毛 敬
(淮北職業(yè)技術(shù)學院,安徽 淮北 235065)
如今,人們對于服裝的要求除卻基本的質(zhì)量與性能之外,在服裝外形美感方面的要求與過去相比有了很大的提升。運用立體裁剪技術(shù)所設計出來的服飾在保障質(zhì)量與各項性能方面的同時,也可以有效地滿足民眾的審美需求和觀感體驗。這種設計方式具有較大的靈活性與直觀、準確的特點,能夠更好地對創(chuàng)意服裝品類進行有效的設計。
立體裁剪技術(shù)是一種較為特殊的服裝制作技術(shù),在服裝制作中的重要性是極為明顯的。它在進行服裝設計時與其他的服裝制作工藝有著一定的差別,主要是將布料放置在人體模特之上進行布料的裁剪,以此來得到樣板,然后進行服裝的各項加工設計,這樣制作出來的衣服具有充分的合體性與靈活性。與之相對應的平面裁剪技術(shù)則是通過在平面上對布料進行多項的裁剪、縫合處理,其還需要通過量取客戶的各項身體尺寸,才能夠進行相應的服裝設計,但因為其服裝制作工藝較為繁瑣,容易在服裝制作中產(chǎn)生紕漏,而立體裁剪則很少會出現(xiàn)這種現(xiàn)象。兩種裁剪的不同點主要是:前者通過立體模特來進行服裝制作,根據(jù)客戶的身材數(shù)據(jù)來對人體模特進行相應的調(diào)整,這樣就能夠大幅地提高其服裝制作的舒適度與靈活度,和平面裁剪所制作出來的衣服相比,立體裁剪制作出來的衣物能夠讓客戶明顯地感覺到服裝的穿著舒適感。
立體裁剪技術(shù)是由歐洲的羅馬人所發(fā)明的,在出現(xiàn)立體裁剪技術(shù)之前,羅馬人的服裝基本上都是較為松垮的,甚至用一塊布在身體上進行纏繞,以此當做其服裝。立體裁剪技術(shù)之所以被發(fā)明出來,其原因一方面是想要提高服裝的合體性與舒適性;另一方面就是想要將羅馬人民的人權(quán)進行相應程度的體現(xiàn)。立體裁剪技術(shù)在羅馬出現(xiàn)之后,羅馬人民對于服裝設計的整體性需求在不斷地上升。到了13 世紀時,羅馬人民的審美觀念產(chǎn)生了一定程度的改變,其對于服裝的立體性和合體性的需求也在不斷地攀升,這就使得立體裁剪技術(shù)的地位得到了進一步的提高。一直到了15世紀的哥特時期,羅馬人民對于束身的大擺裙產(chǎn)生了喜愛,使立體裁剪在服裝制作中的重要性得到了進一步的提升。到了18 世紀,羅馬洛可可服裝風格的盛行,再加之歐洲文藝復興思潮的興起,立體裁剪技術(shù)在服裝制作技術(shù)中的地位更是得到了一定程度的提高。
抽縮法是立體裁剪技術(shù)中的一種極具創(chuàng)意性的服裝制作手法,其主要是在服裝制作的過程中,對其所制作的服裝的一部分面料添加繩帶,使服裝可以進行收縮。抽縮法能夠讓服裝具有一定層次上的感觀特性,使其出現(xiàn)較為明顯的波浪感,能夠極好地提升服裝的藝術(shù)立體感與創(chuàng)意效果。
包纏法應用于立體服裝的設計時,主要就是將布料整體地包纏在人體模特之上,然后將布料在人體模特之上進行裁剪,以此來有效地保障其面料的完整性,通過這種方法來高效地利用布料本身所具有的服裝制作特性。這種服裝制作方式雖然顯得較為原始,但是經(jīng)其制作之后,服裝所展現(xiàn)的褶皺有效地展現(xiàn)了制作手法的創(chuàng)意性,能夠給人形成一種強烈的視覺沖擊。
堆扎法進行服裝設計時,主要就是在一塊整體布料之上進行其他材質(zhì)面料的堆疊設計,所進行的面料堆疊可以是較小的面料堆扎,也可以在基礎布料之上堆疊一些較大的面料,以此來提高服裝的視覺總體沖擊感。還可在進行堆扎之前對其布料采用編結(jié)法來處理,將面料編制成繩裝來堆扎,同樣也能提高服裝制作的創(chuàng)意性,并且可以提升服裝的制作美感。
填撐法是立體裁剪技術(shù)中一種能夠提高服裝制作立體感的服裝制作方法,在進行服裝設計制作時,主要采用棉絮、絲綿、軟網(wǎng)或硬網(wǎng)來進行填充。這樣的服裝制作也能夠提高服裝制作的立體感與創(chuàng)意性,形成服裝的整體風格與制作感覺。
應用立體裁剪技術(shù)進行服裝設計時,主要就是將用材面料鋪設在一個人體模特之上,進行相應的裁剪、拼接、折疊和拉伸處理。這種服裝制作技法能夠提高服裝制作的靈活性與靈動性,為設計師進行相應的服裝設計修改提供更多的便利。立體裁剪技術(shù)的靈活性與靈動性也可以更加有效地促進我國對于創(chuàng)意服裝的相關(guān)設計工作,提高服裝設計的創(chuàng)意感,因此其更加有利于滿足民眾對于服飾不斷提升的需求[1]。
立體裁剪技術(shù)最早被西方人應用,在西方的服飾發(fā)展過程中,民眾逐漸對于服裝產(chǎn)生了一些創(chuàng)意與美感的需求,這就使得西方的服飾逐漸由寬大變細長,這種變化更多的是為了滿足他們對于形體美的要求,這種變化也是立體裁剪技術(shù)在服裝設計中最早的應用。在之后的發(fā)展過程中,羅馬人也逐漸學會使用立體裁剪的服裝制作技術(shù),開始對服裝的精細化和實體化提出了相應的要求,也使得羅馬的服裝發(fā)展開始向創(chuàng)意性靠攏,同時加快了立體裁剪技術(shù)在全球服裝制作行業(yè)中的應用。之后也將服裝的立體裁剪技術(shù)運用到西方的哥特式服裝風格的設計當中,利用立體裁剪技術(shù)能夠及時通過人體模特反映出其裙撐、泡袖和裙墊等設計中所存在的優(yōu)缺點,能夠更精準地對其進行相應的修改,以進一步將服裝的美感與立體感呈現(xiàn)出來。
對于立體服裝裁剪的應用最具代表性的就是20世紀時[2],由服裝設計大師瑪?shù)铝铡ま睔W奈所創(chuàng)造的斜裁法。這種服裝制作方法與立體裁剪技術(shù)有著極為完美的契合度,在其手中所創(chuàng)作出的手帕裙、褶皺領等服裝風格設計,都是對立體裁剪工藝的完美體現(xiàn)。
在我國古代,服裝設計的風格特點就是寬大,這在許多影視古裝劇中都具有著相應的體現(xiàn),比如官服、宮女服和龍袍等都體現(xiàn)著寬大的特點,這樣的服裝設計特點與當時的階級固化有著較為緊密的聯(lián)系,所以人們對于服裝的要求就沒有那么復雜[3]。由于當時技術(shù)與經(jīng)濟方面的限制,不能很好地使服裝的立體性得到有效的體現(xiàn)。我國的文化受到了西方的影響之后,所出現(xiàn)的一些服裝如旗袍就完美地體現(xiàn)了立體裁剪技術(shù)[4]??v觀各大時尚圈,在近年來舉辦的各類服裝展示的秀場中,立體裁剪在服裝結(jié)構(gòu)上的應用比例越來越高。
創(chuàng)意服裝設計指打破傳統(tǒng)的、比較常見的服飾設計理念,是一種創(chuàng)意理念提升的表現(xiàn)。創(chuàng)意服裝不再是單一的滿足基本服用功能的需求產(chǎn)品,而是以更加獨特和個性化的創(chuàng)意設計形式打動人心、滿足人們對個性美和展現(xiàn)獨特風格的更高追求的一種表現(xiàn)形式。在創(chuàng)意服裝設計中,造型設計是當前創(chuàng)意服裝設計中重要的表現(xiàn)形式,像領子處的臉譜造型、立體花卉及各種褶的造型等,這些局部造型用平面制版不易把握,通過立體裁剪的方式既能很好地控制造型,又能在操作的過程中隨時觀察到效果并及時調(diào)整,并不斷發(fā)現(xiàn)新的設計元素,也能靈活地融合進更多的流行元素。創(chuàng)意設計豐富表現(xiàn)的形式,典雅而富有內(nèi)涵。
服裝結(jié)構(gòu)平面制版是按一定放松量利用固定的公式進行推算的,不同季節(jié)服裝的放松量變化范圍較大,無論體型有何變化,相同季節(jié)的服裝的放松量都是一樣的,計算方法也是一樣的,導致樣板與服裝造型之間的關(guān)系較難把握,降低了造型的準確性[5]。針對這一情況,設計師可以通過立體裁剪技術(shù)的應用,直觀靈活地控制服裝整體比例,更合理地展示設計構(gòu)思和著裝效果,從而設計出舒適、美觀更加注重創(chuàng)意性與時尚感的服裝。
在創(chuàng)意服裝設計中,服裝細節(jié)的表現(xiàn)形式較為多樣,下擺、領子和袖子等都是可以體現(xiàn)創(chuàng)意性的設計點,既可以作為與整體相呼應的輔助設計,也可以作為單獨的創(chuàng)意點賦予一定的意義進行設計,無論哪種形式都要注重整體服裝造型的協(xié)調(diào)性,使得設計成品既統(tǒng)一又豐富多樣,增加服裝整體的表現(xiàn)力,使整個藝術(shù)作品更具有均衡性。
廣泛地使用立體裁剪技術(shù),能夠充分滿足日常生活人們對當前衣物修身、美觀的需求,在進行創(chuàng)意服裝設計的過程中,設計師通常采用特殊手法對服飾設計原料作性能的大致了解,并在此基礎上進行服裝的初步設計,在此工作過程中設計師也可以通過對歷代大師服飾設計的借鑒,不斷發(fā)現(xiàn)自身創(chuàng)設方案的不足,使得其創(chuàng)意服裝設計工作更為完善,并在此期間不斷提升設計師的工作能力及對外界環(huán)境的感知力和洞察力,使得自身作品不斷趨于完善,最大限度地滿足市場發(fā)展要求[6]。不斷提高自身審美能力及造型設計能力更容易激發(fā)出好的設計靈感,
立體裁剪在我國創(chuàng)意服裝設計中的另一項可操作性是它能夠不斷滿足人們對服裝多元化的需求。在我國傳統(tǒng)的服飾生產(chǎn)工作中,其品類、造型等較少,較為單一的服裝版型容易造成人們的審美疲勞,在此背景下,就凸顯出立體裁剪對服裝設計工作的作用了。廣泛運用此技術(shù)不僅能夠拓寬服裝的款式與品類,在更大程度上能夠不斷滿足高端客戶的需求,也因為如此,此類服裝更具附加值,能夠帶來更大的經(jīng)濟效益。
立體裁剪技術(shù)的使用,能夠在服裝制作的過程中充分地對服裝造型的準確性做到一個合理的把握[7]。這種準確的把握主要是其在進行服裝制作時,借助人體模型來對服裝設計過程進行相應的輔助,這樣在立體的服裝設計情景之中,就可以使服裝設計中所存在的問題及時反映給服裝的設計者,可以對服裝造型有著更加準確的把握。服裝制作者如果能夠?qū)αⅢw裁剪技術(shù)合理利用的話,在今后的服裝設計過程中就能對服裝設計的品牌個性進行相應程度的追求,這樣服裝制作技術(shù)也可得到進步。
采用立體裁剪技術(shù)在進行服裝制作時,全程使用立體模特來進行服裝的設計制作[8]。因為其所使用的立體模型基本與人體所具有的各種特征做到有效的契合,所以在進行服裝制作的過程中,就能夠借助立體模型所具有的人體特征來兼顧服裝的合體性與舒適性,與此同時,也能夠?qū)⒎b的特點充分地體現(xiàn)出來,所以,立體裁剪將會是全球服裝制作技術(shù)發(fā)展的一個總體趨勢。
在采用立體裁剪技術(shù)進行服裝設計的過程中,服裝制作者往往通過觀察和觸摸對面料進行判斷,根據(jù)自己的專業(yè)知識對服裝的風格進行設計調(diào)整,在服裝制版時往往會根據(jù)其經(jīng)驗的積累和對面料性能的了解,作出合理的規(guī)劃與設計,比如在使用絲綢類布料進行服裝設計時,一般可以制作旗袍、連衣裙類的服裝;在使用牛仔布料時,一般就可以制作一些較為休閑的服裝類型。通過對于不同服裝面料進行合理的版型設計,不僅能提升服裝制作的美感,也可以將服裝的舒適度做到有效的提升[9]。
立體裁剪技術(shù)對全球的服裝制作也有著很大的促進作用,其獨特的服裝制版方法極大地提高了我國的服裝設計與制作水平。想要提高國內(nèi)服裝品牌知名度,就應該對立體裁剪進行更深層次的研究與探討,將其更廣泛地應用于創(chuàng)意服裝設計,才能夠在今后更加有效地發(fā)揮我國創(chuàng)意性服裝設計的價值。