倪斯霆

(天津市出版研究室，天津 300020)

年逾九旬的寧宗一教授不止一次和我談到，現(xiàn)今學界治中國古代白話小說者，不涉古代戲曲與曲藝，實乃缺憾。并回憶當年隨華粹深、許政揚先生求學時，華先生不但在課堂上將古代白話小說與戲曲、說唱藝術打通，而且更是將學生帶入劇場，直接體驗中國傳統(tǒng)演藝與白話小說水乳交融之關系；而許先生在為其所列必讀書目也將古代白話小說與傳統(tǒng)戲曲、說唱文學并列。古代白話小說與傳統(tǒng)演藝的關系，已不是相互影響，而是你中有我我中有你。此說對我啟發(fā)很大，甚至在我眼下從事的現(xiàn)代通俗文學研究中，也發(fā)現(xiàn)這種關系隨處可見。譬如張恨水、劉云若小說人物設計與“三小戲”的趨同，以及屢出的“大鼓藝人”形象；白羽、王度廬武俠小說中“丑角”人物的塑造；趙煥亭、徐春羽小說的“說書”味道；鄭證因武俠小說對“武戲”招式的拆解；還珠樓主小說、戲曲“兩門抱”造成的彼此和融等，均體現(xiàn)了這種“剪不斷”現(xiàn)象。

回望傳統(tǒng)，古人自不必說，就是現(xiàn)當代學界治古代白話小說卓然有成之大家，如魯迅、胡適、鄭振鐸、孫楷第、傅惜華、阿英、趙景深、吳曉玲、胡士瑩、吳小如、關德棟等，也無不將小說與戲曲、曲藝合而治之，且成果斐然。然而反觀當下古代文學研究領域，治小說者不涉戲曲、曲藝，治戲曲、曲藝者，更是無關小說，此種分而治之的現(xiàn)象，已非個案。也正因此，當近年治傳統(tǒng)小說成就頗大的王立教授，將尚未付梓的學術新著《滿族說唱文學子弟書與滿漢文化融合研究》擺在我案頭時，我在感到驚訝的同時，也深表認同。

早在20余年前，我便購藏了他那皇皇四冊的《中國文學主題學》，此后隨著《中國古代復仇文學主題》《佛經文學與古代小說母題比較研究》《武俠文化通論》等專著的相繼問世[1]，其根基扎實而又新論迭出的印象在我腦中便已定型。2010年秋，在湖南召開的平江不肖生武俠文化國際研討會上，我倆初識。后我倆又多次在各地不同的學術會議上相逢，漸漸有了更深的交流與交往。

尤其是2019年金秋，我倆同時受邀參加由蘇州大學主辦的“東吳論劍——杰出校友金庸國際學術研討會”，還被主辦方安排同居一室。白天各自“論劍出招”，晚上便“臥床盤道”，由此更加深了我對他學術生涯的了解。這其中，無論是輾轉的求學和從教經歷，還是碩果頻出的學術業(yè)績，都讓我欽佩有加。而就在這幾天“夜話”中，他知道了我的家學是曲藝，家父是寫出國內第一部《中國曲藝史》且在曲藝史論研究建樹頗豐的倪鐘之研究員，也知道了家父《中國曲藝史》的責編便是他仰慕已久的著名曲藝理論家耿瑛先生。于是話題由武俠小說挪到了曲藝文學和兩位已故老人，還經我之介與耿瑛先生的女兒耿柳女史進行了電話交流。盡管當時我已發(fā)現(xiàn)，他對曲藝文學的熟稔程度大大超過了我這個“世家子弟”，但怎么也沒想到，此時他的一部有關曲藝文學專著的撰寫已悄然接近尾聲。因此，當姑蘇“夜話”一個月后，我突然接到他的《滿族說唱文學子弟書與滿漢文化融合研究》書稿，并命我作序時，驚訝之余，也只有誠惶誠恐了。

雖早在30余年前便在《藝術研究》上，刊發(fā)了兩篇萬字長文《子弟書作家韓小窗生平與作品小考》《“瞽蒙”與中國歷代說唱藝術》，但此后對說唱藝術便再未染指，然而我對此中諸多“堂奧”卻“耳濡目染”久矣。母親十幾歲便隨單弦名家張劍平學藝，張老先生視我母親如己出，故我一會說話便管他喊“姥爺”。1982年，我認識了一個在天津市曲藝團唱大鼓的女孩兒，她后來成了我兒子的親媽。我父親更是終生從事曲藝研究，如今已被學界公認為曲藝史論專家、中國曲藝學科奠基人之一。有了這些關系，我從小到大都對曲藝有著一種天然的情感。此外，中小學時期正趕上動亂年代，無書可讀時，家中的各類小唱本，便是我的文學啟蒙。

幾年前父親去世后，我在整理其資料和著述時，一個曾被我忽視的發(fā)現(xiàn)讓我愕然，那便是他藏有那么多明清寶卷和清代子弟書刻本，而且還寫有大量有關寶卷與子弟書的研究文章。無怪乎當年國內曲藝研究專家關德棟、李世瑜、戴宏森、車錫倫、陳錦釗、耿瑛及俄羅斯李福清、挪威易德波等先生，先后來家中與父親研討寶卷與子弟書；也無怪乎車錫倫、耿瑛兩位專家多次住到父親的書房，徹夜查閱資料；更無怪乎臺灣地區(qū)著名俗文學研究專家、政治大學教授陳錦釗先生積數(shù)十年之功，編定的那部24卷本巨著《子弟書集成》，欲由中華書局付梓時，他讓父親作推薦人和寫序者。同時，我也突然悟出，王立教授這部有關子弟書的專著，能不容推辭地讓我這個外行來寫幾句話放在前頭，或許也是因了父親等老一輩學者的因緣，或許王立教授此舉本身就有讓子弟書這種中國傳統(tǒng)文化的文脈研究薪火相傳之意——這是我的揣測，王立教授當時沒講。

子弟書清乾隆初興，光緒末衰落，是有100多年歷史的滿族民間說唱藝術，曾產生過像羅松窗、繆公恩、韓小窗、鶴侶(奕賡)、蕓窗、竹軒等一批優(yōu)秀的寫作圣手?？涤菏⑹篮?，大清帝國內部階級矛盾和民族矛盾日趨尖銳，加之邊塞烽火連年，戰(zhàn)事頻仍，遠戍邊關的那些八旗子弟，將思家悲怨之情，形之于曲，而廣為傳唱。歸京之后，由于這種邊關小曲詞句工整，曲調動聽，受到京城人們的喜愛，于是京城八旗子弟參照流行于民間的十三道大轍，創(chuàng)造出了子弟書這一新的說唱形式。其作為一種酬唱交游、自娛自樂的文人創(chuàng)作，雖然對今天的多種舞臺藝術產生過重大影響，但一個事實卻常常被人們忽視——其文學價值已遠遠超過了它的音樂價值。這也正是1935年鄭振鐸主編《世界文庫》選收羅松窗、韓小窗子弟書作品11篇，與果戈理、塞萬提斯、巴爾扎克、托爾斯泰、高爾基等文豪作品并列為世界文學名著之原因。對此，子弟書收藏研究家傅惜華先生1939年在《子弟書考》中亦言：“子弟書之價值，不在其歌曲音節(jié)，而在其文章。詞句雖有時近于俚淺，婦孺易曉，然其寫情則沁人心脾，寫景則在人耳目，述事則如出其口；極其真善美之致。其意境之妙，恐元曲而外殊無能與倫者也?！?/p>

王立教授也正是敏銳地看到了此點，在他這部新著中，無論是對子弟書中“悲秋主題”“牡丹意象”“類型形象”“敘事藝術與倫理關懷”等繼承、改編的文學——審美之學理探究，還是對子弟書與《三國演義》《水滸傳》《金瓶梅》《聊齋志異》等古典小說關系之考辨[2]，無不發(fā)前人未有之聲音，在子弟書研究史上，還廣采中外學者所論滿族文化史等相關論著，增添了新信息，也體現(xiàn)出他所主張的“大文學”學術理念[3]，以及多年來在主題學視野下對專題學術史、文化史的觀照[4]。其與此前人們多將視野放在子弟書與戲曲、曲藝相互關系的研究，而忽視子弟書與古代文學觀念及長篇章回小說關系之探究，形成了鮮明反差，也恰恰抓住了學術視野中子弟書之文學史、文化史價值的本質。故此，這部《滿族說唱文學子弟書與滿漢文化融合研究》的拓荒意義與學術價值，便亦毋庸置疑了。