淺析徐渭繪畫的藝術(shù)風(fēng)格

摘要：明代后期的大寫意派畫家徐渭，主張人的“自我”，強調(diào)“本色”的藝術(shù)創(chuàng)作方法，沖破傳統(tǒng)的束縛，其作品呈現(xiàn)出獨特的個人風(fēng)格。文章從徐渭的人生經(jīng)歷和創(chuàng)作背景入手，對徐渭的繪畫美學(xué)、大寫意的繪畫風(fēng)格、以草書入畫的繪畫方式進(jìn)行闡述，結(jié)合徐渭的繪畫作品進(jìn)行分析研究，探討徐渭的繪畫成就。

關(guān)鍵詞：徐渭；繪畫；藝術(shù)風(fēng)格

一、徐渭的繪畫創(chuàng)作背景

宋代以來，蘇軾等人提倡的文人畫占據(jù)了中國繪畫的主導(dǎo)地位。文人畫發(fā)端于晉代，興盛于北宋，直至明清時期，仍在畫壇占據(jù)重要地位。文人畫大多取材于山水、花木，藝術(shù)家多以繪畫表達(dá)個人情感，揭示人與自然和諧相處的關(guān)系。王維作為文人畫始祖，運用潑墨的繪畫技法，以筆墨的濃淡渲染山水的神韻，打破了線條勾勒和青綠設(shè)色的束縛，極大地拓展了水墨山水的繪畫意境。

明代，文人畫進(jìn)一步發(fā)展。明代畫家董其昌將禪宗理論中的“南禪”與“北禪”加以闡發(fā)，提出了“南北宗論”的繪畫理論，將山水畫的繪畫風(fēng)格分為南宗和北宗。其中，南宗是以王維為代表的文人畫，北宗是以李思訓(xùn)為代表的院體畫。在繪畫方面，南宗用筆疏散圓柔，結(jié)構(gòu)多呈線形，氣勢飄逸簡淡，呈現(xiàn)出隨意自然的畫面狀態(tài)；北宗用筆謹(jǐn)嚴(yán)方剛，結(jié)構(gòu)多呈面狀，氣勢突兀奇峭，呈現(xiàn)出嚴(yán)謹(jǐn)拘束的畫面狀態(tài)。董其昌的“南北宗論”尤其提倡以王維為代表的南宗畫家風(fēng)格，促進(jìn)了此時的文人畫發(fā)展。

徐渭，初字文清，后改字文長，于明武宗正德十六年（1521）二月初四日，出生在一個日趨衰落的官宦家族。徐渭青年時期沒有得到父母的疼愛，與兄弟的相處并不愉快，寄人籬下，受盡冷眼，在考取功名的路上也并不順利。但徐渭天資聰穎、多才多藝，成年后的徐渭在書畫、詩詞等方面都有所建樹，與楊慎、解縉并稱為“明代三才子”。徐渭受到當(dāng)時吳門畫派的影響，在繪畫中追求神似而不求形似，花鳥、山水畫技藝超凡，開創(chuàng)了一代新畫風(fēng)，對后世清初四僧、揚州八怪等著名畫家影響頗深。

二、徐渭的繪畫特征

（一）“本色”的繪畫美學(xué)

徐渭一生命運多舛、清貧苦悶，生活環(huán)境的不順和情感經(jīng)歷的不幸成為其繪畫創(chuàng)作的源泉。徐渭將當(dāng)時畫壇主流的寫意技法與自身經(jīng)歷、情感相結(jié)合，開創(chuàng)了大寫意的繪畫風(fēng)格，用寥寥數(shù)筆將花草的形態(tài)描繪得生動、鮮活。同時，徐渭還受到當(dāng)時“心學(xué)”理論的影響，在繪畫中注重“本色”的美學(xué)精神，以極具感染力的繪畫方式進(jìn)行繪畫創(chuàng)作。

在徐渭看來，物象的外形只是物象表面的存在形式，而“本色”才是物象的根本，物象內(nèi)在的規(guī)律才是其更真實的內(nèi)涵。徐渭在繪畫中提倡真性情，將自然物象與自身情感相結(jié)合，在筆墨的技法上運用更為自如肆意的方式，將物象的神韻生動地描繪在畫面中，體現(xiàn)了徐渭的情感表達(dá)和藝術(shù)追求。

（二）大寫意的繪畫方式

徐渭的繪畫題材較為廣泛，包括人物、花鳥、山水等方面。其中，徐渭尤其擅長花鳥畫，他的成就也在于將花鳥畫與寫意繪畫相結(jié)合。在徐渭的繪畫中，有文人畫常見的花卉、果類題材，如梅花、海棠、菊花、竹石、葡萄等，徐渭將常見的物象用獨特的繪畫方式賦予精神情感，創(chuàng)作出別具一格的藝術(shù)作品，有著深刻的藝術(shù)內(nèi)涵。

徐渭用筆簡練豪放，筆法揮灑飄逸，用墨淋漓有度，以大寫意的寥寥數(shù)筆將物象刻畫得惟妙惟肖，盡顯物象意蘊。徐渭將書法的形式運用在繪畫中，以草書入畫，將線條的粗細(xì)、墨色的濃淡相結(jié)合，創(chuàng)作出如草書般行云流水的繪畫作品。徐渭的傳世作品大都是用水墨繪成的。他將墨、水、紙相結(jié)合，在繪畫中運用多樣且富有變化的繪畫方式，這成為其作品異于他人的重要特征。

（三）以草書入畫的繪畫方式

在中國傳統(tǒng)繪畫中，部分畫家將書法運用于繪畫創(chuàng)作，形成了“書畫同源”的繪畫理論。在創(chuàng)作內(nèi)涵方面，書法和繪畫都是由創(chuàng)作者在對客觀物象的感受中形成的主觀情感的抒發(fā)，都是通過書寫或繪畫的方式表達(dá)創(chuàng)作者的內(nèi)心世界。在創(chuàng)作形式上，書法和繪畫都具有源于自然而不拘泥于自然的特點。無論是書法還是繪畫，都是創(chuàng)作者基于客觀物象的主觀審美創(chuàng)造，不僅具有深刻的情感內(nèi)涵，同時也體現(xiàn)各異的藝術(shù)特色。

徐渭的草書筆法靈動肆意，大氣簡練，運用數(shù)筆就可以描繪出物象的形態(tài)，看似隨意，實則蘊含獨特的匠思。同時，運用草書的技法，在繪畫時可以更好地表達(dá)情感。創(chuàng)作者以豐沛的情感進(jìn)行創(chuàng)作，帶給觀者的就不僅有畫面中的節(jié)奏感，還有深刻的情感表達(dá)。徐渭將草書入畫，是他情感變化的反映，草書的書寫形式也是徐渭對生活、情感等方面不如意的直抒胸臆。面對現(xiàn)實的殘酷，他以繪畫的方式表達(dá)其內(nèi)心的苦悶。在徐渭的繪畫中，不僅有以草書入畫的方式，同時還有其他書法的影子。在一些繪畫作品中，徐渭還會以題畫詩的方式概括畫面的內(nèi)容，以體現(xiàn)詩畫結(jié)合的藝術(shù)內(nèi)涵。

三、徐渭的作品賞析

在《墨葡萄圖》中，徐渭用肆意揮灑的筆墨將葡萄藤描繪得錯落有致，用大塊水墨描繪出葡萄葉子，用濃淡相間的墨色描繪出晶瑩剔透的葡萄，追求神似的藝術(shù)效果。在用筆方面，徐渭以草書入畫，行筆肆野豪邁，用正、側(cè)筆鋒對葡萄、枝葉、藤蔓進(jìn)行描繪。在用墨方面，徐渭以潑墨的方式繪制葡萄枝葉，用水墨書寫葡萄形態(tài)，墨色濃淡相宜，看似漫不經(jīng)心，實則是將錯落的葡萄藤蔓、晶瑩剔透的葡萄、茂盛的葡萄枝葉運用大寫意的方式進(jìn)行描繪，使畫面展現(xiàn)出意趣盎然、生氣靈動的狀態(tài)?！赌咸褕D》中，徐渭巧妙地題有四行跋語：“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲于野藤中?！痹陬}畫詩里，徐渭自比熠熠生輝卻被閑拋閑擲野藤中的顆顆明珠。這樣一位飽讀詩書、才華橫溢的棟梁才俊，卻半生落魄，只能迎著蕭瑟的晚風(fēng)，獨立書齋，仰天長嘯，悲嘆天意弄人、時運不濟，心懷鴻鵠之志，卻懷才不遇，報國無門。身心俱疲的徐渭只能醉心于酣暢淋漓的水墨世界，悲憤地逃離這個冰冷混沌的俗世。

在《雜花圖卷》這幅繪畫作品中，徐渭以酣暢淋漓、肆意豪放的筆法，將石榴、牡丹、菊花、梅花、荷花等十余種蔬果花卉進(jìn)行描繪。畫中的花卉各具形態(tài)，筆法或正或側(cè)，或仰或偃，率意姿縱，在看似不經(jīng)意的畫面中展示出徐渭巧妙的構(gòu)思和熟練的筆法。畫面氣韻生動、線條流暢、墨色適度，意蘊極佳。畫中的葡萄藤蔓暗示創(chuàng)作者的情感變化，濃密的藤蔓都以飛白的方式書寫，葉子之間的細(xì)微變化用筆尖進(jìn)行描繪，自由地散布在畫中，如同一段抽象的音符，具有較強的運動感。葡萄樹的描繪并不具體，但表達(dá)出一種生動的形態(tài)，少量的筆墨和隨意的筆法相結(jié)合，使觀者在看似凌亂的繪畫中領(lǐng)悟草書入畫的獨特美感，體會徐渭不滿苦悶的情感狀態(tài)，達(dá)到與畫家在情感精神上的共鳴。

現(xiàn)藏于北京故宮博物院的徐渭作品《黃甲圖》，描繪了秋天時節(jié)已經(jīng)開始凋零的荷葉，荷葉邊還有緩慢爬行的螃蟹，畫面上方還有徐渭的題詩：“兀然有物氣豪粗，莫問年來珠有無。養(yǎng)就孤標(biāo)人不識，時來黃甲獨傳臚?！碑嬅嬷胁捎昧舜笃舭椎睦L畫方式，構(gòu)圖簡練巧妙，布局清奇和諧。徐渭運用豪放灑脫的筆墨將荷葉稀疏、螃蟹爬行的景象進(jìn)行生動的描繪，用筆看似寥寥，實則包含了多種筆墨繪畫技法，形態(tài)夸張生動，具有獨特的意趣?！饵S甲圖》是徐渭在趕考途中所作，他將自身的情感與客觀物象相結(jié)合，創(chuàng)作出的畫面不僅生動逼真，同時展現(xiàn)出徐渭倔強的性格。

在《菊竹圖》這幅作品中，徐渭用大寫意的繪畫技法，描繪菊花、竹葉等花草。在筆法上，徐渭運用大筆書寫的方式，自如肆意。畫中的菊花占據(jù)畫面的主體位置，傲然垂聚，枝葉簇?fù)?。菊花左?cè)繪有低垂的竹葉，竹子扎根于泥土之中，旁有野花、雜草等，畫面右上方還有徐渭的題詩。徐渭用肆意的筆法將菊花和枝葉進(jìn)行勾勒，使之清逸舒散，自如淋漓，畫中詩句與畫面相呼應(yīng)，呈現(xiàn)出生動盎然的景象。同時，徐渭以菊花不畏世俗的審美內(nèi)涵，展示出自身高雅孤傲的性格特點和處世態(tài)度。

四、結(jié)語

徐渭是明代具有承前啟后意義的重要畫家。一方面，徐渭受到當(dāng)時吳門畫派的影響，在繪畫上追求文人畫的藝術(shù)內(nèi)涵；另一方面，徐渭對后世文人花鳥畫的創(chuàng)作者提供了源源不斷的創(chuàng)作動力。徐渭在繪畫中不求形似而追求神似，在筆墨技法上，將草書的創(chuàng)作方式融入繪畫創(chuàng)作，在前人基礎(chǔ)上進(jìn)行了大膽變革，極具創(chuàng)新性。徐渭將現(xiàn)實生活中的物象與自身情感經(jīng)歷相結(jié)合，形成和諧統(tǒng)一的繪畫構(gòu)圖，創(chuàng)作出兼具主觀情感、客觀物象、創(chuàng)新技法的繪畫作品，展現(xiàn)出獨特的風(fēng)格特征，表達(dá)出深刻的繪畫意境。徐渭創(chuàng)作的大寫意繪畫將詩、書、畫等形式語言融為一體，構(gòu)造出全新獨特的藝術(shù)語境，更將繪畫作為內(nèi)心的真實寫照。他的作品，為文人畫創(chuàng)作注入更加豐富的情感內(nèi)涵，對后世大寫意文人畫的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

作者簡介

高思琪，1997年7月生，女，漢族，福建三明人，福建師范大學(xué)2020級藝術(shù)碩士，研究方向為中國畫。

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