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主辦:中央美院美術(shù)館(北京)
展期:2021.10.1 — 2021.11.11
作為技術(shù)和美學(xué)的攝影,如何在中央美術(shù)學(xué)院的歷史上生發(fā)與演進(jìn),曾經(jīng)帶出怎樣的問題,此前沒有被公開討論過。但我們卻經(jīng)??吹剑浩綍r(shí)——這個(gè)“平時(shí)”不僅僅是指現(xiàn)在的平時(shí),還包括中央美術(shù)學(xué)院有史以來的所有平時(shí)——總有一些并不以攝影家、攝影批評家身份活動(dòng)的師生與校友,在以攝影實(shí)踐和批評的方式進(jìn)行著探索或思考,并且多少年來從未停息且不時(shí)地成為時(shí)代弄潮兒。本次展覽試圖扼要回溯這永不停息的來路,在不斷完備中討論一個(gè)基本主題,即“重要的不是攝影”。
主辦:藝術(shù)與歷史博物館(日內(nèi)瓦)
展期:2021.9.17 — 2021.11.14
在很長一段時(shí)間里,肖像畫一直是精英們的專屬,如今,手機(jī)觸手可及,肖像畫是投射和塑造卓越自我形象的方式。服裝,從奢華的儀式到多樣化的當(dāng)代服裝,都有一個(gè)關(guān)鍵因素:它是區(qū)分墨守成規(guī)和追求原創(chuàng)的一種手段。通過從15 世紀(jì)與當(dāng)代的時(shí)尚品對峙,這次展覽邀請我們在材料和色彩的旋風(fēng)中,在博物館的宮殿房間里展開一場盛大的游行。作為權(quán)力、誘惑或逃避的工具,衣服和肖像將我們帶進(jìn)一個(gè)名利場,在那里,人們的各種愿望和情感都以一種令人眼花繚亂或滑稽的方式表達(dá)出來。
主辦:ArtCN畫廊(上海)
展期:2021.9.25 — 2021.11.6
展覽由攝影藝術(shù)家杜戴民 (Damien Dufresne)與吳鄭雄合作,為我們呈現(xiàn)他們在攝影領(lǐng)域?qū)σ曈X和技術(shù)聯(lián)合探索的最新成果。在兩位藝術(shù)家充滿力量的全新系列作品《風(fēng)》中,一幕幕如夢似幻般的剪影在風(fēng)中搖曳生姿,構(gòu)成詩意唯美的畫面。如果說杜戴民根據(jù)他作為藝術(shù)總監(jiān)的經(jīng)驗(yàn)和專業(yè)知識(shí),提出想法并找到了實(shí)現(xiàn)新作品的途徑,那么吳鄭雄則通過引入新的攝影技術(shù)增強(qiáng)擴(kuò)展了它們的可能性。本次展覽中的影像作品由攝影師、視頻藝術(shù)家克里斯蒂安·尚貝諾(Christian Chambenoit)與杜戴民再次合作,與此同時(shí)法國-瑞士作曲家和音響工程師曼尼斯·法弗(Manels Favre)的音樂為作品注入了新的活力。
主辦:北京民生現(xiàn)代美術(shù)館
展期:2021.10.12 — 2022.1.9
展覽是安藤忠雄根據(jù)北京民生現(xiàn)代美術(shù)館的建筑特點(diǎn),親自設(shè)計(jì)并實(shí)時(shí)把控的一次大展。即便是并非永久陳設(shè)的建筑展覽,安藤先生依然堅(jiān)持他實(shí)踐了半世紀(jì)的理念——打造“只有在這個(gè)地方才能呈現(xiàn)”的空間。為觀眾創(chuàng)造“??!原來建筑是這樣??!”的光影與感動(dòng)。展覽分為“空間的原形”“城市的挑戰(zhàn)”“景觀的創(chuàng)造”“與歷史對話”四個(gè)部分,探討安藤忠雄以“斗士”的姿態(tài),持續(xù)挑戰(zhàn)大半生的建筑事業(yè)。耄耋之年重新回溯既往的工作與生命歷程,“青春”大展全面呈現(xiàn)一代巨匠安藤忠雄的非凡成就和對未來的思考。通過展覽,觀眾會(huì)真切體驗(yàn)到安藤忠雄的精神力量。
主辦:上野之森美術(shù)館(東京)
展期:2021.9.16 — 2021.11.14
蜷川實(shí)花不只是一位攝影家,她還從事電影、設(shè)計(jì)、時(shí)尚等豐富多彩的活動(dòng)。展覽以“虛構(gòu)與現(xiàn)實(shí)”為主題,逼近藝術(shù)家照片的本質(zhì),可以全面感受到蜷川實(shí)花的作品世界,展現(xiàn)了時(shí)代影像創(chuàng)作的前沿。展覽包括藝術(shù)家今年拍攝的櫻花和藤的照片,比如“光之庭”、寶麗來的作品“TOKYO”、女性和殘奧會(huì)選手們的肖像等內(nèi)容。