回顧“影畫合璧”
——陳復(fù)禮訪談錄（節(jié)選）

◆記錄/ 陳一年 （香港）

攝影大師陳復(fù)禮的藝術(shù)生涯中，一直保持孜孜不倦的創(chuàng)新精神。《影畫合璧》是他的一系列創(chuàng)造性藝術(shù)實踐代表作，顯示了他廣交藝友的大匠風范，也為我們留下了一批具有特殊價值的藝術(shù)珍品。

2008年初，應(yīng)《中國攝影家》雜志之請，由我對陳復(fù)禮大師進行了一次訪問，其中重點是關(guān)于《影畫合璧》系列的創(chuàng)作回顧，訪談文章曾刊登在《中國攝影家》雜志2008年2月號，題為“徘徊在雅俗之間——陳復(fù)禮訪談錄”。本畫冊節(jié)選其中有關(guān)“影畫合璧”的部分，以饗讀者。

別開生面的藝術(shù)形式

由1979年開始，陳復(fù)禮先生應(yīng)中國攝影界邀請，在全國多個省、市、自治區(qū)舉辦個人作品巡回展覽。從那時開始，陳復(fù)禮先生被國人廣泛認識。繼而他擔任了全國文聯(lián)、政協(xié)等機構(gòu)的委員。陳復(fù)禮利用出席全國文聯(lián)會議、政協(xié)會議，以及與文藝界人士的交往機會，先后邀請了數(shù)十位書畫家為他的攝影作品補筆，孕育出《影畫合璧》系列作品。

陳復(fù)禮事先有充分準備，根據(jù)合作者的藝術(shù)風格，選出適合的照片，任他們自由發(fā)揮。這些照片留有補筆的空間，還附上一些空白的相紙讓書畫家適應(yīng)這種陌生的紙張。傾情合作的中國書畫家都是藝術(shù)造詣甚高的大家，包括吳作人、劉海粟、李苦禪、李可染、黃冑、吳冠中、黃永玉等，陳復(fù)禮與他們共同合作了百幅以上的《影畫合璧》作品，彌足珍貴，當屬最早的“多媒體藝術(shù)”作品，可謂前無古人，后難有來者。

他說：我當時搞《影畫合璧》，除了想創(chuàng)新，就是通過攝影與繪畫聯(lián)姻，來提高攝影藝術(shù)的地位，引起社會的廣泛注意，為畫意攝影開辟一個新天地。藝術(shù)家們用中國的毛筆、墨和色彩，在預(yù)備的攝影照片上揮毫，讓不同藝術(shù)材質(zhì)融合為統(tǒng)一的畫面。這些別開生面的作品，一經(jīng)展覽、出版等活動，即引起轟動并引發(fā)了熱烈的藝術(shù)交流和討論，成為那時的社會盛事。

Q&A

問：……您開創(chuàng)了“影畫合璧”的藝術(shù)形式，像是展開對于您的攝影作品的二度創(chuàng)作。而這個創(chuàng)作過程更像是一種攝影行為，這方式在今天看來非常有趣，有如“行為藝術(shù)”。請您談?wù)勂鸪醯南敕ê脝幔?/p>

答：中國的文藝家們有一種很有人情味的傳統(tǒng)，即不同類別的文藝家各展所長，融繪畫、書法、詩詞、金石篆刻于一爐，共同完成一件作品；又或者，以一本折頁冊子，請不同的文藝家留下墨寶，成為一部合集。這樣的行為，其它國家的文藝家會有嗎？我相信，同是這個陳復(fù)禮，如果不在中國也就不會有此想法。

我只是企圖把攝影這種與書畫差異更大的藝術(shù)門類牽到一起。

而我有了想法之后，也要在一個特殊的時代、一個特別的時空環(huán)境、一系列周全的安排下才能完成《影畫合璧》系列，從這點來說，也許真有“行為藝術(shù)”的味道。

我最早是向吳作人先生和黃胄先生說出“影畫合璧”的合作形式，得到他們的熱烈贊同。

問：創(chuàng)作《影畫合璧》系列的歷史背景是什么？

答：當時，正值改革開放初期，我參加全國文聯(lián)大會，文學藝術(shù)家們濟濟一堂，那時我首次在北京舉行個展，為人所認識，文聯(lián)大會又使我與文藝家們交往更深，因此，我萌生了完成《影畫合璧》的愿望。

我請求合作的都是了不起的“大家”。大家們欣然合作，動機單純，沒有“筆下有黃金”的觀念，完全是出于友情和重拾事業(yè)的歡欣。在這樣特殊的歷史背景下，我才有可能實現(xiàn)自己的愿望。

問：1966-1976年您的攝影創(chuàng)作好像停頓了，《影畫合璧》與那段遭遇是否有關(guān)聯(lián)？

答：那十年，我雖然不像內(nèi)地文藝家們受到那么大的沖擊，但是心情壓抑，也難以返回內(nèi)地進行攝影創(chuàng)作。之后重回內(nèi)地，朋友重逢，使我想到“影畫合璧”的創(chuàng)作方式，其實也有與朋友們“聯(lián)歡”的意味在里面。

問：當時您是如何與這些畫家們合作的?

答：我長期都有與書畫家朋友交往，較集中的機會是在全國文聯(lián)大會期間。

我對各位畫家的風格有所了解，知道他擅長畫什么，便預(yù)先選好相適合的攝影作品，放大成大約20×24英寸的照片，有時要制作數(shù)張供一位畫家選擇，或者供畫壞了重畫。例如：我用沙漠的照片請吳作人補畫駱駝；以古樹亂枝的照片給李苦禪補畫老鴉；用一幅卡通化的鱷魚頭，讓漫畫家華君武施展他的幽默……

問：1984那年，《影畫合璧》在香港引起爭論，對您產(chǎn)生了哪些影響？

答：《影畫合璧》是兩種不同門類藝術(shù)的合作，是前所未有的嘗試，引起爭議是很正常的事，而最集中刊登關(guān)于《影畫合璧》的爭論文章的是香港的《攝影畫報》（陳復(fù)禮是創(chuàng)辦人，時任董事局主席），我是支持有學術(shù)氣氛的爭論的。

問：后來《影畫合璧》這類作品為什么沒有延續(xù)下來？

古松 題詩/劉海粟 攝影/陳復(fù)禮

答：《影畫合璧》是把不同門類藝術(shù)共冶一爐的嘗試，因為攝影和繪畫的特性不同，材質(zhì)各異，在攝影照片材料上施展繪畫的技巧確有一定的限制。而且，我不是在創(chuàng)立一種新藝術(shù)，而主要目的在于實現(xiàn)不同門類藝術(shù)家的合作、交流，是一種聯(lián)誼行為，“情”的因素遠重于“物”。我征求《影畫合璧》作品由上世紀70年代末開始，高潮在80年代上半期，一直到90年代初才停止，時間跨十幾年，珍藏的作品過百幅。后來，隨著一個特定歷史環(huán)境的結(jié)束，產(chǎn)生這種作品的社會條件也時過境遷了。

問：《影畫合璧》在您一生的攝影創(chuàng)作中處于何種地位？今天您是如何評價這一系列作品的？

答：《影畫合璧》始終是我非常珍重的一批藝術(shù)作品，是情誼之作，我甚至珍視如寶，也許別人是難以理解的。它們是我的藝術(shù)活動的組成部分，但我不能視作我一人的作品。現(xiàn)在，參與合作的書畫家們一部分已先我而去，睹物思人，這些獨特的藝術(shù)品更是彌足珍貴。

問：在《影畫合璧》完成之前，照片是作為一種半成品，您是如何看待您與畫家之間的關(guān)系的？

答：我請畫家們補筆的照片，確實是不完美的半成品，這樣才能留有補筆的余地，引出畫龍點睛之妙。在這樣的合作中，畫家和我的關(guān)系是平等的，都是創(chuàng)作者之一；但我是征求者，是集藏者，所以是擁有者。在那些年頭，人與人的關(guān)系較單純，重情誼。我常利用聚首的機會為文藝家朋友攝影造像，鄭重贈之。而我所存的文藝家朋友影像，也請對方簽名留念。

秋江水冷鴨先知 補畫題字/黃永玉 攝影/陳復(fù)禮

問：《影畫合璧》為什么大都是請國畫家和書法家們補筆，而沒有請油畫家或雕塑家。

答：我在前面說過，中國書畫家有同堂命筆的傳統(tǒng)，而西洋畫家卻無。這里面也許既有文化和倫理的差異，也同藝術(shù)材料的特性有關(guān)。以油畫或雕塑的材質(zhì)，恐怕與攝影材料更難撮合在一起。其實，與我合作的畫家也有畫油畫的，如吳作人，但他自然而然用國畫補筆，一定不會選用油畫的。

關(guān)于中國當代攝影

問：1979年，您到中國大陸辦個人攝影展的背景是怎樣的？

答：那是我第一次在大陸舉辦個展，也是內(nèi)地改革開放后第一個境外華人攝影家的作品展。當時由新華社牽頭，促成了這個展覽。先有香港預(yù)展，再上北京美術(shù)館首展，然后在全國巡回展覽，前后歷時兩年。

問：您是如何分析：為什么1979年您的作品展會在大陸產(chǎn)生如此巨大的影響?

答：當時中國內(nèi)地的文化藝術(shù)剛剛結(jié)束了長期封閉的狀態(tài)，人們很渴望看到世界上的藝術(shù)天地。大家突然間看到，攝影原來可以是那樣美好，充滿詩情畫意的，覺得非常震撼。所以這在當時中國大陸的攝影界影響較大。

問：1879年至1980年代，您的作品主要通過什么途徑在中國大陸傳播？

影子 補影題字/吳冠中 攝影/陳復(fù)禮

答：我在內(nèi)地的攝影展經(jīng)過20多個省市的巡回，直到80年代初結(jié)束。80年代是我最頻繁進入內(nèi)地拍攝的時期，陸續(xù)有些地區(qū)主動舉辦我的作品展，也有出版社出版我的攝影集。因為攝影圖像對剛剛起步的旅游開發(fā)有很大的促進作用，1980年我參與創(chuàng)辦的香港《中國旅游》畫報?？俏遗臄z的內(nèi)地風光。《中國旅游》和我創(chuàng)辦的《攝影畫報》在80年代都得以在內(nèi)地發(fā)行。

問：您是如何看待1980年代以來由您引起的在中國大陸風光攝影熱的？

答：畢竟風光攝影是美好的，容易引人入勝，利于攝影藝術(shù)的普及。風光攝影熱對改革開放后藝術(shù)攝影在中國內(nèi)地的復(fù)蘇起了推動作用，但是也使一些人滿足于浮光掠影，只求表面風光，卻缺乏內(nèi)涵。拍攝風光也要有藝術(shù)修養(yǎng)，要有真情實感，要有思考，才能有大的提高。

問：對廣泛出現(xiàn)在今天當代藝術(shù)中的“觀念攝影”，您如何評價？從事這類攝影的人很多都是當代藝術(shù)家，他們幾乎都是繪畫出身，或者說他們幾乎都是畫家。

答：從視覺上看，影與畫是有一定的親和感的；攝影術(shù)誕生時，人們曾把攝影作為繪畫的一種新形式來看待。后來分野拉開了，無可否認，在藝術(shù)地位和輩份上繪畫都是老大哥。我們從事“影畫合璧”的創(chuàng)作方法，就很注重在繪畫中吸取養(yǎng)分。 “影畫合璧”有創(chuàng)新的因素，也有借比攝影發(fā)展得更加成熟的繪畫之長為攝影“點睛”的作用。當然，攝影始終要走發(fā)揮自身特性的道路。

反而，現(xiàn)在有些畫家卻看中了攝影術(shù)和新科技結(jié)合而形成的一些繪畫所不能達到的技巧，用來追求特殊的藝術(shù)效果，這是可喜的事情。

不過，由于我遠離了新進的藝術(shù)潮流，已很難去評論。