張思為

（河北師范大學(xué) 河北 石家莊 050010）

音樂聽覺能將學(xué)生帶入音樂的世界，沉浸于音樂從而無形之中提升鋼琴的演奏水平及演奏能力，反過來而言，演奏水平及能力的提升也能提高音樂聽覺能力，兩者相互作用，互相影響。通過研究，音樂聽覺對(duì)于鋼琴演奏十分重要，本文基于此主要探討音樂聽覺在鋼琴演奏中的價(jià)值與運(yùn)用。

一、音樂聽覺的內(nèi)涵

鋼琴演奏中的音樂聽覺，主要是指人體在聽覺感官接收到外部信息之后，感官在心理產(chǎn)生了一種由意向到心理反應(yīng)的過程，鋼琴演奏中的音樂聽覺，擁有著存儲(chǔ)、提取和處理信息的功能。所謂存儲(chǔ)，就是過去在與音樂的接觸過程中，大腦中會(huì)形成并儲(chǔ)存感知到的音樂信息，而提取是在特定環(huán)境中，通過外部的聽覺刺激或者自己內(nèi)心的心理反應(yīng)所提取的儲(chǔ)存在自己大腦內(nèi)的音樂信息，處理信息，是信息的加工過程，通過自己的情感體驗(yàn)提取音樂信息，并對(duì)此進(jìn)行藝術(shù)加工處理，從而創(chuàng)造出全新的音樂作品。鋼琴演奏屬于聽覺上的表演藝術(shù)，具有很強(qiáng)的主觀色彩，在演奏時(shí)，演奏者需要深刻理解作品，讓自己對(duì)音樂作品的理解通過手指的彈奏展現(xiàn)給觀眾，從而讓觀眾感受一場聽覺盛宴。

二、音樂聽覺在鋼琴演奏中的價(jià)值

（一）主動(dòng)運(yùn)用音樂聽覺，保持練琴積極性

在鋼琴練習(xí)過程中積極運(yùn)用音樂聽覺，可以增加演奏者彈奏鋼琴時(shí)的注意力，保持演奏者練習(xí)鋼琴的熱情。彈鋼琴是一項(xiàng)復(fù)雜的運(yùn)動(dòng)，涉及大腦和肌肉運(yùn)動(dòng)，要完美地演奏出一首鋼琴曲，玩家通常要練習(xí)一千次以上才能獲得成功。例如，筆者曾學(xué)習(xí)并演奏貝多芬的op22.no11，降B 大調(diào)奏鳴曲，這首曲子整體的曲調(diào)明亮輕快，往往一個(gè)小節(jié)里有幾十個(gè)音符，這考驗(yàn)著演奏者對(duì)鍵位和演奏速度的把控能力，更是對(duì)演奏者對(duì)音樂情感理解能力的考驗(yàn)。練琴時(shí)，演奏者主動(dòng)運(yùn)用音樂聽覺，使大腦和肌肉同時(shí)工作，產(chǎn)生肌肉記憶，音樂聽覺能為枯燥的重復(fù)練習(xí)帶來心靈的審美體驗(yàn)，產(chǎn)生對(duì)音樂的期待，保持思維的活躍，繼而讓練習(xí)的過程具有愉悅感。

（二）音樂聽覺指導(dǎo)練琴，提高效率

在鋼琴演奏的實(shí)踐過程中，始終發(fā)揮音樂聽覺的作用，能夠保持正確的練習(xí)，使音樂在心中朝著預(yù)期的方向發(fā)展，從而提高鋼琴的練習(xí)效率。

如果演奏者不主動(dòng)使用音樂聽覺，不能用音樂聽覺來進(jìn)行鋼琴的練習(xí)，這樣的鋼琴練習(xí)，可能是極其低效的，并且按照這樣的練習(xí)方式，最終最好的結(jié)果無非就是，在類似于同一練習(xí)過程的重復(fù)運(yùn)動(dòng)中形成肌肉記憶，但這對(duì)于演奏出一首好的鋼琴作品來說絕對(duì)是不夠的，因?yàn)榫毩?xí)不只是一個(gè)重復(fù)的過程，更是塑造自己對(duì)這首音樂作品內(nèi)心理解能力的過程，作為一個(gè)演奏者，每次與音樂的結(jié)合都必須做到全身心投入，在實(shí)踐中塑造音樂的新的形象，最后，賦予音樂新的生命。

因此，演奏者在鋼琴練習(xí)中要主動(dòng)運(yùn)用音樂聽覺，這對(duì)于演奏者的音樂演奏與鋼琴練習(xí)具有十分重要的意義，不僅可以提高演奏者練習(xí)鋼琴的熱情，使鋼琴的練習(xí)變得更具有趣味性，還能引導(dǎo)音樂的發(fā)展，使鋼琴練習(xí)有一個(gè)明確的方向，提高鋼琴練習(xí)的效率。

（三）無法練琴時(shí)，運(yùn)用音樂聽覺的指導(dǎo)力量，在心中練琴

專業(yè)的鋼琴演奏者往往需要通過大量的練習(xí)來保持他們的水平，這是因?yàn)殇撉俚莫?dú)特性，鋼琴被稱為“樂器皇帝”，以其音階范圍廣、音調(diào)寬等特點(diǎn)，使鋼琴作品往往非常復(fù)雜，演奏者不僅需要控制好琴鍵，還需要把握腳部對(duì)踏板的運(yùn)用，才能彈奏出優(yōu)美的曲子。鋼琴表演者在彈奏鋼琴的時(shí)候不能將目光僅聚焦在88 個(gè)按鍵上，而是應(yīng)該借助自己的想象力，將作品描述的情景再現(xiàn)在自己的腦海中，例如表演者在彈奏《月光演奏曲》時(shí)，要能發(fā)揮自己的想象力，將作品中音符、曲調(diào)和作者悲痛、沉思的情感結(jié)合起來，這樣在彈奏的過程中才能將曲調(diào)的內(nèi)涵與外延充分顯示出來，才能通過對(duì)聲音的高低、長短、強(qiáng)弱、音色的變化，使感受者產(chǎn)生想象。很多專業(yè)演奏者在沒有鋼琴的時(shí)候，除了聽作品的音頻之外，另一大“法寶”就是用音樂聽覺練琴。通過研究很多鋼琴大師的心得都是如此，他們經(jīng)常在心里練琴，自己體會(huì)一首鋼琴曲的曲譜在內(nèi)心的演奏感受，通過音樂聽覺在心里重復(fù)地演奏，去感受這首音樂作品的好壞，從而做出修改。

由此可見，當(dāng)暫時(shí)無法練琴時(shí)，主動(dòng)運(yùn)用音樂聽覺，發(fā)揮音樂聽覺的指導(dǎo)作用，能幫助演奏者在心中練習(xí)，彌補(bǔ)練琴時(shí)間。

三、音樂聽覺與鋼琴彈奏的協(xié)調(diào)培養(yǎng)

（一）加強(qiáng)鋼琴基本功訓(xùn)練

對(duì)于鋼琴初學(xué)者來說，如果他們想學(xué)習(xí)彈鋼琴，他們應(yīng)該盡最大努力去訓(xùn)練自己各方面的能力，鋼琴演奏的訓(xùn)練首先應(yīng)該訓(xùn)練演奏者內(nèi)心的聽力能力。當(dāng)我們演奏一首陌生的歌曲時(shí)，首先，我們需要熟悉樂譜，但很多人從陌生到熟悉需要經(jīng)過很長時(shí)間，慢慢熟悉樂譜，然后反復(fù)訓(xùn)練，最終能夠在舞臺(tái)上表演出來。而在熟悉陌生作品的過程中，我們需要音樂聽覺的參與，通過自己的反復(fù)訓(xùn)練，使這種作曲深深扎根于自己的腦海里，在一般的時(shí)候沒有樂器，還能在心里面反復(fù)練習(xí)，大大縮短了熟悉和練習(xí)新作品的時(shí)間。但是，對(duì)于許多初學(xué)者而言，當(dāng)他們收到陌生的作品時(shí)，他們可能會(huì)盲目地練習(xí)作品，而不注意方法和策略，導(dǎo)致很長一段時(shí)間沒有進(jìn)展和效率低下。所以，在學(xué)習(xí)一首新的作品的時(shí)候，善用音樂聽覺的能力，能夠發(fā)揮雙倍練習(xí)效果。

（二）加強(qiáng)聽覺語感的訓(xùn)練

對(duì)音樂的感知，即對(duì)音樂的認(rèn)知程度和感受，當(dāng)我們的心靈擁有了音樂記憶時(shí)，隨著對(duì)音樂概念的加深，成為了我們對(duì)相應(yīng)音樂的感知。對(duì)音樂的感知對(duì)音樂聽覺能力的培養(yǎng)有很大的影響，對(duì)音樂的良好感知可以使音樂聽覺朝著正確的方向發(fā)展。

音樂的記憶和感知可以來自人耳外聽力的積累，只有在他們聽到一大批優(yōu)秀的音樂作品后，心靈才能成為優(yōu)秀的音樂記憶庫，心中擁有一大批優(yōu)秀的音樂收藏，形成良好的音樂感知。從耳到心，保持音樂聽覺，為音樂聽覺指引方向。

你可以看到，鋼琴演奏中并非所有的內(nèi)心情緒都表達(dá)正確，而且根據(jù)音樂聽覺所演奏出來的下一個(gè)琴鍵也并非都是正確的。如果演奏者主動(dòng)用音樂聽覺引導(dǎo)手指在鋼琴中彈奏，但所彈奏的預(yù)期音效是錯(cuò)誤的，使鋼琴演奏不能成功，那將是極大的遺憾。演奏者要使鋼琴演奏成功，要依靠良好的音樂聽覺能力，而良好的內(nèi)心聽力與平時(shí)聆聽和積累的一大批優(yōu)秀的音樂作品有關(guān)，這樣才能形成良好的音樂記憶和對(duì)音樂的感知，保持良好的內(nèi)心聽力。

（三）加強(qiáng)讀譜背譜技能的訓(xùn)練

音樂聽覺的主動(dòng)性體現(xiàn)在內(nèi)心對(duì)音樂的主動(dòng)思考中，讓音樂流進(jìn)心靈，從而引導(dǎo)手指演奏。但是，思考音樂，傾聽心靈的聲音也是一種技巧，是一種習(xí)慣。演奏者在看曲譜時(shí)不僅要注意演奏技巧和方式，還要時(shí)刻注意在心里進(jìn)行這首曲子的預(yù)演奏。

熟讀曲譜有助于保持音樂聽覺的連續(xù)性，發(fā)揮音樂聽覺的主導(dǎo)作用。練習(xí)者在思考音樂演奏的同時(shí)，不斷調(diào)整自己內(nèi)心的演奏情況，尋找自己想要的聲音。

鋼琴背譜訓(xùn)練不僅需要教師培養(yǎng)學(xué)生的音樂記憶和塑造記憶能力，更需要教師提高學(xué)生的音樂意像能力。音樂記憶產(chǎn)生于音樂意像，意像的改善可以使學(xué)生加深對(duì)音樂本身和樂譜的理解，進(jìn)而提高學(xué)生的音樂記憶能力和音樂聽覺能力。

（四）加強(qiáng)視唱練耳能力的訓(xùn)練

視唱練耳總體來說就是將樂譜上的音符轉(zhuǎn)換為樂曲的過程，其中，練耳訓(xùn)練是將感知到的聲音、理解或錄制成樂譜的過程，其基礎(chǔ)是音樂聽覺能力的運(yùn)用，這是鋼琴演奏不得不具備的能力。而視聽的過程，基于音樂聽覺，不僅可以將樂譜中的音符和其他符號(hào)轉(zhuǎn)換為相應(yīng)的聲音，還能將內(nèi)心的聲音和其他相關(guān)符號(hào)轉(zhuǎn)換為相應(yīng)的樂譜上的音符。由于大腦的嚴(yán)格組織和信息的處理，音樂形式的創(chuàng)作是前所未有的，簡言之，大量的視聽訓(xùn)練可以在較短的時(shí)間內(nèi)提高音樂聽覺能力。

在學(xué)習(xí)鋼琴之前，應(yīng)該同時(shí)進(jìn)行視唱練耳的訓(xùn)練。一些老師和學(xué)生在初學(xué)鋼琴的時(shí)候往往忽略了這點(diǎn)。在三四歲的時(shí)候，孩子們就應(yīng)該開始初步的視唱練耳的訓(xùn)練，學(xué)習(xí)聽，學(xué)習(xí)哼，學(xué)習(xí)節(jié)拍和節(jié)奏，學(xué)習(xí)如何用音樂走路。通過這些形成初步的節(jié)奏，旋律和和聲可以慢慢印在孩子的大腦，從而提高孩子們音樂聽覺的能力。

四、結(jié)論

本文主要從音樂聽覺的內(nèi)涵、音樂聽覺在鋼琴演奏中的價(jià)值和應(yīng)用三個(gè)維度進(jìn)行論述。通過課堂觀察和后續(xù)的教學(xué)跟進(jìn)可得出以下結(jié)論：音樂聽覺主要的心理學(xué)原理是聽覺意象，音樂聽覺的聽覺意象可引起大腦對(duì)音樂的思維活動(dòng)，音樂聽覺可以對(duì)樂器的演奏進(jìn)行指導(dǎo)。音樂聽覺的特點(diǎn)主要在于其具有主動(dòng)性、指導(dǎo)性和創(chuàng)造性；音樂聽覺對(duì)鋼琴演奏能力的提升有著重要的作用，鋼琴演奏者應(yīng)認(rèn)識(shí)音樂聽覺，理解其重要作用，并注重音樂聽覺的培養(yǎng)，讓音樂聽覺促進(jìn)鋼琴演奏的進(jìn)步。