鄭遠慧
(嘉應(yīng)學(xué)院客家研究院/音樂與舞蹈學(xué)院 廣東梅州 514071)
從1951年小戲《一對好夫妻》第一次使用“山歌劇”名稱起,標志著山歌劇由歌而劇的演化過程初步完成進入“雛形生長期”。這期間,興梅各縣紛紛成立了業(yè)余文藝組、農(nóng)村俱樂部、業(yè)余劇團等一批民間文藝演出團體,并移植改編上演了一批小戲,如《人往高處走》《兩兄弟》等。
1955年,梅縣組建了半專業(yè)性質(zhì)的梅縣業(yè)余文工隊,主要演員有胡電明、熊莉梅等,并排演了一批山歌劇。1956年由梅縣文化館輔導(dǎo)、石書鄉(xiāng)俱樂部業(yè)余劇團創(chuàng)排的山歌劇《巧相逢》(藍立為、米柯編劇,米柯、周萍編曲)參加了廣東省農(nóng)村業(yè)余文藝匯演,獲得了高度評價,進一步加工提高后在城鄉(xiāng)上演,引起強烈反響,成為山歌劇雛形時期的代表作,此劇音樂為原板山歌壓縮節(jié)奏,創(chuàng)出第一批山歌劇新腔,并以“準原板山歌”的形式在群眾中廣泛傳唱。
此后,民間藝術(shù)團先后演出了《爭寶》《一把酒壺》《張古董借妻》《花果山前》《布谷鳥又叫了》等戲,又移植演出了古裝戲《龍鳳鎖》等,這些劇目在城鄉(xiāng)演出后,被客家鄉(xiāng)民親切地稱為自己的“客家戲”。
1957年成立梅縣民間藝術(shù)團、1958年成立汕頭專區(qū)山歌劇團,1965年更名為梅縣地區(qū)山歌劇團,1962年創(chuàng)作上演《挽水西流》(陳衣谷、靜江編劇、鄭珊編曲),在音樂唱腔上把自由體的山歌旋律作了一些規(guī)范和板腔變化,雖然表演上處在摸索階段,但作為新劇種已具有比較完整的戲劇形態(tài),完成了山歌劇從業(yè)余向?qū)I(yè)的過渡。
《挽》劇是山歌劇第一次繁榮期的代表性劇目,唱詞極富客家山歌風(fēng)味。音樂上除套用“南口山歌”“丙村山歌”等本地山歌,更從人物性格和劇情出發(fā),對原版山歌進行了不少規(guī)范和板式上的處理,主演李素云,演唱甜美、動聽,傾倒不少觀眾。此劇后來影響到廣大客家地區(qū)和東南亞一帶,不少華僑回鄉(xiāng)來都希望一睹為快。雖然《挽》劇的情節(jié)在戲劇文本形態(tài)上還有不夠成熟的一面,但因為不乏表現(xiàn)客家人人情、人性的地方,難怪深受客家鄉(xiāng)親的喜愛!《挽》劇在上世紀九十年代曾經(jīng)復(fù)排演出,雖然時過境遷,但仍受到不少觀眾的熱捧,可見一個具有濃郁地方特色的作品是經(jīng)得住時間考驗的!
在山歌劇的第一次繁榮期中,除了《挽水西流》,值得大書特書的另一個戲非《彩虹》莫屬!
1963年,當時的汕頭專區(qū)山歌劇團排演了《彩虹》等四個現(xiàn)代小戲參加廣東省支農(nóng)優(yōu)秀劇目匯演并獲得成功,在此期間,劇組還專門為來穗的周恩來總理、陳云同志等國家領(lǐng)導(dǎo)人作了劇目片段的匯報演出和接待日本、印度尼西亞、民主德國等國家訪問團的招待演出。接著,劇團赴佛山、惠陽等地巡演,受到各地群眾的熱烈歡迎。山歌劇這一新興劇種反映現(xiàn)代生活的優(yōu)勢引起了許多專家學(xué)者和領(lǐng)導(dǎo)的關(guān)注。
山歌劇《彩虹》由夏濃編劇,南歌作曲,藍小田、熊莉梅、林楷昌主演。該劇反映大革命時期閩粵邊區(qū)一個游擊隊地下聯(lián)絡(luò)點,革命烈士后代彩虹為掩護女紅軍雁姐而大義滅親,殺死叛徒丈夫的故事。劇情生動感人,音樂以聯(lián)曲體的結(jié)構(gòu),結(jié)合戲曲板腔的處理,優(yōu)美動聽,結(jié)構(gòu)嚴謹,演員演唱細膩深情,聲情并茂。
中南五省戲劇觀摩匯演上,山歌劇《彩虹》一炮而紅,并入選“中南區(qū)戲劇觀摩下鄉(xiāng)節(jié)目匯報演出隊”進京演出。這是山歌劇第一次上北京,引起首都觀眾的無比興趣和關(guān)注,周恩來和葉帥等觀看了演出,曹禺、張庚、老舍、田漢等專家也先后觀看了《彩虹》的演出,劇組和兄弟劇團一起在人民大會堂受到毛澤東、周恩來、朱德、鄧小平等黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人的接見并合影留念,中央電視臺作了全劇實況轉(zhuǎn)播。
《彩虹》的轟動效應(yīng),將山歌劇的影響推向全國,真正確立了山歌劇這一新興劇種在我國地方戲中的地位。在這一波繁榮期中,《彩虹》成為山歌劇標志性的劇目,也與《唱夫歸》《挽水西流》《雪里梅花》《風(fēng)雨亭》《螺螄姑娘》等劇目共同造就了山歌劇一派興旺繁榮的新景象。
整體局面而言,上世紀八十年代后期到二十一世紀初,山歌劇迎來了第二次繁榮期,八十年代山歌劇創(chuàng)作劇目很多,繁榮發(fā)展,演出最活躍,其中最具代表的劇目如山歌劇《漂流的新娘花》,九十年代至二十一世紀的代表的劇目,如大型山歌劇《山稔果》《等郎妹》等的一批優(yōu)秀劇目也取得了豐碩成果。
1987年,梅州市山歌劇團由羅銳曾編劇,南歌作曲,這一時期也是南歌音樂創(chuàng)作的高峰期,銀漢光和林楷昌導(dǎo)演創(chuàng)排了大型山歌劇《漂流的新娘花》,主演為鄭鋼堅、王映樓、鐘秋環(huán)等,該劇從經(jīng)濟體制變革的新舊更替交叉點切入,描寫人們價值觀的嬗變,向觀眾展示了在改革開放的大潮中各種陳舊觀念正在受到?jīng)_擊并發(fā)生變化的山村生活圖景。是難得的思想震撼力和藝術(shù)沖擊力的好戲,并引起轟動效應(yīng),使之成為山歌劇繼20世紀60年代《彩虹》一劇后再次引起世人矚目的劇目。第三屆廣東省藝術(shù)節(jié)評為特別嘉獎劇目;同年,《漂》劇獲廣東省“魯迅文藝獎”[2]。
1995年,梅州市山歌劇團由廖武編劇,陳勛華作曲,張曼君導(dǎo)演創(chuàng)排了大型山歌劇《山稔果》,該劇直面改革開放初期的社會矛盾,呼喚人類良知和人性的回歸,音樂以交響化的結(jié)構(gòu)、歌劇與戲曲化的唱腔,既恢宏大氣又刻畫入微,給人以極大的震撼?!渡健穭⒓拥诹鶎脧V東省藝術(shù)節(jié)演出后,深受專家、觀眾矚目和媒體的贊譽。1996年1月,該劇代表廣東省晉京參加“全國現(xiàn)代戲交流演出”,這是山歌劇繼1965年《彩虹》晉京后的第二次晉京演出劇目,全國人大常委會副委員長雷潔瓊、全國政協(xié)常委黃甘英、中央電視臺臺長楊偉光和戲劇界著名專家郭漢城、劉厚生、何孝光、薛若琳、霍大壽、肖甲、龔和德等觀看了演出,劇中動人的情節(jié),優(yōu)美的山歌音樂,動人的演唱給京城觀眾留下了深刻的印象。演出后在中央文化部召開的座談會上,大家一致給予“山”劇以極高的評價,他們稱贊這個戲“寫得好,導(dǎo)得好,演得好,舞得好,音樂好”,同時對山歌劇劇種的發(fā)展作了有益的研討[3]。
踏入新世紀以來,梅州市山歌劇團在進一步弘揚客家文化的思想指導(dǎo)下,提出要“做強做大山歌劇”的口號,以精品意識打造品牌劇目,開創(chuàng)劇種建設(shè)新局面成了山歌劇人的共同追求。
2002年,在廣東省第八屆藝術(shù)節(jié)上,由林文祥、羅銳曾編劇,陳勛華、黃延元作曲的大型山歌劇《等郎妹》如一匹黑馬,悄悄而來,一炮打響,除了以最高票數(shù)榮獲劇目綜合一等獎外,還獲得編劇、導(dǎo)演、作曲、舞美、燈光、服裝設(shè)計、表演等共八項九個一等獎,這是山歌劇參演廣東省藝術(shù)節(jié)中取得的最輝煌的成果!
劇本描寫解放前客家地區(qū)流行的《等郎妹》舊俗將婦女人性扭曲引起抗爭的凄美故事。劇本保持了濃郁的客家風(fēng)情和山歌風(fēng)味,張揚了人性的內(nèi)涵,情節(jié)充分地吸引觀眾。音樂是有史以來做得最大最震撼的:既有優(yōu)美的山歌,又有歌劇化的較大的發(fā)展,其中多段混聲合唱和無伴奏合唱伴唱使人蕩氣回腸,廣東省民族樂團的伴奏層次豐富、大氣,一個地方小劇種,竟然表現(xiàn)出了大劇種的風(fēng)貌,使專家和觀眾都吃了一驚,在演出后的專家評論會上就有專家說:這個戲“使整屆藝術(shù)節(jié)提高了一個檔次?!?/p>
其后《等》劇代表廣東參加了在西安舉行的“第八屆中國戲劇節(jié)”,并再次引起轟動。在這屆戲劇節(jié)上,《等》劇獲得了優(yōu)秀編劇、優(yōu)秀音樂、優(yōu)秀舞美、優(yōu)秀表演等多項大獎。2006年,《等》劇獲得廣東省“五個一工程”獎和廣東省“魯迅文藝獎”。此后,《等郎妹》一演就是十幾年,依然深得觀眾歡迎,人人贊不絕口,這在戲曲界也是個奇跡,充分彰顯出品牌的效應(yīng)!
“客家山歌劇”是地方性的小劇種,又是用方言演唱,有著很大的局限性,而參加“中國藝術(shù)節(jié)”,拿“文華獎”離我們簡直十萬八千里,想也不敢想的好事。然而就在2010年,《桃花雨》以客家山村桃溪村的變遷為背景,描寫了當代客家人在改變命運過程中的欲望、觀念和道德的碰撞,以男女主人公的愛情為主線,演繹出一段婚姻、家庭和事業(yè)上情感交錯、歷經(jīng)風(fēng)雨的故事?!短摇啡脒x文化部在廣州舉辦的第九屆中國藝術(shù)節(jié)演出,榮獲“第十三屆文華優(yōu)秀劇目獎”,這是山歌劇第一次獲得中國戲劇界最高的政府獎項!小劇種做出了大文章,行內(nèi)爭相說這是“山歌劇現(xiàn)象”。梅州市山歌劇團因此被國家人力資源和社會保障部、文化部授予“全國文化系統(tǒng)先進集體”的榮譽稱號[4]。
2008年,在第十屆廣東藝術(shù)節(jié)上,梅州市山歌劇團上演了由羅銳曾、林文祥編劇,陳勛華、滕冬紅作曲的大型山歌劇《桃花雨》。此劇經(jīng)營了三年,主創(chuàng)人員往返多次到雁洋橋溪村體驗生活,幽靜美麗的客家山村,轟轟烈烈的改革開放年代,熱情而開始躁動不安的村民……一切的一切給了主創(chuàng)人員以豐富的創(chuàng)作源泉和創(chuàng)作靈感。七、八易其稿后,一個反映當代客家人進入市場經(jīng)濟大潮之后的客家文化,人性魅力、愛情和生活等的大戲誕生了。里面的人物、文化、山歌等交融在一起,藝術(shù)家的思維占據(jù)主導(dǎo)地位,呈現(xiàn)了一幅相當優(yōu)美的畫卷:美麗場面、美麗音樂、美麗山歌、美麗演員……一切都非常美,是鋪天蓋地而來的美把劇場觀眾融化了,這是一種很難得的藝術(shù)效果。劇中塑造了桃子這樣的一個既有當代意識又有傳統(tǒng)美德的女性形象,這樣的形象目前在舞臺上還不多見,這第一主角的成功,就把整個戲撐起來了。這是一部表現(xiàn)當代題材敢于直面改革開放現(xiàn)實生活的好戲[5]。
這個戲的音樂除了吸收了歌劇、戲曲的處理手法以,又吸收了流行音樂的作曲手法和演唱技巧,梅曉的導(dǎo)演手法也不拘一格,在表演上融進了不少民間舞蹈,演員轉(zhuǎn)身換步都別有情趣,引人入勝,達到了很高的審美境界,也豐富了山歌劇的表演。
從《挽水西流》到《等郎妹》《桃花雨》,六十載光陰過去了,客家山歌劇在一代代山歌劇人的努力奮斗中,由小變大,由弱到強,現(xiàn)在并列在廣東粵、潮、漢幾大劇種之間已毫不遜色!這是客家人的驕傲,也是中國戲曲之幸!
我們謳歌客家山歌劇,更祝??图疑礁栌来?!客家山歌劇永進!