趙江
我認(rèn)識葉澤民也有二十來年了,他在吐哈油田工作。也是因為辦地區(qū)性書畫展覽,通過他的一位書法朋友何鍵引薦認(rèn)識。那時大家就是喜歡書畫相互交流。給我印象深的是他的隸書,有些功底。他走的是傳統(tǒng)路子,也臨過不少帖,厚重中也不失靈氣。每次交談都保持謙虛的態(tài)度,平易近人。
后來,他開始畫山水畫。初期的畫稿還顯得稚嫩,喜歡什么就畫什么,這也沒什么,關(guān)鍵是還不得要領(lǐng)。我看出他的困惑,有滿腔的熱情卻不知從哪入手。交談中告訴他,學(xué)畫跟學(xué)書法是一樣的道理,先從局部入手,一石一樹的臨摹,由小到大,由少到多的練,參考《芥子園》畫譜,會有收獲。又過了些年,再看到他由寫生創(chuàng)作的作品時,雖然進(jìn)步不小,畫面樣子有了,還是不能充分地表達(dá)他想表現(xiàn)的山水畫的意境。可能是對他要求太嚴(yán)希望過高之故。繪畫之功感覺就像練武術(shù)。沒有功底練了個花架子。有形而無意,缺失筆墨的內(nèi)在精神。這該怎么說呢?實在不好說。
我問他看過一些美術(shù)理論的書嗎?比如說《畫論》什么的。他慚愧地告訴我,沒有系統(tǒng)地看過,只是知道一點,喜歡什么就畫什么。工作這么忙,哪有時間看這些。這倒也是現(xiàn)實情況。我建議他既然喜歡繪畫,有機(jī)會去進(jìn)修一下,現(xiàn)在條件好了,有專門的機(jī)構(gòu),系統(tǒng)地學(xué)習(xí),開開眼界,掌握了基本的技能,再畫就不是現(xiàn)在的樣子了。
我聽說他退休后,到北京人大山水研修班學(xué)習(xí),學(xué)完后,跟他導(dǎo)師轉(zhuǎn)到清華大學(xué)研修班做了助教。這下可隨了他的愿望,干他喜歡的事了。他的畫雖然見得不多,但對他本人還是了解一些。他這個人性情溫和,不急不躁也不愛說大話。待人真誠,為人厚道,做事有耐心。他有那么一股子執(zhí)著的精神。他為了心中的理想和追求,放下安逸的生活面對理想與現(xiàn)實的選擇,一個人在外北漂,能下這么大的決心,對一個退了休的書畫愛好者來說,實在是不容易啊!有時免不了獨處一段時光。當(dāng)然了從事書畫這個行當(dāng),不僅要耐得住寂寞,還要懂得獨處。畫不下去的時候,不妨讀書品茗調(diào)整心態(tài)。心靜才有思,思而后悟,悟后才得。
當(dāng)我見到他最近一些作品《游居圖》時,眼前一亮,有種三日不見當(dāng)刮目相看的感覺。撲面而來的是一種靜氣、清新淡雅,行筆過程是慢的??梢钥吹贸鲂氖瞧届o的,心情狀態(tài)俱佳,感覺是他摸到了廟門,上道了開竅了。我為他的繪畫技藝長進(jìn)感到欣慰。
現(xiàn)在大家都忙,幾年也見不上一面。好在信息社會,資訊發(fā)達(dá),通過手機(jī)視頻可以看到真容,寒暄起來很方便。有時,我在與他溝通的過程中,他流露出這樣的感慨。在他現(xiàn)在看來,回過頭來看看走過的繪畫經(jīng)歷,光憑熱情感覺,一時的沖動去畫,可以說是一點不懂美術(shù)理論不知其法,如盲人摸象隨意畫一氣,畫的什么都不如意。他在系統(tǒng)學(xué)了美術(shù)理論后,才對傳統(tǒng)繪畫的體系有了全新的認(rèn)識和理解,懂得了生發(fā)的概念、虛實轉(zhuǎn)換,對中國畫的用線有了深刻的領(lǐng)悟。才慢慢知其所以然。對他個人而言,是全面綜合素質(zhì)的提高。他從知識的積累,技法的熟練運用,境界都有提升。繪畫對美好事物的真情表達(dá),要想自由表達(dá),沒有一定量的積累是很難做到充分的。他很享受這個過程。我想他的感受是真實深刻的。沒有真實的親身體驗,難以達(dá)到這樣的深刻的認(rèn)識。
其實,中國畫的門坎并不高,從眾者甚多,簡單易學(xué)便于普及。在較短的時間內(nèi),也可以掌握方法達(dá)到基本的模樣。但要畫好要傳神,可不是一件容易的事。它需要一個長時期積累過程,對萬事萬物知其性,知其趣,知其情,知其態(tài),觸類旁通,形神兼?zhèn)?,達(dá)到氣韻生動,非一日之功。陸機(jī)《文賦》中有“籠天地于形內(nèi),挫萬物于筆端”,豪氣干云,妙筆生花,移來此句入圖畫,應(yīng)別有一番氣象。中國藝術(shù)大多如此,比如說下圍棋,入門容易,學(xué)精難。何為寫意,所謂“寫”如“傾瀉”之意。所謂“意”,乃心上之音。古人常言,作畫如做人,需要真情表達(dá)。字如其人,畫如其人,說的是這個道理。對筆墨的認(rèn)識,古人對此有很多深刻認(rèn)識和論著。
對于傳統(tǒng)中國畫的認(rèn)識,還有一個文野之分。在筆墨縱橫之間,對物象要注入情感,這點很重要。高雅媚俗,立判高下。過之,則走入野狐禪,墜入江湖一派,難于自拔。不及也不成。所以在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)繪畫、進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作和鑒賞的過程中,明白這點很重要。正如齊白石所言,“妙在似于不似之間,太似媚俗,不似欺世。”繪畫之事難于把握的是一個度的問題。對一個長期從事繪畫藝術(shù)的經(jīng)歷體驗者來說,往往有這樣的體驗,藝術(shù)有時是說不清楚的,說清楚的不是藝術(shù)。藝術(shù)之妙,在于妙不可言。我常常想起吳先生的諄諄教誨,成功畫家應(yīng)先是思想家,思想境界高下有別。否則徒事丹青,矻矻窮年,而終不知畫為何事,所謂讀書卷以發(fā)之,廣見聞以擴(kuò)之,于思想者乃方法而已,于無思想者乃方向或終極追求。對一個畫家來說,每個時代都有鮮明的時代精神。在我們所處的大好時代,呼喚時代精神,正如石濤所言,“筆墨當(dāng)隨時代”。故而說中國山水畫是哲學(xué),是詩歌,是真善美,需要畫家全部修養(yǎng)和功力,把所知所悟繪就美好的圖畫。
既然吾兄認(rèn)清繪畫的方向,希望他繼續(xù)努力,在繪畫的道路上能走的更遠(yuǎn),他還要堅持不懈地努力,初心不改。與君一席言,難免掛一漏萬。我想用“吾將上下而求索”共勉之。