舞蹈也是地方文化史的一部分

摘 要：舞蹈是人類文化、藝術(shù)寶庫中相當(dāng)重要的組成部分，但是由于舞蹈本身具有的非物質(zhì)性特征，也由于傳統(tǒng)博物館學(xué)的認(rèn)識(shí)和布展條件的限制，導(dǎo)致舞蹈藝術(shù)和歷史的重要性在大多數(shù)地方博物館沒有得到相應(yīng)的體現(xiàn)。文章對(duì)造成這種局面的原因進(jìn)行研究，對(duì)舞蹈對(duì)于地方文化、歷史承載的意義，博物館在發(fā)掘、整理、保護(hù)、傳承地方舞種、舞蹈文化方面可以發(fā)揮的作用進(jìn)行了闡述，歸納了地方性舞蹈在博物館學(xué)方面的研究原則以及如何利用館藏和現(xiàn)代技術(shù)更好地進(jìn)行舞蹈文化和歷史的布展進(jìn)行了深入探討。

關(guān)鍵詞：舞蹈文化;舞蹈歷史;地域文化;地方博物館

博物館是通過陳列和展覽來反映傳統(tǒng)文化價(jià)值的變化和延續(xù)，征集、保護(hù)、研究、傳播并展出人類及人類環(huán)境的物質(zhì)及非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的機(jī)構(gòu)。地方博物館雖然在知名度、藏品的數(shù)量和質(zhì)量等方面無法與國家級(jí)、省級(jí)博物館相媲美，但依然可憑借特色藏品、地域文化和地方歷史成為所在地區(qū)的文化中心，展示、宣傳所在地區(qū)文化、歷史和民俗的窗口。通常來說，現(xiàn)在的地方博物館的展覽內(nèi)容涵蓋本地的歷史沿革、特殊的地理環(huán)境演變、地方出土文物、民間文化和習(xí)俗、具有地方代表性的物產(chǎn)以及主題展覽等。而作為人類文明最早的藝術(shù)表現(xiàn)形式，用身體解碼文化、感悟歷史、傳承文明的舞蹈這一地域特性很強(qiáng)的非物質(zhì)遺產(chǎn)，除了在少數(shù)民族地區(qū)外，大多數(shù)地方博物館的展廳里卻鮮有可見。

1 地方博物館舞蹈藝術(shù)缺失溯源

博物館作為典藏人文自然遺產(chǎn)的文化教育機(jī)構(gòu)，美育在其定位與功能上應(yīng)是顯性的。那為何大多數(shù)地方博物館會(huì)缺位于舞蹈藝術(shù)及其歷史展示？究其原因，筆者認(rèn)為主要有三：一是傳統(tǒng)博物館學(xué)對(duì)舞蹈在記載歷史和文明傳播方面的重要性重視不夠。舞蹈作為一種人類動(dòng)作的動(dòng)態(tài)藝術(shù)，在歷史的進(jìn)程中會(huì)不斷演化，不同的舞者在詮釋上也有區(qū)別，往往被認(rèn)為不如文字具有固定的時(shí)代屬性，具有一定的隨機(jī)性。即便是在詩歌黃金時(shí)代的唐朝，雖以舞蹈為描寫主題的名詩人不在少數(shù)，如白居易（72首）、李白（53首）、王建（42首）和杜甫（35首），后世相關(guān)研究文章也不少，內(nèi)容也較為廣泛而深入，但以博物館立場難以將相關(guān)舞蹈藝術(shù)的生態(tài)演化進(jìn)行多角度審視和展示，如何從文字抽象為舞蹈形象，以地方博物館一己之力難以為之。二是舞蹈是一種用身體來承載精神和觀念的藝術(shù)，與繪畫、音樂等比較而言相關(guān)文獻(xiàn)較少，也很難用靜態(tài)的文字和固定格式的繪畫表達(dá)出整個(gè)古代舞蹈藝術(shù)的具體動(dòng)作結(jié)構(gòu)、舞樂結(jié)合的精美，較難考據(jù)古代舞蹈動(dòng)作的形態(tài)、動(dòng)作的銜接和編舞特點(diǎn)。三是地方博物館限于人力、物力和財(cái)力，多采用傳統(tǒng)布展手段，展示舞蹈藝術(shù)和舞蹈史有一定困難。傳統(tǒng)博物館學(xué)重實(shí)物展覽，對(duì)于非物質(zhì)性的藝術(shù)形式，比如舞蹈，除了器物造型或相關(guān)器物上的紋飾等，很難采用更為豐富的手段進(jìn)行共時(shí)和歷時(shí)上的有效表述。

然而，舞蹈不只是舞蹈藝術(shù)的非物質(zhì)載體，更是地域民族融合和文化的演進(jìn)史。地方舞蹈的歷史演進(jìn)是一個(gè)非常復(fù)雜的歷史過程，既有歷時(shí)的流變又有共時(shí)的更替，既有多元的本源又有多樣的形態(tài)，并且各種形態(tài)之間的承接與流變又是多向交融、縱橫交錯(cuò)的。由于地理差異、地形分隔和本土歷史的獨(dú)特性，每個(gè)地方都會(huì)形成在中國主流文化大框架內(nèi)卻又具有鮮明地方特色的舞蹈形式。除了民族舞蹈外，每個(gè)特定地域又具有更加多樣性的民間鄉(xiāng)土舞蹈和戲曲舞蹈等形式。比如筆者所在的河北滄州地區(qū)就有落子、踩寸子、推燈、秧歌、泊頭小竹馬、滄縣獅舞、黃驊麒麟舞、大鼓等多種地方舞種，很多舞蹈受到滄州本地武術(shù)和雜技的影響，具有難度大、動(dòng)作飄逸的特點(diǎn)。很多舞蹈用肢體動(dòng)作、編舞和配樂記錄了歷史上曾經(jīng)的圖騰崇拜、生殖崇拜、勞動(dòng)場面、祭祀、戰(zhàn)爭場面、先人的豐功偉績以及他們?cè)庥龅目嚯y。雖然舞蹈本身是不斷演化的，但是每個(gè)動(dòng)作、手勢(shì)、眼神都有含義，歷史在其中打下了深深的烙印，可以說傳統(tǒng)的民族舞蹈就是一部民族歷史和文化發(fā)展的活化石。因此，對(duì)地方民族舞蹈進(jìn)行解構(gòu)其實(shí)也就是對(duì)地方文化史的進(jìn)一步解讀，對(duì)于豐富地方的民族歷史文化具有重要的價(jià)值。對(duì)地方舞蹈史的歷史研究又極大地豐富了地方舞蹈本身的文化內(nèi)涵，對(duì)于提升、宣傳、推廣地方舞蹈都有積極的作用。

2 博物館在地方舞蹈史研究方面有所為有所不為

地方舞蹈史的研究主要是對(duì)舞蹈中包含的民族意識(shí)的研究，應(yīng)該是置身于舞蹈美學(xué)、人類學(xué)、民俗學(xué)、社會(huì)學(xué)等的跨學(xué)科研究。地方綜合性博物館作為對(duì)傳統(tǒng)文化進(jìn)行征集、保護(hù)、傳播為主要社會(huì)功能的機(jī)構(gòu)，擁有相對(duì)完善的部門和專業(yè)研究團(tuán)隊(duì)，有進(jìn)行展示的硬件優(yōu)勢(shì)，有地方性政策的支持，在進(jìn)行跨學(xué)科、跨部門、需要協(xié)調(diào)地方資源方面具有得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)，必然在收集、整理、保護(hù)、研究、展示地方傳統(tǒng)舞蹈方面發(fā)揮不可替代的作用。滄州博物館在這方面做了不少有益的嘗試，其聯(lián)合市屬各區(qū)縣的宣傳、文化、考古、群眾藝術(shù)等部門和機(jī)構(gòu)對(duì)本地以京杭大運(yùn)河為文化主線的地方傳統(tǒng)舞蹈及其歷史進(jìn)行了收集整理、深度挖掘。對(duì)于研究成果的集中展示又進(jìn)一步豐富了博物館展覽的多樣性，也可以為館藏的部分藏品賦予新的生命和文化內(nèi)涵，表現(xiàn)形式更加生動(dòng)有趣，使博物館觀眾感受到地域文化的博大精深。

首先，進(jìn)行歷史研究必須還原其原貌?！皻v史不是任人打扮的少女”，必須堅(jiān)持通過客觀、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)难芯空厩逶?，搞清楚舞蹈史演進(jìn)的來龍去脈。要注意“孤證不立”，采用對(duì)文獻(xiàn)、文物、田野互證的“三重證據(jù)法”進(jìn)行印證等史學(xué)界恪守的科學(xué)方法。歷史上對(duì)舞者肢體動(dòng)作進(jìn)行描述的史書、文獻(xiàn)資料和實(shí)物證據(jù)相對(duì)于別的藝術(shù)史研究來說是比較少的，所以對(duì)滄州沿線舞蹈文化進(jìn)行整理時(shí)，不僅要研究文獻(xiàn)資料和文物，還要研究“活態(tài)”的現(xiàn)存地方舞蹈本身。對(duì)掌握的資料進(jìn)行篩選、甄別時(shí)要有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目茖W(xué)態(tài)度，注意把文獻(xiàn)、實(shí)物史料與口述史料嚴(yán)格區(qū)分開，在成果形式上賦予它們不同的形式。在“活態(tài)”地方舞蹈研究方面，更應(yīng)該注重保留舞蹈本身的原生態(tài)，盡量避免歌舞團(tuán)等專業(yè)編舞按照現(xiàn)代舞蹈的審美傾向去改變地方民間舞蹈的本來面目。其次，要以一種宏觀的文化學(xué)研究視野來研究，不是“就舞論舞”“就舞寫史”的單一研究，而是將舞蹈置于人類社會(huì)生活、社會(huì)文化環(huán)境中進(jìn)行廣闊的文化學(xué)視野的整體性考察，對(duì)舞蹈的文化學(xué)、民俗學(xué)、考古學(xué)、文學(xué)、宗教學(xué)、人類學(xué)和藝術(shù)學(xué)屬性進(jìn)行多向性整體研究。廣泛性意味不但要對(duì)地方主要舞種進(jìn)行研究，更要對(duì)小眾、瀕臨失傳的舞種進(jìn)行搶救性發(fā)掘、整理、記錄和研究，如果不采取這些措施，在現(xiàn)在文化同一性趨勢(shì)越來越迅速的時(shí)代，這些記錄我們?cè)?jīng)多元文化的符號(hào)可能很快就會(huì)消失殆盡。

3 舞蹈如何在地方博物館中展示

舞蹈作為一種特殊的藝術(shù)形式，既依賴舞蹈演員肢體動(dòng)作表現(xiàn)，又需要舞蹈音樂帶來節(jié)奏韻律和氛圍。它和音樂一樣，與傳統(tǒng)的文物展示不同，其本身具有非物質(zhì)形態(tài)的特征，在展示方面有一定困難。但現(xiàn)在隨著信息技術(shù)的飛速進(jìn)步，對(duì)舞蹈的展示也具有更多的表現(xiàn)形式。

3.1 包含舞蹈內(nèi)容的文物實(shí)體

不少地方博物館的藏品都能找到舞蹈的元素，如舞蹈陶俑、石刻雕塑和繪有舞蹈場面的瓷器、織物、古畫、壁畫以及裝飾有舞蹈場面紋飾的器物等。例如，滄州博物館收藏的戰(zhàn)國舞人刻紋橢桮宴樂圖拓片（圖1），生動(dòng)展現(xiàn)了戰(zhàn)國時(shí)期祭祀儀式上眾多巫師在各種樂器的伴奏下表演巫舞，溝通人神，祈禱風(fēng)調(diào)雨順、天下太平的情景。滄州市獻(xiàn)縣唐朝墓葬中出土的舞俑、樂俑身姿婀娜，造型優(yōu)美，呈現(xiàn)的是唐代國泰民安、經(jīng)濟(jì)繁榮的景象（圖2）。通過舞蹈史的布展，可以賦予這些本來普通的藏品具有更豐富的文化內(nèi)涵和審美價(jià)值。

3.2 與傳統(tǒng)舞蹈有關(guān)的古代典籍、地方志

在很多古代典籍中都有關(guān)于歌舞場面的圖文記載。由于很多舞蹈已經(jīng)失傳，文字記載是最為可靠的考古證據(jù)，可以印證舞蹈史的發(fā)展歷程，因此，要高度重視收集、整理、研究古籍、地方志中的相關(guān)記載內(nèi)容并陳列出來。

3.3 舞者使用的服裝、配飾、道具、伴奏用的樂器、舞美

作為地域性文化的集中展示者，舞者的服裝、配飾一般都達(dá)到了傳統(tǒng)服飾的最高工藝水平和審美品位（圖3），堂皇華麗，工藝復(fù)雜，服裝上裝飾的紋路和圖案都有歷史的傳承和豐富的文化內(nèi)涵。大多數(shù)民族舞蹈的服飾是根據(jù)節(jié)日或者婚禮盛裝改進(jìn)而來，舞蹈道具通常是由祭祀用品、勞動(dòng)用具、武器等演化而來，具有很高的民俗研究價(jià)值。很多舞種有豐富且特別的妝容和面具作為藝術(shù)造型。絕大多數(shù)舞蹈表演離不開舞樂提供的節(jié)奏和旋律，演奏舞樂的樂器同樣具有濃烈的地域特點(diǎn)，都具有形制特別、材料考究、加工工藝復(fù)雜、紋飾精美的特點(diǎn)，有很強(qiáng)的實(shí)用性和豐富的藝術(shù)研究價(jià)值。

3.4 通過現(xiàn)代聲光電技術(shù)展現(xiàn)舞蹈

現(xiàn)在全景液晶、投影、3D投影技術(shù)已經(jīng)在各博物館得到了普及和運(yùn)用，滄州博物館把收集整理的地方性舞蹈的影像資料通過精心剪輯、配樂，加上旁白和文字注釋，形成精美的數(shù)字化舞蹈影像，通過技術(shù)手段展現(xiàn)出來，很多觀眾特別是年輕觀眾通過展覽對(duì)本地的舞蹈文化有了系統(tǒng)和直觀的了解。而方興未艾的交互模式，使觀眾參與其中，提高趣味性，更加寓教于樂。

3.5 定期舉辦地方傳統(tǒng)舞蹈表演

舞蹈歸根結(jié)底是舞者進(jìn)行肢體動(dòng)作表演、表情控制、編舞和舞樂、舞美結(jié)合的藝術(shù)形式，只有進(jìn)行現(xiàn)場展示，觀眾才能從舞者生動(dòng)的闡釋中體驗(yàn)到舞蹈風(fēng)姿流韻的藝術(shù)之美，感悟到舞蹈中的豐富文化內(nèi)涵。因此，在展區(qū)設(shè)置了舞蹈展示平臺(tái)，配備相應(yīng)的音響和燈光設(shè)備，定期舉辦本地域內(nèi)各種舞蹈的展演，也可邀請(qǐng)兄弟地市的舞蹈團(tuán)隊(duì)展現(xiàn)不同地域的高品質(zhì)舞蹈文化，開闊人民群眾的眼界，豐富大眾文化生活。

此外，作為藝術(shù)史的展示，舞蹈布展應(yīng)堅(jiān)持藝術(shù)性原則，在布展的藝術(shù)性設(shè)計(jì)方面要求高于別的類型展覽，追求卓越的藝術(shù)體驗(yàn)。色調(diào)、對(duì)稱、材質(zhì)等決定了藝術(shù)效果的層次，尤其要注重觀眾對(duì)舞蹈美感的感受和效果，使其身臨其境，產(chǎn)生共鳴。布展應(yīng)該全面、全景式地展現(xiàn)地方舞蹈的現(xiàn)狀和發(fā)展歷史，真正保護(hù)好、繼承好、弘揚(yáng)好地方傳統(tǒng)文化。地域文化不但包含舞蹈，還有文學(xué)、音樂、繪畫、書法等藝術(shù)門類。舞蹈文化在當(dāng)?shù)匚幕芯哂写硇?、?biāo)志性地位的地方博物館可以單獨(dú)設(shè)立展廳;舞蹈文化相對(duì)薄弱的地方也可以跟音樂、繪畫等藝術(shù)門類放在綜合性藝術(shù)展廳內(nèi)展出。

4 結(jié)語

博物館作為公共文化服務(wù)體系的重要組成部分，其作用和社會(huì)影響力是不言而喻的。截至2020年年底，全國登記備案的博物館5788家，定級(jí)博物館1224家，非國有博物館增至1860家，行業(yè)博物館825家。僅2020年一年，全國博物館舉辦2.9萬多個(gè)展覽，策劃22.5萬余場教育活動(dòng)，在采取限流措施的狀況下，仍接待觀眾5.4億人次，其中未成年人觀眾1.3億人次，“到博物館去”成為社會(huì)新風(fēng)尚?？梢哉f，我國的博物館類型豐富、主體多元，但博物館發(fā)展不平衡、不充分的問題仍然存在。為此國家文物局提出了“優(yōu)化博物館體系布局”的目標(biāo)，針對(duì)不同地域、層級(jí)、屬性、類型的博物館，明確未來發(fā)展定位，尤其強(qiáng)調(diào)推動(dòng)博物館特色化發(fā)展，這給地方博物館也提供了更多的發(fā)展乃至競爭空間。北京、西安、大同、南京等地陸續(xù)拉開“博物館之城”建設(shè)大幕，如何在現(xiàn)有的文物資源螺螄殼里做道場，依托文物遺址及文化遺產(chǎn)的特點(diǎn)和資源優(yōu)勢(shì)，聚焦不同選題譬如地方舞蹈史做文章成為地方博物館的優(yōu)先級(jí)選擇。地方博物館擁有得天獨(dú)厚的美育資源，觀眾可以領(lǐng)略當(dāng)?shù)販嫔５臍v史變遷，感受厚重的文化傳承。也能通過不同的舞蹈藝術(shù)展品，感悟數(shù)百年前甚至數(shù)千年前當(dāng)?shù)氐娜藗儗?duì)那個(gè)時(shí)代“美”的定義、“美”的理解和“美”的追求。這其間不僅有舞蹈文物的歷史之美，也關(guān)涉陳列展覽的設(shè)計(jì)之美、建筑的時(shí)代之美、文創(chuàng)產(chǎn)品的創(chuàng)意之美。有亮點(diǎn)、有想法、有創(chuàng)意的地方博物館，不妨和觀眾一起，共同迎接博物館藝術(shù)審美時(shí)代的來臨。

【作者簡介】王曉娟，女，河北任丘人，本科，館員（中級(jí)職稱），研究方向：文物保管、修復(fù)、文物創(chuàng)意設(shè)計(jì)研發(fā)。