研究法，對音樂劇的大量觀察，觀賞各個音樂時期的音樂劇作品，獲取客觀材料，結(jié)合時代背景，研究不同音樂時期的演唱方式，從個別到一般。以及比較研究法，通過對比不同的演唱方式，找出演唱方式的相同和不同點，細節(jié)的研究音樂劇的演唱方式，目的是為了研究音樂劇唱法在不同時期的具體應(yīng)用。研究音樂劇唱法能對音樂劇的表演有更好的詮釋和理解。思考在音樂劇發(fā)展過程中可能出現(xiàn)的新唱法創(chuàng)作。對未來音樂劇發(fā)展有更好的促進作用。

關(guān)鍵詞：美聲唱法;流行唱法;音樂劇;音樂劇唱法

第1章 古典音樂劇唱法

音樂劇起源可以追溯到19世紀的輕歌劇、喜劇和黑人劇，其綜合了多種藝術(shù)形式。

古典音樂劇衍生于古典歌劇，所以演唱方式上沿承了歌劇的古典唱法也就是美聲唱法，美聲唱法是一種通過科學(xué)的呼吸方式以及正確的共鳴位置而產(chǎn)生的聲音。具體來講美聲唱法呼吸方法為“打哈欠”式呼吸方法，具體又分為聞花香式呼吸法、驚訝式呼吸法等。將通道完全打開，與聲帶進行有效的氣聲結(jié)合。共鳴又分為頭腔共鳴、鼻腔共鳴、胸腔共鳴。不同的共鳴位置對應(yīng)不同的高低音區(qū)。古典風格的音樂劇在氣息運用方面雖然大致相同于美聲唱法，但又不完全相同。美聲唱法對于氣息的運用方式有靈活性，胸式呼吸腹式呼吸相互轉(zhuǎn)換統(tǒng)一，古典音樂劇需要采用準確的胸腹式呼吸法。在咬字方面，古典音樂劇的咬字相對于歌劇而言更加口語，對于元音的鏈接沒有嚴格的要求。在節(jié)奏方面也沒有具體的規(guī)定，演唱者可以通過情感在正確的時值下加上自己的情感自由變化。這種唱法使得古典音樂劇有了更強的感情色彩，更能表達出故事的情節(jié)以及戲劇張力，為后來的音樂劇唱法成熟打下了基礎(chǔ)。

第2章 音樂劇與流行唱法

說到音樂唱法，有一種音樂唱法相信大家都非常熟悉，那就是流行唱法，流行唱法在1930年傳入我國，當時還被稱為“通俗唱法”在不斷發(fā)展之后，國際上將其命名為“流行歌曲唱法”流行唱法沒有要求嚴格的腔體和共鳴，而是具有明顯的大眾化特征，旋律方面容易被大眾接受，傳唱度也很高，流行唱法主要取決于演唱者的情感，在表演中有較大的即興特征。在經(jīng)濟層面不斷提升的現(xiàn)在，人們越來越追求精神上的滿足，對于自己喜愛的容易接受的音樂有了更大的需求，音樂劇作為一種商業(yè)形式進行交易創(chuàng)新，將流行音樂風格中的流行唱法應(yīng)用到音樂劇演繹過程中，豐富音樂劇表現(xiàn)藝術(shù)形式，而流行唱法的融入，也讓音樂劇的內(nèi)涵得到升華，令音樂劇變得更加豐富，更加令大眾喜愛。

與古典藝術(shù)的音樂劇風格完全不同，但依然與音樂劇進行了融合，從20世紀50年代開始，搖滾元素陸續(xù)產(chǎn)生，其內(nèi)涵的反叛，獨立精神，至今還受到年輕人的極度推崇，可以說搖滾音樂是現(xiàn)代流行音樂風格元素的鼻祖。在搖滾元素的產(chǎn)生和發(fā)展環(huán)節(jié)，細分可以分為金屬搖滾，死亡搖滾，朋克搖滾，藍調(diào)等等。在音樂創(chuàng)作的過程中，搖滾會使用到多種樂器進行演奏像吉他、貝斯、架子鼓、大提琴等等，每種樂器在音樂劇中演繹的情感都有所不同。在演繹的過程中能夠充分的將每一個人物的特點和形象表達出來。例如嘶吼，嘶吼是一種極端的嗓音技巧，它被廣泛的運用到金屬搖滾樂中。但在與音樂劇的結(jié)合中，搖滾音樂劇不能單純追求搖滾唱法去刻意塑造嗓音，這會破壞故事的完整性和敘事鏈接性，搖滾唱法只是一種音樂風格，對于嗓音音色沒有特定的追求。

第3章 音樂劇唱法發(fā)展對于中國音樂劇發(fā)展的啟示

中國是一個音樂大國，但是中國的流行音樂發(fā)展的非常緩慢，跟歐美國家相比相差了幾十年?，F(xiàn)在國內(nèi)流行音樂創(chuàng)作都是風格單一的、不成系列的單曲或是一些概念專輯，具有一定層次的作品很少。學(xué)習(xí)音樂的人也多選擇了古典聲樂和古典西洋樂器，而音樂劇的主導(dǎo)音樂風格是流行音樂，爵士、布魯斯、迪斯科等音樂風格在在音樂劇中都有廣泛體現(xiàn)。缺乏優(yōu)質(zhì)流行音樂的中國音樂劇只能排一些民族民間的或者是古典的音樂劇，所以這對于中國音樂劇商業(yè)發(fā)展是不利的。

二十幾年里，中國原創(chuàng)音樂劇在這股涌動的熱潮中，也有了極大的發(fā)展。雖然它還像是一個剛剛開始學(xué)習(xí)走路的孩子，尚顯稚嫩;雖然它的身影時常被原版演出，乃至中文版演出的光環(huán)所遮蔽;雖然當我們面對世界一流作品時，不得不承認與之相比尚存相當大的距離，但是，我們畢竟有了在自主意識主導(dǎo)下所創(chuàng)造出來的原創(chuàng)作品，并依據(jù)音樂劇特征規(guī)律，以音樂劇的方式講述著我們自己的故事。

結(jié)語

音樂劇唱法是多姿多彩的，是在不同歷史背景下的藝術(shù)結(jié)晶。中華文化擁有五千年的歷史，而中國的音樂史也是豐富多彩，文化底蘊十分深厚。而中國音樂劇發(fā)展緩慢的原因也是因為普及不足，人才稀缺。讓更多人了解音樂劇，讓更多學(xué)音樂的孩子喜愛音樂劇，有了這樣的音樂劇基礎(chǔ)才會擇優(yōu)選出更好的音樂劇人才，才會創(chuàng)造出更優(yōu)秀的音樂劇作品。

參考文獻：

[1]《音樂劇的風格以及唱法分析》————月刊《大舞臺》2014年05期選篇作者：陳嵐

[2]《美聲唱法以及流行唱法在音樂劇中的應(yīng)用》—————《戲劇之家》2019年35期選篇作者李凌宇

[3]《談“音樂劇”在中國的傳播及未來的發(fā)展》—————《音樂生活》2015年03期作者：趙亮

作者簡介：趙浩霖（2001.-），男，漢族，河南洛陽人，鄭州大學(xué)音樂表演本科，研究方向：音樂劇唱法。

（鄭州大學(xué)音樂學(xué)院 450000）