從《宙斯神像》看古希臘古典時期雕塑的道德意識

【摘要】 古希臘古典時期，即公元前449年至公元前334年，伴隨希波戰(zhàn)爭的勝利，道德、理性逐漸在古希臘社會中覺醒。這個時期古希臘的雕塑藝術(shù)進入了空前繁榮的發(fā)展盛期，作品不再作為原始社會的祭祀品，也不像中世紀(jì)時期為教皇教會所統(tǒng)治，而是傾向于表達與人相關(guān)的事跡，大量的雕塑作品指向古希臘神話和社會中人性道德的弱點，在創(chuàng)作中融入了更多的道德意識，用創(chuàng)新的手法塑造出唯美、經(jīng)典的視覺形象。本文著眼于古希臘古典時期的《宙斯神像》，從審美規(guī)范、道德意識、創(chuàng)作主題等層面分析古希臘雕塑盛期的道德意識。

【關(guān)鍵詞】 古希臘;古典時期;雕塑;道德

【中圖分類號】J305 ? ? ? ? ? ?【文獻標(biāo)識碼】A ? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2022）01-0084-03

這一時期的雕塑是藝術(shù)和諧美的范本。隨著希波戰(zhàn)爭的勝利拉開了古典時期的序幕，戰(zhàn)爭促進了地區(qū)文化間的交流，并且極大地鼓舞了希臘人民的文化優(yōu)越感，再加上古希臘地處歐、亞、非三大洲的交界處，為多元文化資源的交融與整合提供了很多有利因素。人體雕塑藝術(shù)，成了古希臘古典時期雕塑藝術(shù)的主流形式，以人體為題材贊美社會道德是這時期藝術(shù)作品中最杰出的成就。古希臘古典時期藝術(shù)的最高審美境界、雕塑創(chuàng)作的重要題材以及代表雕塑作品的風(fēng)格特征都折射出顯著的道德意識。

一、道德意識的審美規(guī)范

縱觀古希臘古典時期雕塑史，它是一部關(guān)于“人”的概念逐漸完善的史詩著作，是一部人從大自然中掙扎、蘇醒、成熟，并發(fā)掘自信的歷史。人體雕塑是這時期的主要題材，在當(dāng)時社會中，人的道德觀念在人性的發(fā)展和社會的進步歷程中覺醒，理想化的道德意識逐步占據(jù)主流，成為雕塑藝術(shù)的最高審美規(guī)范。

（一）道德審美法則

古典時期雕塑以獨特的方式，還原了人類掙脫巫術(shù)和大自然的桎梏，進入早期奴隸制社會的復(fù)雜情感和道德人性觀念。《宙斯神像》用特有的藝術(shù)語言講述了神界世代相爭的故事。位于雅典衛(wèi)城奧林匹斯的宙斯神殿，宙斯是希臘神話的眾神之首，也是奧林匹亞的主神，其父克洛諾斯曾推翻祖父烏拉諾斯的政權(quán)，并在當(dāng)權(quán)后為保統(tǒng)治權(quán)力，吞食自己的兒女。宙斯在地母蓋婭的庇護下得以生存，在他成年后，聯(lián)手其他為其父所困的天神，讓克洛諾斯的統(tǒng)治土崩瓦解?！吨嫠股裣瘛吩忈屃四赶凳献迳鐣募~帶關(guān)系受到復(fù)雜人性和道德情感的沖擊，奴隸制社會日趨完善的進程中，新興勢力吞并舊式勢力，人性道德觀念主導(dǎo)著社會的繁榮發(fā)展。

古希臘古典時期雕塑將道德作為最高境界的審美規(guī)范。首先，在這個雕塑發(fā)展的盛期，肉體與主觀精神之間存在審美的關(guān)聯(lián)性，二者同哲學(xué)中的道德觀念密不可分，因此這種理念貫穿于古典時期的生活與藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域。此外，古希臘雕塑立足于尋求客觀世界和理想世界的平衡共存，所以道德的審美準(zhǔn)則逐漸植入到人的意識中，這種最高境界的審美準(zhǔn)則以社會觀念為根基，在古希臘早期的奴隸制社會，個人與社會的價值普遍受到同等的認(rèn)可，道德觀念是社會發(fā)展的理性成果，自然與社會主流藝術(shù)形式雕塑的審美法則產(chǎn)生了聯(lián)系。

（二）道德的覺醒

古希臘古典時期的進程可以分為早期、盛期、晚期這三個發(fā)展階段，伴隨人物雕像的風(fēng)格從僵硬到舒展、從古拙到純熟的演變，審美法則中的道德情懷逐漸覺醒。

從公元前7世紀(jì)至公元前6世紀(jì)，在地中海地區(qū)，古希臘人基于人性意識的自覺，逐步地把雕塑藝術(shù)推向空前絕后的發(fā)展高度，也詮釋了道德意識的主體地位?？v觀古希臘古典時期的雕塑史，人的形象存在于眼能所觸、心能所想的每一個角落，形成了“神人同形同性”的體系。在這個體系中，人類不再是神的造物，而開始以自己的形象創(chuàng)造神，把世間的一切融入人的尺度。[1]道德意識抑制了古希臘神話和社會歷史中的很多丑惡現(xiàn)象，在覺醒中也趨于理想化。

古希臘人認(rèn)為，完美的肉體受神的庇佑。推崇道德理想美的理念，深刻影響了雕塑的創(chuàng)作風(fēng)格。在古希臘古典時期，追求人性的自由;尊重個性、張揚欲望，是雕塑創(chuàng)作的主要特征，但是受社會審美風(fēng)氣、地理位置、哲學(xué)思想等因素的影響，這一時期的作品沒有完全遵循崇尚理性、寫實的西方藝術(shù)思想，而是塑造了大量唯美和諧的視覺形象。

（三）理想化的道德意識

不同于巫術(shù)體系中以動物為依托而存在的神，古希臘神話以人代替動物，從而創(chuàng)造了神。神并非十全十美、無所不能。他們有人的智慧，也有人的愚蠢;有人的美德，也有人的墮落。在阿里斯托芬的戲劇中，天神宙斯甚至被塑造成一個貪食者和騙子的形象。[2]因此，古希臘神話并沒有構(gòu)造一個陌異于人類、高高在上的神譜體系，它不過是人的世界在奧林匹斯山上的投影。在這個“神人同行同性”的世界上，眾神基本平等，沒有誰能夠徹底凌駕于其他神之上。天神宙斯、太陽神阿波羅都不是神界的“天子”。他們的祖祖輩輩也不是人性道德的化身。宙斯有一個吞食自己孩子的殘暴父親;而宙斯本人——阿波羅的父親，也因妒忌心發(fā)作，一口吞下自己的女兒雅典娜。這些毫不隱惡的神的形象，代表了善惡并存的人性，也代表了千奇百怪的人類社會，表明這個現(xiàn)實而復(fù)雜的社會靠道德感是不能維系的。

通過以上的闡述中可以得出，雕塑創(chuàng)作題材中的神，不是古埃及藝術(shù)中森嚴(yán)神秘的法老，也不是圣經(jīng)故事中高高在上、神圣而不可侵犯的教皇。依照古希臘的世界觀，人即是道，道成肉身，那些理想化的人，外表和內(nèi)在的品質(zhì)都不會超越人本身的范疇，他們是從不同層面表現(xiàn)社會道德的題材載體，從而突出明確了道德的審美準(zhǔn)則。古希臘古典時期雕塑創(chuàng)作中的道德意識是富有現(xiàn)實感的，以此為根基，誕生了奴隸制民主的觀念。雕塑是以人為樣板，來塑造神的形象。把神的形象作為人物雕塑的創(chuàng)作載體，體現(xiàn)了古希臘古典時期，理想化的道德是單純的、心無雜念的。

二、道德意識的創(chuàng)作主題

古希臘古典時期，是原始氏族社會逐漸瓦解，奴隸制不斷完善的過程，道德意識開始明確，雕塑題材大多是神話人物、英雄、運動員，對社會道德的思考感悟體現(xiàn)在其中。

古希臘古典時期最為突出的貢獻在于把古希臘神話作為雕塑藝術(shù)的精神源泉，以此在創(chuàng)作中探索道德意識。神話是對未來出現(xiàn)事物的向往，在原始社會代表人類文化的結(jié)晶，它是借用主觀臆想以征服世界，把人的形象理想化的途徑。不同于中國神話，是對于不可抗拒的事物的抵抗、來源于現(xiàn)實生活，建立在現(xiàn)實基礎(chǔ)之上，具有極強的現(xiàn)實主義精神的功利神，古希臘神話是想象的、浪漫的，其中多為理想神的形象，對于神沒有過多的希冀與祈求，想象天馬行空。此外，中國的人向神看齊，古希臘則是神向人看齊，希望人能達到神的境地。創(chuàng)作理念認(rèn)為神與人同形同性，因此雕塑創(chuàng)作是生活與神話的有機結(jié)合，在古希臘藝術(shù)中，它與社會文化緊密關(guān)聯(lián)，代表了出類拔萃的美的化身，是對美麗自然與和諧社會的憧憬。因此，古希臘古典時期雕塑藝術(shù)的核心特質(zhì)在于人性。

這一時期大量的雕塑作品，以神話為創(chuàng)作的精神本源，在創(chuàng)作中以神的形象和事跡為載體，反映了古希臘的哲學(xué)體系，其中最強烈的是對道德問題的挖掘。以奧林匹斯山神系為代表，宙斯、赫拉、雅典娜在《荷馬史詩》中被描繪成與人聯(lián)姻的形象，這些神話故事是雕塑的題材，也反映了人性道德的復(fù)雜、殘忍等不同特質(zhì)。瑞典古希臘羅馬研究專家安·邦納認(rèn)為：“全部希臘文明的出發(fā)點和對象是人，它從人的需求出發(fā)，它注意的是人的進步。為了追求人的利益和進步，它同時既探索世界也探索人，通過一方探索另一方。在希臘文明的觀念中，人和世界都是對另一方面的反映，都是擺在彼此對立面的、互相照應(yīng)的鏡子?！盵3]

三、體現(xiàn)道德情懷的風(fēng)格特征

古希臘古典時期雕塑受潛在的數(shù)學(xué)和諧影響，被看作是證明古希臘形體優(yōu)越的美學(xué)價值的理由。這種體格的形成不僅是由于生物遺傳，還因為在體操場上，在戶外的生活和陽光下。因此，古希臘雕塑在它的“黃金時代”，進一步塑造了人體的自然美，達到絕對的審美完美這是一種身體上的完美，體現(xiàn)了那個時代的文化、理性和秩序，從而折射出對人性道德的贊美和推崇。地中海氣候?qū)@種特質(zhì)的形成也起了一定作用，這個想法可以追溯到約翰·約阿希姆·溫克爾曼。

（一）追求人性的自由

古希臘雕塑重視人的表現(xiàn)，有強烈的個體意識，在人體雕塑當(dāng)中萌發(fā)了人性的意識。古希臘古典時期繼承了古埃及、亞述以及古風(fēng)時期的藝術(shù)風(fēng)格，也改造了古老的雕塑藝術(shù)手法，創(chuàng)作中更注重人性的自由表現(xiàn)。古典時期的大部分雕塑作品，人物動態(tài)十分生動，塑造了栩栩如生的運動員和戰(zhàn)士的形象。雕塑不僅是一種古老的藝術(shù)形式，在古希臘古典時期更是一種敘事方式。不同于中國藝術(shù)的含蓄、中庸之道，古希臘古典時期雕塑藝術(shù)傾向于宣泄內(nèi)心的情感，營造出壯烈的氣魄。

1.古典前期

古希臘文明是隸屬于古埃及和亞述地區(qū)的“次生文明”，但古希臘人僅用幾百年就擺脫了過去幾千年盛行的著重塑造靜態(tài)人物、表現(xiàn)人物正面形象的雕塑程式，發(fā)展為表現(xiàn)形象生動、不同角度和人性情懷的動態(tài)人物，形成了體現(xiàn)嚴(yán)謹(jǐn)風(fēng)格和追求人性自由的時代精神。在古典前期，即公元前五世紀(jì)前后，出現(xiàn)了大量崇高風(fēng)格的男性人物雕塑，標(biāo)志著這一時期雕塑藝術(shù)脫離了古風(fēng)時期古樸稚拙的風(fēng)格，古典前期的雕塑作品，著重強調(diào)為神或英雄人物歌功頌德。當(dāng)時最杰出的雕塑家有菲迪亞斯、米隆、波利克利托斯等。

2.古典盛期

古希臘雕塑進入古典盛期后，藝術(shù)家的雕刻技術(shù)更加成熟。處于早期文明社會的古希臘人追求自由、解放天性，主觀意志中潛藏著對人性自由的依賴，盡管雕塑藝術(shù)的審美法則兼具原始的人性和道德的準(zhǔn)則，但作品表現(xiàn)的神話人物并非無所不能、完美無瑕的圣人，也會存在永不滿足的欲望、輕浮放蕩的經(jīng)歷。這一時期不但盛行波利克利托斯在《法則》中提出的1∶7的人體比例，而且雕塑講究動態(tài)簡約，作品體現(xiàn)出靜穆典雅、沉靜秀美，如帕特農(nóng)神廟東山墻的浮雕的《命運三女神》是這個時期的作品。[4]

這個時期的雕塑代表了“古典藝術(shù)的最高形式”和人類身體完美的典范。它體現(xiàn)了戈皮諾等人所說的“古希臘古典時期：古希臘文明和人性自由發(fā)展的最高峰?！?/p>

3.古典后期

較東方國家而言，古希臘不受宗教思想統(tǒng)治的社會環(huán)境相對自由，奴隸主階層不會限制標(biāo)新立異的創(chuàng)新思維，這為藝術(shù)家提供了自由和諧的創(chuàng)作氛圍，他們可以放縱主觀欲求，以客觀世界為根基，在觀察的基礎(chǔ)上，將道德精神帶入到雕塑創(chuàng)作中，對人性的世俗化、個性化的表現(xiàn)手法逐漸取代了莊嚴(yán)崇高、均衡式、和諧唯美的理想化風(fēng)格。作品切合世俗化風(fēng)格和人性情懷。

（二）尊重個性、張揚欲望

古希臘古典時期給予雕塑另一個不可忽視的層面——尊重人性、張揚欲望。以古希臘神話為依托，積極肯定了人的原始欲望，藝術(shù)創(chuàng)作中包含了最早期文明的產(chǎn)物，雕塑呈現(xiàn)的諸神和英雄們所展現(xiàn)的種種需求和欲望，是人性最本質(zhì)的體現(xiàn)。

在解放人性的時代背景下，人們把個性和欲望在雕塑創(chuàng)作中呈現(xiàn)出來，塑造出個性復(fù)雜、形象逼真的希臘眾神、英雄、運動員等形象。這樣的現(xiàn)象沒有被人們反駁，相反，被人們主動地認(rèn)可。人的個性代表人的本質(zhì)，人物雕塑創(chuàng)作展示各不相同的個性，其實就是對人性的肯定，肯定了人的個性，實際上也就是肯定人的自主。所以，諸神和英雄是在自由的環(huán)境中盡情地張揚與展現(xiàn)個性的。

古典時期雕塑對人性的張揚還表現(xiàn)在對人的欲望和需求的肯定和認(rèn)同上。[5]這些事實，看到古典時期雕塑對人的欲望的充分肯定和認(rèn)同。雕塑還原的古希臘神話的眾神和英雄們，受早期文明社會風(fēng)氣的熏陶，渴望獲得人性的自由，追求內(nèi)心的主觀欲望。

（三）崇尚道德情懷

在古希臘古典前期，代表性作品有米隆的《擲鐵餅者》，在古典時期還未出現(xiàn)系統(tǒng)的解剖學(xué)，米隆塑造出運動員從骨盆連接處的髖關(guān)節(jié)到脛骨、腓骨，然后再到腳踝，完美地支撐了自己的形體。他的手腕、腳踝關(guān)節(jié)部分都表達了解剖級的精準(zhǔn)結(jié)構(gòu)。一改古風(fēng)時期靜止不動的造型，抓住了運動員身體動態(tài)幅度最大的一瞬間，對此進行了定格。他記錄的是一個轉(zhuǎn)瞬即逝的動態(tài);菲迪亞斯負(fù)責(zé)修建的帕臺農(nóng)神廟，被稱為“埃爾金大理石”，作品表現(xiàn)出高度的自然主義對唯美和諧的風(fēng)格推崇備至。

隨著時間的推移，也出現(xiàn)了表現(xiàn)女性形象的雕塑作品，通過對美麗軀體的塑造，在典雅唯美的風(fēng)格中體現(xiàn)道德意識。如創(chuàng)作于公元前470—公元前460年的《女神像》《受傷的尼俄柏》以及《命運三女神》《在花園的阿芙羅蒂特》等等。

為模仿古典后期的雕塑作品，雅典雕塑家普拉克西特列斯創(chuàng)作了古希臘的第一件全裸女性雕像《柯尼多斯的阿弗洛狄特》，他創(chuàng)作出形象感突出、自然秀美、曲線優(yōu)美的女性雕塑，改變了古典早期用變化繁復(fù)的衣褶表現(xiàn)女性形體的審美習(xí)慣，作品嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娜梭w比例和解剖結(jié)構(gòu)，塑造了更具世俗化、個性突出的女性形象;與《捉蜥蜴的阿波羅》風(fēng)格相近的作品塑造的不再是體格健碩的男性運動員形象，表現(xiàn)了面容清秀、身姿瀟灑的美少年，S形的身體造型甚至有些類似女性人體所追求的曲線美。

古典后期塑造的形象凝聚了希臘藝術(shù)的一般特征。不同于古埃及雕塑中人物一腳在前一腳在后，重心平均放在兩條腿或完全站直的均衡動態(tài)，《赫爾墨斯與幼年的狄奧尼索斯》《柯尼多斯的阿弗洛狄特》等作品有明確的人物重心，生動自然的動態(tài)形象更彰顯了世俗化、追求人性自由的創(chuàng)作精神。

抑制人性道德中的弱點的因素大致可以結(jié)合古希臘的地理環(huán)境、哲學(xué)起源、政治經(jīng)濟、宗教信仰等。

四、結(jié)語

古希臘古典時期的雕塑是迄今無法超越的經(jīng)典，從肯定道德美出發(fā)，賦予大量的雕塑作品崇高的、理想化的精神境界，這種風(fēng)格特征、審美法則、美學(xué)理念是人類社會童年時期的藝術(shù)典范，也是世界藝術(shù)史發(fā)展歷程中里程碑式的成就。

參考文獻：

[1]高峻嶺.論雕塑的整體性[D].湖南師范大學(xué)，2007.

[2]劉俠，孫美華.從雕塑藝術(shù)談東西方文化之比較[J].文藝生活·文海藝苑期刊，2016，（11）.

[3]劉桂珍，以《命運三女神》為例論古希臘雕塑藝術(shù)的特點[J].芒種，2018，（6）.

[4]蔡依璇.在厄運中尋求永恒的寧靜——試論古希臘雕刻藝術(shù)中的悲劇精神[D].蘇州大學(xué)，2007.

[5]成曉曉.古希臘人本意識的斷面：以《俄狄浦斯王》《美狄亞》為視角[D].遼寧師范大學(xué)，2014.

作者簡介：

郭微，女，江蘇南京人，本科，南京鐘英中學(xué)教師，研究方向：美術(shù)學(xué)。