程雪錦
莊曜是我國優(yōu)秀的作曲家、音樂教育家,其音樂創(chuàng)作領(lǐng)域廣泛,代表作有小提琴曲《高原情愫》、古箏曲《箜篌引》、管弦樂組曲《青海溯想曲》以及鋼琴組曲《花兒》等。本文所討論的《新疆舞曲》是莊曜先生1992年創(chuàng)作的鋼琴作品,是一首充滿了新疆地域風(fēng)情、具有極強(qiáng)舞蹈性的作品。作品短小精湛、歡快活潑,將帕米爾高原的神秘和新疆人民能歌善舞、熱情豪爽的性格展現(xiàn)得淋漓盡致,形象地描繪了遼闊草原壯麗多姿的風(fēng)光以及青年男女載歌載舞的熱烈歡騰的場面。
“薩瑪”一詞源于阿拉伯,意為“蒼穹”“宇宙”,本是一種原始文化的名稱。[1]薩瑪舞,是新疆維吾爾族帶有信仰色彩的禮俗性民間舞蹈。在鋼琴作品《新疆舞曲》中,薩瑪舞元素主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。
表示“強(qiáng)力度”的記號有:f、mf、ff、sf 等。強(qiáng)勁的力度給人激動(dòng)、振奮的感覺。本文中的強(qiáng)力度在作品首部主題(9-24 小節(jié))中表現(xiàn),中強(qiáng)的力度結(jié)合2/4 拍的規(guī)整節(jié)奏,好像是做舞蹈動(dòng)作時(shí)呼喊出有節(jié)奏的口令,增添了節(jié)日的喜慶氛圍,這樣表現(xiàn)突出了薩瑪舞動(dòng)作的樸實(shí)有力,充滿生活氣息。隨著薩瑪舞特定的曲調(diào),舞者合著鮮明有力的鼓點(diǎn)沿著逆時(shí)針方向前進(jìn),鼓點(diǎn)與落腳的一致有力,展現(xiàn)出薩瑪舞很強(qiáng)的震撼力和凝聚力。
非均分節(jié)奏主要有附點(diǎn)節(jié)奏、切分節(jié)奏、前八后十六節(jié)奏以及前十六后八節(jié)奏等。其中的“切分節(jié)奏”是旋律在進(jìn)行當(dāng)中音符的強(qiáng)拍和弱拍發(fā)生了變化和強(qiáng)調(diào)。本文中突出使用切分節(jié)奏(第11、15、19、23 小節(jié)),由此帶來的重音的變化打破了2/4 拍的強(qiáng)弱規(guī)律,使其更為生動(dòng)[2],就像薩瑪舞中特有的動(dòng)作:左手朝前右手朝后,雙手甩起旋轉(zhuǎn)180 度或360 度,動(dòng)作根據(jù)鼓點(diǎn)的不同,腳步有些變化。利落的舞姿與節(jié)奏的配合打破了原有的平衡,呈現(xiàn)出薩瑪舞剛正直率的特點(diǎn),從而達(dá)到沉穩(wěn)有力的效果。
在樂曲中以“跳音”奏法來呈現(xiàn)。跳音又稱跳奏,是斷奏的發(fā)展變化形式。本文中運(yùn)用的跳音奏法,聲音輕巧,給人干脆、有力的感覺,使樂曲主題活潑而有彈性,給我們描繪出一幅歡歌載舞的畫面。新疆人民自發(fā)地云集到清真寺廣場跳起薩瑪舞,隨著舞蹈節(jié)奏漸漸轉(zhuǎn)快,動(dòng)作也轉(zhuǎn)為激昂熱烈,舞者開始做薩瑪舞特有的動(dòng)作:單步跳轉(zhuǎn)、擦地跳轉(zhuǎn)、連續(xù)跳轉(zhuǎn)等,觀眾和舞者相互呼應(yīng),處處洋溢著節(jié)日的歡樂氣氛,最后在歡騰的齊舞中結(jié)束。
通過以上分析,我們了解到一個(gè)剛直有力、歡快熱情的獨(dú)特舞蹈形式。早前,薩瑪舞的參加者都是男性,用歌、鼓、舞的形式向自然界多種神靈祈求狩獵和農(nóng)業(yè)的豐收。隨著生產(chǎn)力的發(fā)展和經(jīng)濟(jì)生活的改變,薩瑪舞逐漸演變?yōu)閯趧?dòng)群眾年節(jié)時(shí)的集體娛樂活動(dòng)。樂曲中薩瑪舞的呈現(xiàn),為我們展示了勞動(dòng)人民的信仰以及勞動(dòng)生活的場景,同時(shí)表現(xiàn)出新疆人民堅(jiān)毅、豪爽的性格特征以及對生活的熱愛之情。
“賽乃姆”在維吾爾族語言中有“神像”“美女”等語意,是新疆民俗舞蹈中流傳最為廣泛的自娛性民間舞蹈,它繼承了古代龜茲樂與西域舞遺風(fēng),動(dòng)作優(yōu)美抒情、富有變化。[2]在鋼琴作品《新疆舞曲》中,由7/8 拍、延音踏板以及裝飾音三個(gè)方面呈現(xiàn)出賽乃姆舞元素。
塔吉克族特有的7/8 拍,由于節(jié)拍重音的多變性,給人以西部地區(qū)的神秘色彩,而它不對稱、非方整性的節(jié)拍增添了搖動(dòng)、擺蕩之感。樂曲(81-10 小節(jié))旋律甜美富有歌唱性,7/8 拍每小節(jié)3 個(gè)節(jié)拍的重音突出,對樂曲的高潮發(fā)展起到了推波助瀾的作用,同時(shí)展示了賽乃姆舞曼妙的舞姿,描繪了新疆少女翩翩起舞的唯美場面:少女頭戴花帽,面紗輕拂著皎潔的面容,輕盈的舞姿宛若花間的精靈一般,旋轉(zhuǎn)的身影在葡萄架下的月光中影影綽綽,把我們帶入了一個(gè)異域之境。
鋼琴延音踏板的運(yùn)用,使鋼琴音色得到延長,聲音更加寬廣,音樂感情得以表現(xiàn)。樂曲中(89-96 小節(jié)),將兩句相似的旋律移高八度演奏,踏板的加入使作品畫面由近及遠(yuǎn)逐漸拉伸,層次感分明[3],如同賽乃姆舞中自娛性的表演:首先由一人起舞,音樂遵循由慢到快的規(guī)律,隨著邀請其他舞者加入,表演者越來越多,最后集體群舞,將氣氛推向高潮。這樣表現(xiàn)增強(qiáng)了樂曲旋律的流動(dòng)性,也展現(xiàn)了賽乃姆舞抒情的特點(diǎn)。
裝飾音是用來修飾旋律的臨時(shí)音符,又稱花音,多用來豐富曲調(diào),給樂曲增加特色與效果。本文中的裝飾音多運(yùn)用上波音,級進(jìn)的音程關(guān)系起到潤色的作用,增加過渡性,其輕盈、多變的特點(diǎn),與賽乃姆舞中搖身晃頭、移動(dòng)頸項(xiàng)的動(dòng)作相契合,像是浪漫主義時(shí)期音樂家慣用華麗的裝飾音一樣[3],凸顯了賽乃姆舞靈動(dòng)的特點(diǎn)。這些動(dòng)律特點(diǎn)和裝飾性的動(dòng)作與音樂節(jié)奏緊密結(jié)合,將賽乃姆舞的婀娜多姿在鋼琴上演繹出來。
賽乃姆舞與新疆人民的生活習(xí)俗、性格、表演道具等特征是分不開的。新疆人民把生活中簡單的動(dòng)作如托帽、挽袖、拉群式等融于舞蹈中,當(dāng)他們遇到開心的事情時(shí),頭部和頸部會情不自禁地?fù)u動(dòng),創(chuàng)造出豐富的舞姿,展現(xiàn)出新疆人民風(fēng)趣樂觀的精神面貌。作品中賽乃姆舞元素的表現(xiàn),富有動(dòng)律感以及表達(dá)出對美好愛情的憧憬,新疆少女猶如舞蹈精靈,婀娜柔軟的舞姿配合著眼神傳情達(dá)意,散發(fā)著青春的朝氣,勇敢的表現(xiàn)對愛情的向往。
“刀郎”,又記“多郎”“多蘭”,是今南疆葉爾羌河中下游麥蓋提縣的古地名。[4]刀郎舞是維吾爾族舞蹈中歷史悠久、形式完整的禮俗性舞蹈,動(dòng)作粗獷豪邁,多反映當(dāng)?shù)貏趧?dòng)人民戰(zhàn)天斗地的場面。在鋼琴作品《新疆舞曲》中,刀郎舞元素從速度、節(jié)奏以及音區(qū)方面展現(xiàn)。
迅捷的速度給人快速、矯捷的感覺。樂曲中再現(xiàn)部的主題(105-120 小節(jié))是刀郎舞元素的呈現(xiàn),在速度標(biāo)記上,較快的速度描寫了“狩獵”活動(dòng)時(shí)激動(dòng)緊張的心情,好像是伴奏樂器小手鼓輕快活潑、鏗鏘有力的擊打,引領(lǐng)著舞蹈的節(jié)奏與情緒,展現(xiàn)出刀郎舞特有的動(dòng)作:滑沖和微顫,與伴奏鼓點(diǎn)配合一致,最后以競技性的各自旋轉(zhuǎn)形成高潮。體現(xiàn)出新疆人民在惡劣的生存條件下,形成粗獷灑脫的性格特點(diǎn),也為后面歡快的再現(xiàn)做準(zhǔn)備,增強(qiáng)了樂曲的表現(xiàn)力。
規(guī)整有規(guī)則、有序之意。規(guī)整性節(jié)奏給人整齊、清晰的感受。樂曲中(105-120 小節(jié))規(guī)整性節(jié)奏以2/4 拍體現(xiàn)。2/4 拍的強(qiáng)弱規(guī)律產(chǎn)生有力的步伐感,簡單整齊的節(jié)奏展示舞者動(dòng)作的整齊劃一,像是新疆人民辛勤勞作時(shí)喊出整齊的口號,突出草原游牧民族勇猛的性格特征,使我們感受到刀郎舞蘊(yùn)含著蓬勃向上的力量,這種力量又如最原始的生命的吶喊和傾訴,突出了刀郎舞剛健有力的特點(diǎn)。
根據(jù)音高的不同,音區(qū)可簡單分為高音區(qū)、中音區(qū)和低音區(qū)。低音區(qū)有沉重、渾厚、踏實(shí)的感覺。樂曲(105-120 小節(jié))在低音區(qū)開始,飽滿、厚實(shí)的音色引發(fā)對“狩獵”場景的聯(lián)想:舞者動(dòng)作隨鼓聲變快而轉(zhuǎn)向激烈,隨即雙手拉開似彎弓,好像是發(fā)現(xiàn)獵物、準(zhǔn)備展開搏斗的身姿。在低音區(qū)的進(jìn)行,也體現(xiàn)出刀郎舞舞步的平穩(wěn)扎實(shí),突出刀郎舞表演性強(qiáng)以及雄渾有力的特點(diǎn)。
作品中刀郎舞元素的呈現(xiàn),塑造出新疆人民堅(jiān)強(qiáng)勇毅的形象。新疆人民是生活在草原上的民族,長期的放牧生活使他們的性格中帶上了草原特色:開朗豪爽、熱情好客。作品中,雙手齊奏的部分好似新疆人民齊心協(xié)力用智慧和雙手開墾荒地,不畏艱難險(xiǎn)阻和惡劣的自然條件,依然用歡快的舞蹈和悠揚(yáng)的歌聲來表達(dá)堅(jiān)定的信念,贊揚(yáng)了新疆人民精誠團(tuán)結(jié)、樂觀向上和頑強(qiáng)不屈的民族精神以及對生命的熱愛之情。
從20 世紀(jì)40 年代起,具有新疆民族風(fēng)格的鋼琴作品開始慢慢出現(xiàn)[4],如丁善德的《第一新疆舞曲》、儲望華的《新疆隨想曲》、孫以強(qiáng)的《春舞》以及郭志鴻的《新疆幻想曲》等,作曲家將西方作曲理論和創(chuàng)作技法與新疆音樂調(diào)式相結(jié)合,形成了別具一格的音樂風(fēng)格。莊曜先生這首《新疆舞曲》是中國鋼琴作品中新疆風(fēng)格的典型代表作品,作品層次分明、旋律輕快、優(yōu)美動(dòng)聽。與其他新疆風(fēng)格鋼琴作品不同的是,莊曜先生創(chuàng)作的《新疆舞曲》涵蓋了多種民俗舞蹈元素,使鋼琴作品“舞蹈性”十足,展現(xiàn)出一幅幅栩栩如生的畫面,通過鋼琴豐富的音色創(chuàng)造出具有異域風(fēng)情、富有民族音樂風(fēng)格的作品,從不同的民俗舞蹈元素方面,側(cè)面描繪了新疆獨(dú)特的風(fēng)土人情和美麗的自然風(fēng)光。這首《新疆舞曲》對創(chuàng)作具有地域和民族特點(diǎn)的作品提供了可借鑒的方法和思路,對加深中國音樂中民族風(fēng)格的認(rèn)識和理解具有獨(dú)特意義。