◆唐靜菡
什么是現(xiàn)代?中國(guó)何時(shí)出現(xiàn)現(xiàn)代藝術(shù)?中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)與西方現(xiàn)代藝術(shù)的不同在哪?中國(guó)有“現(xiàn)代”藝術(shù)么?若想解答這些問(wèn)題我們先需要在西方語(yǔ)境中闡明所有關(guān)于“現(xiàn)代”的詞匯的含義,也就是“現(xiàn)代(modern)”“現(xiàn)代性(modernity)”“現(xiàn)代主義(modernism)”“現(xiàn)代化(modernization)”所包含的一系列家族詞匯,然后再回到中國(guó)的語(yǔ)境下來(lái)探討現(xiàn)代與藝術(shù)的問(wèn)題。
關(guān)于藝術(shù)的現(xiàn)代性問(wèn)題十分龐雜,所以這篇文章必須要在一定范圍之內(nèi)才能討論。首先需要明確的是“現(xiàn)代/現(xiàn)代性/現(xiàn)代主義”的內(nèi)涵,其次需要明確在人文學(xué)科中的“西方現(xiàn)代藝術(shù)”所體現(xiàn)的“現(xiàn)代”是什么,最后我們才能討論在中國(guó)藝術(shù)的“現(xiàn)代”是什么,又如何體現(xiàn)于藝術(shù)作品和理念之中。
從詞源上來(lái)看,modern(現(xiàn)代、現(xiàn)代的),名詞或形容詞,英語(yǔ)來(lái)源于法語(yǔ)詞匯moderne,最早出現(xiàn)于14世紀(jì),寫(xiě)作moders,意為“和古代不同的處于近期時(shí)代的人們”,1455年出現(xiàn)moderne,為形容詞,意為“現(xiàn)在的”,在此之后的長(zhǎng)時(shí)間當(dāng)中用來(lái)形容時(shí)間、文學(xué)、科學(xué)、藝術(shù)、建筑等,有時(shí)也可以作為“現(xiàn)代人”理解。而其他從“現(xiàn)代”衍生而來(lái)的詞語(yǔ),從語(yǔ)法上來(lái)說(shuō),“現(xiàn)代性”是一個(gè)名詞,體現(xiàn)了“現(xiàn)代”與其他事物不同的特征;“現(xiàn)代主義”是一種類似口號(hào)的存在,它是一種理想化的倡導(dǎo),“一種可能以哲學(xué)、政治、意識(shí)形態(tài)或是美學(xué)為中心的運(yùn)動(dòng)?!倍艾F(xiàn)代化”是一個(gè)過(guò)程,是從一種狀態(tài)到另一種狀態(tài)的演變。
雖然有關(guān)“現(xiàn)代”的詞匯出現(xiàn)得比較早,但對(duì)于其頻繁的使用還是在較為晚近的時(shí)期,比如“現(xiàn)代時(shí)代(modern times)”一詞在18世紀(jì)才被大量使用,從而深刻地影響了西歐的歷史學(xué)科,“現(xiàn)代史(modern history)”的使用也在此時(shí)期開(kāi)始興起。與之相對(duì),“現(xiàn)代性”一詞,在英語(yǔ)世界中于1960年后甚至是在1980年之后才開(kāi)始被頻繁使用。所以,對(duì)于不同的領(lǐng)域關(guān)于現(xiàn)代的理解就有所不同,“對(duì)一些人來(lái)說(shuō),洛克或盧梭是啟蒙時(shí)代中現(xiàn)代性的最高體現(xiàn);對(duì)于其他人來(lái)說(shuō),喬伊斯才是現(xiàn)代主義的決定性象征。同樣,有些人可能從資產(chǎn)階級(jí)、民主和科學(xué)的興起來(lái)定義西方現(xiàn)代性;而其他人可能會(huì)從烏托邦的社會(huì)規(guī)劃或被破壞的詩(shī)學(xué)來(lái)定義現(xiàn)代主義?!蹦敲?,“現(xiàn)代”這個(gè)已經(jīng)存在五百多年的詞語(yǔ)與我們當(dāng)下所說(shuō)的“現(xiàn)代”的含義具有一種矛盾性,即“現(xiàn)代”是過(guò)去而不是現(xiàn)在。所以對(duì)于“現(xiàn)代”的含義,我們還需要從歷史的、人文的、時(shí)空的多角度去解讀。Susan Stanford Friedman在其文章“Definitional Excursions:The Meanings of Modern/Modernity/Modernism”中,把對(duì)“現(xiàn)代”的理解放入到歷史、語(yǔ)言、對(duì)立關(guān)系、文化一元與多元等板塊中,從而進(jìn)行了一個(gè)深入的、多層次的、復(fù)雜的闡釋。
于是,我們對(duì)于“現(xiàn)代”的理解就變得更加多元。對(duì)于60年代的英美年輕人來(lái)說(shuō),“現(xiàn)代主義是反叛。現(xiàn)代主義是‘使之成為新的’?,F(xiàn)代主義是對(duì)其祖先以及對(duì)其后代的抵抗和斷裂。現(xiàn)代主義是對(duì)傳統(tǒng)這種毒藥的解毒劑?!睂?duì)于90年代的西方學(xué)者們來(lái)說(shuō),“現(xiàn)代主義就是精英主義。現(xiàn)代主義就是權(quán)威?!F(xiàn)代主義是敵人,后現(xiàn)代主義是對(duì)現(xiàn)代主義這種毒藥的解毒劑?!蓖瑫r(shí),有另一批隨之而來(lái)的學(xué)者也在思考這個(gè)問(wèn)題,他們都承認(rèn)現(xiàn)代主義是一種歷史現(xiàn)象,但又不愿意承認(rèn)它已經(jīng)結(jié)束了,“對(duì)于他們而言,現(xiàn)代主義即是過(guò)去也是現(xiàn)在。”而且,他們也認(rèn)識(shí)到現(xiàn)代主義是政治的體現(xiàn),“現(xiàn)代主義是總體化、集中制”。
總而言之,“現(xiàn)代”在不同時(shí)間、空間、國(guó)家、學(xué)科中都有不同的釋義,它們彼此相關(guān)或者矛盾,“作為一個(gè)不斷發(fā)展的學(xué)術(shù)話語(yǔ),‘現(xiàn)代、現(xiàn)代和現(xiàn)代主義’構(gòu)成了一種類似巴別塔的亂成一團(tuán)的學(xué)術(shù)討論,當(dāng)這些詞語(yǔ)使用越不一致,就變得越來(lái)越無(wú)用。我們可以把它們的使用視為一種對(duì)批判性話語(yǔ)的拙劣模仿,在這種話語(yǔ)中,每個(gè)人都用一種沒(méi)有共同含義的語(yǔ)言同時(shí)進(jìn)行交談?!?/p>
但是不論如何,“現(xiàn)代”有一個(gè)基本特性,即它代表了與以前不同的新東西,與“傳統(tǒng)”不一樣的東西,在歷史、科學(xué)、文學(xué)、政治、藝術(shù)中,“現(xiàn)代”代表著一種新的存在,如歷史學(xué)家眼中的工業(yè)革命、哲學(xué)家所認(rèn)為的人文世俗的興起、政治家看到的政體的改變、人類學(xué)家看到的霸權(quán)殖民、或是藝術(shù)史學(xué)家看到的西方現(xiàn)代藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)主義的決裂等等。
什么是西方藝術(shù)的現(xiàn)代性?最著名的解釋也許是波德萊爾在1863年的《現(xiàn)代生活的畫(huà)家》里所做的定義:“現(xiàn)代性,就是轉(zhuǎn)瞬的、即興的、多變的那一半的藝術(shù),而剩下的另一半藝術(shù)就是永恒的、不變的。每一位歷史上的大師都有其現(xiàn)代性;大多數(shù)流傳至今的好的肖像畫(huà)其中的人物都身著當(dāng)時(shí)的裝束。”
對(duì)于處于19世紀(jì)的波德萊爾而言,在法國(guó)社會(huì)經(jīng)過(guò)了巨大變化之后,他所認(rèn)為的現(xiàn)代藝術(shù)的代表就是浪漫派的德拉克洛瓦的作品:“浪漫主義就是現(xiàn)代藝術(shù)——也就是說(shuō)這種藝術(shù)具有私密性、精神性、色彩、向往一種未完成感,使用一切方法去表達(dá)?!倍吕寺逋?,不論是在古代還是在現(xiàn)代,波德萊爾認(rèn)為他就是最獨(dú)創(chuàng)的藝術(shù)家,因?yàn)樗w現(xiàn)了“當(dāng)下的最重要的品質(zhì)”。
當(dāng)然,年輕一輩的現(xiàn)代藝術(shù)家也在迅速崛起,現(xiàn)代主義成為一種藝術(shù)運(yùn)動(dòng)席卷歐洲,馬奈、莫奈、梵高、修拉、馬蒂斯、畢加索、馬列維奇等等這些現(xiàn)代藝術(shù)大師們的光輝照耀了整個(gè)20世紀(jì)。也許從1863年法國(guó)開(kāi)辦的“落選者沙龍”開(kāi)始,現(xiàn)代藝術(shù)對(duì)于學(xué)院派藝術(shù)的反叛就成為了不可逆轉(zhuǎn)的趨勢(shì)。
雖然現(xiàn)代藝術(shù)誕生于19世紀(jì)的法國(guó),并且與波德萊爾所言相同,現(xiàn)代藝術(shù)就是身處那個(gè)時(shí)代的、當(dāng)下的藝術(shù),反映著當(dāng)時(shí)的生活環(huán)境,但是在科技、生產(chǎn)、霸權(quán)的刺激下,現(xiàn)代性的多變、轉(zhuǎn)瞬即逝體現(xiàn)得更加多元化了?,F(xiàn)代藝術(shù)不僅僅局限于浪漫主義,因?yàn)樗囆g(shù)不再追求寫(xiě)實(shí)或是再現(xiàn),它走向了藝術(shù)的本質(zhì),如繪畫(huà)的本質(zhì)就是繪畫(huà),也就是其平面的特性:“只有平面性是繪畫(huà)藝術(shù)獨(dú)一無(wú)二的和專屬的特征。繪畫(huà)的封閉形狀是一種限定條件或規(guī)范,與舞臺(tái)藝術(shù)共享;色彩則不僅與劇場(chǎng),而且是與雕塑共享的規(guī)范或手段。由于平面性是繪畫(huà)不曾與任何其他藝術(shù)共享的唯一條件,因而現(xiàn)代主義繪畫(huà)就朝著平面性而非任何別的方向發(fā)展?!?/p>
現(xiàn)代藝術(shù)的特征也就成為了“是圍繞著文化意義的定義而進(jìn)行的持續(xù)不斷的新的斗爭(zhēng),發(fā)現(xiàn)和代表著新的觀眾群體,發(fā)展新的對(duì)抗策略,開(kāi)展對(duì)文化行業(yè)的意識(shí)形態(tài)機(jī)構(gòu)企圖占據(jù)并控制所有藝術(shù)實(shí)踐和表現(xiàn)空間的反抗。”這種特征和利奧塔所說(shuō)的對(duì)藝術(shù)不斷的挑戰(zhàn)理論類似,從走向藝術(shù)的本質(zhì)開(kāi)始,之后所有的流派、運(yùn)動(dòng)都是對(duì)前面藝術(shù)形態(tài)的挑戰(zhàn),而藝術(shù)的邊界也在不斷擴(kuò)大。但當(dāng)現(xiàn)代主義成為一種風(fēng)格之后,它就不是當(dāng)下發(fā)生的藝術(shù)而成為了一種過(guò)去的狀態(tài)。所以,當(dāng)杜尚橫空出世打破了現(xiàn)代藝術(shù)的邊界后,現(xiàn)代藝術(shù)就成為了后現(xiàn)代藝術(shù)攻擊的對(duì)象。而現(xiàn)代藝術(shù)的“現(xiàn)代性”也就成為了一種固定的、僵化的、被后來(lái)者嘲弄的對(duì)象。
所以,“現(xiàn)代藝術(shù)”這個(gè)西方世界建構(gòu)起來(lái)的標(biāo)準(zhǔn)“在標(biāo)準(zhǔn)化的知識(shí)和生產(chǎn)的條件下,對(duì)理想社會(huì)的進(jìn)步,對(duì)絕對(duì)真理和理性規(guī)劃的信念就變得特別強(qiáng)烈。由此產(chǎn)生的現(xiàn)代主義是‘實(shí)證主義,技術(shù)官僚主義和理性主義’,同時(shí)這樣的現(xiàn)代主義也強(qiáng)加于規(guī)劃師、藝術(shù)家、建筑師、評(píng)論家和其他作為精英的作品中?!?/p>
然而無(wú)論批判西方現(xiàn)代藝術(shù)是創(chuàng)新還是僵化,其立場(chǎng)都是西方中心主義的,也就是說(shuō),現(xiàn)代風(fēng)格的變化是自身發(fā)展、自我進(jìn)化的,忽視或否認(rèn)了其他文化的影響,這也就產(chǎn)生了文化藝術(shù)上的東西方的“不平等條約”。如今,中國(guó)的藝術(shù)史論學(xué)科采用的也是西方的術(shù)語(yǔ)、定義和方法,也就是默認(rèn)了從西方著眼的藝術(shù)研究視角,但如果我們單從這個(gè)視角來(lái)審視東方20世紀(jì)的藝術(shù),東方現(xiàn)代時(shí)期的藝術(shù)就會(huì)變得沒(méi)有特點(diǎn),從而被淹沒(méi)于全球化的藝術(shù)市場(chǎng)之中。
西方的現(xiàn)代藝術(shù)處于傳統(tǒng)藝術(shù)和后現(xiàn)代藝術(shù)之間,它突破了寫(xiě)實(shí)卻又限于精英,強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)的平面化是其做出的最大突破。但在西方文化霸權(quán)的角度下,這個(gè)現(xiàn)代藝術(shù)的特性就更加地體現(xiàn)了東西方藝術(shù)的不同。東方藝術(shù)一直以平面化與不追求視幻效果為特征,并被認(rèn)為是“傳統(tǒng)”,而西方藝術(shù)在借鑒東方藝術(shù)后卻認(rèn)為自己創(chuàng)造了全新的藝術(shù)風(fēng)格——現(xiàn)代藝術(shù),從而認(rèn)為是“現(xiàn)代”的,那現(xiàn)代藝術(shù)是現(xiàn)在的還是過(guò)去的?東方的現(xiàn)代藝術(shù)是要模仿西方藝術(shù)的“現(xiàn)代”從而重復(fù)其過(guò)去么?于是東方藝術(shù)尤其是在中國(guó)藝術(shù)當(dāng)中,很長(zhǎng)時(shí)間以來(lái),在默認(rèn)西方文化的霸權(quán)下,認(rèn)為現(xiàn)代藝術(shù)就只有表現(xiàn)的、抽象的、平面的“高級(jí)藝術(shù)”是現(xiàn)代藝術(shù),而中國(guó)藝術(shù)的現(xiàn)代化也只能依靠西方藝術(shù)的“現(xiàn)代性”才能發(fā)展。
如果從現(xiàn)代主義風(fēng)格來(lái)定義現(xiàn)代,也就是從寫(xiě)實(shí)主義、現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義的劃分來(lái)看,中國(guó)出現(xiàn)了兩次現(xiàn)代主義。根據(jù)彭鋒教授的“Modernism in China:Too early and too late”一文所分析,認(rèn)為中國(guó)的現(xiàn)代主義第一次出現(xiàn)于20世紀(jì)20年代,以林風(fēng)眠的畫(huà)作為代表;第二次出現(xiàn)于20世紀(jì)80年代,以無(wú)名畫(huà)會(huì)為代表。然而,這兩次現(xiàn)代主義的興起都“生不逢時(shí)”,“不是太早就是太晚”。由于現(xiàn)代主義在表達(dá)上傾向于寫(xiě)意,與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)有著相似的關(guān)系,所以現(xiàn)代主義被較早地接受,甚至早于寫(xiě)實(shí)主義。但是,彭鋒在文中分析到,“20世紀(jì)20年代的中國(guó)社會(huì)還沒(méi)有準(zhǔn)備好接受現(xiàn)代主義。無(wú)論是現(xiàn)代主義美學(xué)還是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué),都很快被社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義所超越?,F(xiàn)實(shí)主義和政治化藝術(shù)被譽(yù)為無(wú)產(chǎn)階級(jí)藝術(shù)和唯美主義,而現(xiàn)代主義和中國(guó)文人傳統(tǒng)則被批評(píng)為是資產(chǎn)階級(jí)或貴族的?!本科湓?,是由于現(xiàn)代主義所要求配套的經(jīng)濟(jì)水平不夠,20世紀(jì)初,中國(guó)資本主義發(fā)展疲軟,現(xiàn)代主義所要求的壟斷資本主義還沒(méi)有出現(xiàn)。而第二次現(xiàn)代主義藝術(shù)出現(xiàn)的時(shí)機(jī)又太晚,在經(jīng)過(guò)文化大革命后,中國(guó)藝術(shù)家試圖從實(shí)用主義中解脫出來(lái),從而出現(xiàn)了“為藝術(shù)而藝術(shù)”的觀念,但此時(shí)的西方藝術(shù)世界已然超越了“藝術(shù)自律”的層面,走向了后現(xiàn)代藝術(shù),中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)在國(guó)際局勢(shì)的推動(dòng)下,又快速轉(zhuǎn)向當(dāng)代藝術(shù)從而阻止了“現(xiàn)代主義”的發(fā)展。
于是,中國(guó)藝術(shù)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型問(wèn)題所涉及的時(shí)長(zhǎng)和廣度都決定了其復(fù)雜性,從經(jīng)濟(jì)和文化上來(lái)看,中國(guó)的現(xiàn)代主義與西方的現(xiàn)代主義存在著錯(cuò)位的現(xiàn)象,也就導(dǎo)致了在20世紀(jì)初現(xiàn)代主義和寫(xiě)實(shí)主義的并存,20世紀(jì)后期到今天現(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義同時(shí)存在的情況。所以,如果我們只從西方“現(xiàn)代主義”藝術(shù)風(fēng)格上來(lái)分析中國(guó)現(xiàn)代性的問(wèn)題就會(huì)變得十分雜糅和混亂。
但是,如果我們從另一個(gè)角度去定義現(xiàn)代,即現(xiàn)代是一種反抗的精神而不僅僅是“現(xiàn)代主義”的風(fēng)格,也許對(duì)于我們定義中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)就更有意義。那么,中國(guó)的現(xiàn)代藝術(shù)從何時(shí)開(kāi)始?中國(guó)藝術(shù)家的現(xiàn)代之路該如何書(shū)寫(xiě)?林風(fēng)眠作為第一批接觸并嘗試現(xiàn)代主義的中國(guó)藝術(shù)家,他不僅嘗試了各種藝術(shù)風(fēng)格與材料,而且試圖融合中西方藝術(shù),更重要的是他堅(jiān)持美術(shù)教育的工作,培養(yǎng)了后來(lái)中國(guó)畫(huà)壇的眾多明星,對(duì)于中國(guó)美術(shù)的教育起了重要作用。
中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的開(kāi)端各說(shuō)不一,有的從上海畫(huà)派開(kāi)始說(shuō)起,有的從1911辛亥革命算起,前一種判斷主要以畫(huà)風(fēng)的改變?yōu)楣?jié)點(diǎn),如任伯年等人水墨畫(huà)的市民社會(huì)的傾向,以及后來(lái)齊白石、黃賓虹、潘天壽、李苦禪等藝術(shù)家的完全不同文人畫(huà)的藝術(shù)風(fēng)格,都可被認(rèn)為是一種對(duì)傳統(tǒng)“中國(guó)畫(huà)”的突破;而第二種判斷主要以時(shí)間為節(jié)點(diǎn),認(rèn)為政體的革命直接影響了藝術(shù)的發(fā)展。在此,無(wú)論現(xiàn)代藝術(shù)的開(kāi)端從何時(shí)開(kāi)始,為了明晰現(xiàn)代如何在中國(guó)藝術(shù)中體現(xiàn),還是需要探討與傳統(tǒng)繪畫(huà)不同的藝術(shù),也就是要以留學(xué)與接受西式美術(shù)教育的藝術(shù)家為主體來(lái)討論。
雖然林風(fēng)眠不是第一批留學(xué)的藝術(shù)家,在此之前還有李鐵夫、李叔同、李毅士等眾多前輩,但林風(fēng)眠與其他隨后留學(xué)歐洲的藝術(shù)家對(duì)于中國(guó)藝術(shù)界的影響更加深遠(yuǎn)。當(dāng)然,與林風(fēng)眠同時(shí)期留法的徐悲鴻也對(duì)中國(guó)藝術(shù)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型起了積極作用,他們一南一北代表著兩個(gè)不同的藝術(shù)主張,一個(gè)堅(jiān)持走融合中西繪畫(huà)之所長(zhǎng)的道路,一個(gè)堅(jiān)持寫(xiě)實(shí)主義為藝術(shù)的至高要義。這兩個(gè)主張其實(shí)都體現(xiàn)了中國(guó)藝術(shù)的現(xiàn)代化,嘗試把西方現(xiàn)代藝術(shù)與中國(guó)水墨結(jié)合是對(duì)“中國(guó)畫(huà)”的突破;嘗試把西方寫(xiě)實(shí)技術(shù)融合中國(guó)水墨也是對(duì)“中國(guó)畫(huà)”的突破。這兩種方法都呈現(xiàn)出了全新的風(fēng)格,也許寫(xiě)實(shí)還是一種對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)更加徹底的反叛,只是這個(gè)反叛借鑒了西方的傳統(tǒng)藝術(shù),就與西方現(xiàn)代藝術(shù)借鑒東方傳統(tǒng)一樣,這樣時(shí)間上的錯(cuò)置就導(dǎo)致在西方為主體的文化背景下,寫(xiě)實(shí)的中國(guó)藝術(shù)不能參與全球范圍內(nèi)的討論之中,因?yàn)樗@得不那么特別,似乎還有一些倒退,但如若我們從中國(guó)背景出發(fā)來(lái)看,這種寫(xiě)實(shí)的風(fēng)格的的確確體現(xiàn)了“現(xiàn)代”的反叛精神。
而林風(fēng)眠從另一個(gè)角度來(lái)解讀現(xiàn)代,他看到了也吸收了西方現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展,同時(shí)欣賞中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà),主張“繪畫(huà)的本質(zhì)就是繪畫(huà),無(wú)所謂派別也無(wú)所謂‘中西’”。林風(fēng)眠從藝術(shù)本身出發(fā),解析中西藝術(shù)之不同,認(rèn)為西方藝術(shù)傾于寫(xiě)實(shí),東方藝術(shù)傾于寫(xiě)意,“(東方藝術(shù))尋求表現(xiàn)的形式在自身之外,(西方藝術(shù))尋求表現(xiàn)的形式在自身之內(nèi)?!痹诖嘶A(chǔ)之上,林風(fēng)眠提出了他最為重要的理念,也就是融合中西藝術(shù),創(chuàng)造新藝術(shù):“西方藝術(shù),形式上構(gòu)成傾于客觀一方面,常常因?yàn)樾问街^(guò)于發(fā)達(dá),而缺少情緒之表現(xiàn),把自身變成機(jī)械,把藝術(shù)變?yōu)橛∷⑽铩!瓥|方藝術(shù),形式上之構(gòu)成,傾向于主觀一方面。常常因?yàn)樾问竭^(guò)于不發(fā)達(dá),反而不能表現(xiàn)情緒上之所需求,把藝術(shù)陷于無(wú)聊時(shí)消倦的戲筆,因此竟使藝術(shù)在社會(huì)上失去其相當(dāng)?shù)牡匚?。其?shí)西方藝術(shù)上之所短,正是東方藝術(shù)之所長(zhǎng),東方藝術(shù)之所短,正是西方藝術(shù)之所長(zhǎng)。短長(zhǎng)相補(bǔ),世界新藝術(shù)之產(chǎn)生?!?/p>
剛從法國(guó)留學(xué)回來(lái)的林風(fēng)眠有著激進(jìn)的思想,在20世紀(jì)初寫(xiě)了一系列文章來(lái)表達(dá)自己的藝術(shù)主張,最為重要的就是認(rèn)為藝術(shù)是一種維持人類互相溝通的方法,他寫(xiě)道:“藝術(shù)是情緒沖動(dòng)之表現(xiàn),但表現(xiàn)之方法,需要相當(dāng)?shù)男问?,形式之演進(jìn)是關(guān)乎經(jīng)驗(yàn)及自身……藝術(shù)實(shí)系人類情緒得到調(diào)和或舒暢的一種方法?!蓖瑫r(shí),他呼吁真正的藝術(shù)創(chuàng)造,并認(rèn)為要從上層做起,要建立國(guó)立藝術(shù)教育機(jī)關(guān)、國(guó)辦藝術(shù)展覽,還要維持藝術(shù)界自身的團(tuán)結(jié)。
林風(fēng)眠對(duì)于當(dāng)時(shí)大量模仿西方藝術(shù)的作品表示不滿,認(rèn)為這種模仿西畫(huà)的作品也只不過(guò)“盜得西人一點(diǎn)顏色如此而已”,而“中國(guó)的藝術(shù),久已與世隔別。中國(guó)人眾,早已視藝術(shù)為不干我事。遂至藝術(shù)自藝術(shù),人生自人生。藝術(shù)既不表現(xiàn)時(shí)代,亦不表現(xiàn)個(gè)人,既非‘藝術(shù)的藝術(shù)’,亦非‘人生的藝術(shù)’!”所以,林風(fēng)眠認(rèn)為,中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展不能僅僅是照搬西畫(huà)的技巧,而需要喚起人民的情感。
林風(fēng)眠與徐悲鴻對(duì)“現(xiàn)代”的定義顯然是不同的,一個(gè)從藝術(shù)發(fā)展的本體出發(fā),一個(gè)從社會(huì)出發(fā)。然而,林風(fēng)眠的現(xiàn)代主義抵不過(guò)經(jīng)濟(jì)發(fā)展的不足與歷史的變化,寫(xiě)實(shí)主義第二次進(jìn)入中國(guó)時(shí)被大眾所接受,并且馬上成為創(chuàng)作主流,首先由于其直觀性使大眾可以很容易地理解,其次便是出于政治的感染力?!爸袊?guó)的現(xiàn)代派畫(huà)家無(wú)法創(chuàng)作出以戰(zhàn)爭(zhēng)為題材的名作……從而淡出了公眾視野。而現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà),如徐悲鴻的《田橫五百壯士》《愚公移山》或蔣兆和的《流民圖》,鼓勵(lì)了中國(guó)軍人和人民群眾去踴躍參加抗日斗爭(zhēng)?,F(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)的這種政治性大大增加了它們的聲譽(yù)?!痹趧?dòng)蕩不安的社會(huì),林風(fēng)眠的藝術(shù)主張沒(méi)有得到持續(xù)重視。
20世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)出現(xiàn)的變化稱為中國(guó)藝術(shù)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型,我們?nèi)绾未_定轉(zhuǎn)型后的藝術(shù)取決于對(duì)“現(xiàn)代”的解讀。如果“現(xiàn)代”是指現(xiàn)代主義風(fēng)格,那么以林風(fēng)眠為代表的藝術(shù)思潮改變了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的樣式,成為中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的代表,他結(jié)合了西方藝術(shù)的特點(diǎn),試圖融入西方藝術(shù)發(fā)展的脈絡(luò)當(dāng)中,呈現(xiàn)的不是西方的寫(xiě)實(shí)也不是西方的現(xiàn)代主義,同時(shí)又與中國(guó)文人畫(huà)和當(dāng)時(shí)新興的水墨畫(huà)區(qū)分。林風(fēng)眠的藝術(shù)主張影響了后來(lái)的藝術(shù)家,如吳冠中所追求的藝術(shù)形式等也為20世紀(jì)80年代后的藝術(shù)復(fù)興提供了養(yǎng)分,如新水墨等當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)。
另一方面,如若把“現(xiàn)代”理解為具有現(xiàn)代性的精神,那么現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)也可以被理解為中國(guó)藝術(shù)的現(xiàn)代化。雖然中國(guó)在20世紀(jì)對(duì)現(xiàn)實(shí)主義的推崇相比于西方世界來(lái)說(shuō)是一種倒置,但對(duì)于中國(guó)社會(huì)來(lái)說(shuō)卻是一種改變,從藝術(shù)風(fēng)格上的變化到對(duì)題材上當(dāng)下社會(huì)的表達(dá)都是“現(xiàn)代”的。如同科廷頓所說(shuō):“要‘現(xiàn)代’就要具有如下性質(zhì):充滿生機(jī),對(duì)新事物思想開(kāi)放,對(duì)現(xiàn)今的時(shí)代反應(yīng)敏捷或與之密切相關(guān)……將某一事物‘現(xiàn)代化’就意味著要改進(jìn)它,或希望如此。同樣,‘現(xiàn)代藝術(shù)’之所以能將它所處時(shí)代的最重要的藝術(shù)與同時(shí)期創(chuàng)作的其他藝術(shù)區(qū)別開(kāi)來(lái),是因?yàn)樗梢浴故疚宜岢龅哪切┬再|(zhì)?!?/p>
總而言之,中國(guó)藝術(shù)所體現(xiàn)的“現(xiàn)代”特性受到了西方影響,在自身發(fā)展面臨困境時(shí),中國(guó)藝術(shù)自發(fā)或被動(dòng)地接受了西方理論,即使這種西方現(xiàn)代藝術(shù)借鑒了東方藝術(shù)的傳統(tǒng),或是接受了西方的繪畫(huà)技巧,即使寫(xiě)實(shí)技術(shù)已經(jīng)不再成為西方藝術(shù)發(fā)展的方向。在這種錯(cuò)置當(dāng)中,中國(guó)藝術(shù)的“現(xiàn)代”定義是多元復(fù)雜的,我們需要根據(jù)不同時(shí)間、空間中所討論的“現(xiàn)代”來(lái)重新認(rèn)識(shí)中國(guó)藝術(shù)的現(xiàn)代性。
注釋:
[1]見(jiàn)moderne詞源釋義第一條,https://www.cnrtl.fr/etymologie/moderne。
[2]1606出現(xiàn)“現(xiàn)代詩(shī)歌(lespoêtesmodernes)”,1680年出現(xiàn)“現(xiàn)代建筑(architecture moderne)”,1690 年“現(xiàn)代”代表一種當(dāng)下的科學(xué)或藝術(shù),它們有著新發(fā)現(xiàn)或最新發(fā)明,1756年形容人代表他是現(xiàn)代的或有現(xiàn)代品位。參考來(lái)源同上。
[3][5][6][7][8][9][10][16]Susan Stanford Friedman,“Definitional Excursions:The Meanings of Modern/Modernity/Modernism”,Modernism/modernity,Volume 8,Number 3,September 2001,pp.493-513.
[4]See Lynn Hunt,“Modernity:Are Modern Times Different?”,Hist.Grit.No.54,Bogotá,septiembre-diciembre 2014,pp.107-124.
[11]Charles Baudelaire,《La modernité》,Le Peintre de la vie moderne,Calmann Lévy,1885,OEuvres complètes de CharlesBaudelaire,tome III pp.68-73.
[12][13]Baudelaire,轉(zhuǎn)引自Emanuel J.Mickel,“Baudlaire’s‘Peintre de la vie moderne’”,Symposium,fall 1983,pp.234-243.
[14]C.Greengerg,轉(zhuǎn)引自沈語(yǔ)冰:《藝術(shù)邊界及其突破:來(lái)自藝術(shù)史的個(gè)案》,《北京大學(xué)學(xué)報(bào)》(哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版),2016年第6期。
[15][27]【英】戴維·科廷頓:《走進(jìn)現(xiàn)代藝術(shù)》,朱揚(yáng)名譯,外語(yǔ)教學(xué)與研究出版社2015年版,第33—34頁(yè),192頁(yè)。
[17]包華石講座:《藝術(shù)是否有“東”“西”之分?》,2019年5月26日于北京大學(xué)。
[18]寫(xiě)實(shí)技巧早就傳入中國(guó),但一直不被中國(guó)社會(huì)所接受,彭鋒教授認(rèn)為原因有二:第一,西方傳教士的繪畫(huà)被宮廷收藏,公眾無(wú)法觀看,也就不會(huì)對(duì)大眾品味有所影響;第二,歐洲現(xiàn)實(shí)主義的風(fēng)格不符合中國(guó)文人的趣味,認(rèn)為其有高超的技巧,但“不入畫(huà)品”。
[19][26]Peng Feng:“Modernism in China:Too early and toolate”,in Filozofski Vestnik,volume XXXV,number 2,2014,pp.141-155.
[20]林風(fēng)眠:《自序》,載朱樸選編:《林風(fēng)眠論藝》,上海書(shū)畫(huà)出版社2010年版,第10頁(yè)。
[21][22][23]林風(fēng)眠:《東西藝術(shù)之前途》,載朱樸選編:《林風(fēng)眠論藝》,上海書(shū)畫(huà)出版社2010年版,第21頁(yè),21頁(yè),16頁(yè)。
[24][25]林風(fēng)眠:《我們要注意》,見(jiàn)朱樸選編:《林風(fēng)眠論藝》,上海書(shū)畫(huà)出版社2010年版,第65頁(yè),67頁(yè)。