論博物館陳列中展品與展陳方式的關(guān)系
——以“東京AMUSE MUSEUM‘BORO’館藏展”為例

張毓雯

一、展覽背景與概況

2019 年10 月至12 月，“千補百衲.被褐出塵——東京AMUSE MUSEUM‘BORO’館藏展”于北京服裝學院民族服飾博物館展廳展出，展覽由北京服裝學院主辦，奧運服飾文化研究中心、民族服飾博物館承辦，東京AMUSE MUSEUM 共同協(xié)助策劃。此次展覽主旨為響應聯(lián)合國提出的“可持續(xù)發(fā)展目標”，結(jié)合國際奧委會以“可承受、可收益、可持續(xù)”為核心概念的“新規(guī)范”，實施奧組委的可持續(xù)發(fā)展策略，同時踐行創(chuàng)新、協(xié)調(diào)、綠色、開放、共享的發(fā)展理念?！扒аa百衲.被褐出塵”BORO 主題展，一則賡續(xù)傳統(tǒng)，彰顯文化之可持續(xù)性；二則勇于創(chuàng)新，展現(xiàn)當下人們對傳統(tǒng)文化之自信與熱愛。

AMUSE MUSEUM 成立于2009 年，是東京專門關(guān)注布文化與浮世繪的專業(yè)美術(shù)館，主要展示民俗學者田中忠三郎的個人收藏品，包含以青森縣為中心收藏的江戶時代至昭和初期的衣物和生活用品，數(shù)量超3 萬件以上，其中僅是被指定為本國重要文化財產(chǎn)的文物就有786 件之多，幾乎都是從當?shù)亻L老或是居民手上直接獲得。

AMUSE MUSEUM“BORO”展品是以青森縣為中心的日本東北地區(qū)的農(nóng)民在實際生活中使用過的衣服與布料，幾乎全部為已故日本民俗學家田中忠三郎所收集、保存，其中包括長著、汗衫、耕作褲、夜著、被爐毯、足袋、兜帽等，以豐富而生動的形式為參觀者全方位、多層次地勾勒出BORO 經(jīng)年累月的韻味以及與消費文化相對立的惜布文化。展覽籌備歷時近一年，占地面積近1000 平方米，展出實物百余件。

二、展品與展覽形式

在日本，被穿得破舊襤褸、不斷拼補的和服布料，被稱作“BORO”，意為“衣衫襤褸”。它的誕生與當時物資匱乏的時代背景相關(guān)，是江戶至昭和時代日本東北部“雪國”青森縣及其周邊地區(qū)的民間傳統(tǒng)織物，一般由幾十甚至上百塊不同的藍染棉麻布用粗獷的針線拼縫而成。

為了讓貴重的棉麻布保持更長的使用壽命，普遍會通過反復縫補加以利用；為了防寒保暖，把幾片粗布頭疊在一起縫在衣服上，再用刺子繡加固；實在破舊的和服，把它撕成布條織成裂織布。這一過程中，人們不僅練就了手藝，也培養(yǎng)出了對美的意識。

展品的使用背景及其自身材質(zhì)與結(jié)構(gòu)特點，對展陳方式提出了特殊的要求。

在充分了解研究展品基礎上，設計適應其特點的展陳方式，達到充分詮釋及拓展陳列展覽內(nèi)容的目的。

（一）展陳材質(zhì)的選擇

此次AMUSE MUSEUM“BORO”館藏主要涵蓋日本江戶至昭和時代，京都府、青森縣、秋田縣的衣物和生活用品。展品中部分為被單、被爐毯、被子等紡織品類寢具。這類寢具在家織麻布縫制的夾層中還會填充稻草，磨破的部分用舊麻布縫補。為達到片狀紡織品懸掛展陳效果，根據(jù)紡織品的質(zhì)感與色彩選取與其相搭配的面料在背面釘縫筒狀結(jié)構(gòu)配件，用以將懸掛用木棒與展品之間進行固定。由于展品材質(zhì)天然質(zhì)樸的特點，選取與其更為契合的木質(zhì)懸掛物，以吊掛的形式實現(xiàn)了展品懸垂展示的需求。

（二）“奔跑”的褲子

展覽中有一類展品為日本傳統(tǒng)褲子，是與特定上衣一起搭配穿著的麻制工作服，特殊的剪裁結(jié)構(gòu)使行動更為方便。為了經(jīng)久耐穿，褲子上的針腳縫得很密，所以原本粗硬的麻布，即使被穿著到十分柔軟，也沒有一處開線。當時人們自己種大麻紡線織布，婦女將手織手染的麻布拿到鎮(zhèn)上的裁縫店做成褲子，給下地勞作的丈夫穿，破了補、再破再補，周而復始。由于褲子的特殊結(jié)構(gòu)以及AMUSE MUSEUM 策劃預設展品以看似動態(tài)的效果展出，在考慮展陳環(huán)境與條件的前提下，選取了鋁絲與塑料泡沫材質(zhì)相結(jié)合的方式，鋁絲起到可以任意造型的作用，又將其串在柱狀的塑料泡沫中，塑料泡沫可以保護展品免受鉤掛，同時起到支撐展品的作用。在腰部選用無酸紙按照空間需求進行支撐，支撐后外覆黑色棉布。懸掛時，使用與展品色澤質(zhì)地相匹配的藍染竹制夾子與透明尼龍線予以輔助。

（三）具有特殊展陳需求的上衣

展品上衣中汗衫類為具有肩斜結(jié)構(gòu)的針織面料。在舊時山村，人們利用舊衣服制作汗衫以抵御寒冷，把各種舊布疊加、拼接縫制成汗衫，既合身又溫暖。汗衫屬于貼身穿的內(nèi)衣，寒冷的冬天穿在耕作服的里面，下地耕作時為了不讓蟲子進入袖口，在袖口處縫了有扣子，上了年紀的人會在麻布或者棉布和服里面穿著。為了讓觀眾能看到疊加多層縫補的棉布，部分汗衫為內(nèi)里反過來進行展示。由于肩部結(jié)構(gòu)具有傾斜角度，在展陳時，利用與褲類相同的輔助材料（鋁絲與塑料泡沫，外包灰色針織布）根據(jù)每件展品不同的尺寸與角度單獨制作支架，以達到符合展品結(jié)構(gòu)的展陳效果。

展品上衣中家居服類多為冬天在室內(nèi)穿著的防寒服。有些家居服是專為客人備用，所以表面布料的安排盡量色彩鮮艷而完整，但在當時物質(zhì)匱乏的條件下，還是不得以把用舊的碎棉布頭拼接起來縫制在衣服里，其間還填充了許多碎麻布用以保暖。為了使觀眾能夠了解到客用家居服里層拼布的樣貌，在展陳時將衣襟一角打開，露出補丁部分，進行固定，里外結(jié)構(gòu)一目了然。

（四）多維度展陳方式相結(jié)合

展覽同時特邀日本知名攝影師都築響一先生的“BORO”主題系列攝影作品參展。作品拍攝外景為青森縣五所川原市，內(nèi)景為青森市內(nèi)唯一一個攝影棚。攝影師的創(chuàng)作初衷意在孕育了“BORO”土地上拍攝身著“BORO”的當?shù)厝?，以更加真實的反映當?shù)囟斓暮洌屩袊^眾從作品中感受世界屈指可數(shù)的雪國城市——青森。作品展陳穿插于展品之中，或獨立成幅、或附于對應展品之后，從藝術(shù)家的視角還原并闡釋了BORO 的本真，為觀眾呈現(xiàn)了一場充滿美與震撼人心力量的藝術(shù)盛宴。

為了更加清晰地展示展品服飾結(jié)構(gòu)，在展覽開展前民族服飾博物館研究者對展品進行了實物測量、服飾結(jié)構(gòu)研究，對部分代表性展品進行實驗復制，成果與展品一并展出，從而更好地闡釋了服飾結(jié)構(gòu)中“惜物”與“節(jié)省”的智慧。

三、展品與展陳方式的關(guān)系

通過以上“東京AMUSE MUSEUM‘BORO’館藏展”展陳實例分析可以看出，博物館展覽中展品與展陳方式的關(guān)系是否處理得當對于最終傳達展覽理念的效果尤為重要。

展品為博物館展覽的基石，陳列展覽內(nèi)容決定了展陳形式，有效傳達展覽理念的前提為充分理解陳列展覽內(nèi)容。AMUSE MUSEUM“BORO”系列館藏聚集了傳統(tǒng)文化生態(tài)智慧的精髓，在其地域環(huán)境與文化歷史中形成了獨有的文化魅力與審美意識。服飾在世代相傳的過程中，不斷用零碎布頭進行拼接修補，每個時期的面料又具有其自身的特點和拼補方式，對當時當?shù)胤椀牟馁|(zhì)、紋樣及工藝的研究提供了非常珍貴的一手資料。因此只有深入了解展覽內(nèi)容，才能在展覽時準確傳達其歷史文化，同時深入研究展品所蘊含的傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)與工藝，也是展覽表達的重要組成部分。

以展品為核心開拓多元化展覽方式。在研究展覽內(nèi)容的基礎上，通過配合展品特性而采取的多元化的展陳形式，如：與攝影作品的結(jié)合、與基于展品研究進行實驗復制品的結(jié)合、“舞動”起來的褲子，展品典型部位的特殊展陳等，以豐富的展陳形式表達展品所蘊含的“有限資源再利用”“刺子繡的技巧”“愛情”“經(jīng)年之美”等這些極具當代主題的藝術(shù)概念，以多元化的展覽方式推進展品更清晰地傳達展覽理念；以契合展品的陳列手段，烘托展覽氛圍的營造形式，讓那些體現(xiàn)在縫縫補補的農(nóng)耕服上的節(jié)儉精神和審美意識以及自然災害面前不認輸?shù)膹姶缶駷楦喔鼜V的人所知。

博物館陳列展品與展陳方式二者相輔相成，緊扣展覽主題，有效結(jié)合展覽內(nèi)容與形式。通過優(yōu)秀的展陳形式設計將展品的局部、細節(jié)放大以及整體氛圍的營造，從而烘托出展覽主題；通過細節(jié)形式設計元素，用以點帶面的手法生動而立體地勾勒出無限遐想的展覽空間，使每一位觀眾感受到一件衣物從制作到使用、到最后物盡其用的充實感以及人們直面困難不服輸?shù)膹姶罅α?，同時這種將舊布經(jīng)過反復利用的惜布精神，正是普通百姓敬物尚儉的生活智慧；通過有限的展覽空間，形成無限的展覽思維空間，將陳列展品融入展陳形式的氛圍中。把握和理解展覽內(nèi)容是設計展陳方式的前提，優(yōu)秀的展陳形式設計能夠充分詮釋及拓展陳列展覽的內(nèi)容。加強博物館陳列展品與展陳方式之間的和諧統(tǒng)一性，展現(xiàn)展覽過程中文物的歷史性和藝術(shù)性，力求達到對展覽效果保障的最大化。