柳蔚

一、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的定位

“藝術(shù)指導(dǎo)”是國外音樂藝術(shù)長久發(fā)展過程中已形成完善的教學(xué)模式，以鋼琴為執(zhí)行者的藝術(shù)指導(dǎo)形式是其中重要組成。藝術(shù)指導(dǎo)分為聲樂藝術(shù)指導(dǎo)、器樂藝術(shù)指導(dǎo)、歌劇藝術(shù)指導(dǎo)三類，在器樂藝術(shù)指導(dǎo)中，鋼琴具有極強的參與性。鋼琴器樂指導(dǎo)具有比鋼琴伴奏更高層次的要求，在完成器樂作品的伴奏部分之外，要真正實現(xiàn)作為藝術(shù)指導(dǎo)的價值，重視合奏樂器，以作品參與者的身份完成對作品音樂形象的完整塑造，為作品所表達(dá)的情感與內(nèi)涵起到良好的助力作用。這即是要求鋼琴在器樂作品的排演過程中充當(dāng)“演員”的同時，承擔(dān)起“副導(dǎo)演”的職責(zé)。這要求鋼琴器樂藝術(shù)指導(dǎo)在面對中西方不同的合作樂器，面對不同的器樂作品時，對音樂風(fēng)格的把握，音樂語言的傳遞，音樂形象的塑造都起到良好的指導(dǎo)意義。僅從和聲、曲式的角度分析譜面織體，完成即興伴奏難以實現(xiàn)鋼琴作為器樂藝術(shù)指導(dǎo)的角色出現(xiàn)在器樂作品合作關(guān)系中。本質(zhì)上，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在面對不同樂器的合作時，是跨學(xué)科交流，綜合音樂知識與藝術(shù)儲備交互使用的過程。

國內(nèi)藝術(shù)指導(dǎo)的起步較晚，形成系統(tǒng)性藝術(shù)指導(dǎo)課程設(shè)置的時間最早也已經(jīng)至2014 年中央音樂學(xué)院以充實協(xié)作鋼琴開設(shè)相關(guān)課程。在大量綜合類大學(xué)音樂學(xué)院中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)雖然均有專人擔(dān)任，但大部分實際排演環(huán)節(jié)依舊以和聲、曲式的完成度為主，鮮有人關(guān)注鋼琴與合作樂器之間的相互學(xué)習(xí)與理解。缺乏長久磨礪和相互促進的合作方式，難以實現(xiàn)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)所能發(fā)揮的真正效能。鋼琴器樂藝術(shù)指導(dǎo)的定位與真正效能是在雙方促進的模式下形成的，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)需要聆聽與理解合作樂器的藝術(shù)風(fēng)格，同時引導(dǎo)合作樂器理解與聆聽鋼琴音樂表達(dá)的雙向促進。這其中，對鋼琴器樂藝術(shù)指導(dǎo)的全面要求實際涉及多樂種器樂演奏法、配器法、作品分析、樂隊排練及室內(nèi)樂重奏等綜合藝術(shù)實踐能力。

對鋼琴器樂藝術(shù)指導(dǎo)演奏特色的分析，起始位置應(yīng)當(dāng)是對鋼琴器樂藝術(shù)指導(dǎo)的準(zhǔn)確定位，對于不同類別的樂器，不同演出類型有明確的認(rèn)知與判斷，是解讀和表現(xiàn)作品的核心所在。就器樂作品的具體呈現(xiàn)形式，可分為樂隊中鋼琴聲部與為其他樂器進行伴奏或協(xié)奏兩類。在具體的演奏過程中，鋼琴作為樂隊聲部更注重不同樂種之間的協(xié)調(diào)性，以聆聽為基礎(chǔ)完成多樂種的平衡；以伴奏、協(xié)奏的形式出現(xiàn)時，承擔(dān)更多襯托、輔助獨奏樂器的作用。隨著現(xiàn)代民族器樂作品的不斷發(fā)展，有鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)參與的表演形式也涵蓋了民族室內(nèi)樂、民族器樂合重奏、器樂獨奏的多種表演形式，對不同表演形式中鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的準(zhǔn)確定位是呈現(xiàn)鋼琴藝術(shù)之大演奏特色的基礎(chǔ)保證。

二、民族器樂作品中鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的重要意義

對民族器樂作品中鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)重要意義的討論，本質(zhì)上是對鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在民族器樂作品中出現(xiàn)的作用與目的討論。從宏觀與微觀層面上，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)對民族器樂作品的意義體現(xiàn)為長期藝術(shù)指導(dǎo)和作品呈現(xiàn)效果兩個大方向的探索。其中，微觀層面對于作品呈現(xiàn)效果而言，面對不同的演出形式和具體的演出作品，藝術(shù)指導(dǎo)需要根據(jù)特定的背景出發(fā)，形成具有針對性的指導(dǎo)意義。宏觀層面，在長期的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)歷程中，鋼琴對于民族器樂作品的重要意義從演奏積累、舞臺實踐、作品創(chuàng)作三個方面呈現(xiàn)。

（一）鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在民族器樂演奏積累中的積極作用

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的加入首先形成的積極效應(yīng)就是在民族器樂演奏中的“精準(zhǔn)”作用。在鋼琴伴奏之下完成的民族器樂演奏往往形成更高的要求標(biāo)準(zhǔn)。在對樂器演奏技法有了更高要求的同時也進一步要求演奏者具備充足的音樂素養(yǎng)儲備與豐富的實踐經(jīng)驗。在長期的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)過程中，民族器樂演奏者對音樂作品中基礎(chǔ)的音準(zhǔn)、速度、力度、節(jié)奏等綜合素質(zhì)將得到顯著提升。此外，在藝術(shù)指導(dǎo)的引領(lǐng)下，演奏者需要對鋼琴伴奏的知識層面進行基本了解，并全面解讀不局限于個人聲部的作品譜面，完成對演奏作品中個人演奏與藝術(shù)指導(dǎo)內(nèi)容之間的關(guān)聯(lián)理解與基準(zhǔn)把握，全面解讀作品傳達(dá)的音樂內(nèi)涵與審美特質(zhì)。在長期的積累中，由藝術(shù)指導(dǎo)的加入形成對音樂作品主要動機、聲部融合、重要片段、音樂內(nèi)涵的快讀解讀與分析處理，掌握不同表演形式、不同曲式體裁、不同作品風(fēng)格的演奏類別，有效提升民族器樂的演奏質(zhì)量。

（二）鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在舞臺實踐中的有效參與

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)對民族器樂演奏的推進是帶動民族器樂內(nèi)在提升的動力，在舞臺實踐中的參與則是對外在形式的進一步豐化。器樂表演的最終實踐形式是以舞臺展演完成的，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的參與為舞臺實踐提供了更多表演形式的可能，這不僅是增設(shè)某一樂種的舞臺豐富過程，更是中西方舞臺實踐交流的過程。鋼琴藝術(shù)的參與，在豐富民族器樂演奏的過程中，在視覺、聽覺、藝術(shù)感受上都形成更富有戲劇張力，更具有審美融合性的舞臺效果。另外，從舞臺表演者的參演心理角度而言，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的參與不僅為表演者提供了更好的藝術(shù)靈感，保障作品的完整傳達(dá)，同時，在帶動表演者表演情緒及有效烘托演奏氛圍的助力上，更好地展現(xiàn)出表演者的綜合舞臺能力。

（三）鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在作品創(chuàng)作中的實際推動

作品創(chuàng)作不僅局限于作品譜面的完成，也包含演奏者將文本作品進行個人風(fēng)格化的二度創(chuàng)作。在民族器樂作品創(chuàng)作的不同環(huán)節(jié)中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)都長期參與并起到不斷推進的作用。20 世紀(jì)初期，鋼琴進入中國音樂教育行業(yè)不久，與民族樂器之間的合作就開始了。由初期的對鋼琴演奏技法的借鑒、鋼琴作品內(nèi)容的移植、簡單合奏的表演形式推崇拉開了鋼琴與民族器樂同在的作品創(chuàng)作嘗試。此后，在民族器樂作品不斷發(fā)展推進的過程中，逐漸趨向塑造豐滿的音樂形象，傳遞完整的音樂內(nèi)涵。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的參與進一步擦出了民族器樂作品創(chuàng)作趨向現(xiàn)代化、國際化的火花。在演奏層面完成的二度創(chuàng)作中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的參與不斷幫助演奏者完成對現(xiàn)代作品節(jié)奏特性、曲式結(jié)構(gòu)、旋律走向等音樂內(nèi)容的理解與熟悉，增進演奏者對不同類型音樂樂感的培養(yǎng)。

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在民族器樂作品中長期形成的重要意義，是鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在形成演奏特色的過程中應(yīng)當(dāng)一直思考與堅持的原則。在確立這些積極意義的前提下，形成具有風(fēng)格性的演奏特色是促進民族器樂作品與鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)共同進步的前提條件。

三、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在民族器樂作品中的演奏特色

（一）嚴(yán)謹(jǐn)是形成演奏特色的初衷

與純粹的西方作品不同，民族器樂作品中出現(xiàn)大量具有中國音樂審美風(fēng)格的音樂內(nèi)容，諸如散板、曲藝節(jié)奏等非規(guī)整音樂語言。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的出現(xiàn)是在“外松內(nèi)緊”的原則下對合作樂器的調(diào)整與指導(dǎo)過程。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在個人尊重譜面，準(zhǔn)確完成節(jié)奏、音準(zhǔn)、速度等基本演奏要求的同時，要起到與合作樂器之間相互規(guī)范、帶動輔助的作用。任何藝術(shù)化、風(fēng)格化的處理不能打破最基礎(chǔ)的作品要求，要以尊重原作與作曲家意圖為初衷。這期間要求鋼琴藝術(shù)具有良好音樂素養(yǎng)與演奏能力的基礎(chǔ)上，對合作樂器音色及演奏法有明確的了解，在排練過程中起到對合作樂器長期引導(dǎo)的作用，在舞臺展演中完成表演時有效控制舞臺演出效果的意義。

（二）不同作品風(fēng)格中的演奏特色把握

現(xiàn)代民族器樂作品近年來發(fā)展迅速，作品風(fēng)格多樣，涉及民間音樂、傳統(tǒng)民族音樂、西方調(diào)式糅合、現(xiàn)代無調(diào)性特征等多種內(nèi)容。考慮到鋼琴作為西洋鍵盤樂器與民族音樂之間的融合，在本文中更多討論的是對民族傳統(tǒng)音樂與民間音樂合作過程中的演奏特色分析。

1.傳達(dá)傳統(tǒng)民族音樂風(fēng)格時的演奏特征

傳統(tǒng)民族音樂的風(fēng)格的呈現(xiàn)是民族器樂作品中最凸顯器樂特征的音樂內(nèi)容，雖然在目前的現(xiàn)代民族器樂作品中鋼琴部分通常也有具體、明確的鋼琴譜例內(nèi)容。但在具體的實踐過程中調(diào)和西洋鍵盤樂器的音色控制、音樂語言表達(dá)、音樂形象塑造以及與合作樂器之間的相輔相成，更需要演奏者對演奏特征有細(xì)致的分析，起到鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的積極作用。中國傳統(tǒng)民族音樂在旋律特征上以五聲調(diào)式為主，織體以三音組行進、較為單一的和聲構(gòu)成輔以規(guī)整、循復(fù)的節(jié)奏型為主，形成旋律優(yōu)美、氣韻悠長的整體音樂風(fēng)格。這與鋼琴本身的抒情性演奏風(fēng)格趨近，也正因相似的演奏風(fēng)格，往往容易引發(fā)在實際呈現(xiàn)中的忽視。中國傳統(tǒng)民族音樂帶有中國傳統(tǒng)藝術(shù)中留白、寫意、灑脫的審美特征，在處理這種類型的作品時，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)要更多地放大合作樂器自身所帶有的中國樂器審美屬性，在觸鍵方式、演奏力度、手法控制上都以配合合作樂器，擬聲民族樂器音色為主，力求達(dá)到對民族樂器音色與演奏風(fēng)格的趨近，完成對傳統(tǒng)民族音樂形象的塑造，構(gòu)建完整的民族音樂審美傳達(dá)。

2.表現(xiàn)典型民間地方音樂內(nèi)容時的演奏特征

以民間地方音樂為素材是現(xiàn)代民間器樂作品中十分常見的作品類型。中國地域遼闊，民族民間藝術(shù)文化豐碩，取材于不同民間地方音樂的作品呈現(xiàn)出不同的音樂特征。在此類作品中，鋼琴的音符與音階多以穿插的形式出現(xiàn)，以豐滿作品中旋律、音色、音調(diào)的審美特征為主要機能。這一過程中，不僅要求鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)對所演奏作品內(nèi)容的音樂風(fēng)格與樂段屬性有明晰認(rèn)知，更要充分應(yīng)用鋼琴12 平均律的發(fā)聲特點搭配作品中地方音樂內(nèi)容，以增加音樂視角和增厚內(nèi)部織體的形式，塑造多變、新穎的音樂形象，推進鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)對合作樂器的襯托作用，增強整個作品藝術(shù)風(fēng)格與音樂內(nèi)容的表達(dá)。這一過程中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的演奏特征以完美呈現(xiàn)鋼琴音色與整體音樂風(fēng)格特征的糅合相結(jié)合為主。

（三）與不同門類民族樂器合作中的演奏特征

民族器樂種類豐富，不同的民族器樂具有樂器自身特點的同時也存在著也樂器自身的局限。作為鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)，在具體的實踐過程中應(yīng)當(dāng)遵循藝術(shù)指導(dǎo)對和合作樂器的引導(dǎo)意義，突出合作樂器的演奏特征，補充合作樂器的局限與不足，塑造完整的音樂形象，烘托作品的藝術(shù)氛圍。

1.與民族拉弦類樂器合作中的演奏特征

民族拉弦類樂器在演奏中更擅長表達(dá)單聲部的旋律線條，在長音和細(xì)致音色的表達(dá)上具有獨特韻味，自身和聲功能稍弱。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的參與，應(yīng)當(dāng)充分注意到民族拉弦樂器中的樂器特征。面對具體作品時關(guān)注在弓弦作品中快慢板時，旋律線與和聲交融時的不同處理。整體上來講，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在與民族弓弦樂器合作時的演奏特征，在合作樂器的旋律音樂語句中應(yīng)盡量控制鋼琴自身的音量，將注意力投放在和聲織體的塑造上，形成不破壞旋律線條的基礎(chǔ)上，增加旋律部分的音樂發(fā)展的推動感。在快板與體現(xiàn)顆粒感的音樂語言中，鋼琴通常起到穩(wěn)定節(jié)拍的作用。但在實際演奏中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)應(yīng)當(dāng)明確合作樂器的主旋律，將注意力放在主旋律中，形成對合作樂器的有效帶動。

2.與民族彈撥樂器合作中的演奏特征

民族彈撥樂器與弓弦樂器相比，具有演奏顆粒性片段更具有優(yōu)勢的特征。雖然在和聲功能上稍占優(yōu)勢，但是在整體音色、音量上存在不同程度的局限性。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在合作過程中不僅應(yīng)關(guān)注到彈撥類民族樂器的音色特征，還應(yīng)考慮到彈撥樂器中演奏技巧與音域限制的因素，在實踐過程中根據(jù)具體的舞臺呈現(xiàn)效果與演出條件調(diào)整演奏手法。尤其要注重彈撥樂器對持續(xù)性長音演奏中的限制因素，以輕柔、不喧賓奪主的襯托合理避除其樂器局限。在彈撥樂器的快板段落中，重點關(guān)注音樂情緒，完成與合作樂器之間對話體的呈現(xiàn)，塑造完美的音樂形象。

四、結(jié)語

總體來講，鋼琴在音樂表現(xiàn)力上的極大優(yōu)勢為現(xiàn)代民族器樂作品中呈現(xiàn)藝術(shù)張力，塑造藝術(shù)氛圍提供了先決條件。但如何在長期的排演過程與藝術(shù)實踐中真正體現(xiàn)出鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的積極作用，并形成獨特演奏特色需要長期的思考與練習(xí)。在對器樂藝術(shù)指導(dǎo)有準(zhǔn)確定位和素養(yǎng)擴充的前提下，以實現(xiàn)藝術(shù)指導(dǎo)的重要意義為前提，分析不同作品、不同音樂風(fēng)格下的合理表達(dá)。重視合作樂器，貼合民族音樂特點，烘托民族器樂作品的藝術(shù)分為，使其真正發(fā)在教學(xué)實踐中的指導(dǎo)意義。