□劉洋
動(dòng)畫被看作是一種世界性的文化藝術(shù),已經(jīng)是當(dāng)今社會(huì)文化生活中至關(guān)重要的組成部分?,F(xiàn)代藝術(shù)學(xué)認(rèn)為,民族文化對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作具有深遠(yuǎn)的影響,不同民族地區(qū)的藝術(shù)創(chuàng)作形式、內(nèi)容、風(fēng)格等往往會(huì)有所區(qū)別。近幾年,在中國動(dòng)畫片的創(chuàng)作過程中,民族風(fēng)格一直是人們關(guān)注的熱點(diǎn),這說明中國民眾對(duì)于動(dòng)畫的傳播意義和藝術(shù)價(jià)值有了更深刻的認(rèn)識(shí),也表達(dá)了人們對(duì)于民族優(yōu)秀文化深摯的情感。因此,在創(chuàng)作動(dòng)畫的時(shí)候要重點(diǎn)關(guān)注作品的主題,尤其在實(shí)踐過程中要深入了解民族化風(fēng)格的內(nèi)涵和底蘊(yùn),而不能僅僅偏重外在的美術(shù)形式,這樣才能有效地面對(duì)全球化競爭所帶來的挑戰(zhàn)和機(jī)遇。
那么,什么是動(dòng)畫的民族風(fēng)格,就是一個(gè)國家或地區(qū)的動(dòng)畫藝術(shù)創(chuàng)作以自己的民族傳統(tǒng)文化作為背景或創(chuàng)作源泉,展現(xiàn)出這個(gè)地方獨(dú)特的文化積淀和藝術(shù)魅力。民族風(fēng)格的藝術(shù)元素是動(dòng)畫作品的重要組成部分,即使是在美國、日本等這樣的動(dòng)畫大國,動(dòng)畫作品也往往受到傳統(tǒng)文化、審美價(jià)值和地域習(xí)俗等因素的影響。特別是在動(dòng)畫電影領(lǐng)域當(dāng)中,動(dòng)畫電影中所展現(xiàn)出的民族風(fēng)格主要是指動(dòng)畫藝術(shù)創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中融入具有民族特色的元素,實(shí)現(xiàn)動(dòng)畫電影的內(nèi)容和形式的創(chuàng)新,增強(qiáng)動(dòng)畫電影的感染力和影響力。
水墨動(dòng)畫。20世紀(jì)60年代,隨著世界動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的興起,我國創(chuàng)造了水墨動(dòng)畫,主要表現(xiàn)形式為水墨畫。這標(biāo)志著我國邁出了探索民族藝術(shù)與新的藝術(shù)形式相結(jié)合的第一步。水墨動(dòng)畫以墨作為主要顏料用水調(diào)和,用毛筆作為主要繪畫工具,多用宣紙作為載體的傳統(tǒng)畫種,運(yùn)筆和用墨是塑造水墨動(dòng)畫造型的重要步驟。它不僅吸收了中國傳統(tǒng)水墨畫的技藝方法,還打破了繪畫的平涂法,在人物形象的塑造和周圍環(huán)境的構(gòu)建中不采用菱角分明的輪廓線,而是借以水墨的濃淡虛實(shí)來表現(xiàn)對(duì)象與烘托氣氛,用鮮明的民族風(fēng)格和獨(dú)有的水墨情致渲染出清新淡雅的藝術(shù)氣氛。
《小蝌蚪找媽媽》是中國第一部水墨動(dòng)畫片,以國畫大師齊白石的繪畫造型為基礎(chǔ),用簡單的筆法勾勒出一幅清雅靜謐的畫面,畫面中幾縷水草、一塊頑石,還有蝦、金魚、鳥龜、鰓魚在水草間游來游去,體現(xiàn)了優(yōu)美的姿態(tài)和放松流暢的動(dòng)作,這些表現(xiàn)方式仿佛賦予了小動(dòng)物鮮活的生命。這部影片采取傳統(tǒng)的水墨畫法和表現(xiàn)方式,濃淡有致、寫意抒情、渾然天成,使用虛實(shí)結(jié)合的筆法表達(dá)出畫面清雅的意境、如詩如畫。表現(xiàn)手法上講求神似,與寫意的藝術(shù)內(nèi)涵一脈相承、韻味生動(dòng),影片意蘊(yùn)深刻,具有極高的藝術(shù)審美價(jià)值。幾千年來,中國所追求的傳統(tǒng)藝術(shù)形式就是對(duì)詩意情調(diào)的渲染和含蓄的表達(dá)內(nèi)涵所呈現(xiàn)出的完美意象,由此中國動(dòng)畫藝術(shù)也得到了國際上的認(rèn)可,使其認(rèn)識(shí)到了中國獨(dú)特和極具魅力的傳統(tǒng)藝術(shù)形式。
《牧笛》在水墨動(dòng)畫中極具代表性,是繼《小蝌蚪找媽媽》之后的第二部水墨動(dòng)畫片,其中牧童和水牛的形象都是國畫大師李可染所作,而中國山水畫家方濟(jì)眾則擔(dān)任其背景設(shè)計(jì),江南水岸為主要場景,竹林鶯嗽,林中問樵,柳堤放牧,暮靄歸牧,每個(gè)場景都是一幅美妙的山水畫面。其中有一段是牧童在牛背上玩耍,人們能看到水牛一邊調(diào)皮地吐著泡泡一邊搖頭甩尾,看起來興奮極了,而牧童騎在水牛身上也眉?xì)g眼笑,整個(gè)畫面看起來極其舒適。從動(dòng)畫的視聽語言角度來看,水墨動(dòng)畫尋求的是詩情畫意的美,淡逸勁爽、栩栩如生、出神入化等都是對(duì)水墨動(dòng)畫的贊譽(yù)美詞。《牧笛》不僅標(biāo)志著一個(gè)時(shí)代的輝煌成就,也是中國動(dòng)畫電影難以超越的藝術(shù)巔峰。
在《山水情》這部水墨動(dòng)畫中,作者用幾抹淡墨、極簡的筆觸描繪出一位超凡脫俗、仙風(fēng)道氣的老琴師,獨(dú)自屹立于空蒙的背景之中,一身傲骨,使人敬仰之情油然而生。尤其是后面少年送別老琴師那段的表現(xiàn)手法,潑墨技法以典雅而靈動(dòng)的方式展現(xiàn)了美的意義,畫面中逐一浮現(xiàn)的山峰、湍流、飛鷹、小帆,無不展現(xiàn)出水墨畫獨(dú)到的藝術(shù)魅力和驚人的美感,實(shí)現(xiàn)了情感與事物的高度和諧。
剪紙動(dòng)畫。剪紙是我國傳統(tǒng)的民間藝術(shù),以剪、刻和鏤空為主要方法,剪紙動(dòng)畫是剪紙藝術(shù)與民間皮影藝術(shù)以及動(dòng)畫藝術(shù)的結(jié)合體,色彩濃烈、鮮艷、不拘一格。而且剪紙的造型極具想象力、比較夸張,在全國范圍內(nèi)形成了地域性的特點(diǎn),深受廣大民眾的喜愛。《漁童》《豬八戒吃西瓜》《南郭先生》等都是借鑒了剪紙藝術(shù)和皮影藝術(shù)風(fēng)格的動(dòng)畫作品,我國的剪紙動(dòng)畫受到了大量民間藝術(shù)的啟發(fā)具有獨(dú)特的審美風(fēng)格。
《漁童》這部剪紙動(dòng)畫誕生于1957年,童子、金魚等形象借鑒了中國年畫,就地取材,充滿強(qiáng)烈的生活氣息,而老漁民的造型剪裁使用直線反映出他不懼怕邪惡的精神。《豬八戒吃西瓜》是1958年萬古蟾導(dǎo)演的中國第一部剪紙動(dòng)畫,借鑒了民間剪紙藝術(shù)和皮影戲風(fēng)格,從中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)當(dāng)中汲取了大量的養(yǎng)分。影片中使用圓潤的線條來反映出豬八戒憨態(tài)、藹然的形象,從整體的場景布置和角色風(fēng)格造型方面來看,極具親和力和裝飾性,同時(shí)也具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息,體現(xiàn)了我國獨(dú)有的民族風(fēng)格,極具審美價(jià)值。影片《南郭先生》為皮影風(fēng)格體現(xiàn)了諸多民族元素,導(dǎo)演為了方便觀眾觀看,所有場景和人物都采用了平面展開的方式,不會(huì)遮擋和重疊,這種獨(dú)特的布局方式正是我國獨(dú)特的民族藝術(shù)魅力所在。剪紙藝術(shù)最大的審美特征體現(xiàn)在線與面,不同的組合方式會(huì)體現(xiàn)出不同的質(zhì)感,直線和曲線給人的視覺感受也是不同的。
《金色的海螺》導(dǎo)演為萬古蟾和錢運(yùn)達(dá),他們將皮影、窗花、剪紙藝術(shù)相結(jié)合,采用剪刻雕鏤的表現(xiàn)技巧,呈現(xiàn)出人物豐富的表情變化,色調(diào)層次分明,高超的暈染技法將人物表現(xiàn)到極致。在空間環(huán)境布局上,隱約可見的碧藍(lán)色的大海、珊瑚孤島、簡樸的青年的陋室、豐碩的芭蕉樹、鮮明的色彩,制作精良,將南國小島的詩情畫意表現(xiàn)得淋漓盡致。在人物的動(dòng)作上,將剪紙動(dòng)畫中表現(xiàn)出的僵硬的動(dòng)作改造成更加詩意化和舞蹈化,極具戲劇化色彩。影片中海螺姑娘洗衣做飯,青年出海打漁,兩個(gè)人一起織網(wǎng)勞動(dòng),動(dòng)作表現(xiàn)優(yōu)美柔和,整個(gè)動(dòng)畫風(fēng)格統(tǒng)一。此外,這部動(dòng)畫影片最具特色的是用詩意的畫外音敘述故事情節(jié)的發(fā)展,以神話色彩向觀眾呈現(xiàn)了一個(gè)美麗動(dòng)人的愛情故事?!督鹕暮B荨肪哂凶吭降乃囆g(shù)技巧和濃厚的民族特色,是我國剪紙動(dòng)畫的標(biāo)桿。
木偶動(dòng)畫。偶類動(dòng)畫是借鑒民間的木偶、泥偶和布偶等藝術(shù),創(chuàng)建立體的角色形象和背景,主要是木偶和泥偶。木偶動(dòng)畫的優(yōu)勢在于具有較強(qiáng)的角色和場景空間立體感以及質(zhì)感,更加讓觀眾覺得親近和真切,但是木偶動(dòng)畫中的角色動(dòng)作會(huì)略顯不連貫和笨拙,尤其是面部表情變化不豐富。這是木偶動(dòng)畫獨(dú)有的特點(diǎn)之一,它的創(chuàng)作方法與二維定格動(dòng)畫的拍攝方法如出一轍。
中國第一部木偶動(dòng)畫《皇帝夢(mèng)》于1947年誕生。新中國成立之后,在1953年創(chuàng)作了《小小英雄》;而1955年誕生的《神筆馬良》木偶動(dòng)畫,則標(biāo)志著我國木偶動(dòng)畫制作技術(shù)的成熟。
此外,《孔雀公主》木偶動(dòng)畫的導(dǎo)演為靳夕,是一部長片木偶動(dòng)畫作品,全片人物繁多,有著復(fù)雜的故事情節(jié)和濃厚的喜劇色彩。《阿凡提的故事》更是家喻戶曉,是我國木偶動(dòng)畫的輝煌之作。木偶動(dòng)畫的風(fēng)格獨(dú)特,這歸結(jié)于它的制作方法,阿凡提的人物造型身穿白色的長袍,頭上裹著白色頭巾,身材瘦瘦高高,長長的臉上長著黑豆一樣的小眼睛,無不刻畫出阿凡提的機(jī)智和幽默,使我國的木偶動(dòng)畫有著其獨(dú)具一格的民族特色。
綜上所述,加強(qiáng)動(dòng)畫創(chuàng)作中的民族化風(fēng)格表現(xiàn),不僅能夠?yàn)槲覈鴦?dòng)畫藝術(shù)的發(fā)展提供充足養(yǎng)分,還會(huì)促使其更具文化張力,在琳瑯滿目的國際動(dòng)畫作品中站穩(wěn)腳步。放眼望去,雖然近幾年優(yōu)秀的國產(chǎn)動(dòng)畫作品層出不窮,但是對(duì)于具有民族化風(fēng)格的水墨動(dòng)畫、剪紙動(dòng)畫、木偶動(dòng)畫的運(yùn)用形式欠缺。為解決這一問題,還需加強(qiáng)動(dòng)畫作品中民族化風(fēng)格的挖掘,展現(xiàn)出我國動(dòng)畫的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格,繼而促進(jìn)中國動(dòng)畫藝術(shù)的創(chuàng)新和發(fā)展。